Îngrijirea părului

Care este particularitatea poveștilor lui Shukshin care sunt artistice. Trăsături artistice ale poveștilor lui V. Shukshin. Întrebări pentru studiu

Care este particularitatea poveștilor lui Shukshin care sunt artistice.  Trăsături artistice ale poveștilor lui V. Shukshin.  Întrebări pentru studiu

Obiective: să trezească interesul pentru opera lui V. Shukshin, eroii săi, să dezvăluie originalitatea poveștilor scriitorului, dezvoltarea discursului studenților, creșterea respectului pentru oamenii de rând.

Echipament: portrete ale lui Shukshin, o expoziție de fotografii cu vederi ale satului Srostki, rudele lui V. M. Shukshin, o expoziție de cărți, un puzzle de cuvinte încrucișate despre opera lui Shukshin.

Lucru de vocabular:

Povestea - 1) Un fel de basm popular-poetic, narațiune.

2) O operă literară care îmbină realul și fabulosul, fantasticul și narațiunea este condusă în numele naratorului.

Conștiința este un sentiment de responsabilitate morală pentru comportamentul cuiva în fața oamenilor din jur, a societății.

Rușine - 1) Senzație de jenă puternică din conștiința actului condamnabil.

2) Rușine, dezonoare.

Socrul este tatăl soției.

Epigraf: Vreau să vorbesc despre acești oameni ciudați, al căror exemplu ne învață cum să trăiești interesant (V. M. Shukshin)


În timpul orelor

Cuvântul profesorului:„Sunt oameni”, a spus Shukshin, într-un oraș sau într-un sat care par ciudați altora. Ei sunt numiți „ciudați”. Și nu sunt ciudați sau excentrici. Se deosebesc de oamenii obișnuiți doar prin faptul că sunt talentați și frumoși. Sunt frumoși pentru că destinele lor se contopesc cu soarta oamenilor, nu trăiesc separat. Ei sunt iubiți cu dragoste specială pentru receptivitatea lor în bucurie și necaz. Ei împodobesc viața, pentru că cu aspectul lor, oriunde s-ar afla, plictiseala este alungată...

Se citește epigraful lecției.

Eroii lui Shukshin nu sunt inventați, sunt luați din viața viețuitoare și se poate spune cu adevărat despre oricare dintre ei: acesta este doar „moral”, iar celălalt este „imoral”. dragoste și simpatie pentru unii eroi (doar cei care sunt dragă autorului) și nu acceptă poziția altora (fără îndoială cei ale căror prototipuri au fost insuportabile pentru Shukshin în viață)
Raport de grup despre poveștile citite (fiecărei grupe i se pun întrebări și lucrează pentru citire în prealabil)

Ascultând rapoartele altor grupuri, răspundeți la întrebările care sunt scrise pe tablă:

Care este impresia generală a poveștilor? Care mi s-a părut mai interesant? De ce?

Ce vă este deosebit de apropiat și de înțeles în oamenii, situațiile, conflictele descrise? Ce rămâne neclar?

Ce adevăr a vrut să spună Vasily Makarovich Shukshin despre viață?

Întrebări și lucrări pentru 3 grupuri:

1) Povestea „Maestrul”

Portretul lui Semka Lynx este inestetic. Dar după ce am citit povestea, îi oferim toată simpatia noastră acestei persoane. Cum ne-a dus Semka Rys la rapid, cu ce calități ne-a legat de el însuși?

De ce a decis Semka să restaureze biserica?

De ce nu a fost nimeni de acord să o ajute pe Semka?

De ce a avut nevoie Shukshin de un episod cu un scriitor?

Igor Alexandrovici îi spune lui Semka că și el a fost înșelat, la fel ca și el. Semka a fost înșelat? Dacă da, în ce?

De ce a încetat Semka să meargă la biserica Talitsky?

În ce curent a „greblat” Semka? De ce este „dus” din nou la taraba?

Ce gen literar seamănă cu începutul poveștii?

2) Povestea „Lupii”

Ce impresie vă fac personajele din poveste încă de la început? De ce crezi că Ivan și socrul lui nu se plac unul pe celălalt?

Cum sunt dezvăluite personajele eroilor atunci când întâlnesc lupi?

Cum îl vedem pe Ivan în prima și a doua parte a poveștii? Cum se schimbă comportamentul lui?

Când și de ce eșuează Ivan Degtyarev?

Ce acțiuni ale lui Nahum considerați cele mai rele?

Care este sensul cuvintelor „conștiință”, „rușine” din poveste?

Este Ivan Degtyarev o persoană curajoasă?

De ce povestea se numește „Lupii”?

Imaginează-ți că vei face un film bazat pe o poveste. împărțiți povestea în părți - episoade. Care este cel mai interesant pentru tine?

3) Povestea „Resentiment”

Care este esența incidentului din magazin? A existat vreun motiv de resentimente? Cum arată vânzătoarea Rosa, șefa de departament și clienții?

De ce a vrut Sasha să vorbească cu bărbatul în haină de ploaie? Îi împărtășești poziția?

Care este natura lui Sasha? Ce fel de persoană este?

De ce este inclus copilul în poveste? Ce rol joacă remarcile fetei în textul că mătușile și unchii sunt răi?

Ce detalii artistice ale poveștii dezvăluie atmosfera morală a societății: grosolănia obișnuită, lipsa de respect pentru o persoană, recunoștința, furia, dorința de stigmatizare?

Ce semnificație are partea introductivă a poveștii despre nemulțumiri, prudență, vise de lemn, despre disperare? Acoperă atitudinea scriitorului față de tipul de comportament descris în povestea lui Sashka?

Ce este interesant pentru scriitorul Sasha Ermolaev? În care dintre cuvintele sale se ascunde o autocaracterizare care recreează tipul de gândire și structura sentimentelor?

În centrul majorității poveștilor lui Shukshin se află personaje originale care poartă semne vii de viață, epoca care le-a format. Personajul este descris pe fundalul trăsăturilor recunoscute ale vieții obișnuite. Această viață de zi cu zi, desenată în mod convex și precis, convinge cititorul de semnificația ei, dezvăluie noțiunile sale morale. Așa este situația și personajele din povestea „Resentiment”.

Scriitorul, dezvăluind anumite semne și calități socio-psihologice ale personajelor, recunoaște cu perspicace lucruri importante și secrete din viața obișnuită, de exemplu, povestea „Maestrul”.

Povestea lui Shukshin organizează situația. Povestea începe adesea fără observații introductive. Autorul ne introduce imediat în situație.

Pe paginile multor povești ale lui Shukshin, ne întâlnim cu „ciudați”. Eroi cu percepție non-standard, acțiuni neobișnuite. Prin urmare, apar situații non-standard, care diferă puternic de cele general acceptate. Mai des, acțiunile și acțiunile eroilor, stilul de viață pe care l-au ales, direcționează căutarea fericirii, dreptății și căutarea spirituală.

Limbajul personajelor lui Shukshin este plin de expresii vernaculare. Dar particularitatea poveștilor lui Shukshin este că discursul autorului este strâns împletit cu vorbirea personajelor, iar limbajul autorului este, de asemenea, colocvial, popular. Au puține descrieri. Shukshin este foarte concis, atent la copii, care ajută la arătarea caracterului unei persoane în câteva cuvinte.

Cuvânt încrucișat despre opera lui V.M. Shukshin (Data în lecția anterioară)

Rezumatul lecției. Evaluarea muncii elevilor.

