Shchukinskoye Okulu, yalnızca her yüzüncü başvuranın kabul edildiği daha yüksek bir tiyatro eğitim kurumudur. Bu devasa yarışmayı kazananlar için denemeler daha yeni başlıyor. Her yıl burada, son sınıf öğrencilerinin yeni gelenlere önümüzdeki dört yıl içinde neler yaşayacaklarını görsel olarak gösterdikleri Yeni Öğrenciler Günü düzenleniyor. Yüz yıl önce Shchukin Okulunu kim yönetiyordu? Bu kurumda neden sadece mezunların öğretmenlik yapmasına izin veriliyor? Rusya'nın en prestijli üniversitelerinden birine nasıl girilir?

Hadi çalışalım!

23 Ekim 2014'te Shchukinskoye Okulu yüzüncü yılını kutladı. Bu eğitim kurumunun varlığının ilk yılları Rusya için zor bir dönemde gerçekleşti. 1914 yılında oluşturuldu. Kurucu Evgeny Vakhtangov, oyunculuğa kronik olarak inanmayan Stanislavsky'nin öğrencisidir. Efsaneye göre, ünlü tiyatro reformcusunun eski koğuşu önemli bir cümle söyledi: "Öğrenelim!" Shchukinskoye onunla başladı drama Okulu senin varlığın.

Zahava

O zamanlar eğitim kurumu küçük bir tiyatro stüdyosundan ibaretti. Ancak büyük Stanislavsky'nin, kendi sistemine göre kimsenin Evgeniy Vakhtangov'dan daha iyi öğretemeyeceğine dair güvence vermesi boşuna değildi. İlk yapımlar Moskova tiyatro izleyicileri arasında büyük bir üne kavuştu. 1922'de izleyiciler Prenses Turandot'un ünlü yapımını gördü. Ancak stüdyonun kurucusu prömiyeri görecek kadar yaşamadı. Ve bir sonraki lider Boris Zakhava'ydı. Yetenekli oyuncu ve yönetmen, neredeyse yarım yüzyıl boyunca aralıklı da olsa Shchukin Tiyatro Okulu'na başkanlık etti. Bugün efsanevi üniversitenin duvarları içindeki öğretmenlere rehberlik eden temel öğretim ilkelerini ortaya koyan oydu.

Boris Shchukin ve öğretim özellikleri

Bu üniversitede yalnızca bir zamanlar öğrencisi olan ve eğitimini başarıyla tamamlayanlar öğretmenlik yapabilir. Liderler, Shchukinskoye Okulu'nun ünlü olduğu tiyatro okulunu kanonik biçiminde korumanın tek ve ana yolunun bu olduğundan eminler. Bu arada, ünlü isim bu kuruma ancak 1939'da verildi. Boris Shchukin, stüdyo kurucusunun en sevdiği öğrencilerinden biridir. Bu adam Sovyet gerçekçi okulunun en parlak temsilcilerinden biridir. Yirmi yıldan fazla bir süre tiyatroda çalıştı. Shchukin aynı zamanda Lenin'in imajını sahnede somutlaştırmayı başaran ilk oyunculardan biri olarak da biliniyor. Okula onun adının tam da bu değerlerden dolayı verildiğine dair bir görüş var.

Başarılar

Shchukinskoye Okulu 2002 yılında bir enstitüye dönüştürüldü. Yüz yılı aşkın bir süredir varlığını sürdüren eğitim kurumu, öylesine etkileyici bir galaksi üretti ki yetenekli aktörler Diğer Rus tiyatro üniversiteleri arasında haklı olarak rekor sahibi olarak kabul edilen. İnsanlar buna "Pike" diyor. Büyük rekabet yıllık olarak stabildir.

Ünlü Mezunlar

Bu enstitünün duvarlarından Yuri Lyubimov, Andrei Mironov, Vladimir Etush, Nikita Mikhalkov gibi ünlüler geldi. Daha fazlası arasında genç nesil Sergei Makovetsky ve Maxim Averin'e dikkat edilmelidir. Elbette bu tam bir liste değil.

Sanat yönetmenliği görevlerini bildiğiniz gibi Vladimir Etush yürütüyor. Enstitünün rektörü Evgeniy Knyazev'dir.

Yönetmenlik departmanı

Ellili yılların sonuna kadar sadece oyunculuk şöhreti hayal edenler Shchukin Okuluna girmeye çalıştı. Bu üniversiteden başka uzman mezun olmadı. 1959 yılında geleceğin yöneticileri de burada yetiştirilmeye başlandı. Ancak yönetmenlik bölümünde eğitimin şekli sadece yazışma yoluyladır. Bunun için rekabet o kadar da şiddetli değil; her yer için yalnızca üç kişi var. Kabul komitesinin çalıştığı kurallar öyle ki, Zakharov ve Meyerhold'un defnelerini hayal eden dünün okul çocuğu Shchukinskoye Okulu'ndaki yönetmenlik bölümüne giremez. Tiyatro yönetmeni olarak mesleki deneyimi olan kişiler buraya kabul edilmektedir.

Ülkenin her yerinden insanlar yönetmenlik bölümünde çalışmaya geliyorlar ve hiç de başkenti fethetmek için değil. Sonuçta, başvuranlar ev sinema salonlarında memnuniyetle karşılanırlar. Ve öğrenciler daha sonra diploma tezlerini kendi ülkelerinde tamamlayacaklar.

Oyunculuk departmanı

Geleceğin yönetmenleri yılda iki aydan fazla enstitü duvarları içinde kalmıyorlar ki bu, burada oyunculuk okuyanlar için söylenemez. Geleceğin sanatçıları için uzmanlık disiplinine ek olarak aşağıdaki konular da incelenmektedir:

• plastik ifade;
• müzikal ifade;
• manzara konuşması.

Oyunculuk bölümünün aynı zamanda tarih ve felsefe bölümü de bulunmaktadır.

Kabul kuralları

Uzmanlık sınavı üç aşamada gerçekleştirilir:

1. Krylov'un masallarını, iki veya üç şiirini ve düzyazıdan bir alıntıyı okumak.
2. Müzikal, ritmik ve ses verileri kontrol ediliyor.
3. Küçük bir sahne taslağı yapmak.

