Tema principală a lucrărilor lui Lermontov este personalitatea și conflictul acesteia cu lumea exterioară. Eroii rebeli se luptă în zadar cu realitatea, dar în cele din urmă sunt sortiți singurătății. Lermontov opune opresiunii autocrației libertății. Drept urmare, personajele principale ale lucrărilor sunt singuratice, frânte și neputincioase în încercările lor de a schimba realitatea.

Poezia „Demon” este una dintre preferatele autorului; a fost scrisă pe baza unei vechi legende caucaziene. Lucrarea este plină de epitete și comparații, pătrunsă de spiritul romantismului, plină de imagini vii ale eroilor. Lermontov a adăugat poeziei schițe ale uimitoarei naturi caucaziene cu toată diversitatea ei.

Poemul urmărește nu doar confruntarea dintre protagonist și lume, ci și un conflict intern cu sine însuși. Îngerul, care nu recunoștea ideile universului și avea un spirit răzvrătit, a fost izgonit de Dumnezeu din paradis și condamnat la rătăcirile veșnice. Posedând un spirit puternic, Demonul este incapabil să se elibereze de propriile vicii, este chinuit de contradicții interne, chiar și răul pe care îl comite îi este plictisitor. Având în vedere disprețul caracteristic al Demonului față de lumea din jurul lui, el ajunge involuntar la oameni. Datorită descrierii chinului mental al eroului său, cititorul îl simpatizează involuntar.

Demonul lui Lermontov este umanizat, astfel autorul a dorit să arate contradicțiile prezente în oameni. În același timp, singurătatea și suferința protagonistului reflectă nemulțumirea oamenilor față de sistemul politic de atunci. La urma urmei, protestul era deja în creștere în societate la acea vreme, oamenii nu voiau să suporte despotismul autorităților.

Demonul, care și-a pierdut sensul vieții, îl găsește îndrăgostit de frumoasa Tamara, care personifică virtutea, puritatea, sinceritatea și spontaneitatea. El caută să-și găsească liniștea sufletească reunindu-se cu obiectul iubirii sale. I se pare că acest sentiment puternic le poate oferi libertate și armonie, așa că îi promite femeii eternitate în schimbul renunțării la tot ce este pământesc. Cu toate acestea, dragostea lui este egoistă și, prin urmare, condamnată. Urmărindu-și obiectivele, își condamnă iubitul logodnic la moarte sigură.

Tamara cedează în fața ispititorului, neprevăzând finalul dezastruos. Dar dragostea Demonului este distructivă prin predarea lui, femeia moare. După moarte, un înger care apare duce sufletul Tamarei în rai, condamnându-l pe Demon la singurătate și rătăcire în continuare. Sufletul Tamarei este curățat de suferința, pocăința și dragostea ei sinceră.

La sfârșitul lucrării, eroul își blestemă visele, pentru că încercările de a-și schimba viața și el însuși au eșuat. Ca și în majoritatea lucrărilor scrise de mână ale lui Lermontov, finalul conține tristețe, durere, speranțe rupte și visele personajului principal care nu s-au împlinit, care rămâne complet singur.

Atitudinea contradictorie față de lumea Demonului exprimă dragostea lui Lermontov pentru Rusia și, în același timp, ura lui față de autocrație. Poetul este plin de admirație pentru natura frumoasă a țării sale natale, el descrie cu entuziasm măreția și frumusețea ei în opera sa. Dar autorul este asuprit de soarta poporului rus iubitor de libertate, forțat să îndure structura politică a vremii.

Nu degeaba Mihail Iurievici a lucrat la poem timp de aproximativ doisprezece ani, pentru că pe baza acestei lucrări nepieritoare Rubinstein a creat o operă, iar Vrubel a pictat picturile „Demonul așezat”, „Demonul zburător” și „Învinsul”. Demon”, iar prima dintre picturile de mai sus este prezentată în Galeria Tretiakov din Moscova.

Astfel, cea mai mare creație a lui Lermontov s-a reflectat în lucrările altor genii.

Analiza eseului

În 1829, impulsurile tinerești ale unui suflet sublim s-au revărsat pe hârtie cu scrierea „Demonul”. În următorii zece ani, autorul a adăugat și a rescris lucrarea - sunt cunoscute opt versiuni ale poemului. Detaliile intrigii și decorul s-au schimbat, dar imaginea personajului principal a rămas neschimbată - mândru peste măsură, dezamăgit și disprețuitor. Lupta eternă dintre bine și rău, venită de la crearea lumii, opoziția individului față de opinia publică opresivă, poveștile popoarelor din Caucaz - aceasta este fundamentul unei lucrări strălucitoare.

În sufletul autorului există o înțelegere a cauzei problemei. Dezvăluind imaginea Demonului, Lermontov a arătat clar noi puncte de vedere și tendințe despre opunerea individului la opresiunea tiraniei. Care a tulburat mințile și inimile contemporanilor. Demonul lui Lermontov, personajul principal al poeziei, este prezentat ca uman și sublim. Ea trezește în cititor nu teamă sau respingere, ci compasiune și empatie și uneori chiar milă. Pedepsit cu nemurire și exilat pentru răzvrătire. Suferind în exil și tânjind după căldură spirituală, fără scop, rătăcind în uitare la joncțiunea realităților, Demonul s-a înălțat în înălțimi. Tamara vorbește despre el

Părea o seară senină:
Nici zi, nici noapte - nici întuneric, nici lumină!...

Rătăcitorul exilat nu este un concurent al Atotputernicului, nu un făcător de probleme care distruge echilibrul lumii, nu un răufăcător. Lermontov a arătat un erou suferind de nedreptatea ordinii mondiale, chinuit de contradicțiile care îl înconjoară. Nu există dreptate în lume care să vadă. O astfel de vegetație nesfârșită epuizează Demonul mândru, îl usucă. Și el este vinovat că a adus chin umanității

„a semănat răul fără plăcere
.. Nu a întâlnit nicio rezistență -
Și răul l-a plictisit.”