Cuvânt încrucișat „Pentru experții lui Shukshin”

Orizontal: 2. Obiectul de inspirație pentru artista Smorodina. (Povestea „Povestea”). 6. A iubit, a apreciat, a luptat pentru ea, V.M. a urmat-o în munca lui. Shukshin. 8. Material ornamental valoros, butoni din care Petya a preferat să le viziteze din povestea cu același nume a lui Shukshin. 9. În filmul „Stove-Shops” există un episod de ceartă într-un compartiment, unde Ivan Rastorguev, ca răspuns la aroganța și încrederea în sine a unui om de afaceri, răspunde cu nepoliticos înțelept: „P ... în pantaloni ! Și într-o pălărie! Și într-o haină de ploaie! 11. Instituție de învățământ în care V.M. Shukshin a primit o educație actoricească. 12. O mașină agricolă la care Shukshin a avut șansa de a lucra în adolescență (un ciclu de povești „Din copilăria lui Ivan Popov”). 13. Kuzma Rodionov a salvat un copil de la ea în timpul fânului (romanul „Lubavina”). 18. Om scandalos ca Serghei Ivanovici Kudryashov din povestea „Psycho Pat”. 19. Numele unuia dintre frații Lyubavin. 20. Membru al unei secte religioase, la care nepotul său l-a clasat din neatenție pe unchiul Grisha jignit (povestea „Gene Proydisvet”). 21. Numele protagonistului poveștii „Zero-zero întreg”. 24. În povestea „Operațiunea radio... Bețiv”. El suferă nu atât de durere, cât de rușine. 25. Shukshin sa născut aici și era mândru de asta. 26. Numele fetei care a „curățat” buzunarele lui Vitka Borzenkov (povestea „Inima mamei”). 30. „Masha the Poultry”, care le-a arătat sătenilor o rochie la modă cu șorț de profesie (filmul „Live such a guy”). 31. Mărimea impresionantă a numelui fermei colective, în care maistrul Shurygin a distrus biserica (povestea „Omul puternic”). 32. Metoda de manifestare a comicului, la care V.M.a apelat adesea în opera sa. Shukshin. 33. Povestea lui Shukshin.

Vertical: 1. Eroul poveștii „Cred!” 3. Sat din Gorny Altai (povestea „Roșcată”). 4. Satul natal Shukshin. 5. Tradus din greacă, această „prefață” este asemănătoare cu sarcasmul. Ea se zdrobește în poveștile scriitorului. 7. Unul dintre realizatorii proeminenți, pe baza căruia Shukshin a studiat regia. 8. Oraș stațiune, unde s-au filmat episoade din filmul „Sobe-magazine”. 9. Abordare metodologică în analiza interacțiunii directe a oamenilor. Caracteristic lucrării lui Shukshin. 10. Poetea care a jucat rolul unui jurnalist în filmul „Un astfel de tip trăiește”. 14. Povestea lui V.M. Shukshin. 15. În filmul „Kalina Krasnaya”, bătrânii Baikalov au trecut adesea la el în dialogurile lor. 16. Una dintre poveștile lui Shukshin. 17. Un articol de îmbrăcăminte adesea menționat în povestea „Mitka Ermakov”. 22. În crize convulsive și scârțâituri, ea a prezis necaz, înfrângere (romanul „Am venit să-ți dau libertate”). 23. În limba populară a eroilor lui Shukshin, fată iubită, iubită. 24. Poetul preferat al lui Shukshin. 27. Revista literară, în care a apărut pentru prima dată povestea „Toamna”. 28. Aceasta nu este doar o încărcătură în cada săteanului, ci și o manifestare a violenței domnești. 29. Acostat și distrugătorul pe care a servit Vasily Shukshin.

Introducere

Relevanţă. Studiul lucrării lui V. Shukshin este o sarcină dificilă. Arta lui V. Shukshin - scriitor, actor, scenarist - dă naștere constant la dispute, discuții științifice care sunt departe de a fi încheiate.

Time face propriile modificări, necesitând clarificarea opiniilor existente, adăugarea sau revizuirea acestora. Iar ideea nu este doar în căutarea critică, în dinamica vederilor și schimbarea conceptelor. Aceste discuții ne introduc într-un cerc de probleme teoretice importante, a căror rezolvare necesită un studiu amănunțit al întregului conținut al operei lui V. Shukshin (conceptul de popor și individ, erou, ideal estetic, probleme de gen și stil).

Există dezacorduri în înțelegerea naturii talentului lui V. Shukshin și a principiilor conexe de analiză, criterii de evaluare. Adevărata artă rezistă întotdeauna schemelor, sincerității judecăților, ignorându-i originalitatea. Lucrarea lui V. Shukshin a rezistat oricăror încercări de a-i distruge integritatea și unitatea multi-gen. Korobov V.I. Vasily Shukshin. Creare. Personalitate. -- M.: Sov. Rusia, 1977.

Conceptul de individ și de popor este explorat ca central în opera lui V. Shukshin, fundamentat cuprinzător de scriitor în aspectele istorice și moral-estetice (vezi capitolele: „Criteriul moralului”, „Când legăturile sunt pierdut...”, „Interogarea istoriei...”) . Proza scriitorului este considerată în carte ca un fenomen semnificativ în literatura sovietică.

Pe baza faptelor de mai sus, am formulat subiect al nostru cercetare:„Cuvintele autorului în opera lui V. Shukshin”.

obiect studiul nostru asupra operei lui Shukshin.

Metode de cercetare: analiza literaturii teoretice, generalizare, analiză contextuală.

Obiectivele cercetării:

1. Analizați literatura literară pe tema de cercetare.

2. Descrieți conceptele de bază ale lucrării.

Caracteristicile fundamentale ale creativității lui V. Shukshin

Lumea artistică a lui V.M. Shukshina

Pământul este o imagine concretă și ambiguă din punct de vedere poetic în opera lui V. Shukshin. Cămin și sat natal, pământ arabil, stepă, pământ mama... Percepțiile și asociațiile popular-figurative ne introduc într-un sistem de concepte înalte și complexe, istorice și filosofice: despre infinitul vieții și lanțul generațiilor care se estompează în trecut. , despre Patria Mamă, despre puterea inexplicabil de atractivă a pământului. Această imagine cuprinzătoare devine în mod natural centrul conținutului operei lui Shukshin: sistemul figurativ, principalele ciocniri, concepte artistice, idealuri morale și estetice și poetică.

Scriitorul i-a portretizat pe eroi pe fundalul unor imagini specifice și generalizate ale unui râu, a unui drum, a unei întinderi nesfârșite de pământ arabil, a unei căminuri, a mormintelor necunoscute. Shukshin umple această imagine centrală cu un conținut cuprinzător, rezolvând problema cardinală: ce este Omul, care este esența ființei sale pe Pământ? Într-un nod puternic de probleme, s-au unit întrebări istorice și filozofice, universale și specifice ale vieții publice și personale.

Gravitația pământească, atracția față de pământ este cel mai puternic sentiment al unei persoane, în special al unui fermier țăran. Ideea figurativă a măreției și puterii pământului, sursa vieții, păstrătorul timpului și al generațiilor trecute, născută împreună cu o persoană, a fost reînnoită în arta lui V. Shukshin, câștigând ambiguitate. Creativitatea lui Vasily Shukshin. Metodă. Poetică. Stil. -- Barnaul: Alt. carte. editura, 1997 Reflectând asupra soartei țărănimii, gândindu-se la trecutul și prezentul ei, V. Shukshin s-a întors invariabil pe pământ: tradiții, concepte morale, credințe care s-au dezvoltat în munca fermierului, secole de experiență și preocuparea țăranului. pentru pâinea zilnică. Dar pământul lui Shukshin este o imagine istorică. Soarta sa și soarta oamenilor sunt una și este imposibil să rupi aceste legături eterne fără catastrofe tragic ireversibile și consecințe dezastruoase. Poporul, făcând o revoluție, și-a construit o viață nouă, și-a eliberat patria de invadatori în anii cumpliți ai Marelui Război Patriotic, și-a dat toată puterea renașterii, reînnoirii și înfloririi vieții. Pământul și oamenii de azi, ființa lor, destinele lor viitoare - asta îl entuziasmează pe scriitor, îi atrage atenția. Destinele de astăzi sunt o continuare a verigilor din lanțul istoric de generații. Sunt aceste legături puternice și cum sunt lipite? reflectă Shukshin. Necesitatea, urgența acestor legături este fără îndoială. Trasând calea vieții taților și copiilor, reprezentând diferite generații și epocile din spatele lor, Shukshin caută să-și dezvăluie lumea spirituală, bucuriile și grijile, sensul ființei, de dragul căreia se trăiește viața.

În povestea „Unchiul Yermolai” întrebarea rămâne fără răspuns. Multe trebuie cântărite, recunoscute, gândite, comparate, pentru a înțelege caracterul, sufletul generației mai vechi. Numai fără condescendență deliberată. O perspectivă mai întârziată, vizitată în mod neașteptat de un sentiment de recunoștință, o pocăință mai conștiincioasă pentru un cuvânt bun care nu a fost spus la timp, nu a fost manifestată participarea sinceră!