Başvuru sahibinin uzmanlık alanındaki sınavı geçmesi durumunda, Rus dili ve edebiyatı (yazılı) ile kültür, sanat, edebiyat alanındaki bilgi düzeyini belirlemeyi amaçlayan bir kolokyuma girmesine izin verilir. ve ulusal tarih.

Enstitü faaliyet göstermektedir Eğitim Kursları. Bunlara kayıt, bir alıntıyı okumanın gerekli olduğu bir seçmeden sonra gerçekleştirilir. düzyazı çalışması, şiir veya masal. Hazırlık kurslarında eğitim hafta sonları yapılır ve yetmiş iki dersten oluşur.

Eğitici tiyatro

Öğrenciler öğrenimleri sırasında ilk eserlerini izleyicilere sunarlar. Shchukin Okulu'nun eğitim tiyatrosu, tam bir profesyonel ekibin çalıştığı tam teşekküllü bir birimdir. Öğrenciler diploma çalışmalarını müdürler ve öğretmenlerle birlikte üretirler. Yetmiş yıldır Shchukin Okulu'nun eğitim tiyatrosu, bu efsanevi üniversitenin kurucusunun öğrencileri tarafından belirlenen gelenekleri koruyor. Tez, her öğrencinin yaratıcı bireyselliğini ortaya koymaktadır. Moskova'daki hevesli tiyatro izleyicileri yetenekli ve genç oyuncuların performanslarını izleme fırsatına sahip. Bu, Shchukin Okulu'nun neredeyse tüm varlığı boyunca değişmediği bir gelenektir.

Öğrencilerin katılımıyla gerçekleştirilen performanslar birçok kez çarpıcı bir başarı elde etti. Enstitünün tarihi, bunlardan birini izleyebilmek için vakaları bilir. tezler Moskovalılar saatlerce tiyatro gişesinde uzun kuyruklarda bekledi.

Eğitim tiyatrosunun repertuvarı her yıl güncellenmektedir. Eğitim aşamasında hem Rus hem de yabancı yazarların eserlerinden uyarlanan oyunlar sahneleniyor. Bunlar arasında "Bay de Moliere" (Mikhail Bulgakov'un romanından uyarlanmıştır), "Yoksulluk bir ahlaksızlık değildir" (A.N. Ostrovsky), "Matera'ya Elveda" (Valentin Rasputin'in hikayesinden uyarlanmıştır) bulunmaktadır.

Oraya nasıl gidilir?

Başkentin tam kalbinde Shchukin Okulu var. Bu eğitim kurumunun adresi Bolşoy Nikolopeskovsky Lane, 15, bina 1'dir. Arbatskaya metro istasyonundan on ila on beş dakika içinde yürüyebilirsiniz.

Shchukin Okuluna girmek kolay bir iş değil. Burada eğitim almayı hayal ediyorsanız, hedefinize ulaşmak için çok çalışmanız gerekecek. Üniversite uzun zamandır kendi geleneklerini ve tarihini oluşturmuş, köklü bir öğretim kadrosuna sahip ve burada herkese yer yok.

Yani ne gerekiyorsa yapmaya karar verdin. Bu süreçten en iyi şekilde nasıl yararlanabileceğinize dair talimatları burada bulabilirsiniz.

1. Bir seçmeye kaydolun. Bunu, başlamadan beş gün önce yayınlanan listelerde kendiniz yapabilirsiniz.
2. Seçmelere gelin. Birkaç gün sürüyor, dolayısıyla ilk gün vaktiniz olmadıysa veya gelemediyseniz bir sonraki gün deneyebilirsiniz. Salona 10 kişiyi aldılar. Sizden merkezde durmanız ve bir şiir, masal ya da düzyazı seslendirmeniz istenecek. Bu aşamada başvuranların çoğu elenmektedir. Şanslı olanlar bir sonraki turun ne zaman yapılacağı okulun web sitesine bakmalıdır.
3. Sonraki turlar daha da zor olacak. Bir sonraki aşamada büyük olasılıkla ustanın kendisi değerlendirecektir. Şarkı söylemeniz ve dans etmeniz istenecek. Burada her şey değerlendirilecek: karizma, ses, görünüm, esneklik.
4. O zaman daha da zor görevler olacak. Komisyon, kendi takdirine bağlı olarak sizi etüdü gerçekleştirmeye davet edecektir. Daha sonra entelektüel yeteneklerinizin yanı sıra tiyatro ve edebiyat bilginizin de değerlendirileceği bir röportaj gerçekleşecek. Enstitünün web sitesinde önerilen oyunlar arasından hangi karakteri oynamak istediğinizi seçebilirsiniz. Her aşamada yüzlerce katılımcı eleniyor ve geriye sadece 15-20 kişi kalıyor.
5. Her test için başvuru sahibine puan verilir ve Rusya ve edebiyatta Birleşik Devlet Sınavı için ek puanlar eklenir. Toplam sayıları kabulü etkiler. Puanı yüksek olanların şansı daha yüksektir. Ancak kayıt olmak işin sadece yarısıdır. En azından ilk kursta hayatta kalmanız gerekiyor. Birçoğu, beceriksizlik nedeniyle çalışmalarının başlangıcında neredeyse anında okulu bırakıyor. Bu yıl giremediyseniz umutsuzluğa kapılmayın, gelecek yıl deneyin. Hırslı öğrenciler her zaman imrenilen listeye girmeye çalışırlar. Yani kendinize oyunculuk bölümüne kaydolma hedefini koyarsanız, özellikle çok uğraşmanız gerekecek. Shchukin Okulu iki aylık kurslar düzenlemektedir. Orada vokaliniz, oyunculuk becerileriniz, esnekliğiniz ve repertuarınız üzerinde çalışmanıza yardımcı olabilirler.

Not

Aynı alıntıyı yalnızca şu şekilde yapmanız istenebilir: farklı stiller. Örneğin savaşta olduğunuzu veya bir gece kulübünde olduğunuzu hayal edin.

