Brojne slike muzičara otkrivene tokom arheoloških iskopavanja ukazuju na mjesto ove umjetnosti u životu egipatskog društva. Nijedan vjerski ili sekularni praznik ne bi mogao biti potpun bez muzičara i pokroviteljstva Hator, boginje muzike i plesa.

Već u Starom kraljevstvu, sudeći po slikama muzičara u Gizi i Sakari, egipatska muzika je dostigla određeni nivo savršenstva. Međutim, muzički instrumenti, ponos faraonske ere, evoluirali su od praistorije. Arheolozi su otkrili prve egipatske muzičke instrumente: štapove u obliku stabljika trske i ploče u obliku bumeranga, čiji je zveket bio praćen ritualnim plesovima. Druge varijante primitivnih muzičkih instrumenata bile su svete zvečke (udaraljke, prethodnici sistre) i ogrlice sa kojih su visila zvona ili školjke.

Hijeroglifski natpisi ispod slika instrumenata za sviranje pronađeni u grobnicama govore nam njihova drevna imena. Dakle, mat, duvački instrument sa tri ili četiri rupe za prsta, napravio je nekoliko nota sa velikim intervalom. Zavoj, velika harfa u obliku luka, stavljen je na zemlju, a muzičar je sedeo pored njega podvučenih nogu. Na flauti su, kao i na dvostrukom klarinetu, mogli da sviraju samo muškarci, dok su harfu svirali muzičari oba pola.

Sistrum, božanski instrument

Sistrum je tradicionalni ritualni muzički instrument starog Egipta, koji vjerovatno datira iz praistorije. Ime mu dolazi od glagola ses, koji po zvuku podsjeća na šuštanje koje je krava Hator proizvela kada je probijala put kroz gustiš papirusa. Ovaj instrument se najčešće koristio u hramu, a na njemu su svirale žene, izvodeći obrede u čast boginje Hator. Jedna od njegovih varijanti, sakhm, bio je drveni okvir s ručkom i metalnim prstenovima koji zveckaju iznutra. Drugi je imao dršku sa Hatorinom glavom na kraju. Na rogovima joj je bila žica u obliku potkovice sa zakrivljenim prečkama ili malim pločama koje su odzvanjale kada se tresu. Danas se sistrum koristi u koptskim masama u Egiptu, na Bliskom istoku i u Etiopiji.

Doprinos osvajanja

Akustička analiza muzičkih instrumenata Starog kraljevstva pokazuje da su se u muzici tog vremena koristili niski, visoki i tupi zvukovi. Međutim, u Srednjem kraljevstvu, karakteristika zvuka se potpuno promijenila. Ples, nekada miran i pristojan, zamijenjen je bržim i slobodnijim, koji je bio povezan s direktnim utjecajem Hiksa, kao i kultura naroda Azije. Beduini, koji su došli sa istoka, donijeli su sa sobom liru. U Novom kraljevstvu, obnova društvenog i političkog života, povezana s osvajanjem novih teritorija i značajnim širenjem egipatskog carstva, poklopila se s oživljavanjem muzičke umjetnosti. Među novim varijetetima instrumenata iz tog perioda, arheolozi su u tebanskim grobnicama pronašli poboljšane verzije ploča za tapkanje, vješto izrezbarene od slonovače, kostiju drugih životinja ili drveta. Harfe su takođe postale raskošnije ukrašene, a njihova veličina se primetno povećala: sada je izvođač morao da svira stojeći. Međutim, najčešći muzički instrument Novog kraljevstva bila je lutnja sa izduženim vratom, koja je imala ovalni rezonator u obliku badema prekriven crvenkastom kožom. Novi duvački instrument došao je iz Azije u Egipat: oboa (mizmar), napravljena od dvije cijevi pričvršćene jedna na drugu pod oštrim uglom.

Perkusioni instrumenti

Od davnina, tokom vjerskih i narodnih praznika, ritam se postavljao ne samo pucketanjem prstiju, već i uz pomoć brojnih udaraljki: idiofona i membranofona. U početku su se izrađivale od drveta i slonovače, a kasnije je korišten metal. Najstariji udarni instrumenti bili su trokutasti, zatim su se pojavili instrumenti u obliku dlana ili ruke: to bi trebalo da nas podsjeti da su došli zamijeniti pljeskanje.