Demonul tânjea după un acord cu puterea superioară care a aruncat reînnoirea în această lume. Atingerea unui suflet curat ar fi mântuire. O coliziune neașteptată cu Tamara pare să fie un răspuns la aspirațiile eroului. La întâlnire a venit un demon cu inima deschisă

Și intră, gata să iubească,
Cu sufletul deschis spre bunătate,
Și crede că există o viață nouă
A venit momentul dorit.

A trăi singur fără iubire nu are valoare. Este atât de dornic să găsească un suflet pereche, captivează și seduce fata cu cuvinte blânde

Îți voi da totul - totul pământesc -
Iubește-mă!

Demonul vine în camerele eroinei cu gânduri pure, dar este împins și din nou forțat să joace rolul seductorului. Nu există iertare din cer. Alături de iubita lui, un Înger îl acuză de intenție rea, numindu-l vicios pe nou-venit. Demonul umilit și insultat luptă acum pentru Tamara nu din dragoste, ci din dorința de a-și confirma propria forță și de a-l învinge pe Înger.

Și din nou s-a trezit în suflet
Ura străveche este otravă.

Eroii aleg atracția și suferă. Personajul principal a murit, iar sufletul ei, „înecând groaza cu rugăciunea”, își găsește refugiu în brațele unui Înger. Trezirea morală a Demonului a eșuat. Este zdrobit și învins

Și Demonul învins a blestemat
Visele tale sunt nebunești.

Contemporanii poetului au pus adesea întrebări și gânduri despre cauza principală a nedreptății ordinii mondiale. De ce există o asemenea dizarmonie în lume? Poetul empatizează cu personajul principal, dar în același timp îl condamnă pentru neglijență și amărăciune. „Murmurul etern al omului” este o dorință încrezătoare în sine de a fi deasupra forțelor naturii - aceasta este baza tragică așa cum o prezintă autorul în poem. Demonul controversat a captivat generațiile ulterioare de cititori. Poemul a servit drept inspirație pentru artiști, poeți și scriitori talentați ulterioare.

Analiza poeziei Pasărea are cuib, fiara are o gaură de Bunin

Tema principală a lucrării o reprezintă reflecțiile poetului asupra separării de pământul natal în emigrație. Poezia este povestită în numele eroului liric

Analiza poeziei lui Blok Amurg, amurg de primăvară

Scrisă în primul an al secolului al XX-lea, acest poem mistic începe cu epigraful lui Fet. O întrebare retorică la care Blok încă încearcă să răspundă: „Vrei să aștepți?” Visele. Un erou pe țărm, valurile la picioarele lui sunt reci - nu poți înota peste

10 aprilie 2010

În nou- ediție georgiană, scrisă în 1838, „Demonul” devine una dintre cele mai remarcabile creații ale literaturii ruse, unul dintre vârfurile poeziei romantice mondiale. Ideea principală a poemului a căpătat în sfârșit un sens clar și profund. Demonul neagă puterea lui Dumnezeu. Alungat din paradis și condamnat la singurătatea eternă în spațiul nesfârșit al universului, el seamănă răul, seamănă îndoială cu privire la perfecțiunea ordinii existente în lume. Liber de prejudecăți, el este liber. Și nelimitat în cunoașterea lumii:

• Sunt regele cunoașterii și al libertății,
• Eu sunt dușmanul cerului, sunt răul naturii,
• îi spune Tamarei.

El respinge legile sclaviei și se răzvrătesc împotriva a tot ceea ce împiedică voința și rațiunea umană. Se uită la pământ cu dispreț,

• Acolo unde sunt doar crime și execuții,
• Unde trăiesc doar pasiunile mărunte;
• Unde nu o pot face fără teamă
• Nici ura, nici dragostea.

O văd pe Tamara, pentru prima dată simte „eccitare inexplicabilă”. O lume nouă se deschide brusc în fața lui - o lume a iubirii, bunătății, frumuseții. Imaginea Tamara întruchipează frumusețea care creează. Și în poemul său a exprimat un gând neobișnuit de profund că dorința de frumos, de un scop frumos duce la îmbunătățirea morală.

Prima ediție georgiană a fost creată la scurt timp după întoarcerea din exil - în prima jumătate a anului 1838. Dar nici autorului nu i s-a potrivit prea mult. Și el - încă o dată! - începe o nouă revizuire, pe care a finalizat-o la 8 septembrie 1838: acesta este numărul pe care l-a scris pe copertă. De mic, Lermontov a iubit-o pe Varvara Lopukhina. Împrejurările i-au despărțit. Ea a rămas la Moscova. A mers la Sankt Petersburg și a intrat în serviciul militar. Când până la A auzit zvonuri că el era îndrăgostit de altcineva în disperare, s-a căsătorit cu un bărbat neiubit, îngust la minte, gelos și de vârstă mijlocie. Și ea a continuat să-l iubească. Dar și Lermontov o iubea mult. A suferit mult și, scriindu-și poezia, a fost inspirat de această dragoste îndurerată pentru ea. Și, după ce a terminat „Demonul”, a scris pe ultima pagină:

• Am terminat - și a fost o îndoială involuntară în pieptul meu!
• Te va ocupa din nou sunetul demult familiar?
• Cântarea atentă a versurilor necunoscute,
• Tu, prieten uituc, dar de neuitat?
• Se va trezi regretul trecut în tine?
• Sau, trecând rapid printr-un caiet plictisitor,
• Ești mort, doar aprobare goală
• Îi vei pune un sigiliu rece;
• Și nu vei recunoaște expresia simplă aici
• Melancolia care mi-a chinuit biata mintea de atâţia ani;
• Și vei confunda visul imaginației cu un joc
• Prostii grele pentru un suflet bolnav...
• Și i-a trimis manuscrisul.