Reflecțiile asupra sensului vieții generațiilor mai vechi îl întorc invariabil pe scriitor la adevărurile eterne și simple: pământ, muncă, casă, care stau la baza ființei. Da, în acest cerc s-au închis toate bucuriile și toate interesele, necazurile și grijile unchiului Yermolai, ale generației sale, ale tatălui, ale bunicului său, iar mai departe - în adâncul trecutului - au plecat adevărurile verificate căutate. Dar misterul forței și stabilității acestor adevăruri a rămas nerezolvat. Secretul atracției eterne a pământului și a casei. Vertlib E. V. Shukshin și renașterea spirituală rusă. -- New York, 1990.

Nu, nu era resemnarea față de soartă, nici tradiția, nici conservatorismul vieții țărănești care s-a văzut în spatele tuturor acestor lucruri. Shukshin a ghicit aici ceva înalt, poetic și etern moral. În spatele atracției țărănești și universale pentru cămin, satul natal se află atașamentul primordial al sufletului față de patrie, reînnoit cu fiecare nouă generație. Acest sentiment din ce în ce mai complicat, întărit de conștiința legăturii spirituale dintre tați și copii, patriotism, care s-a manifestat în anii Războiului Patriotic, și mult mai „inefabil” a fost realizat de V. Shukshin în spatele naturalului pentru fiecare persoană spirituală. atracție pentru țara lor natală.

Îmbogățirea, reînnoirea, chiar complicarea conținutului conceptelor și ideilor primordiale despre pământ și casă în opera lui V. Shukshin este destul de naturală. În spatele tuturor acestor lucruri se află originalitatea viziunii asupra lumii a scriitorului, experiența sa de viață, un simț sporit al patriei, pătrunderea artistică, născută într-o nouă eră în viața poporului. Atenția sporită a lui Shukshin față de procesele sociale moderne este destul de naturală. El „interogează” timpul nostru, își studiază contemporanul, a cărui lume spirituală încearcă să dezlege și să descrie.

Cu grijă, atent, tacticos, Shukshin privește o persoană, surprinzând tocmai momentele de căutare spirituală, reflecție, tensiune morală, în care personalitatea este iluminată.

Proza, scenariul, filmele lui Shukshin sunt puternic dramatice, condensate psihologic. Personajele sunt portretizate în momente tensionate și de criză de alegere, autocunoaștere, un rămas bun tragic de la viață, dezamăgire sau descoperiri extraordinare. În același timp, starea interioară a eroului pare să fie goală. Apukhtina V.A. Proza V. Shukshin. -- M.: Mai sus. şcoală, 1981. 94 p.

Învățăm totul despre o persoană: ghicim dizarmonia sufletului, discordia cu lumea, drama căutărilor morale sau, dimpotrivă, cea mai înaltă armonie cu lumea, oamenii.

Starea spirituală de criză tensionată a eroului se naște în momentul de cea mai înaltă armonie - contopirea cu natura. Scriitorul concentrează atenția cititorului asupra momentelor în care sufletul unei persoane este luminat de sentimente bune și strălucitoare. Căutarea răspunsurilor la întrebări eterne despre sensul vieții și continuitatea generațiilor impune scriitorului să analizeze sentimentele. Dragostea, prietenia, sentimentele filiale și paterne, maternitatea în nemărginirea răbdării și bunătății - prin ele se cunoaște o persoană, iar prin el - timpul și esența ființei. Modalitățile de înțelegere a ființei ale scriitorului îl conduc la cunoașterea adâncurilor sufletului uman. Și aceasta este cheia pentru a rezolva atât misterele antice, cât și cele noi ale vieții. Recunoscând eroii dragi lui Shukshin, ești convins de un lucru: mai presus de toate, mai frumoase și mai profunde sunt experiențele pe care o persoană le trăiește atunci când se alătură naturii, înțelegând puterea și farmecul etern al pământului, infinitatea vieții umane (" Strâmtoarea”, „Cred!”, „Și au jucat cai pe câmp”, „Alyosha Beskonvoyny”).

„Cei mai moderni în artă și literatură mi se par eforturile eterne ale artiștilor care se dedică studiului sufletului uman. Este întotdeauna nobil, întotdeauna dificil” Shukshin V. Morality is Truth, p. 233., a spus Shukshin.

Cel mai adesea, scriitorul își lasă eroii față în față cu amintirea acelor experiențe puternice în care sufletul a prins viață, amintirea cărora oamenii au purtat-o ​​toată viața.

Fațetele sunt dezvăluite în mod clar, ca și cum ar despărți tații și copiii: viziunea asupra lumii, sentimentele și atitudinea lor față de pământ sunt diferite. Scriitorul vorbește cu tact, obiectiv despre diferența în alcătuirea spirituală a generațiilor ca un dat, un fenomen natural.

Este destul de firesc ca în centrul șirului poetic să fie evidențiate oamenii - pământul, imaginea mamei, cu răbdarea, bunătatea, generozitatea, mila ei. Cât de ambiguu, bogat în culori, simbolic, dar întotdeauna concret și firesc este acest personaj îndrăgit de scriitor! Poetizând o simplă mamă din sat, Shukshin o înfățișează ca fiind gardianul casei, al pământului, al fundațiilor eterne de familie și al tradițiilor. Shukshin vede în bătrâna mamă muncitoare un adevărat sprijin pentru o persoană în vicisitudinile destinului, pentru scriitor ea este întruchiparea speranței, înțelepciunii, bunătății și milei. Gorn V.F. Vasily Shukshin: Personalitate. Cărți. -- Barnaul: Alt. carte. Editura, 1990.

Cu toate acestea, mama - deținătoarea casei goale, pe care, dintr-un motiv sau altul, copiii au lăsat-o pentru totdeauna - situația este dramatică. Și această dramă este multivalorică, ciclică în conținut: tații și mamele suferă, iar copiii care și-au ales propriul drum în viață suferă și ei.

Privind situațiile sociale, familiale și cotidiene (rurale și urbane), analizându-le „începuturile” și „sfârșiturile”, Shukshin ne-a convins de complexitatea, inepuizabilitatea dramelor vieții. Chiar dacă alegerea eroului a fost tragică, sfârșiturile au rămas deschise, îndreptându-și noile „începuturi” către cititor și privitor („Sătenii”, „Unul”, „În profil și fața plină”, „Soția soțului a luat-o la cap”. Paris”, „Scrisoare”, „Cum a murit bătrânul”, „Nerușinat”, „Consăteni”, „Toamna”, „Suraz”, „Inima mamei”, „Strâmtoarea”, „Kalina Krasnaya”, etc.).

Pentru mulți eroi tineri, satul este o lume care se estompează. Casa, pământul, munca pe pământ, parcă, aparțin doar memoriei, care se profilează în culori romantice. Inevitabilitatea separării taților și copiilor în mediul rural este condiționată socio-istoric de progresul tehnologic, urbanizare, influența orașului, transformarea ulterioară a zonei rurale și diferența inevitabilă în structura psihologică a diferitelor generații. Cu toate acestea, Shukshin este preocupat de conținutul moral al procesului actual, de consecințele acestuia. Gorn V.F. Fiul și fratele nostru: Probleme și eroi ai prozei lui V. Shukshin. -- Barnaul: Alt. carte. editura, 1985. 208 p.

Shukshin scrie drame sociale în toți anii de muncă. De la primele observații, care, acumulându-se, au devenit baza unor reflecții profunde și generalizări, această dramă, despărțindu-se în zeci de noi conflicte, a absorbit din ce în ce mai mult material vital. Conținutul său este infinit variat. Drama dezvăluie diferențele dintre tați și copii: poziții și vederi diferite de viață sunt opuse. Această lume șocată și emoționată se potrivește, dar este dificilă, dureroasă, ținându-se implicit la armonie, negăsind-o întotdeauna.