Potom su ovim veoma popularnim instrumentima dodane činele, koji su došli iz Azije i bili poznati u Egiptu od 18. dinastije. U kasnom periodu javljaju se i bronzana ili keramička zvona. Osim toga, postojao je veliki izbor drvenih, glinenih i kožnih bubnjeva, okruglog ili trouglastog (na azijski način) oblika.

Gudački instrumenti

Oko 2550. godine pne e. Po prvi put se na slikama pojavio tradicionalni žičani instrument - harfa ili bajart. U Novom kraljevstvu, vrste ovog muzičkog instrumenta postale su mnogo raznovrsnije; najveće harfe imale su dvadeset žica. Slijepi harfisti koji su bili prisutni na komemoraciji pozvali su svoje slušaoce da uživaju u životu i uživaju u trenutku, jer je smrt neizbježna. Lira, instrument semitskog porijekla, pojavila se u Egiptu na početku Srednjeg kraljevstva. Međutim, lira je počela da se uključuje u orkestre tek u Novom kraljevstvu, o čemu svjedoče freske tog doba, koje prikazuju azijske muzičare. Žice lire, kojih je moglo biti od pet do osamnaest, pričvršćivale su se na gornju prečku kožnim trakama na jednakoj udaljenosti jedna od druge, a zatim su te trake provučene kroz brončani prsten na dnu kućišta.

sakralne muzike

Muzika je u starom Egiptu bila pretežno ritualna umetnost i igrala je važnu ulogu u životu hramova. Arheolozi su u grobnicama, kao i na slikama i reljefima hramova, pronašli brojne slike muzičara koji se suočava sa bogom. Često možemo vidjeti i slike faraona kako stoji ispred statue božanstva i komunicira s njim kroz pjevanje uz muziku. Tri svakodnevne službe bile su bez izuzetka praćene recitativima, psalmodijama i himnama. Tokom „božanskog izlaska“, kada je skulpturalna slika boga koja se čuvala u hramu ostavila na čamcu, sveštenici su pratili procesiju, pevajući himne uz pratnju hramskog orkestra. Pjevači, plesači i muzičari su učestvovali ne samo na lokalnim hramskim festivalima, već i na tako značajnim proslavama u kojima se miješalo duhovno sa svjetovnim, na primjer, u praznicima posvećenim datumima poljoprivrednog kalendara i važnim događajima u životu zemlja.

duvački instrumenti

Najjednostavnija flauta bila je jedan od najčešćih duvačkih instrumenata starog Egipta, zemlje iz koje potiče. Njegove dimenzije mogu biti vrlo raznolike: od 25 centimetara do 1 metar. Muzičar je kratku flautu držao pravo ispred sebe, a dugu ukoso da bi lakše kontrolisao protok vazduha. Flaute su najčešće bile od trske, a ponekad su mogle imati i usnik od papirusa. Truba, šeneb, se u to vrijeme smatrala kraljevskim instrumentom. Ovaj široki instrument sa velikim zvonom služio je za davanje vojnih signala, njegov tihi zvuk prenosio je komande komandanta. Drugi duvački instrumenti - poprečna flauta, aulos (mizmar), rog, buccinum i hidraulične orgulje - pojavili su se mnogo kasnije, u grčko-rimsko doba.

bogovi muzike

Sudeći po tekstovima koji su došli do našeg vremena, najpoznatije božanstvo odgovorno za muzičku umjetnost bila je boginja plodnosti i života Hathor. Kao zaštitnica tjelesne ljubavi, Hator se smatrala boginjom radosti, plesa, muzike i hmelja. Međutim, neka druga božanstva egipatskog panteona također su bila povezana s muzikom. Bast je bila boginja-muzičarka i najčešće je predstavljana kao mačka, zaštitnica ognjišta i zaštitnica novorođenčadi. Bes - božanski pokrovitelj plesača - bio je prikazan kao ružni bradati patuljak sa ispraćenim jezikom. "Voljena" Mert - boginja instrumentalne muzike, pjevanja i plesa - prikazana je kao žena. Bila je sveštenica-muzičarka u svetu bogova. Blagotvorno dejstvo njenog pevanja podsećalo je na univerzalni sklad koji su bogovi želeli da uspostave; Mert se smatrao "rečju Maata". Taurt, boginja nilskog konja, štitila je trudnice. Bila je prisutna na porođaju, često u društvu Besa: zajedno je ovaj par svirao razne muzičke instrumente i plesao.