Üzerinde pratik yapın farklı seçenekler repertuar. Türünüze en uygun olanı seçin. Eğer kızsanız doğal görünmek daha iyidir. Diz boyu bir elbise giyin ve yüzünüze minimal makyaj yapın.

Bir tiyatro üniversitesine nasıl girileceği sorusu en çok kızları endişelendiriyor, bu nedenle giriş seçmeleri sırasında bir yere 200'e kadar kişinin başvurduğu ortaya çıkıyor. Büyük olasılıkla daha az duygusallık ve oyunculuk eğilimi nedeniyle, oyuncu olmak isteyen çok daha az genç erkek var. Geleceğin kursunun önde gelen öğretmeni neredeyse her zaman kızları ve erkekleri eşit şekilde işe alır, bu nedenle gençlerin kaydolması daha kolaydır.

Başlangıç ​​olarak, bir tiyatro kurumu söz konusu olduğunda “okul” kelimesinin her zaman ortalama anlamına gelmediğini açıklayalım. özel Eğitim. Bu ortamda çok daha sık olarak bir enstitüye okul denir, bu nedenle başvururken her zaman kurumun tam adına dikkat edin. 9. sınıftan sonra kendinizi oyunculuk mesleğine adamaya karar verirseniz o zaman gerçekten okul olan bir kurum arayın. Ve ünlü "Shchukinskoye" veya "Shchepkinskoye" enstitülerdir.

Kabul için nasıl hazırlanılır

Okul öğretmenleriniz size genel eğitim konularına nasıl hazırlanacağınızı anlatacaktır. Kişisel göreviniz yaratıcı rekabete hazırlanmak ve başarılı bir şekilde geçmek. Bir masal, şiir, düzyazı pasajı okumayı, şarkı söylemeyi, dans etmeyi içerir. Bazı tiyatro üniversiteleri plastik kompozisyonların ve akrobasi unsurlarının gösterilmesini istiyor. Her türlü göreve hazırlıklı olmalısınız.

Okuyacağınız eserleri seçerek başlayın. Tüm edebi pasajlar parlaklık ve popülerlik açısından seçilmez; sizin için doğru olanı seçmeniz gerekir. Zeki ve dürtüsel bir insansanız, Pippi Longstocking'den bir alıntı okumak ve The Thunderstorm'dan Katerina gibi davranmamak daha iyidir. Ve birkaç masal, şiir ve düzyazıdan alıntılar hazırlamak en iyisidir, çünkü komisyon belirli bir şeyden hoşlanmayabilir ve sizden başka bir eseri okumanız istenecektir ki bu çok sık olur. Birkaç dans ve şarkı da hazırlayın.

Drama okuluna girmek için eskizlerin nasıl yapıldığını öğrenmek de önemlidir. Etüt, belirli bir konu hakkında kural olarak sınav görevlileri tarafından belirlenen küçük bir skeçtir. Örneğin trene nasıl geç kaldığınızı, tiyatro enstitüsüne kabul edildiğinizi bildiren bir mektubu nasıl aldığınızı, en sevdiğiniz elbisenizi nasıl yırttığınızı göstermeniz istenecektir. Evde kendiniz için bu tür birkaç konuyu belirlemeye çalışın ve eskizlerin provasını yapın. Önemli olan, önerilen koşullara hızlı ve doğru bir şekilde yanıt verme, samimi duyguları dahil etme ve eyleme geçmeme yeteneğini geliştirmektir.

• Sınavlara bir ay, hatta altı ay bile kala hazırlanmaya başlayın. Bir yıl, materyal aramak, ayıklamak ve provalar için en uygun dönemdir.
• Profesyonel olan ve birden fazla yeni gelen kişinin tiyatro üniversitesine girmesine yardımcı olmuş birini bulun. Deneyimli bir aktör veya yönetmen dersleri için sizden bir miktar para talep edecektir, ancak yaratıcı testleri geçme şansınızı büyük ölçüde artırmak için bunlara ihtiyacınız var.
• Şehrinizde tiyatro üniversitesi varsa hazırlık kursları açacaktır. Onlara kaydolduğunuzdan ve kendinizi derslerde parlak ve enerjik bir başvuru sahibi olarak tanıttığınızdan emin olun.
• Bir tiyatro enstitüsüne girmek için tiyatro tarihi üzerine çok sayıda literatür okumalısınız - bu bilgi, birçok üniversitede yaratıcı turlardan önce düzenlenen kolokyumda sizin için yararlı olacaktır. Ayrıca şunları sağlamanız gerekecek: Birleşik Devlet Sınavı sonuçları Rus dili ve edebiyatında.

Bir tiyatro okuluna nasıl girilir - bu soru muhtemelen sinema ve tiyatro aşkıyla yaşayan, kendisini yalnızca sahnede gören veya sahnede gören herkes tarafından en az bir kez sorulmuştur. büyük ekran ve ulusal zafer hayalleri. Tiyatro öğrencisinin zorlu hayatına hazırsanız, sabahtan akşama kadar çalışıp her gün kendiniz üzerinde çalışmaktan çekinmeyin, o halde acele edin ve kabul sürecinin ayrıntılarını öğrenin ve şimdiden hazırlanmaya başlayın.

Tiyatro okullarına kabul süreci, temelde birbirinden farklı olmayan birkaç aşamaya inmektedir.

Tarama danışmanlığı

İlk olarak, başvuru sahibi, tur adı verilen bir seçim danışmanlığına ve sınav öncesi seçmelere tabi tutulur.

Üniversiteye vardığınızda pasaportunuzu bizzat ibraz etmeniz gerekmektedir. Bazı eğitim kurumlarında, seçim danışmanlığına katılmak için adresine bir mektup göndererek önceden kaydolmanız gerekir. E-postaÜniversitenin web sitesinde bulunabilir ve bazılarında canlı sıraya girersiniz.

Bu seçmelerin periyodunu kaçırmamak için eğitim kurumunun internet sitesinden seçici kurul numarasını öğrenip tarihlerini öğrenmeniz gerekmektedir. Konsültasyonlar genellikle Nisan ayı başlarında başlar.