Forțele creative sunt active, rolul lor este destul de evident în dramele sociale ale lui V. Shukshin. Aceste forțe se dezvăluie în substanța poporului - în principiul său moral și etic sănătos, care se exprimă mai ales în tradițiile muncii, în colectivism, în implicarea într-o cauză comună și, în cele din urmă - în posibilitățile creative ale poporului. Dorința de armonie formează un curent puternic, profund, care, opunându-se discordiei, diverselor conflicte sociale și familiale, are posibilități creative.

În dezvoltarea progresivă a vieții, procesul de formare și afirmare a relațiilor sociale transformate de om se desfășoară constant. Cu toate acestea, nu în vid. Pe pământul pregătit de tați, experiența generațiilor mai în vârstă, și supus atitudinii atente a copiilor față de tradițiile morale și de muncă, să muncească în general, astfel încât o persoană „... să nu piardă nimic drag, ceea ce a câștigat din învăţământul tradiţional, ceea ce a reuşit să înţeleagă că a reuşit să se îndrăgostească; nu și-ar fi pierdut dragostea pentru natură...” Shukshin V. Morality is Truth, p. 236 - așa cum a spus Shukshin. Voința bună a unei persoane, intervenția sa rezonabilă în procesul curent este fructuoasă: în capacitatea unei persoane de a depăși insensibilitatea, pasivitatea, egoismul consumatorului.

Dramele sociale ale lui V. Shukshin sunt drame ale despărțirii de modul de viață care se estompează în trecut și tradițiile asociate cu acesta. Nu mai puțin dificilă, contradictorie - atât în ​​oraș, cât și în mediul rural - este stabilirea de noi relații, un nou mod de viață, absorbind trăsăturile și normele vieții moderne. Sensul acestui proces este în general semnificativ, în cele din urmă - universal. Inevitabilitatea prăbușirii, dispariția fostelor relații de muncă, transformarea lor în procesul schimbărilor socio-istorice și al schimbărilor tehnice este firească pentru Shukshin. Orașul modern atrage în orbita sa un număr mare de populație rurală, pentru care acest proces este asociat cu anumite pierderi de competențe anterioare, tradiții de muncă și viața de familie. Înlocuirea vechiului cu noul poate fi însoțită de fenomene negative ale ordinii morale. V. Shukshin le vede, le analizează. Reproducând uneori o împletire bizară a amuzantului și a dramaticului, scriitorul ne avertizează împotriva unei atitudini frivole față de ceea ce se întâmplă, din râsul necugetat.

Disperarea vechilor relații de familie este mai acută și mai dureroasă în mediul rural. Originile dramei se află în consecințele sociale și morale ale destrămarii familiilor rurale: în prăbușirea legăturilor cu pământul, stingerea tradițiilor muncii agricole. V. Shukshin scrie despre schimbările ireversibile ale structurii spirituale și morale a unei persoane care apar ca urmare a înstrăinării de pământ, de familie. Desigur, nu există nicio predestinare fatală sau voința rea ​​a cuiva în asta. Shukshin tratează o persoană cu cea mai mare încredere, rațiunea sa, înclinații bune, independență. Depinde de persoana însuși cât de rezonabil și înțelept va dispune de tot acea valoare care i-a fost lăsată moștenire de generațiile mai vechi. Shukshin este exigent cu personajele sale, părtinitor, dar obiectiv, dându-le dreptul de a lua propriile decizii, de a face alegeri, de a evalua ceea ce se întâmplă. În același timp, este departe de a fi indiferent cum se dezvoltă relația dintre tați și copii, care sunt destinele și perspectivele pentru continuitatea generațiilor. Copiii resping uneori experiența generațiilor mai în vârstă, considerând-o a fi neconformă cu nivelul vieții moderne, împiedicând-o și, prin urmare, aparținând doar trecutului. Experiența copiilor se formează în condiții noi de viață; progresul părea să predetermina avantajul, succesul noilor generații. Creativitatea lui Vasily Shukshin. Metodă. Poetică. Stil. -- Barnaul: Alt. carte. Editura, 1997

Într-o serie de povești, aceste situații ale taților și copiilor sunt prezentate foarte concret: de la comedie („Oameni de la țară”) la cele triste și tragice. Bătrâna Kandaurova („Scrisoare”) încearcă să-și ajute fiica cu sfaturi, într-o scrisoare ea împărtășindu-i experiența de viață. Bineînțeles, bătrâna mamă înțelege inutilitatea eforturilor ei, sperând doar în secret la receptivitatea spirituală a fiicei ei, o orășeană, care a intrat de mult în viața ei și este absorbită de propriile griji. Amintiri din tinerețe, din viața pe care a trăit-o, o readuc pe Kandaurova la realitate: la singurătate, la rezultate triste, obligând-o să se împace cu soarta ei.

În familiile rupte s-au păstrat fire subțiri de legături, susținute de litere. Dar într-o scrisoare nu poți exprima ceea ce doare sufletul unei mame sau al unui tată. Da, iar bătrânii nu sunt maeștri în scris. Iar copiii, care trăiesc în ritmul vieții moderne de afaceri, nu au întotdeauna timp. Generația mai veche de părinți își acceptă soarta cu înțelepciune și răbdare, recunoscându-i inevitabilitatea. În povestea „Cum a murit bătrânul”, fundalul familiei Stepan este doar ghicit: toți copiii și-au găsit locul în viața orașului, dar pentru scriitor nu este important, ci starea de spirit a eroului la moment de mare tragedie. Bătrânul Stepan recunoaște dreptul copiilor de a-și construi viața în felul lor, deși nu se înșeală în privința calităților lor morale, realizând în interior că copiii lui ar putea fi și mai buni și mai conștiincioși.

Shukshin găsește mult bine la bătrâni, în primul rând, dragostea devotată pentru copii, iertarea - în scrisorile lor înduioșătoare, în aspirațiile tragicomice de a ajuta, preda, salva pe cei pierduți, în capacitatea de a înțelege, justifica și ierta copiii, în timp ce menținerea independenței, fermității spirituale. Bătrânii lui Shukshin au atât de multă înțelepciune, demnitate umană și răbdare, încât simpatiile autorului sunt evidente pentru cititor. Korobov V.I. Vasily Shukshin. Creare. Personalitate. -- M.: Sov. Rusia, 1977. 192 p.

Recunoscând înaltele merite ale generațiilor mai în vârstă, luându-și respectuos la revedere, Shukshin dă cuvântul tinerilor, îi pune în acțiune cu dramele sale. Ideea de continuitate spirituală, concretizată în personaje și situații, simbolizează mișcarea eternă a vieții, în care înving principiile morale bune.

Idealurile morale și estetice ale lui V. Shukshin sunt întruchipate în mod concret, artistic convingător în personajele eroilor care au moștenit de la generația mai veche tot ce este bun, valoros moral, promițător, precum și în implicarea lor firească în viața întregii țări, în care fiecare dintre eroi își găsește locul și vocația, aplicare în forța ta.

Lumea artistică a lui Shukshin este aglomerată, „zgomotoasă”, dinamică și pitorească. Se creează o iluzie a naturaleței sale complete, unitatea perfectă cu realitatea. Oceanul vieții, ca și cum ar arunca această lume figurativă într-un moment de entuziasm puternic, nu și-a oprit alergarea nesfârșită. Noile generații îi vor urma pe cei plecați. Viața este nesfârșită și nelimitată.

În literatura rusă, genul de proză rurală diferă semnificativ de toate celelalte genuri. Care este motivul acestei diferențe? Se poate vorbi despre asta pentru o perioadă excepțional de lungă, dar încă nu ajunge la o concluzie finală. Acest lucru se datorează faptului că sfera acestui gen poate să nu se încadreze în descrierea vieții rurale. Lucrări care descriu relația dintre oamenii orașului și sat, și chiar lucrări în care personajul principal nu este deloc sătean, dar în spirit și idee, aceste lucrări nu sunt altceva decât proză sătească, se pot încadra și sub acest lucru. gen.