Piramide su najbolji dokaz umijeća i genijalnosti starih Egipćana. Izdižući se na 139 metara, Keopsova piramida gleda dole na Kip slobode - 93 metra i Big Ben - 96 metara. Naravno, piramide ili Velika sfinga samo su dio naslijeđa starih Egipćana.

Za hiljade godina procvata starog Egipta, postao je, možda, najnaprednija civilizacija na Zemlji za to vrijeme, a mnoge moderne stvari i predmeti bili su sasvim uobičajeni za Egipćane. Na primjer, Egipćanke su nosile bogat nakit i perike, muškarci su boksali i rvali se u sportu, a njihova djeca su igrala društvene igre, lutke i druge igračke. Procvjetali su i kao pronalazači, a kao što ćete vidjeti na ovoj listi najnevjerovatnijih egipatskih izuma, njihove kreacije su toliko promijenile svijet od mode do poljoprivrede da ih i danas koristimo.

Šminka

Naravno, šminkanje očiju možda nije pored otkrića vatre ili točka kao jedno od najvažnijih otkrića u ljudskoj istoriji, ali Egipćanima daje priliku da postave rekord u dugovječnosti. Nakon što su prvi put nanijeli šminku za oči 4000. godine prije nove ere, ona nikada nije izašla iz mode. Ono što je još impresivnije je da sve moderne kulture, posvećene kozmetici, još uvijek farbaju oči koristeći gotovo iste metode i materijale kao Egipćani prije nekoliko hiljada godina. Iskoristili su čađ minerala galena da naprave crnu mast poznatu kao kohl, koja je danas izuzetno popularna. Egipćani su takođe mogli da naprave šminku za zelene oči mešanjem malahita sa galenom.

Kod Egipćana slikanje lica nije bilo ograničeno na ženski krug. Društveni status i izgled išli su ruku pod ruku. Viša klasa je vjerovala da što se više šminke nanese, to bolje. Moda je bila samo jedan od razloga zašto su Egipćani koristili olovke za oči. Također su vjerovali da nanošenje debelog sloja šminke može izliječiti razne očne bolesti, pa čak i spriječiti da nosilac luksuzne šminke postane žrtva zlog oka.

Iako je šminka za oči Egipćanima dala izgled koji je potresao maštu tadašnjih ljudi, nisu stali na tome, razvijajući sve oblasti kozmetike - od rumenila od obojene gline do laka za nokte od kane. Osim toga, kreirali su parfeme od raznih biljaka i cvijeća, kao i dezodorans od tamjana i zobenih pahuljica.

Pisanje

Nema ništa novo u korištenju slika za pričanje priča. Rezbarije na stijenama pronađene su u Francuskoj i Španiji koje datiraju iz 30.000 pne. Ali crteži i slike neće moći da se razviju u prvo pismo hiljadama godina sve dok se prvi sistemi pisanja ne pojave u Egiptu i Mesopotamiji.

Egipatski zapis je započeo piktogramima, od kojih prvi datira iz 6000. godine prije Krista. Piktogrami su bili jednostavni crteži koji su predstavljali riječi koje su predstavljali, ali su imali ograničenja u upotrebi. S vremenom su Egipćani dodali i druge elemente svom sistemu pisanja, uključujući abecedne znakove za određene zvukove i različite znakove, što je omogućilo ispisivanje imena i apstraktnih ideja.