Această ediție a poeziei Lermontov a decis în cele din urmă să publice. Cenzorii nu au lăsat-o să treacă. Apoi Lermontov a supus poemul unei noi revizuiri și a schimbat multe locuri. Și la sfârșitul poeziei a scris un monolog lung al unui înger și a inserat versurile: „Și Demonul învins și-a blestemat visele nebune”. Locurile care nu sunt acceptabile pentru cenzură au fost tăiate. Printre poeziile aruncate a fost un vers pe care Belinsky l-a admirat în mod deosebit:

• Sau o dușmănie mândră cu cerul.
• Aceste versuri au urmat strofei XIII din partea a doua a poeziei, în urma descrierii defunctei Tamara:
• Și toate unde puterea vieții pasionale
• Ea a vorbit atât de clar cu sentimentele ei,
• Acum un praf neînsemnat;
• Zâmbetul ciudat a înghețat
• Abia fulgeră pe buze;
• Dar întunecat ca mormântul însuși,
• Semnificația tristă a acelui zâmbet: Ce este în el?
• Este o batjocura de soarta?
• Îndoiala este invincibilă?
• Sau disprețul rece față de viață?
• Sau există vrăjmășie mândră cu cerul?
• Cine ştie? pentru lumină pentru totdeauna
• Sensul lui s-a pierdut!
• Ea atrage involuntar privirea,
• Ca un model de inscripție antică,
• Unde, poate, sub scrisoarea ciudat
• Pândit din anii precedenți
• Simbol al înțelepciunii cețoase,
• Gândurile profunde sunt o urmă uitată.

Înainte de reluare poem, Demonul a implicat-o pe Tamara în cearta sa cu cerul. El a insuflat în sufletul ei o îndoială de neînvins, un mândru dispreț pentru cer și a provocat-o la dușmănie cu Dumnezeu. Și de aceea, îngerul de la sfârșitul poemului nu a spus: „Ea și-a ispășit îndoielile cu un preț crud”, ci a coborât în ​​mormântul ei. „S-a rugat Creatorului pentru sufletul tânărului păcătos...” Victoria a rămas cu Demonul. Din cauza cerințelor de cenzură, aceste versete au trebuit să fie înlocuite. Dar prin apropierea Tamara de condițiile cenzurii, Lermontov a căutat să protejeze imaginea Demonului de distorsiuni. Este învins, dar nu se pocăiește. Tăind unele versuri, le-a înlocuit cu altele. Aceasta nu a fost o înlocuire mecanică a textului tăiat cu altul. Lermontov a schimbat intriga, a recreat părți ale textului, a îmbogățit caracteristicile, descrierile și digresiunile cu multe descoperiri noi și a șlefuit întregul. Prin urmare, este imposibil să ne întoarcem pur și simplu la ediția din 8 septembrie 1838. Este suficient să spunem că în timpul reelaborării poeziei a apărut un monolog al Demonului, fără de care acum este imposibil să ne imaginăm poemul.

• Jur pe prima zi a creației,
• Jur în ultima lui zi,
• Jur pe rușinea crimei
• Și adevărul etern triumfă.
• Jur pe chinul amar al căderii,
• Victorie cu un vis scurt;
• Jur la o întâlnire cu tine
• Și din nou amenințătoare cu separarea.
• Jur pe oastea spiritelor,
• Prin soarta fraților sub controlul meu,
• Cu săbiile îngerilor impasibili,
• Dușmanii mei care nu dorm niciodată;
• Jur pe rai și pe iad,
• Altarul pământesc și tu,
• Jur pe ultima ta privire
• Cu prima ta lacrimă,
• Respirația buzelor tale amabile,
• Un val de bucle de mătase,
• Jur pe fericire și durere,
• Jur pe iubirea mea...

Foarte curand Un zvon s-a răspândit în întregul Sankt Petersburg, apoi în toată Rusia, că Lermontov ar fi scris o nouă lucrare minunată. Și poezia a început să se răspândească în liste, așa cum a făcut cândva „Vai de înțelepciune”, apoi „Moartea unui poet”. Dar unii aveau în mână o copie a primei ediții georgiane, alții aveau o a doua, iar alții au primit o versiune care reflecta deja schimbările de cenzură. Dar au citit cu încântare poezia după orice listă. În condițiile realității Nikolaev, un înger care se răzvrătea împotriva autocratului ceresc a căpătat un sens social larg. Înzestrat cu pasiune gigantică, voință indestructibilă, întruchipând ideea de libertate și negare a ordinii existente în lume, bazată pe sclavie și religie, Demonul lui Lermontov a fost perceput ca simbol al unei personalități libere, gânditoare, rebele. Belinsky, observând „mintea fără milă” în imaginea Demonului, a găsit în poemul „lumile adevărurilor, sentimentelor, frumuseților”, „luxul picturilor, bogăția animației poetice, poezia excelentă, înălțimea gândurilor, frumusețea fermecătoare a imaginilor.” Dar, mai ales, Belinsky a fost fascinat de „conținutul extras din fundul celei mai profunde și puternice naturi, leagănul gigantic, zborul demonic – „o mândră vrăjmășie cu cerul”, așa cum scria de la Sankt Petersburg la Moscova pentru prietenul lui Botkin.

• „Da”, i-a răspuns Botkin, „patosul său, așa cum spuneți pe bună dreptate, este „mândră vrăjmășie cu cerul”. Cu alte cuvinte, negarea spiritului și a viziunii asupra lumii dezvoltate de Evul Mediu sau, cu alte cuvinte, ordinea socială continuă.”
• După spiritul și viziunea asupra lumii dezvoltate în Evul Mediu, Belinsky și prietenii săi au înțeles morala creștină, doctrina creștină, care legitima nedreptatea, inegalitatea și sclavia. Ei au menționat cu atenție despotismul Nikolaev ca o „ordine socială persistentă”.

În celălalt loc Belinsky l-a numit pe Demon „demonul mișcării, al reînnoirii eterne, al renașterii eterne”. „Este atât de îngrozitor și atât de puternic”, scria Belinsky, „încât cu greu va da naștere la îndoială în tine cu privire la ceea ce ai considerat până acum a fi un adevăr imuabil, deoarece idealul unui adevăr nou îți apare deja de departe. ”

Ai nevoie de o foaie de cheat? Apoi salvați - „Ideea principală a poeziei lui Lermontov „Demonul”. Eseuri literare!