Există foarte puține lucrări de acest tip în literatura străină. Sunt mult mai mulți în țara noastră. Această situație se explică nu numai prin particularitățile formării statelor, regiunilor, specificul lor național și economic, ci și prin caracterul, „portretul” fiecărui popor care locuiește într-o zonă dată. În țările din vestul Europei, țărănimea a jucat un rol nesemnificativ, iar toată viața oamenilor era în plină desfășurare în orașe. În Rusia, din cele mai vechi timpuri, țărănimea a ocupat cel mai important rol din istorie. Nu prin puterea puterii (dimpotrivă - țăranii erau cei mai lipsiți de drepturi), ci în spirit - țărănimea a fost și rămâne probabil forța motrice a istoriei Rusiei. Din țăranii întunecați și ignoranți au ieșit Stenka Razin, Emelyan Pugachev și Ivan Bolotnikov, din cauza țăranilor, mai precis din cauza iobăgiei, a avut loc o luptă crudă, ale cărei victime erau ambele țari și poeți și o parte din remarcabila intelectualitate rusă a secolului al XIX-lea. Din acest motiv, lucrările care acoperă această temă ocupă un loc aparte în literatură.

Proza rurală contemporană joacă un rol important în procesul literar de astăzi. Acest gen astăzi ocupă pe bună dreptate unul dintre locurile de frunte în ceea ce privește lizibilitatea și popularitatea. Cititorul modern este preocupat de problemele care se ridică în romanele acestui gen. Acestea sunt întrebări de moralitate, dragoste pentru natură, o atitudine bună și bună față de oameni și alte probleme care sunt atât de relevante astăzi. Printre scriitorii timpului nostru care au scris sau scriu în genul prozei rurale, locul de frunte este ocupat de scriitori precum Viktor Petrovici Astafiev („Peștele țar”, „Păstorul și ciobanesca”), Valentin Grigorievici Rasputin („Trăiește și ține minte”, „Adio mamei”), Vasily Makarovich Shukshin („Săteni”, „Lubavins”, „Am venit să-ți dau libertate”) și altele.

Vasily Makarovich Shukshin ocupă un loc special în această serie. Opera sa originală a atras și va atrage sute de mii de cititori nu doar la noi, ci și peste hotare. La urma urmei, rar se poate întâlni un asemenea maestru al cuvântului popular, un admirator atât de sincer al pământului său natal, așa cum a fost acest scriitor remarcabil.

Vasily Makarovich Shukshin s-a născut în 1929 în satul Srostki, teritoriul Altai. Și prin întreaga viață a viitorului scriitor, frumusețea și severitatea acelor locuri au mers ca un fir roșu. Datorită patriei sale mici, Shukshin a învățat să aprecieze pământul, munca unei persoane de pe acest pământ, a învățat să înțeleagă proza ​​aspră a vieții rurale. Încă de la începutul drumului său creator, a descoperit noi moduri în imaginea unei persoane. Eroii săi s-au dovedit a fi neobișnuiți în ceea ce privește statutul lor social, maturitatea vieții și experiența morală. Devenind deja un tânăr pe deplin matur, Shukshin merge în centrul Rusiei. În 1958, și-a făcut debutul în film („Două Fedoras”), precum și în literatură („Povestea în cărucior”). În 1963, Shukshin a lansat prima sa colecție, Villagers. Și în 1964, filmul său „Such a Guy Lives” a fost distins cu premiul principal la Festivalul de Film de la Veneția. Shukshin ajunge la faima mondială. Dar el nu se oprește aici. Urmează ani de muncă grea și minuțioasă. De exemplu: în 1965 a fost publicat romanul său „Lubavins” și în același timp a apărut pe ecranele țării filmul „Un astfel de tip trăiește”. Numai după acest exemplu se poate judeca cu ce dăruire și intensitate a lucrat artistul.

Sau poate e grabă, nerăbdare? Sau dorința de a se impune imediat în literatură pe baza cea mai solidă - „romană” -? Cu siguranță nu este. Shukshin a scris doar două romane. Și așa cum a spus însuși Vasily Makarovich, el era interesat de un subiect: soarta țărănimii ruse. Shukshin a reușit să atingă un nerv, să ne spargă sufletul și să ne facă să întrebăm șocați: „Ce se întâmplă cu noi”? Shukshin nu s-a cruțat, se grăbea să aibă timp să spună adevărul și să aducă oamenii împreună cu acest adevăr. Era obsedat de un gând pe care voia să-l gândească cu voce tare. Și fii înțeles! Toate eforturile lui Shukshin - creatorul au fost îndreptate către aceasta. El credea: „Arta – ca să spunem așa, să fie înțeles...” Încă de la primii pași în artă, Shukshin a explicat, a argumentat, a dovedit și a suferit când nu a fost înțeles. I se spune că filmul „Un astfel de tip trăiește” este o comedie. Este perplex și scrie o postfață pentru film. La o întâlnire cu tineri oameni de știință, i se aruncă o întrebare dificilă, o stinge și apoi se așează să scrie un articol („Monolog pe scări”).

De unde a luat scriitorul materialul pentru lucrările sale? Peste tot, unde locuiesc oamenii. Ce material este, ce personaje? Acel material și acei eroi care rareori au căzut pe tărâmul artei înainte. Și a fost nevoie de un mare talent să vină din adâncul oamenilor, să spună adevărul simplu și strict despre compatrioții săi cu dragoste și respect. Și acest adevăr a devenit un fapt de artă, a trezit dragoste și respect pentru autor însuși. Eroul lui Shukshin s-a dovedit a fi nu numai necunoscut, ci și oarecum de neînțeles. Iubitorii de proză „distilată” au cerut un „erou frumos”, au cerut scriitorului să inventeze ceva pentru ca, Doamne ferește, să nu-și tulbure propriul suflet. Polaritatea opiniilor, acuratețea aprecierilor au apărut, destul de ciudat, tocmai pentru că eroul nu a fost inventat. Și atunci când eroul este o persoană reală, el nu poate fi doar moral sau doar imoral. Și când eroul este inventat pentru a face pe plac cuiva, aici este imoralitate completă. Nu de aici, dintr-o înțelegere greșită a poziției creative a lui Shukshin, provin erorile creative în percepția eroilor săi. Într-adevăr, la eroii săi, imediatitatea acțiunii, imprevizibilitatea logică a actului sunt izbitoare: fie realizează brusc o ispravă, apoi fuge brusc din lagăr cu trei luni înainte de încheierea mandatului.

Însuși Shukshin a recunoscut: "Este cel mai interesant pentru mine să explorez caracterul unei persoane non-dogmatice, o persoană care nu este plantată în știința comportamentului. O astfel de persoană este impulsivă, cedează impulsurilor și, prin urmare, este extrem de firesc. Dar el are întotdeauna un suflet rezonabil.” Personajele scriitorului sunt cu adevărat impulsive și extrem de naturale. Și fac acest lucru în virtutea unor concepte morale interne, poate că ei înșiși nu sunt încă conștienți. Ei au o reacție intensă la umilirea unei persoane de către o persoană. Această reacție ia o varietate de forme. Duce uneori la cele mai neașteptate rezultate.

Durerea de la trădarea soției sale, Seryoga Bezmenov, a ars și i-a tăiat două degete („Fără degete”).

Vânzătorul l-a insultat pe bărbatul cu ochelari din magazin și, pentru prima dată în viață, s-a îmbătat și a ajuns într-o stație de reluare („Și dimineața s-au trezit...”) etc., etc.

În astfel de situații, eroii lui Shukshin pot chiar să se sinucidă („Suraz”, „Soția soțului a plecat la Paris”). Nu, nu suportă insultele, umilirea, resentimentele. Au jignit-o pe Sasha Ermolaev („Resentiment”), mătușa-vânzătoare „inflexibilă” a fost nepoliticos. Şi ce dacă? S-a întâmplat. Dar eroul lui Shukshin nu va rezista, ci va dovedi, va explica, va sparge zidul indiferenței. Și... apucă ciocanul. Sau va părăsi spitalul, așa cum a făcut Vanka Teplyashin, așa cum a făcut Shukshin (Klyauza). O reacție foarte firească a unei persoane conștiincioase și amabile...

Nu, Shukshin nu își idealizează eroii ciudați și nenorocoși. Idealizarea contrazice în general arta scriitorului. Dar în fiecare dintre ele găsește ceva care este aproape de el însuși. Și acum, nu mai este posibil de a înțelege cine cheamă umanitate - scriitorul Shukshin sau Vanka Teplyashin.