Danas svi znaju da su Egipćani stvarali hijeroglife koji su sadržavali mješavinu abecednih, slogovnih simbola, kao i slike koje su označavale cijele riječi. Hijeroglifi su pronađeni u velikom broju u egipatskim grobnicama i drugim javnim mjestima. Egipćani su stvorili mnoge priče o ratovima, politici i kulturi koje nam daju veliki uvid u staroegipatsko društvo. Naravno, ne smijemo zaboraviti da se zahvalimo francuskom naučniku Jean-Francois Champollionu, koji je uspio dekodirati kamen prošaran hijeroglifima, što je označilo kraj 1500-godišnjeg perioda tokom kojeg je egipatsko pismo bilo obavijeno velom misterije.

listovi papirusa

Niko neće poreći da su Kinezi zauvijek promijenili svijet pronalaskom papira oko 140. godine prije Krista, ali ne smijemo zaboraviti da su Egipćani hiljadama godina ranije razvili divnu zamjenu za papir od papirusa. Ova čvrsta biljka nalik trsci rasla je i nastavlja rasti u močvarnim područjima koja okružuju rijeku Nil. Njegova žilava, vlaknasta površina bila je idealna za stvaranje izdržljivih listova materijala za pisanje, zajedno s jedrima, sandalama, ćilimima i drugim potrepštinama drevnog života. Listovi su se često spajali u svitke, koji su se zatim punili vjerskim tekstovima, književnim djelima, pa čak i muzičkim snimcima.

Stari Egipćani su dugo vremena čuvali proces proizvodnje papirusa kao strogo čuvanu tajnu, dozvoljavajući im da trguju papirusnim listovima širom regiona. Budući da proces nije nigdje dokumentiran, na kraju je izgubljen sve dok dr. Hassan Raghab nije rekreirao način na koji su papirusni listovi napravljeni 1965. godine.

Kalendar

U starom Egiptu, kalendar je označavao vrijeme između praznika i gladi. Bez kalendara, lokalno stanovništvo ne bi moglo znati kada će početi godišnja poplava Nila. Bez ovog znanja, njihov ceo poljoprivredni sistem bi bio u opasnosti.

Njihov građanski kalendar bio je toliko usko vezan za poljoprivredu da su Egipćani podijelili godinu na tri glavna godišnja doba: poplava Nila, rast usjeva i žetva. Svaka sezona imala je četiri mjeseca podijeljena na 30 dana. Ako sve ovo saberemo, dobijamo 360 dana u godini – malo manje od stvarne godine. Da bi nadoknadili razliku, Egipćani su dodali pet dana između žetve i sezone poplava. Ovih pet dana određeni su kao vjerski praznici posvećeni bogovima.

Plug

Dok istoričari još uvijek nisu sasvim sigurni odakle je plug nastao, dokazi sugeriraju da su Egipćani i Sumerani bili među prvim društvima koja su ga koristila oko 4000. godine prije Krista. Ovi plugovi su, naravno, bili nesavršeni. Najvjerovatnije napravljeni od modificiranih ručnih alata, plugovi su bili toliko lagani i neefikasni da se sada nazivaju "ralice za struganje" zbog njihove nemogućnosti da utonu duboko u zemlju. Egipatske zidne slike prikazuju četiri muškarca kako vuku takav plug preko polja - nije najbolji način da provedu dan na užarenom egipatskom suncu.

Sve se promijenilo 2000. godine prije Krista, kada su Egipćani upregnuli volove u plugove. Rani dizajni plugova bili su vezani za životinjske rogove, ali se pokazalo da to utiče na sposobnost volova da dišu. Kasnije verzije su se sastojale od sistema kaiša i bile su mnogo efikasnije. Plug je revolucionirao poljoprivredu u starom Egiptu i, u kombinaciji sa stalnim ritmom rijeke Nil, olakšao je poljoprivredu Egipćanima nego možda bilo kojem drugom ljudskom društvu tog vremena.

Plug je nesumnjivo znatno olakšao proces uzgoja usjeva, ali je poljoprivreda i dalje zahtijevala naporan rad. Egipatski farmeri su koristili kratke, ručne motike za obrađivanje zemlje na vrelom suncu po ceo dan. Egipćani su takođe sakupljali zrelo žito u korpe i koristili kose za žetvu. Možda su najinventivnija poljoprivredna oruđa bile svinje i ovce, koje su lukavi Egipćani tjerali preko polja kako bi gazili sjeme u blato dok je bilo zasađeno.