Poezie de M.Yu. „Demonul” lui Lermontov poate fi considerat cartea de vizită a scriitorului. Aici vedem Caucazul iubit al autorului și gândurile filozofice ale autorului despre bine și rău. Poezia nu este lipsită de tema imposibilității iubirii, care a fost atât de relevantă pentru însuși Mihail Iurievici. O reprezentare magistrală a naturii, dialoguri pline de psihologism și patos romantic, o varietate de motive mitologice și folclorice - toate acestea sunt conținute în această capodopera a literaturii ruse.

Poezia „Demonul” are 8 ediții, de când Lermontov și-a început să scrie opera la vârsta de 14 ani și s-a întors să lucreze la creația sa de-a lungul vieții. Edițiile timpurii se disting prin lipsa de integritate a imaginilor și un număr mare de discuții filozofice. Anul 1838 a devenit un punct de cotitură pentru dezvoltarea ideii autorului, când din condeiul poetului au apărut edițiile a VI-a și a VII-a. Acum, un creator mai matur nu face o paralelă între Demon și el însuși și îi oferă eroului său monologuri.

Poemul se bazează pe mitul biblic al unui înger căzut și se referă, de asemenea, la folclorul georgian și detaliile vieții locale.

Gen și regie

Personajul principal al poemului poate fi numit prototipul eroului exilat, care și-a luat ferm locul în literatura romantismului. Acesta este un înger căzut, care suferă pentru insolența și neascultarea sa. Însuși apelul la o astfel de imagine este o trăsătură caracteristică a romantismului. Unul dintre primi a fost Milton („Paradisul pierdut”), care a apelat la acest personaj și a influențat literatura rusă, Byron, și nu se sfiește de imaginea eternă a lui A.S. Pușkin.

Poezia este pătrunsă de idei de luptă atât la nivel global (confruntarea dintre Demon și Dumnezeu), cât și în sufletul unui personaj individual (Demonul vrea să se perfecționeze, dar mândria și setea de plăcere îl chinuiesc).

Prezența motivelor folclorice ne permite, de asemenea, să clasificăm „Demonul” drept poem romantic.

Despre ce?

În Georgia, în casa luxoasă a Prințului Gudal, locuiește fiica acestuia, o fată de o frumusețe incredibilă, Tamara. Ea își așteaptă nunta, curtea a fost deja degajată pentru sărbătoare, dar Demonul care zboară peste vârfurile Caucazului a observat-o deja pe fată, este captivat de ea. Mirele se grăbește la nuntă, urmat de o caravana bogată de cămile, dar în defileu călătorii sunt depășiți de tâlhari. Așa că bucuria unei nunți se transformă în durerea unei înmormântări.

Demonul, acum fără rivali, îi apare Tamarei, dorind să o ia în stăpânire. Biata fata vrea sa gaseasca ocrotire de la Dumnezeu si se duce la o manastire. Acolo este păzită de un înger păzitor, dar într-o noapte Demonul a depășit această barieră și a sedus-o pe fată. Tamara a murit, dar un Înger i-a salvat sufletul și a transportat-o ​​în Paradis, unde și-a găsit liniștea.

Personajele principale și caracteristicile lor

• Daemon- un personaj foarte complex din poezie. Însăși imaginea Demonului se întoarce la poveștile biblice, dar în poemul lui Lermontov întâlnim deja interpretarea autorului a acestui arhetip. El este pedepsit cu viață veșnică, iar existența lui va fi mereu însoțită de singurătate și melancolie. S-ar părea că s-ar putea invidia această ocazie unică: de a observa frumusețea muntelui din vedere de pasăre, dar chiar și asta îl plictisește pe erou. Nici măcar răul nu-i mai aduce plăcere. Dar caracteristicile Demonului nu pot fi reduse doar la cele negative. Întâlnește o fată comparabilă cu o fecioară de basm, care posedă o asemenea frumusețe pe care „lumea nu a mai văzut-o până acum”. Dar ea este frumoasa nu numai ca aspect si tinute, ci si in suflet.
• Tamara modestă, castă, crede în Dumnezeu, nu a fost creată pentru această lume, nu întâmplător Demonul vrea să găsească mântuirea prin iubire pentru ea. Simțind acest nou sentiment pentru el, Îngerul Căzut vrea să facă numai bine, să ia calea adevărată. Dar, după cum vedem în continuare, eroul nu poate face față mândriei sale și toate intențiile sale bune se transformă în praf. Ispititor este îndrăzneț și persistent pe calea plăcerii, nu va ceda nici cererilor unei fete fără apărare, nici convingerii mesagerului lui Dumnezeu.

Teme

• Dragoste. Dragostea ocupă un loc aparte în poezie. Are o putere nelimitată: uneori distruge eroi, alteori dă speranță și alteori promite chin etern. O fugă geloasă către mireasă îl distruge pe logodnicul Tamarei, dar pentru Demon această fată este speranța mântuirii. Dragostea trezește sentimente de mult uitate în Îngerul căzut, îl face pe cel care îl îngrozește, să se teamă și să plângă.
• Lupta. Demonul, respins de Cer, nu mai poate suporta chinul lui. În poem, el apare cititorului ca și-a pierdut deja orice gust pentru existență, nici măcar răul nu-i aduce plăcere; Ultima șansă de a câștiga iertarea este dragostea unei fete tinere și pure. Pentru Demon, Tamara este o armă pentru a lupta cu Raiul. A scăpat de Înger, a sedus-o pe Tamara, dar nu este în stare să se învingă pe sine, viciile lui, pentru care este sortit să sufere pentru totdeauna. Tamara se luptă cu ispititorul, nu cedează în fața cuvintelor lui împotriva Atotputernicului, dorind cu disperare să scape din sălașul infernal.
• Singurătate. „Spiritul exilului” rătăcește „în deșertul lumii fără adăpost” de câteva secole. Singura bucurie a existenței sale sunt amintirile din trecut, când era printre frații săi - „heruvimii puri”. Dragostea pentru o fată muritoare pură îl face pe Demon să-și sărbătorească melancolia și singurătatea și mai mult. Se pare că la un moment dat este gata să dea dovadă de smerenie și să se închine în fața Atotputernicului: aude cântecul de seară, îi amintește de Îngerul căzut al Paradisului. Demonul, care anterior adusese frică și groază tuturor, plânge acum cu lacrimi fierbinți.
• Credinţă. Doar datorită credinței ei de nezdruncinat în Dumnezeu, Tamara scăpa de chinul iadului. O atitudine disprețuitoare față de religie distruge, după planul autorului, mirele prințesei. Ispitind frumusețea, Demonul îi șoptește că Dumnezeu este ocupat doar cu treburile cerești și nu acordă atenție celor pământești. Dar fata nu a cedat defăimării răului, pentru care sufletul ei a fost salvat de Îngerul Păzitor.