Sınav öncesi seçmeler

Turlar için bir program hazırlanır; potansiyel öğrencinin seçmelerde performans sergileyeceği belirli materyaller seçilir. Ezbere öğrenilen bir şiir, düzyazıdan bir alıntı, bir masal hazırlamak zorunludur.

Tüm seçmelerde aynı program okunur; seçim danışmanlığında bir materyal sunulduktan sonra başka değişiklik yapılmamalıdır.

Komisyonun üyeleri başvuranları dinler - kural olarak bunlar üniversitenin birkaç öğretmeni ve dersi kendisi seçen ustadır. Usta sizi ilk turda dinlemeyebilir ama sonraki turlarda mutlaka karşınıza çıkacaktır.

Birinci turdan üçüncü tura kadar yapılan seçmeler giriş sınavı olarak kabul edilir. Başvuru sahipleri yine programlarını sunar ve ek yaratıcı görevler gerçekleştirir.

Vokallerinizi her zaman kontrol edin - bu şarkıcı olacağınız anlamına gelmez, ancak vokal eğitimi tiyatro ve sinemada çalışmak için önemli bir beceridir. Ancak farklı öğretmenler sizden herhangi bir şey göstermenizi isteyebilir; dans etmeniz, doğaçlama yeteneğinizi göstermeniz, diğer yeteneklerinizi göstermeniz gerekecek; müzik aleti, jimnastik becerileri vb.

Sınavlar

Apotheosis, sözde rekabet haline gelir - kabul üzerine son yaratıcı rekabet. tiyatro üniversitesi. Başvuranların sayısının önemli ölçüde azaltılması, seçim koşullarının daha katı hale gelmesi ve katılımcıların mümkün olduğu kadar çok duyulması açısından önceki seçmelerden farklıdır. çok sayıda bir usta tarafından yönetilen öğretmenler.

Başvuru sahibinin ses becerilerini ve esnekliğini daha önce göstermemiş olması halinde, bunları yarışmada göstermesi istenebilir. Belki onlardan bir eskiz yapmaları istenecektir - belirli bir konu hakkında mini bir eskiz oynatın, tekerlemeler anlatın.

Yaratıcı yarışmanın ardından genel eğitim yarışmaları düzenleniyor.

Rus okullarının mezunları, sonuçlarını Rus dili ve edebiyatında Birleşik Devlet Sınavına (USE) ve başvuru sahiplerine sunar. Yüksek öğretim 2009'dan önce okuldan mezun olanlar ve yabancılar bu iki konuda üniversitede sınava girmektedir.

Ukrayna üniversitelerine başvuranlar, Ukrayna tarihindeki Dış Bağımsız Değerlendirmenin (ÇED) sonuçlarını sunarlar ve Ukrayna dili ve edebiyat; Üniversitede bu konulardaki sınava yabancılar, yükseköğrenim görmüş kişiler ve 2008'den önce ortaöğretim almış olanlar girmektedir.

Tüm adaylar bir makale yazar ve bir kolokyuma katılır. Bu aşama, başvuranın genel bilgisinin ve kültürel geçmişinin bir testidir, bu nedenle bu bölümde boşluklar varsa, daha iyi hazırlanmaya değer: edebiyat, tarih, tiyatro ve sahne sanatları teorisi ile ilgili sorular olacaktır.

Yalnızca seçim danışmanlığını geçtikten sonra Eğitim kurumu Başvuru sahibi belgeleri sunabilir. Bu, ilk aşamalarda gereksiz insanları ayıklamak ve gereksiz belgeleri işlemek için kaynak israf etmemek için yapılır - Rusya'da bir tiyatro üniversitesine girmek isteyenlerin genellikle yer başına iki yüz veya daha fazla kişi vardır. Ukrayna üniversitelerinde rekabet on kat daha az ama kabul edilmek hala çok zor.

Aşağıdaki belgeler hazırlanmalıdır:

• rektöre hitaben yapılan başvuru;
• Pasaportun kopyası (orijinalini üniversitede gösterin);
• kimlik numarası tahsis belgesinin bir kopyası;
• orta öğretim veya diploma belgesi;
• Birleşik Devlet Sınavı veya Dış Sınav sonuçları;
• 086-U numaralı tıbbi sertifika formu;
• 6 adet miktarında fotoğraf 3 x 4;
• erkekler için - askeri kimlik veya kayıt belgesi.

Üniversiteler orijinal belgelerin sunulmasını talep etmektedir. Bu nedenle birden fazla üniversiteye aynı anda başvuruyorsanız asıllarının noter tasdikli kopyalarını yaptırmanız gerekecektir.

Tiyatro okuluna kabul için en az bir yıl önceden hazırlanmanız gerekir.

Şansınızı artırmak için seçtiğiniz şehirdeki tüm tiyatro üniversitelerine tek seferde girin. Her üniversite hakkında detaylı bilgi almayı, orada hangi “okul”un bulunduğunu, hangi öğretmenlerin bulunduğunu, dersi veren ustanın kim olduğunu öğrenmeyi unutmayın.

Kendi kendine eğitimi unutmayın - çok okuyun kurgu, Stanislavsky ve Mikhail Chekhov'un eserlerini okuyun (aynı zamanda kolokyumda onu Anton Pavlovich ile karıştırmayacaksınız), tiyatronun tarihini mutlaka okuyun.

Seçmelere dinlenmiş, sağlıklı ve mücadeleci bir ruh halinde gelmelisiniz - böyle bir durum nedeniyle girememeniz utanç verici olacaktır.

Kendinizi komisyona tanıttığınızda, içsel hislerinize rağmen eşit ve kendinden emin görünmeye çalışın.

Unutmayın, aslında asıl göreviniz ustayı etkilemektir. Seçmeler başlamadan önce onun nasıl bir insan olduğunu, nasıl öğrettiğini, nerede oynadığını, hangi oyunları sahnelediğini öğrenin - ona neyin yakın olduğu ve neyin ilgisini çekebileceği hakkında bir fikir oluşturun.