Eroul lui Shukshin, confruntat cu o „gorilă cu mintea îngustă”, în disperare, el însuși apucă un ciocan pentru a-și dovedi cazul greșit, iar Shukshin însuși poate spune: „Aici trebuie să bati imediat un taburet pe cap - singura cale. a-i spune unui prost că nu a făcut bine” („Borya”). Acesta este un conflict pur „Shukshin”, când adevărul, conștiința, onoarea nu pot dovedi că ele sunt. Și este atât de ușor pentru un prost, este atât de ușor să reproșezi unei persoane conștiincioase. Și din ce în ce mai des, ciocnirile eroilor lui Shukshin devin dramatice pentru ei. Shukshin a fost considerat de mulți un scriitor de benzi desenate, „glumind”, dar, de-a lungul anilor, caracterul unilateral al acestei declarații, precum și altul - despre „non-conflictul binevoitor” al lucrărilor lui Vasily Makarovich, a fost din ce în ce mai mult. clar dezvăluit. Situațiile intriga din poveștile lui Shukshin sunt puternic repetitive. În cursul dezvoltării lor, situațiile comice pot fi dramatizate, iar ceva comic se găsește în cele dramatice. Cu o imagine lărgită a circumstanțelor neobișnuite, excepționale, situația sugerează posibila lor explozie, catastrofă, care, izbucnind, rup cursul obișnuit al vieții personajelor. Cel mai adesea, acțiunile eroilor determină cea mai puternică dorință de fericire, de afirmare a dreptății („În toamnă”).

A scris Shukshin despre proprietarii cruzi și posomorâți ai Lyubavinilor, rebelul iubitor de libertate Stepan Razin, bătrâni și femei, a vorbit despre spargerea holului, despre plecarea inevitabil a unei persoane și rămas bun de la toți cei pământești , a făcut filme despre Pashka Kogolnikov, Ivan Rastorguev, frații Gromov, Yegor Prokudin , și-a înfățișat eroii pe fundalul unor imagini specifice și generalizate - un râu, un drum, o întindere nesfârșită de pământ arabil, o casă natală, necunoscut morminte. Shukshin înțelege această imagine centrală ca un conținut cuprinzător, rezolvând problema cardinală: ce este o persoană? Care este esența existenței sale pe Pământ?

Studiul caracterului național rus, care a evoluat de-a lungul secolelor și schimbările din acesta asociate cu schimbările turbulente din secolul XX, este partea puternică a lucrării lui Shukshin.

Gravitația pământului și atracția către pământ este cel mai puternic sentiment al fermierului. Născut împreună cu omul, o reprezentare figurativă a măreției și puterii pământului, izvorul vieții, păstrătorii timpului și a generațiilor plecate cu el în artă. Pământul este o imagine cu semnificație poetică în arta lui Shukshin: casă, pământ arabil, stepă, patrie, mamă - pământ umed ... Folk - asociații și percepții figurative creează un sistem integral de concepte naționale, istorice și filozofice: despre infinitul vieții și scopurile generațiilor care se estompează în trecut, despre patria-mamă, despre legăturile spirituale. Imaginea cuprinzătoare a pământului - Patria devine centrul de greutate al întregului conținut al operei lui Shukshin: principalele ciocniri, concepte artistice, idealuri morale și estetice și poetică. Îmbogățirea și reînnoirea, chiar și complicarea conceptelor originale ale pământului, casa în opera lui Shukshin este destul de naturală. Viziunea sa asupra lumii, experiența de viață, un simț sporit al patriei, pătrunderea artistică, născută într-o nouă eră în viața oamenilor, au determinat o proză atât de ciudată.

Prima încercare a lui V. Shukshin de a înțelege soarta țărănimii ruse la pauzele istorice a fost romanul „Lubavins”. Era cam la începutul anilor 20 ai secolului nostru. Dar personajul principal, întruchiparea principală, punctul central al personajului național rus pentru Shukshin a fost Stepan Razin. Lui, revolta lui, îi este dedicat cel de-al doilea și ultimul roman al lui Shukshin „Am venit să-ți dau libertatea”. Când Shukshin a devenit pentru prima dată interesat de personalitatea lui Razin, este greu de spus. Dar deja în colecția „Rezidenți rurali” începe o conversație despre el. A fost un moment în care scriitorul și-a dat seama că Stepan Razin era absolut modern în unele fațete ale caracterului său, că el era concentrarea caracteristicilor naționale ale poporului rus. Și această descoperire, prețioasă pentru el însuși, Shukshin a vrut să o transmită cititorului. Omul de astăzi este foarte conștient de modul în care „distanța dintre modernitate și istorie s-a micșorat”. Scriitorii, referindu-se la evenimentele din trecut, le studiază din perspectiva oamenilor din secolul al XX-lea, caută și găsesc acele valori morale și spirituale de care este nevoie în timpul nostru. vasily shukshin proza ​​rustic

Trec câțiva ani de la terminarea lucrării la romanul „Lubavins”, iar Shukshin încearcă să exploreze procesele care au loc în țărănimea rusă la un nou nivel artistic. Era visul lui să facă un film despre Stepan Razin. S-a tot întors la ea. Dacă luăm în considerare natura talentului lui Shukshin, inspirat și hrănit de a trăi viața, având în vedere că el însuși urma să joace rolul lui Stepan Razin, atunci se putea aștepta la o nouă pătrundere profundă în personajul național rus din film. Una dintre cele mai bune cărți ale lui Shukshin se numește așa - „Personajele” - și acest nume în sine subliniază predilecția scriitorului pentru ceea ce a fost construit în anumite condiții istorice.

În poveștile scrise în ultimii ani se aude tot mai mult o voce de autor pasionată, sinceră, adresată direct cititorului. Shukshin a vorbit despre cea mai importantă, dureroasă, expunând poziția sa artistică. Părea să simtă că eroii săi nu pot exprima totul, dar cu siguranță trebuiau să facă acest lucru. Apar tot mai multe povești „brute”, „fictive” din însuși Vasily Makarovich Shukshin. O astfel de mișcare deschisă către „simplitate nemaiauzită”, un fel de nuditate - în tradițiile literaturii ruse. Aici, de fapt, nu mai este artă, depășind limitele ei, când sufletul țipă de durerea lui. Acum poveștile sunt un cuvânt solid al autorului. Interviul este o revelație goală. Și întrebări, întrebări, întrebări peste tot. Cel mai important despre sensul vieții.

Arta ar trebui să învețe bunătatea. Shukshin a văzut cea mai prețioasă bogăție în capacitatea unei inimi umane curate de a face bine. „Dacă suntem puternici în ceva și cu adevărat deștepți, este o faptă bună”, a spus el.

El a trăit cu ea, Vasily Makarovich Shukshin a crezut în ea.

Lista literaturii folosite

  • 1. V. Gorn „Suflet tulburat”
  • 2. V. Gorn „Soarta țărănimii ruse”

Shukshin a devenit unul dintre creatorii prozei satului. Scriitorul a publicat prima sa lucrare, povestea „Doi pe cărucior”, în 1958. Apoi, pe parcursul a cincisprezece ani de activitate literară, a publicat 125 de povestiri. În colecția de povești „Săteni”, scriitorul a inclus ciclul „Sunt din Katun”, în care a vorbit cu drag despre compatrioții săi și despre țara natală.

Lucrările scriitorului diferă de ceea ce au scris Belov, Rasputin, Astafiev, Nosov în cadrul prozei rurale. Shukshin nu a admirat natura, nu a intrat în discuții lungi, nu a admirat oamenii și viața satului. Nuvelele sale sunt episoade smulse din viață, scene scurte în care dramaticul este intercalat cu comicul.

Eroii din proza ​​satului lui Shukshin aparțin adesea tipului literar binecunoscut al „omului mic”. Clasicii literaturii ruse - Gogol, Pușkin, Dostoievski - au scos de mai multe ori în operele lor tipuri similare. Imaginea a rămas relevantă pentru proza ​​rurală. În timp ce personajele sunt tipice, eroii lui Shukshin se disting printr-o viziune independentă asupra lucrurilor, care era străină lui Akaky Akakievici Gogol sau șefului de gară al lui Pușkin. Bărbații simt imediat lipsa de sinceritate, nu sunt pregătiți să se supună valorilor fictive ale orașului. Oameni mici originali - asta a făcut Shukshin.