Idee

Îngerul și Demonul sunt două părți ale unui suflet. Omul este dual prin natura lui Binele și Răul se luptă mereu în el. Scopul personajului principal al poeziei este de a semăna îndoiala, de a trezi gânduri rele într-o persoană. Pentru ascultarea de Demon, Dumnezeu poate pedepsi aspru, așa cum sa întâmplat cu logodnicul Tamarei.

Demonul este și el învins, dar este Raiul atât de crud cu el? Îi oferă exilului șansa de a fi salvat printr-o iubire sinceră care duce la virtute, dar eroul nu poate face față începutului său negativ și, prin urmare, se distruge pe sine și pe fată.

Probleme

Dragostea și viciul sunt incompatibile - această problemă este actualizată de Lermontov în „Demonul”. Pentru autor, acest sentiment este mai degrabă sacru, dat de Cer, mai degrabă decât pământesc. Când uită de frumusețea sufletului și se gândesc doar la plăcerile cărnii, dragostea este înlocuită de păcat. Adevăratul sentiment necesită virtute, sacrificiu de sine și renunțare la mândrie.

Dar nu tuturor li se oferă capacitatea de a iubi în acest fel. Obsedat de o sete de superioritate asupra Raiului și de dorința de a experimenta plăcerea pentru prima dată în multe sute de ani, Demonul rupe ultimul fir salvator. Atât Îngerul Căzut, cât și Tamara devin victime ale pasiunii păcătoase, dar fata care se închină lui Dumnezeu este salvată, iar Demonul, care se încăpățânează să se împotrivească Creatorului, se condamnă la suferința veșnică. Așa se reflectă problema morală a mândriei – partea întunecată a sufletului fiecăruia dintre noi.

Eroii se confruntă cu problema alegerii morale. Între smerenie și pasiune, demonul o alege pe cea din urmă, pentru care primește o suferință și mai mare. Logodnicul Tamarei a ascultat vocea rea ​​și a neglijat rugăciunea pe drum, pentru care a plătit scump Tamara reușește să reziste ispitelor, așa că Porțile Paradisului sunt deschise pentru ea.

Critică

În evaluarea criticilor, „Demonul” în anumite perioade ale istoriei sale literare, poemul este prezentat diferit. Apariția acestei imagini demonice pe pământul rus a fost într-un fel un eveniment literar, recenzorii au tratat lucrarea cu trepidare, în primul rând pentru că și-au dat seama ce istorie avea în spate acest subiect în literatura mondială. Una dintre cele mai mari autorități de critică ale vremii, V.G. Belinsky însuși admite că „Demonul” a devenit pentru el o măsură de „adevăruri, sentimente, frumuseți”. V.P. Botkin a văzut în poem o viziune revoluționară asupra universului. Mulți dintre cercetătorii operei lui Lermontov încă mai argumentează despre importanța unor ediții, fără a da necondiționat palma versiunii finale.
Critica unei perioade ulterioare a fost cu totul alta. „Demonul” a devenit obiect de ridicol și batjocură, în special realiștii, V. Zaitsev, A. Novodvorsky, au avut o atitudine extrem de negativă față de unul dintre principalele simboluri ale romantismului.

A. Blok, farul poeziei la începutul secolului trecut, reabilește poemul, continuând tradiția lui Lermontov în poezia sa „Demon”.

Interesant? Păstrează-l pe peretele tău!

Poezia „Demon” a fost de mare importanță pentru Lermontov. A scris-o de-a lungul vieții. Conceptul său datează din 1829, când Lermontov avea 15 ani, iar în cele din urmă a fost finalizat în 1841. Cinci sau șase versiuni ale poemului oferă o imagine completă a maturizării talentului poetului. Dar particularitatea creativă a artistului este de așa natură încât versiunea în sine apare ca o operă de artă perfectă, pregătind terenul pentru una mai perfectă.

„Demon” este o structură grandioasă care a absorbit toate versurile. Și cum este scris! În ciuda tinereții sale, poetul s-a exprimat în toate genurile, dar genul poemului este preferatul lui și aici se pot vedea nu numai imitații timpurii ale poeziei lui Pușkin, ci și concurență directă cu acestea. De-a lungul vieții, poetul a evadat în lumea naturii caucaziene. Aici se concentrează toată bogăția percepției lirice a lumii. Caucazul ca o „binecuvântare a aerului”, multe flori, plante, o gamă de culori. Caucazul ca idee de paradis pământesc.

Aceste imagini apar în fața noastră în imagini de o claritate vitală și, în același timp, sunt pline de farmec poetic: munți, parfum de flori, păduri și pajiști. Niciunul dintre romanticii ruși nu s-a ridicat la astfel de înălțimi în descrierea poetică a Caucazului ca Lermontov. Iată geografia (Kazbek, Elbrus, Aragva, Kura), iată cerul Caucazului („nopți negre cu stele uriașe aprinse”), iată respirația Caucazului, căldura lui mângâietoare... Și personajul principal al lui Lermontov este Demonul.