Düzinelerce aday seçmelere geliyor; Birinci veya ikinci için çok fazla çabalamanıza gerek yok ama sonra daha aktif olun. Zaman kaybetmeyin: öğretmenler de insandır, yorulurlar, sinirlenirler, günün sonunda dikkatleri dağılır ve takdir edilmeyebilirsiniz.

Bir program nasıl yazılır

Tiyatro okuluna nasıl girilir sorusundan hemen sonra program hazırlama sorunu sizi ilgilendirmelidir. Repertuarınız hakkında dikkatlice düşünmeli, çalışmalı, kendinizden geçirmeli ve seçmelerde sahte görünmemelisiniz. Aynı nedenden dolayı turlar sırasında programın değiştirilmesi önerilmez - yüksek kaliteli yeniden eğitim çok zaman alır.

Her eserin birkaç versiyonunu, tercihen üç şiir, fabl ve düzyazı pasajını hazırlayın.

Önerilen literatür listesi genellikle üniversitelerin web sitelerinde yayınlanır, tembel olmayın ve inceleyin, ancak onlardan bir şeyler öğrenmeyi deneyebilirsiniz. kendi isteğiyle. Düzyazı ve şiir için klasik edebiyattan bir şeyler seçmek daha iyidir. Kendi eserinizi okumanıza kesinlikle gerek yok - önemli olan şiir yazıp yazamadığınız değil, başka birinin mesajını izleyiciye nasıl aktarabildiğinizdir. Eğer masal arıyorsanız Krylov'u alın, yanılmayacaksınız.

Eser seçmenin temel ilkesi, size yakın olanı, anlayabileceğinizi ve izleyiciye aktarabileceğinizi hazırlamaktır.

Türünüze uygun olarak çeşitli eserler seçmeye çalışın. Kendinizi dışarıdan değerlendirin ve kendinizi nasıl sunacağınıza karar verin: belki romantik bir kahramanın imajı size uygundur, belki de doğuştan bir komedyensiniz? Dış tip ile malzeme arasındaki uyumsuzluk teatral geleceğiniz için ölümcül olabilir.

Tiyatroya girmek isteyenler sıklıkla profesyonel öğretmenler, ders alın, ancak unutmayın: bu yaklaşım performansınızı bireysellikten yoksun bırakır, çünkü tüm eserler ve bunların sunulma şekli sizin tarafınızdan seçilmeyecektir. Her halükarda, komisyonu hazırlarken bu tür deneyimlerden bahsetmemek daha iyidir - herkes öğrencinin başlangıçta bir başkasının deneyimi ve oyunculuk vizyonuyla deneyimlenmemesini ister.

Program verirken eserin asıl vurgu yaptığınız kısmından okumaya başlayın. Şimdi bir giriş söyleyeceğinizi ve ardından parlak bir ana yol açacağınızı düşünmeyin - komisyon sizi uzun süre dinlemeyecek ve dinleyicilerin ilgisini hemen çekmelisiniz.

Görünümünüz

Kızların kadınlıklarını vurgulamaları gerekiyor. Etek veya elbise giyin orta uzunluk, kısa bir etek de tıpkı yere kadar uzanan bir etek gibi elbette komisyonu memnun etmeyecektir. Ve genel olarak kışkırtıcı hiçbir şey giymeyin. Tamamen düz ayakkabılar veya yüksek topuklu ayakkabılar bir seçenek değil; orta boy bir topuk seçin.

Parlak makyaj onaylanmadı, ancak onsuz da gelmemelisiniz - doğallığa sadık kalın hafif makyaj gözlere vurgu yaparak. Saçlar at kuyruğu şeklinde toplanmalıdır; her durumda yanınıza elastik bir bant alın.

Genç erkekler sade ve düzgün giyinmeli: klasik pantolon, gömlek veya tişört işe yarayacaktır, ancak ceket giymeyin; hareketlerinizi kısıtlamamalıdır. Abartılı kıyafetler ya da spor ayakkabılar yok, tercihiniz ayakkabı. Yüzdeki kıllar da hoş karşılanmaz, bu nedenle yakın bir tıraş olmak daha iyidir.

Oyunculuğu yargılamanın çok öznel bir eylem olduğunu unutmayın, bu nedenle başarısız olursanız cesaretiniz kırılmasın. Çoğunluk ünlü aktörler hiçbir şey yolunda gitmeden tiyatro okuluna ikinci kez ve üçüncü kez girmeye çalıştılar. Her durumda, gelecekte işinize yarayacak değerli deneyim ve bilgi kazanırsınız.

Kabul öğrenmenin annesidir! Okuldan mezun olduktan sonra her insan, kural olarak, bilinçli olarak gelecekteki bir kariyere yönelik ilk adımları atar. Gelecekte ne olmak istediğine henüz karar vermemiş mezunlar da var, ancak bazı hayat tutumları ve kendi sezgilerini göz önünde bulundurarak şu veya bu uzmanlığı kendileri için öncelik olarak görürler.

Mantıksal tartının sonucu mu, yoksa yürekten gelen bir çığlık mı?

Aralarında zar zor fark edilen bir çizginin bulunduğu iki mesleki alan kategorisinin bulunduğunu belirtmek önemlidir. Birincisi ortak meslekleri içerir genel: ekonomistler, avukatlar, öğretmenler, mühendisler vb. İkinci grup daha dar uzmanlıkları içerir, ayırt edici özellikleri Bunlar, bir kariyerdeki ve onun tüm yönlerindeki belirli çerçevelerin yanı sıra, belirli bir alandaki bir çalışanın faaliyetine bireysel yatkınlığıdır. Başka bir deyişle, bırakın bir nebze olsun sevgiyi, belirli bir davadaki rolü hakkında en ufak bir fikre sahip olmayan bir kişinin başarıya ulaşması pek mümkün değildir. Önemli yükseklikler işinde. Bu açıklama sağlık çalışanları, veterinerler, gazeteciler, acil durum bakanlığı çalışanları, programcılar, paleontologlar ve tabii ki yaratıcı insanlar (aktörler, yönetmenler, sanatçılar vb.) için adil.