Excentricul este ciudat pentru locuitorii orașului, atitudinea propriei sale noră față de el se limitează la ură. În același timp, neobișnuit, imediatitatea lui Chudik și a oamenilor ca el, conform convingerii profunde a lui Shukshin, face viața mai frumoasă. Autorul vorbește despre talentul și frumusețea sufletului personajelor sale ciudate. Acțiunile lor nu sunt întotdeauna în concordanță cu tiparele noastre obișnuite de comportament, iar valorile lor sunt uimitoare. El cade din senin, iubește câinii, se minune de răutatea umană și de mic și-a dorit să devină spion.

Despre oamenii din satul siberian povestea „Săteni”. Intriga este simplă: familia primește o scrisoare de la fiul lor cu o invitație să vină să-l viziteze în capitală. Bunica Malanya, nepotul lui Shurk și vecinul Lizunov reprezintă o astfel de călătorie ca un eveniment cu adevărat de epocă. Inocența, naivitatea și spontaneitatea sunt vizibile în personajele eroilor, se dezvăluie printr-un dialog despre cum să călătorești și ce să iei cu tine pe drum. În această poveste, putem observa priceperea lui Shukshin în ceea ce privește compoziția. Dacă în „The Freak” a fost vorba despre un început atipic, atunci aici autorul oferă un final deschis, datorită căruia cititorul însuși poate completa și termina intriga, poate da estimări și poate rezuma.

Este ușor de văzut cât de atent se raportează scriitorul la construcția personajelor literare. Imaginile cu o cantitate relativ mică de text sunt profunde și psihologice. Shukshin scrie despre isprava vieții: chiar dacă nu se întâmplă nimic remarcabil în ea, este la fel de dificil să trăiești fiecare nouă zi.

Materialul pentru filmul „Un astfel de tip trăiește” a fost povestea lui Shukshin „Grinka Malyugin”. În ea, un tânăr șofer face o ispravă: duce un camion care arde în râu pentru ca butoaiele de benzină să nu explodeze. Când un jurnalist vine la spital pentru a-l vedea pe eroul rănit, Grinka este stânjenită de cuvintele despre eroism, datorie și salvarea oamenilor. Modestia izbitoare a personajului se învecinează cu sfințenia.

Toate poveștile lui Shukshin se caracterizează prin modul de vorbire al personajelor și un stil stilistic și artistic luminos, bogat. Diverse nuanțe de vorbire colocvială vie din lucrările lui Shukshin arată în contrast cu clișeele literare ale realismului socialist. Poveștile conțin adesea interjecții, exclamații, întrebări retorice, vocabular marcat. Ca urmare, vedem personaje naturale, emoționale, vii.

Natura autobiografică a multor povești ale lui Shukshin, cunoștințele sale despre viața rurală și problemele au dat credibilitate necazurilor despre care scrie autorul. Contrastul dintre oraș și mediul rural, ieșirea tinerilor din sat, moartea satelor - toate aceste probleme sunt acoperite pe larg în poveștile lui Shukshin. El modifică tipul unei persoane mici, introduce noi trăsături în conceptul de caracter național rus, în urma căruia devine celebru.

De unde a luat scriitorul materialul pentru lucrările sale? Peste tot, unde locuiesc oamenii. Ce material este, ce personaje? Acel material și acei eroi care rareori au căzut pe tărâmul artei înainte. Și a fost nevoie de un mare talent să vină din adâncul oamenilor, să spună adevărul simplu și strict despre compatrioții săi cu dragoste și respect. Și acest adevăr a devenit un fapt de artă, a trezit dragoste și respect pentru autor însuși. Eroul lui Shukshin s-a dovedit a fi nu numai necunoscut, ci și oarecum de neînțeles. Iubitorii de proză „distilată” au cerut un „erou frumos”, au cerut scriitorului să inventeze ceva pentru ca, Doamne ferește, să nu-și tulbure propriul suflet. Polaritatea opiniilor, acuratețea aprecierilor au apărut, destul de ciudat, tocmai pentru că eroul nu a fost inventat. Și atunci când eroul este o persoană reală, el nu poate fi doar moral sau doar imoral. Și când eroul este inventat pentru a face pe plac cuiva, aici este imoralitate completă. Nu de aici, dintr-o înțelegere greșită a poziției creative a lui Shukshin, provin erorile creative în percepția eroilor săi. Într-adevăr, la eroii săi, imediatitatea acțiunii, imprevizibilitatea logică a actului sunt izbitoare: fie realizează brusc o ispravă, apoi fuge brusc din lagăr cu trei luni înainte de încheierea mandatului.

Însuși Shukshin a recunoscut: "Este cel mai interesant pentru mine să explorez caracterul unei persoane non-dogmatice, o persoană care nu este plantată în știința comportamentului. O astfel de persoană este impulsivă, cedează impulsurilor și, prin urmare, este extrem de firesc. Dar întotdeauna are un suflet rezonabil”. Personajele scriitorului sunt cu adevărat impulsive și extrem de naturale. Și fac acest lucru în virtutea unor concepte morale interne, poate că ei înșiși nu sunt încă conștienți. Ei au o reacție intensă la umilirea unei persoane de către o persoană. Această reacție ia o varietate de forme. Duce uneori la cele mai neașteptate rezultate.

Durerea de la trădarea soției sale, Seryoga Bezmenov, a ars și i-a tăiat două degete („Fără degete”).

Vânzătorul l-a insultat pe bărbatul cu ochelari din magazin și, pentru prima dată în viață, s-a îmbătat și a ajuns într-o stație de îngrijorare („Și dimineața s-au trezit...”) etc. etc.

În astfel de situații, eroii lui Shukshin pot chiar să se sinucidă („Suraz”, „Soția soțului a plecat la Paris”). Nu, nu suportă insultele, umilirea, resentimentele. Au jignit-o pe Sasha Ermolaev („Resentiment”), mătușa-vânzătoare „inflexibilă” a fost nepoliticos. Şi ce dacă? S-a întâmplat. Dar eroul lui Shukshin nu va rezista, ci va dovedi, va explica, va sparge zidul indiferenței. Și... apucă ciocanul. Sau va părăsi spitalul, așa cum a făcut Vanka Teplyashin, așa cum a făcut Shukshin (Calomnie). O reacție foarte firească a unei persoane conștiincioase și amabile...

Nu, Shukshin nu își idealizează eroii ciudați și nenorocoși. Idealizarea contrazice în general arta scriitorului. Dar în fiecare dintre ele găsește ceva care este aproape de el însuși. Și acum, nu mai este posibil de a înțelege cine cheamă umanitate - scriitorul Shukshin sau Vanka Teplyashin.

Eroul lui Shukshin, confruntat cu o „gorilă cu mintea îngustă”, în disperare, el însuși apucă un ciocan pentru a-și dovedi cazul greșit, iar Shukshin însuși poate spune: „Aici trebuie să bati imediat un taburet pe cap - singura cale. a-i spune unui prost că nu a făcut bine” („Borya”). Acesta este un conflict pur „Shukshin”, când adevărul, conștiința, onoarea nu pot dovedi că ele sunt. Și este atât de ușor pentru un prost, este atât de ușor să reproșezi unei persoane conștiincioase. Și din ce în ce mai des, ciocnirile eroilor lui Shukshin devin dramatice pentru ei. Shukshin a fost considerat de mulți un scriitor de benzi desenate, „glumind”, dar, de-a lungul anilor, caracterul unilateral al acestei declarații, precum și altul - despre „non-conflictul binevoitor” al lucrărilor lui Vasily Makarovich, a fost din ce în ce mai mult. clar dezvăluit. Situațiile intriga din poveștile lui Shukshin sunt puternic repetitive. În cursul dezvoltării lor, situațiile comice pot fi dramatizate, iar ceva comic se găsește în cele dramatice. Cu o imagine lărgită a circumstanțelor neobișnuite, excepționale, situația sugerează posibila lor explozie, catastrofă, care, izbucnind, rup cursul obișnuit al vieții personajelor. Cel mai adesea, acțiunile eroilor determină cea mai puternică dorință de fericire, de instaurare a dreptății („Toamna”).