În același timp, ideea de păcat, transgresiune și pocăință este prezentă constant în poem. Tragedia Demonului este tragedia unei persoane care nu poate depăși elementul demonic din interiorul său. Un demon nu poate deveni un înger al binelui. Frumusețea naturii, măreția, bunăvoința și liniștea ei nu pot decât să-l afecteze pe Demon și să-i scuture amărăciunea. Eroul vede mântuirea în dragoste. Frumusețea lumii creează armonie, care dispune natura unei ființe spre iertare și iubire. Dar răul triumfă și toți cei care sunt în preajma acestui spirit al răului piere. Poetul ar fi slab și neconvingător dacă personajele ar fi salvate și ar intra din lumea necesității în lumea bucuriei și a iertării. Crima și moartea există cu adevărat și cu greu este posibil să le vindeci cu un oftat și o lacrimă. Realitatea intră în conflict cu romantismul, iar acesta din urmă nu poate câștiga. Dar asta nu înseamnă că realitatea este deloc invincibilă. Demonul lui Lermontov crede profund că frumusețea va cuceri lumea, o va salva, o va cuceri. Lumea naturală poate reînnoi eroul, iar el va găsi libertatea, bucuria și pacea.

Lermontov rezolvă problema răului și a binelui în felul său. Victoria binelui asupra răului trece rapid și fluent, iar tema Spiritului răului și a suferinței sale este atât de puternică din punct de vedere poetic și scrisă cu putere, încât rămâne dominantă. Demonul lui Lermontov este umanizat. Spiritul de negare și de îndoială suferă din cauza pierderii sensului vieții el caută o aplicație pentru puterile sale interioare enorme, dar nu are loc pentru el la sărbătoarea vieții. Demonul Lermontov își simte dureros singurătatea. Eroul vrea să găsească o cale de ieșire în dragoste, dar și aici instinctele artistului sugerează imposibilitatea fericirii. Prin forma romantică de „Demon”, poetul a arătat tragedia psihologică a oamenilor din anii 1830. „Spiritul de negare” al lui Lermontov suferă din cauza pierderii sensului vieții. Imaginea Demonului este mult mai dramatică decât imaginea lui Lucifer, Satana, Mefistofel de la poeții care au abordat această temă. Lermontov arată demonism personificat, cu tot ceea ce este caracteristic naturii umane, care este depășit de dorința de libertate, de cunoaștere și de spiritul sumbru al îndoielii. Acesta nu este un demon al ideilor obișnuite: el este aproape de o persoană care a suferit de pasiuni dezastruoase. Cunoașterea nu i-a adus bucurie, răul a devenit dezgustător, egoismul și negarea nu i-au dat fericire Demonului lui Lermontov.

Lermontov se simte „negru” și „alb”, înfrângere și triumf, virtute și viciu. El știe că acestea sunt trăsături umane. Dar vrea să nege acest lucru, să argumenteze cu faptul că omul este țesut din aceste două principii. De aceea Demonul său este umanizat și iese din rândurile tuturor acestor spirite rele (Satana etc.). Aceste chinuri ale depășirii principiului demonic din interiorul tău sunt principala dispoziție a poemului, patosul său.

Poezia a fost atât de puternică și convingătoare încât a revoluționat domeniul artei prin puterea influenței sale asupra altor artiști. Vrubel, după ce și-a aprofundat înțelegerea esenței Demonului, s-a oprit în fața acestei capodopere, negăsind culori reale pământești pentru ea. A creat o întreagă gamă de culori prin arderea sticlei, argilei și metalului. De aceea, aripile Demonului învins au ars atât de mult și au strălucit cu toate culorile curcubeului. Rubinstein a scris o operă, a cărei reproducere pe scenă este extrem de dificilă. Capodopera poetului a trebuit să treacă prin această încercare și ajungi la concluzia că această lucrare, în care forțele lupte sunt lăsate într-o luptă peste abis, își așteaptă încă cercetătorul.

Poezia „Demon” dezvăluie romantismul ca principiu și stil principal al poetului. Lermontov nu s-a despărțit de romantism de-a lungul vieții, la fel cum nu s-a despărțit de „Demonul”. Nu avea voie să treacă linia romantismului. Dacă Pușkin a reușit să subordoneze toată bogăția de sunete, culoare, lumină principiului realist, atunci Lermontov nu a vrut, nu a avut timp și nu putea crede în realism. Romantismul a rămas pentru el cea mai înaltă manifestare a artei.

Romantismul este un stil la fel de complet precum realismul. Dar realismul nu a oferit întotdeauna solul de care oamenii aveau nevoie. Singurătatea în realism este un colaps, un sfârșit, un dezastru. Singurătatea în romantism este un slogan, religie, simbol al credinței. Un romantic crede într-un viitor luminos pentru suflet. De aceea „romantismul este sufletul” (Jukovski). Dar acesta nu este doar Jukovski. Aceasta este o întreagă școală de romantism. Herzen și Ogarev ar trebui să fie plasați lângă Lermontov. Întreaga diversitate de gândire din acea vreme era pătrunsă de romantism, indiferent de orientarea ideologică a personalităţilor. Ei, doi băieți care „încăpeau lângă cizma împăratului” (Herzen), au amenințat iobăgia Rusiei! Iar împăratul nu se putea ridica la ei. Aceasta este o tranziție minunată, deoarece mișcarea de eliberare a Rusiei a experimentat romantism. În timpul regimului Nicolae, literatura a apărut cu o afirmare romantică a măreției și gloriei omului. Aceasta este dialectică! Pe de o parte, simbolul anilor 1840 a fost cazarma și cancelaria, pe de altă parte, li s-a opus credința în viitorul strălucit al Rusiei.

În 1839, Lermontov a terminat de scris poezia „Demonul”. Un rezumat al acestei lucrări, precum și analiza acesteia, sunt prezentate în articol. Astăzi, această creație a marelui poet rus este inclusă în programa școlară obligatorie și este cunoscută în întreaga lume. Să descriem mai întâi principalele evenimente pe care Lermontov le-a descris în poezia „Demonul”.