Nihai kararın oluşumu

Dolayısıyla her mezun, o an geldiğinde en azından mesleğinin kategorisine karar vermelidir. gelecekteki aktiviteler. Hayatını hangi mesleğe bağlamak istediğini açıkça anlarsa harika olur.

Kural olarak, gelecekteki faaliyetleri, aralarında yaratıcı mesleklerin de bulunduğu ikinci uzmanlık kategorisine (yukarıya bakınız) ait olan mezunlar tarafından kesin ve inkar edilemez bir karar verilir. İÇİNDE bu durumda kişi nereye gitmesi gerektiğini açıkça anlar. Bir tiyatro üniversitesi onun için genetik yatkınlığın etkisi olmadan ve kendi sezgisine olan güven dikkate alınarak veya yaratıcı kurumlardaki öğrencilerden gelen mükemmel incelemeleri okuduktan veya dinledikten sonra verilen tek karardır.

Doğal olarak kabul edildikten sonra hemen harekete geçmelisiniz. Sonuçta mezunları zorlu bir yol bekliyor ve bunun sonunda yalnızca kendine güvenen ve gerçekten yetenekli yaratıcı bireyler inanılmaz yüksekliklere ulaşacak.

Moskova'daki tiyatro üniversitelerinin çeşitliliği ve öğrenme sürecinin temel nüansları

Yukarıdakilerin sonucu, Moskova'da bir tiyatro üniversitesine girmenin kolay bir iş olmadığı, bu nedenle nihai kararı verdikten sonra yaratıcı bir kişinin kendini toparlaması ve kendinden emin bir şekilde hedefe doğru ilerlemesi gerektiği sonucuna varılmıştır. Rusya'nın başkentinde tiyatro odaklı önemli sayıda üniversite vardır, ayrıca diğer bazı üniversiteler kendi bünyelerinde oyunculuk veya yönetmenlik bölümlerine sahip olmakla övünebilir.

Hangi tiyatro üniversitesine kaydolmak daha iyidir? Rusya'daki çok sayıda yaratıcı kuruma kıyasla, en parlak yeteneklerin Moskova ve St. Petersburg gibi şehirlerde eğitim gördüğü unutulmamalıdır. Orada sahne sanatlarının profesyonel öğretimi yapılıyor, en büyük tiyatrolarda etkinlikler düzenlemek ve ünlü şahsiyetlerle çalışarak öğrencilere oyunculuğun inceliklerini aktarmak mümkün.

Bir mezun, Moskova'daki bir tiyatro üniversitesine kaydolmak için net bir hedef belirlediyse, her şeyden önce ileri eğitim kurumlarını düşünmesi tavsiye edilir. Bunlar arasında ilk sırada GITIS (RATI) yer alıyor. Bu üniversite gerçekten yıldız adayları için bir rüyadır. Rusya'nın Maly Tiyatrosu, Tiyatrodaki Boris Shchukin Metropolitan Enstitüsü gibi kurumlar toplumda daha az popüler değil. Vakhtangov, S. Gerasimov'un adını taşıyan VGIK, Nemirovich-Danchenko Moskova Sanat Tiyatrosu ve diğerlerinin adını taşıyan Okul-Stüdyo.

Seçim kriterleri

Bir tiyatro üniversitesine nasıl kaydolacağınızı düşünürken, bir mezunun sahip olması gereken bir takım nitelikleri mutlaka dikkate almalısınız. Bu nedenle, seçim sürecinde kendi alanlarındaki gerçek profesyoneller, öğretmenler ve ünlü şahsiyetler, başvuru sahiplerini bir dizi kritere göre sıkı bir şekilde değerlendirir:

• Yaş açısından bakıldığında genellikle genç adaylar tercih edilmektedir.
• Sadece mezunlar lise yaratıcı eğilime sahip kolejlerin yanı sıra, bir tiyatro üniversitesine nasıl girileceği sorusunu pratik olarak değerlendirme hakkına sahiptir.
• Komisyonun katı üyelerinin kalbini eritebilecek, parlak görünüme sahip bir kişi tercih edilir.
• Karizma gibi doğuştan gelen bir kişilik özelliği, haklı olarak yüksek övgülerle ödüllendirilir, çünkü ancak bu koşulda izleyici, sanatçının sahnedeki faaliyetlerini takip etmekle ilgilenecektir. Söz konusu nitelik, orijinal bir yüz ifadesinde, alışılmadık yüz ifadelerinde veya standart dışı bir seste kendini gösterebilir.
• Mezunların yaratıcı performanslara katılırken sıklıkla çeşitli kompozisyonlar yapmaları gerektiğinden, komisyon üyeleri daha gelişmiş olanları tercih ediyor.
• Ve son olarak, içsel çekicilik olmadan tiyatroya nasıl girilir? Muhtemelen değil. Katılıyorum, gerçek bir sanatçı izleyiciyi büyüleyebilmelidir duygusal oyunÇünkü insanlar sahnede oynanan hikayenin samimiyetine ancak bu şekilde inanabilirler.

Başarılı bir kariyere giden yol: adım adım bir eylem planı

Yukarıdaki niteliklere sahipseniz tiyatro üniversitesine nasıl girilir? Konuya sorumlu bir şekilde yaklaşırsanız ve kural olarak üçü olan önümüzdeki aşamaların tüm gerekliliklerini yerine getirirseniz çok basittir:

1. Başlangıç ​​​​olarak, Birleşik Devlet Sınavını (Rus dili ve edebiyatı) iyi bir şekilde geçmeli ve ardından sonuçları belirli bir üniversitenin kabul komitesine sunmalısınız.
2. İkinci aşama ise mezunların yeteneklerinin bir kolokyum aracılığıyla belirlenmesidir. Gelecekteki sanatçı, komisyon üyelerinin sorduğu sorulara yetkin ve karizmatik bir şekilde cevap verebilirse, bir tiyatro üniversitesine bütçeyle girmek zor olmayacaktır ve bunlar en beklenmedik sorular olabilir. Kural olarak listeleri standart şekilde başlıyor: Başvuru sahibi neden yaratıcı bir eğitim kurumu seçti ve gelecekte kendisini nerede görüyor?
3. Üçüncü aşama en anlamlı olanıdır çünkü üç bileşeni içerir. İlk olarak, kabul komitesi mezunun konuşmasını değerlendirir, bu nedenle mezunların sadece birkaç pasajı ezberlemesi gerekir. Sanat Eserleri. Bu sayede jüri üyeleri, kişinin sesinin ve diksiyonunun doğru olduğundan emin olabileceği gibi, başvuranın özelliği olan bilginin izleyiciye sunuluş biçimini de değerlendirebilecektir. Daha sonra, zor ama ilginç bir kariyerle karşı karşıya olan bir kişinin yeteneklerini ve beklentilerini duyarlı bir şekilde değerlendirmemize ve tahmin etmemize olanak tanıyan, sanatçının yaratıcı becerisinin yanı sıra vokal ve koreografik yetenekleri de dikkate alınır.

Başarılı kabul için destekleyici araçlar

Bir mezun yukarıda tartışılan tüm aşamaları başarıyla geçmek için nasıl yetkin bir şekilde hazırlanabilir? Herkes yeni bir şeyi kavramak için şu veya bu yolu kendisi seçer. Bazıları ayna karşısında pratik yaparak yeteneklerini ısrarla geliştiriyor, bazıları arkadaşları arasında masal okuyor, bazıları ise tiyatro üniversitelerine girenlere yönelik kurslarda ustalaşıyor.

Moskova'daki yaratıcı merkezlerin yanı sıra birçok eğitim kurumunun, başvuranlara oyunculuk veya yönetmenlik becerilerini öğretme uygulamasını başarıyla desteklediğini belirtmek önemlidir. Ek olarak, uzun yıllar boyunca başvuranların yüzdesinin analizi, başvuran için daha fazla kabulün planlandığı üniversitede yaratıcı eğitim almanın daha uygun olduğunu göstermiştir. Dolayısıyla Moskova'da hemen hemen tüm tiyatro eğitim kurumlarında benzer kurslar bulunmaktadır. Bu en iyi seçenek hem okul mezunları hem de söz konusu hizmetin satışından iyi bir gelir elde edebilecek üniversiteler için.

Aktör bir ruh halidir

Dünyada, eşsiz yetenekleri sayesinde, kendi ülkelerinin yaratıcı potansiyelinin geliştirilmesine büyük katkı sağlayabilen pek çok alışılmadık kişilik var. Buna oyunculuk profesyonelleri de dahildir. Sunulan etkinliğin büyük bir avantajı, sanatçının eşsiz bir ziyaret fırsatına sahip olduğu çok sayıda turdur. çeşitli ülkeler barış. Genellikle, bu meslek inanılmaz miktarda zaman gerektirir, bu nedenle gerçek sanat ustaları nadiren ailelerini görme fırsatına sahiptir. İnsanların oyuncu olmanın bir yaşam tarzı olduğunu söylemesi boşuna değil.

Bir kişi yeni bir yaşamın tüm koşullarını kabul etmeye hazır olduğundan tamamen eminse, geriye kalan tek şey gücünü toplamak ve uygun üniversiteye girmeyi içeren ilk adımı atmaktır. Örneğin, adını taşıyan Yüksek Tiyatro Okulu'na (Enstitü). M. S. Shchepkina, Rus Üniversitesi tiyatro sanatı - GITIS, Moskova Sanat Tiyatrosu Okulu veya Tüm Rusya Devlet Üniversitesi S. A. Gerasimov'un adını taşıyan sinematografi.

İşgücü piyasasındaki en yaratıcı mesleklerden biri olarak yönetmen

Kendini gelecekte sinema veya tiyatro sanatı alanında mutlak lider olarak görenler için sahne yönetmenliği gibi bir meslek var. Bu tür insanların mükemmel yaratıcı düşünceye ve sonsuz hayal gücüne sahip olması gerektiğini unutmamak önemlidir çünkü sanatsal senaryolar yazmak kolay bir iş değildir. Dahası, sunulan zanaatın ustasının faaliyetleri çok çeşitlidir: çeşitli türlerden filmlerin sahnelenmesi (belgesellerden komedilere), tiyatro gösterileri, müzik etkinlikleri, sirk programları vb.

Ancak adayın bu mesleğe kesinlikle yatkın olması durumunda güzel bir geleceğe ilk adımı atmaya çalışabilir. Ve Rusya Tiyatro Sanatları Üniversitesi - GITIS, adını taşıyan Tiyatro Enstitüsü gibi eğitim kurumları. B. Shchukin ve sanat (MGUKI), Tüm Rusya Devlet Sinematografi Üniversitesi, S. A. ve diğerlerinden adını almıştır.

Öğretmenlerin profesyonelliği, ülkenin yaratıcı alanda güzel geleceğindeki en önemli faktördür

Kuşkusuz her ünlü kişi Artık bu zorlu yolu tek başına geçip kariyerinin zirvesine çıkamayacaktı. Buna göre her bireyin öğrenme sürecinde özel bir rolü vardır. yaratıcı kişi akıl hocaları oynuyor. Üstelik profesyonellikleri ne kadar yüksek olursa, üniversite öğrencileriyle tiyatro odaklı çalışmanın kalitesi de o kadar iyi olur.

Moskova'daki çoğu yaratıcı eğitim kurumu övünebilir en yüksek seviye bilgiyi aktarmak ve bu şüphesiz memnun ediyor. Bu önerme, Moskova'nın en ünlü üniversitelerinden birinin örneği kullanılarak kanıtlanabilir. Yüksek Tiyatro Okulu adını almıştır. Rusya Devlet Akademik Maly Tiyatrosu'ndaki M. S. Shchepkina (Enstitü), yenilikçi araçlar kullandığı için eşsiz öğretim düzeyiyle ünlüdür. Bu üniversitenin mentorları çeşitli alanlarda bireysel atölye çalışmaları oluşturmaktadır. Bu, eğitim kurumu öğrencilerinin yeni bilgiler edinme sürecinde inanılmaz derecede rahat bir atmosfer sağlar.