A scris Shukshin despre proprietarii cruzi și posomorâți ai Lyubavinilor, rebelul iubitor de libertate Stepan Razin, bătrâni și femei, a vorbit despre spargerea holului, despre plecarea inevitabil a unei persoane și rămas bun de la toți cei pământești , a făcut filme despre Pashka Kogolnikov, Ivan Rastorguev, frații Gromov, Yegor Prokudin , și-a înfățișat eroii pe fundalul unor imagini specifice și generalizate - un râu, un drum, o întindere nesfârșită de pământ arabil, o casă natală, necunoscut morminte. Shukshin înțelege această imagine centrală ca un conținut cuprinzător, rezolvând problema cardinală: ce este o persoană? Care este esența existenței sale pe Pământ?

Studiul caracterului național rus, care a evoluat de-a lungul secolelor și schimbările din acesta asociate cu schimbările turbulente din secolul XX, este partea puternică a lucrării lui Shukshin.

Gravitația pământului și atracția către pământ este cel mai puternic sentiment al fermierului. Născut împreună cu omul, o reprezentare figurativă a măreției și puterii pământului, izvorul vieții, păstrătorii timpului și a generațiilor plecate cu el în artă. Pământul este o imagine semnificativă din punct de vedere poetic în arta lui Shukshin: casă, pământ arabil, stepă, patrie, mamă - pământ umed ... Folk - asociații și percepții figurative creează un sistem integral de concepte naționale, istorice și filozofice: despre infinitul vieții și scopul generațiilor care se estompează în trecut, despre Patria, despre legăturile spirituale. Imaginea cuprinzătoare a pământului - Patria devine centrul de greutate al întregului conținut al operei lui Shukshin: principalele ciocniri, concepte artistice, idealuri morale și estetice și poetică. Îmbogățirea și reînnoirea, chiar și complicarea conceptelor originale ale pământului, casa în opera lui Shukshin este destul de naturală. Viziunea sa asupra lumii, experiența de viață, un simț sporit al patriei, pătrunderea artistică, născută într-o nouă eră în viața oamenilor, au determinat o proză atât de ciudată.

Scopul lecției: pentru a familiariza studenții cu biografia scriitorului, trăsăturile artistice ale prozei lui Shukshin.

Locație: audienta programata.

Întrebări de studiat:

1. Informații din biografie

2. Imaginea vieții satului rusesc: profunzimea și integritatea lumii spirituale a poporului rus.

Şuchin Vasily Makarovich(1929–1974), prozator rus, dramaturg, regizor de film, actor de film. Născut la 25 iulie 1929 în satul Srostki, districtul Biysk, teritoriul Altai, într-o familie de țărani. Din adolescență a lucrat la o fermă colectivă din țara natală, apoi în producție în Rusia Centrală. În 1949–1952 a servit în Marina. La întoarcere, a lucrat ca director al unei școli de seară din satul Srostki. În 1954 a intrat în departamentul de regie al VGIK, a studiat în atelierul lui M. Romm. În anii de studiu, colegii și prietenii lui Shukshin au fost viitori regizori celebri - A. Tarkovsky, A. Mikhalkov-Konchalovsky și alții.În student, a început să joace în filme, după absolvirea institutului a făcut filme după propriile scenarii. . Filmul Such A Guy Lives a primit în 1964 cel mai înalt premiu al Festivalului Internațional de Film de la Veneția - Leul de Aur din St. Marcă. Filmele lui Shukshin Fiul și fratele tău, Sună-mă la distanță strălucitoare, Oameni ciudați, Sobe și magazine au avut un mare succes. Filmul Kalina Krasnaya a fost filmat de Shukshin pe baza poveștii de film cu același nume, scrisă în 1973. Meritele cinematografice ale lui Shukshin au primit premiul. frații Vasiliev, Premiul de Stat al URSS, Premiul Lenin (postum).

Eroii filmelor lui Shukshin au fost cel mai adesea oameni din sat care, din diverse motive, au ajuns în oraș. Tema unui sat, rupt din mediul său obișnuit și negăsind un nou sprijin în viață, a devenit una dintre temele principale ale poveștilor lui Shukshin. În povestea filmului Kalina Krasnaya, capătă un sunet tragic: pierderea orientării vieții rupe soarta protagonistului, fostul hoț și prizonier Yegor Prokudin, și îl duce la moarte.

În 1958, prima poveste a lui Shukshin a fost publicată în revista Smena, iar în 1963 a fost publicată prima sa colecție de proză Sătenii. În timpul vieții lui Shukshin, au fost publicate și colecții de povești ale sale Acolo, departe (1968), Countrymen (1970), Characters (1973), Conversations under a clear moon (1974). Colecția Fratele meu, pregătită pentru publicare, a fost publicată după moartea autorului, în 1975. În total, Shukshin a scris 125 de povestiri în viața sa.

Poveștile lui Shukshin, legate tematic de „proza ​​satului”, se deosebeau de curentul principal prin faptul că atenția autorului era concentrată nu atât pe fundamentele moralității populare, cât pe situațiile psihologice dificile în care se aflau personajele. Orașul l-a atras pe eroul Shukshin ca centru al vieții culturale și l-a respins cu indiferența față de soarta unui individ. Shukshin a simțit această situație ca pe o dramă personală. „Așa că mi s-a întâmplat până la vârsta de patruzeci de ani”, a scris el, „că nu sunt complet urban și nici rural. Poziție teribil de inconfortabilă. Nu este nici măcar între două scaune, ci mai degrabă așa: un picior pe mal, celălalt în barcă. Și nu poți să nu înoți și e cam înfricoșător să înoți..."



Această situație psihologică dificilă a determinat comportamentul neobișnuit al eroilor lui Shukshin, pe care i-a numit „oameni ciudați”, „oameni nefericiți”. În mintea cititorilor și a criticilor, a prins rădăcini numele de „ciudat” (bazat pe povestea cu același nume, 1967). „Curații” sunt personajele principale ale poveștilor unite de Shukshin într-una dintre cele mai bune colecții ale sale de Personaje. Fiecare dintre personaje este numit după numele și prenumele lor - autorul pare să sublinieze autenticitatea lor absolută a vieții. „Freaks” - Kolya Skalkin, stropirea cu cerneală pe costumul șefului (Zero-zero puncte), Spiridon Rastorguev, încercarea de a câștiga dragostea soției altcuiva (Suraz) etc. - nu provoacă condamnarea autorului. În incapacitatea de a se exprima, în răzvrătirea în exterior ridicolă a omului de rând, Shukshin a văzut conținutul spiritual, distorsionat de realitatea fără sens și de lipsa de cultură, disperarea oamenilor care nu sunt capabili să reziste răutății lumești și agresivității. Exact așa apare eroul poveștii Resentiment Sashka Ermolaev. În același timp, Shukshin nu și-a idealizat personajele. În povestea Srezal, i-a arătat demagogului satului Gleb Kapustin, căruia îi face plăcere că reușește să „apăseze pe nas” sătenii deștepți cu o declarație stupidă. Nerezistența Makar Zherebtsov, eroul poveștii cu același nume, i-a învățat timp de o săptămână pe oamenii din sat bunătatea și răbdarea „cu înțelegerea a milioane de oameni”, iar în weekend i-a îndemnat să se facă rău unii pe alții, explicând comportamentul său prin faptul că scopul vieții lui este „la scară largă, sfatul este ceva dat”. În literatura rusă modernă, poveștile lui Shukshin au rămas un fenomen artistic unic - imagini originale și pline de viață, naturale în stilul său de simplitate. În romanul lui Lubavin (1965), Shukshin a arătat istoria unei familii numeroase, strâns împletită cu istoria Rusiei în secolul al XX-lea. Mai ales în timpul Războiului Civil. Ambele povești păreau să fie pline de ciocniri atât de dramatice încât publicarea celei de-a doua părți a romanului a devenit posibilă abia în perioada perestroikei, în 1987. De asemenea, Shukshin nu a reușit să filmeze adaptarea romanului său despre Stepan Razin, am venit. să-ți dea libertate (1971). Shukshin a murit în satul Kletskaya, regiunea Volgograd. 2 octombrie 1974