„Demonul Trist” zboară deasupra Pământului. El cercetează Caucazul central de la o înălțime cosmică, lumea lui minunată: munți înalți, râuri furtunoase. Dar nimic nu-l atrage pe Demon. Simte doar dispreț pentru tot. Demonul s-a săturat de nemurire, de singurătatea eternă și de puterea nelimitată pe care o are asupra pământului. Peisajul de sub aripa lui s-a schimbat. Acum vede Georgia, văile ei luxuriante. Cu toate acestea, nici ei nu îl impresionează. Dintr-o dată, renașterea festivă pe care a observat-o în posesiunile unui anumit feudal nobil i-a atras atenția. Cert este că prințul Gudal și-a cortes singura fiică. La moșia lui se pregătește o sărbătoare festivă.

Demonul o admiră pe Tamara

Rudele s-au adunat deja. Vinul curge ca un râu. Mirele ar trebui să vină seara. Tânăra prințesă Tamara se căsătorește cu tânărul conducător al Sinodalului. Între timp, covoarele antice sunt așezate de către servitori. Conform obiceiului, mireasa trebuie, chiar înainte de apariția mirului ei, să danseze cu tamburina pe un acoperiș acoperit cu covoare.

Fata începe să danseze. Este imposibil să-ți imaginezi ceva mai frumos decât acest dans. Este atât de bună încât Demonul însuși s-a îndrăgostit de Tamara.

gândurile Tamarei

Diferite gânduri se învârt în capul tinerei prințese. Ea părăsește casa tatălui ei, unde știa că nu i se refuză nimic. Nu se știe ce o așteaptă pe fată într-o țară străină. Este mulțumită de alegerea ei de mire. Este îndrăgostit, bogat, frumos și tânăr - tot ceea ce este necesar pentru fericire. Iar fata alungă îndoielile, dedicându-se în întregime dansului.

Demonul ucide mirele fetei

Lermontov își continuă poezia „Demonul” cu următorul eveniment important. Rezumatul episodului asociat cu acesta este următorul. Demonul nu mai este capabil să-și ia ochii de la frumoasa Tamara. El este fascinat de frumusețea ei. Și se comportă ca un adevărat tiran. Tâlharii, la ordinul Demonului, îl atacă pe logodnicul prințesei. Sinodalul este rănit, dar călărește la casa miresei pe un cal credincios. După ce a sosit, mirele cade mort.

Tamara merge la mănăstire

Prințul are inima frântă, oaspeții plâng, Tamara plânge în patul ei. Deodată, fata aude o voce plăcută, neobișnuită, care o mângâie și promițându-i că îi va trimite vise magice. În timp ce se află în lumea viselor, fata vede un tânăr frumos. Ea înțelege dimineața că este ispitită de cel rău. Prințesa cere să fie trimisă la o mănăstire, unde speră să-și găsească mântuirea. Tatăl nu este imediat de acord cu acest lucru. El amenință cu un blestem, dar în cele din urmă cedează.

Uciderea Tamarei

Și aici este Tamara în mănăstire. Cu toate acestea, fata nu s-a simțit mai bine. Își dă seama că s-a îndrăgostit de ispititor. Tamara vrea să se roage sfinților, dar în schimb se înclină în fața celui rău. Demonul realizează că fata va fi ucisă de intimitatea fizică cu el. El decide la un moment dat să-și abandoneze planul insidios. Cu toate acestea, Demonul nu mai are control asupra sa. El intră în celula ei noaptea în frumoasa lui formă înaripată.

Tamara nu-l recunoaște drept tânărul care a apărut în visele ei. Îi este frică, dar Demonul își deschide sufletul prințesei, îi rostește fetei discursuri pasionate, atât de asemănătoare cu cuvintele unui bărbat obișnuit, când în el fierbe focul dorințelor. Tamara îi cere Demonului să jure că nu o înșală. Și o face. Ce îl costă?! Buzele lor se întâlnesc într-un sărut pasional. Trecând pe lângă ușa celulei, paznicul aude sunete ciudate, iar apoi un strigăt slab de moarte scos de prințesă.

Finalul poeziei

Lui Gudal i sa spus despre moartea fiicei sale. El urmează să o îngroape în cimitirul de munte al familiei, unde strămoșii lui au ridicat un mic deal. Fata este îmbrăcată. Aspectul ei este frumos. Nu există tristețe de moarte asupra lui. Un zâmbet părea să înghețe pe buzele Tamarei. Înțeleptul Gudal a făcut totul bine. El, curtea și moșia lui au fost spălate de pe fața pământului cu mult timp în urmă. Dar cimitirul și templul au rămas nedeteriorate. Natura a făcut ca mormântul iubitului Demonului să fie inaccesibil omului și timpului.

Aici își încheie Lermontov poezia „Demonul”. Rezumatul prezintă doar evenimentele principale. Să trecem la analiza lucrării.

Specificul analizei poeziei „Demon”

Poezia „Demon”, pe care Lermontov a creat-o între 1829 și 1839, este una dintre cele mai controversate și misterioase lucrări ale poetului. Nu este atât de ușor să o analizezi. Acest lucru se datorează faptului că există mai multe planuri pentru interpretarea și percepția textului creat de Lermontov („Demonul”).

Rezumatul descrie doar schița evenimentelor. Între timp, poemul are mai multe planuri: cosmic, care include relații cu Dumnezeu și universul Demon, psihologic, filozofic, dar, bineînțeles, nu cotidian. Acest lucru ar trebui să fie luat în considerare atunci când se analizează. Pentru a o realiza, ar trebui să apelați la lucrarea originală, al cărei autor este Lermontov („Demonul”). Un rezumat vă va ajuta să vă amintiți complotul poeziei, a cărui cunoaștere este necesară pentru analiză.

Imaginea Demonului creată de Lermontov

Mulți poeți au apelat la legenda unui înger căzut care a luptat împotriva lui Dumnezeu. Este suficient să ne amintim de Lucifer din opera lui Byron „Cain”, Satana reprezentat de Milton în „Paradisul pierdut”, Mefistofel în faimosul „Faust” al lui Goethe. Desigur, Lermontov nu s-a putut abține să nu țină cont de tradiția care exista la acea vreme. Cu toate acestea, el a interpretat acest mit într-un mod original.