Ücretsiz eğitim almak ne kadar mümkün?

Yaratıcı eğitim kurumlarının belirli uzmanlıklarına yönelik yarışmalar hakkında ayrıntılı bilgi aldıktan sonra, birçok mezun bir tiyatro üniversitesine girip girmemeyi ciddi olarak düşünüyor, çünkü operasyon aslında inanılmaz derecede zor, özellikle de eğer Hakkında konuşuyoruz kamu pahasına eğitim hakkında. Buna göre, yalnızca inanılmaz ilgi ve tam yatkınlık koşuluyla Geleceğin Mesleği hayallerinize ulaşmayı deneyebilirsiniz.

Başvuranların öncelikle belli bir bütçeyle kayıt olmaya çalışmaları ve ücretli eğitim almayı ikinci seçenek olarak düşünmeleri oldukça doğaldır. Moskova'daki hemen hemen tüm tiyatro üniversitelerinin ücretsiz ve ücretsiz eğitim gören öğrencilerin yüzdesini dağıttığı unutulmamalıdır. ücretli olarak, kurala uygun olarak orantılı bağımlılık miktarları bütçe yerleri toplam göstergeden. Üstelik her eğitim kurumu bu bağımlılığı bireysel olarak oluşturur.

Hangi tiyatro üniversitesine girmek daha kolaydır?

Anlaşıldığı üzere, yaratıcı bir eğilimle yeteneğe ve kapsamlı bir odaklanmaya sahip olmanız gerekir. Çoğu zaman, gelecekteki öğrenciler kabul kampanyasının düzenlediği zorlukların en azından bir kısmını atlamayı planlıyorlar. Bu yüzden sorunu çözmenin kolay yollarını bulmaya çalışıyorlar.

Peki minimum düzeyde çaba sarf etmek istiyorsanız hangi tiyatro üniversitesine gitmelisiniz? Gerçek şu ki, gezegende sanat açısından gerçekten yetenekli nispeten az sayıda insan olduğundan, yalnızca birkaç başvuru sahibi yaratıcı eğilime sahip gelecekteki meslekleri seçiyor. Ve eğer bu uzmanlıklardan biri geleceğin yıldızının bilinçaltında açıkça tanımlanmışsa, o zaman herhangi bir üniversite mezunu açık kollarla karşılayacaktır. Kuşkusuz yetenekli olanlar kesinlikle hiçbir zorlukla karşılaşmadan kayıt olacaklar çünkü belli bir üniversitede bilgi edinme konusunda istekli olacaklar. Yalnızca en iyi eğitim kurumlarının her yıl büyük bir başvuru akını gördüğünü hesaba katmanız gerekir ve buna uygun olarak yeteneklerinizi değerlendirmek akıllıca olacaktır, çünkü yalnızca kişinin kendisi hakkında hiç kimse kadar bilgi sahibi değildir. başka.

Yaratıcı üniversitelerin mezunları iş piyasasında talep görüyor mu?

Moskova'da hatırı sayılır sayıda tiyatro üniversitesinin faaliyet gösterdiğini, her yıl çok sayıda sanatçı, yönetmen ve yapımcının mezun olduğunu dikkate almak gerekir. Ancak sorun şu ki, hepsi sanat alanında kendilerini tanıtmıyor. Bu neden oluyor?

Gerçek şu ki, uzmanlık alanlarında iş bulma konusunda umutsuz olan bazı mezunlar temelde farklı bir yön seçiyorlar. İktisatçı, avukat, satış müdürü ve hatta hizmet sektöründe çalışmaya gidiyorlar. Genel olarak istikrarlı olan yerlere maaş ve çalışanların işlevsel sistemi. Sanat denilen o kulenin tepesinde yalnızca Moskova'daki tiyatro üniversitelerinin en "güçlü" öğrencileri yerlerini buluyor. Mezunlar arasında kendi uzmanlık alanlarında çalışan ancak fazla başarı elde edemeyenlerin önemli bir yüzdesi bulunmaktadır. Kendi faaliyetlerinden keyif alırlar ve bu, basit insan mutluluğu için oldukça yeterlidir.

Bugünün yıldızları ülkenin önde gelen üniversitelerinin gururudur

“Tiyatro üniversitesine nasıl girilir?” - böyle bir soru bir zamanlar günümüzün aktörleri, sanatçıları, yönetmenleri ve müzisyenleri tarafından sorulmuştu. Uzun yıllar sonra sadece kendi eğitim kurumlarında değil, tüm dünyada ünlü olacaklarını henüz bilmiyorlardı. Çarpıcı bir örnek yani ünlü şarkıcı Katya Lel, şu okulda okudu: Rus Akademisi Gnessin'lerin adını taşıyan müzik (RAM). Bugün, büyülü sesiyle çok sayıda izleyiciyi büyülüyor, bunun nedeni muhtemelen çocukluğundan beri hayatını müziğe adayacağından emin olmasıydı. Profesyonel eğitim Moskova Kültür Enstitüsü'nde bilgi alan Lolita'nın da bilgisi var. Bir zamanlar gelecekteki faaliyetlerine yönelik çok ciddi bir yaklaşım geliştirdiğini, ancak daha sonra hangi yüksekliklere ulaşabileceğini pek bilmediğini belirtmek önemlidir.

Genel olarak, birinci sınıf yıldızların listesi sonsuza kadar devam ettirilebilir, çünkü her yıl giderek daha fazla sayıda yıldız ortaya çıkıyor. Ancak asıl mesele bu değil çünkü bir bütün olarak tüm ülkenin yeteneği çok daha önemli. Bu nedenle ustalaşmayı planlayan her başvuru sahibi yaratıcı aktivite sorumlu bir şekilde yaklaşmak gerekir bu konu ve seçilen fakültede eğitim almanın tüm yönlerini ayrıntılı olarak ele alın. Bundan sonra geriye sadece gücünüze inanmak ve güzel bir geleceğe güvenle adım atmak kalıyor!