Lermontov („Demonul”) a portretizat personajul principal foarte ambiguu. Rezumatele capitolelor subliniază această ambiguitate, dar omit detaliile. Între timp, imaginea Demonului lui Lermontov s-a dovedit a fi foarte contradictorie. Combină neputința tragică și puterea interioară enormă, dorința de a se alătura binelui, de a depăși singurătatea și incomprehensibilitatea unor astfel de aspirații. Demonul este un protestant rebel care s-a opus nu numai lui Dumnezeu, ci și oamenilor, lumii întregi.

Ideile protestante, rebele ale lui Lermontov apar direct în poem. Demonul este dușmanul mândru al cerului. El este „regele cunoașterii și al libertății”. Demonul este întruchiparea revoltei răzvrătite a puterii împotriva a ceea ce înlătură mintea. Acest erou respinge lumea. El spune că în el nu există nici frumusețe durabilă, nici fericire adevărată. Aici sunt doar execuții și crime, trăiesc doar pasiuni mărunte. Oamenii nu pot iubi sau ura fără teamă.

O astfel de negare universală înseamnă însă nu numai puterea acestui erou, ci, în același timp, slăbiciunea sa. Demonului nu i se oferă posibilitatea de a vedea frumusețea pământească de pe înălțimile întinderilor nemărginite ale spațiului. Nu poate înțelege și aprecia frumusețea naturii. Lermontov notează că strălucirea naturii nu a trezit, în afară de invidia rece, nici forțe noi, nici sentimente noi în pieptul său. Tot ceea ce Demonul vedea în fața lui, fie ura, fie disprețuia.

Dragostea demonului pentru Tamara

În singurătatea sa arogantă, protagonistul suferă. Tânjește după conexiuni cu oamenii și lumea. Demonul s-a plictisit de viața exclusiv pentru el însuși. Pentru el, dragostea pentru Tamara, o fată pământească, ar fi trebuit să însemne pentru oameni începutul unei ieșiri din singurătatea sumbră. Cu toate acestea, căutarea „iubirii, bunătății și frumuseții” și a armoniei în lume este fatal de neatins pentru Demon. Și și-a blestemat visele nebune, a rămas din nou arogant, singur în Univers, ca înainte, fără iubire.

Demascarea Conștiinței Individualiste

Poezia lui Lermontov „Demonul”, despre care am descris un scurt rezumat, este o lucrare în care este expusă conștiința individualistă. O astfel de revelație este prezentă și în poeziile anterioare ale acestui autor. În acest sens, principiul distructiv, demonic, este perceput de Lermontov ca antiumanist. Această problemă, care l-a îngrijorat profund pe poet, a fost dezvoltată de el și în proză („Eroul timpului nostru”) și dramă („Masquerade”).

Vocea autorului în poezie

Este dificil de identificat vocea autorului în poem, poziția sa directă, care predetermina ambiguitatea operei și complexitatea analizei acesteia. M. Yu Lermontov („Demonul”) nu se străduiește deloc pentru evaluări fără ambiguitate. Rezumatul pe care tocmai l-ați citit este posibil să vă fi dat o serie de întrebări la care răspunsul nu este evident. Și nu este o coincidență, pentru că autorul nu le răspunde în lucrare. De exemplu, Lermontov vede în eroul său un purtător necondiționat (deși suferind) al răului sau doar o victimă rebelă a unui „verdict nedrept” divin? Sufletul Tamarei a fost salvat de dragul cenzurii? Poate că pentru Lermontov acest motiv a fost doar o inevitabilitate ideologică și artistică. Are înfrângerea Demonului și finalul poeziei un sens conciliant sau, dimpotrivă, neconciliant?

Poezia „Demonul” de Lermontov, al cărei rezumat al capitolelor a fost prezentat mai sus, poate determina cititorul să răspundă la toate aceste întrebări. Ei vorbesc despre complexitatea problemelor filozofice ale acestei lucrări, despre faptul că Demonul îmbină dialectic binele și răul, ostilitatea față de lume și dorința de a se împăca cu ea, setea de ideal și pierderea lui. Poezia reflectă viziunea tragică asupra lumii a poetului. De exemplu, în 1842, Belinsky a scris că „Demonul” a devenit un fapt de viață pentru el. A găsit în ea lumi de frumusețe, sentimente, adevăr.

„Demonul” este un exemplu de poem romantic

Originalitatea artistică a poeziei determină și bogăția conținutului său filozofic și etic. Acesta este un exemplu viu de romantism, construit pe antiteze. Eroii se confruntă între ei: Demon și Dumnezeu, Demon și Înger, Demon și Tamara. Sferele polare stau la baza poemului: pământ și cer, moarte și viață, realitate și ideal. În cele din urmă, categoriile etice și sociale sunt contrastate: tirania și libertatea, ura și iubirea, armonia și lupta, răul și binele, negarea și afirmarea.

Înțelesul lucrării

Poezia creată de Lermontov („Demonul”) este de mare importanță. Rezumatul și analiza prezentate în acest articol s-ar putea să vă fi dat această idee. La urma urmei, problematici profunde, fantezie poetică puternică, patos al îndoielii și negației, lirismul ridicat, plasticitatea și simplitatea descrierilor epice, un anumit mister - toate acestea ar trebui să conducă și să ducă la faptul că „Demonul” lui Lermontov este considerat pe drept unul dintre creații de vârf în istoria poemului romantic . Semnificația operei este mare nu numai în istoria literaturii ruse, ci și în pictură (picturile lui Vrubel) și muzică (opera lui Rubinstein, în care rezumatul său este luat ca bază).

"Demon" - o poveste? Lermontov a definit această lucrare ca o poezie. Și acest lucru este corect, pentru că este scris în versuri. Povestea este un gen de proză. Aceste două concepte nu trebuie confundate.