Svež dah

Moramo zahvaliti starim Egipćanima što su razvili način da sakrijemo loše mirise koje naša usta ponekad ispuštaju. Baš kao iu moderno doba, loš zadah u starom Egiptu često je bio simptom lošeg zdravlja zuba. Za razliku od nas, Egipćani se nisu hranili slatkim bezalkoholnim pićima i hranom koja doprinosi kvarenju zuba, ali kamenje koje su koristili za mljevenje žitarica u brašno za kruh dodavalo je mnogo griza staroegipatskoj prehrani, koja je nemilosrdno uništavala zubnu caklinu, ostavljajući zube podložnim napadima.

Egipćani su imali specijaliste koji su se bavili mnogim zdravstvenim problemima, ali nažalost nisu imali zubare ili maksilofacijalne hirurge da im poprave pokvarene zube i desni. Umjesto toga, jednostavno su patili, a naučnici koji su ispitivali mumije pronašli su jako istrošene zube i dokaze apscesa čak i kod mladih Egipćana. Kako bi se izborili s neugodnim mirisima iz bolesnih usta, Egipćani su izmislili prve "tablete od mente" koje su sadržavale tamjan, smirnu i cimet, prokuvane s medom i oblikovane u pelete.

Kuglanje

U Narmuteosu, selu 90 kilometara južno od Kaira koje datira iz perioda rimske okupacije u drugom i trećem veku nove ere, arheolozi su otkrili lokalitet koji sadrži niz traka uklesanih u kamenu i zbirku kugli različitih veličina. Žljebovi su dugi oko 4 metra, široki 20 centimetara i duboki 10 centimetara. U sredini je bila kvadratna rupa sa stranicom od 12 centimetara.

Za razliku od modernog kuglanja, u kojem igrači imaju za cilj da obore čunjeve postavljene na kraju staze, egipatske loptice su bile usmjerene u rupu u sredini. Takmičari su stajali na suprotnim krajevima trake, pokušavajući da loptice različitih veličina ubace u centralnu rupu i, u procesu bacanja, i da izbace protivničku loptu sa kursa.

Brijanje i šišanje

Možda su Egipćani bili prvi drevni ljudi koji su vodili računa o svojoj kosi. U svakom slučaju, po njihovom mišljenju, nošenje kose je bilo nehigijensko, a vrelina sjeverne Afrike činila je nošenje dugih pletenica i brade neugodnim. Stoga su brijali ili skratili kosu i redovno brijali lice. Sveštenici su svaka tri dana potpuno brijali celo telo. Tokom većine drevne egipatske istorije, biti obrijan se smatrao modernim, a neobrijanost se smatrala znakom niskog društvenog statusa.

U tu svrhu, Egipćani su izmislili alate koji su možda bili prvi alati za brijanje - set oštrih kamenih oštrica učvršćenih u drvene drške, a zatim zamijenjene brijačima s bakrenim oštricama. Izmislili su i profesiju berberina. Prvi frizeri radili su u domovima bogatih aristokrata, dok su obični klijenti bili posluženi na otvorenom, sjedeći pod sjenovitim drvećem.

Međutim, prisustvo dlaka na licu, ili barem pojava takvog prisustva, bila je veoma cijenjena. Egipćani su uzimali ovčju vunu i od nje pravili perike i lažne brade, koje su, začudo, ponekad nosile i egipatske kraljice, ali i faraoni. Lažne brade su dolazile u različitim oblicima kako bi ukazale na dostojanstvo i društveni položaj njihovog nosioca. Obični građani su nosili male brade dužine oko 5 cm, dok su faraoni nosili brade četvrtastog oblika. Egipatski bogovi imali su još luksuznije duge brade koje su bile ispletene.

Brave za vrata

Najraniji takvi uređaji, napravljeni oko 4000. godine prije nove ere, uglavnom su bili s padajućim iglama. Ovim drvenim ili metalnim cilindrima, koji su služili kao brave, vire iz osovine brave, moglo se manipulirati pomoću zateznog ključa, koji ih je gurao prema gore iz rupa na osovini. Nakon podizanja svih klinova, osovina se mogla okrenuti i time otvoriti bravu. Ključ za zatezanje je najjednostavniji ključ poznat danas. Njegova funkcija je bila samo da gurne igle prema gore, tako da je čak i tanak odvijač mogao djelovati kao ključ.

Jedan od nedostataka ovih drevnih dvoraca bila je njihova veličina. Najveći od njih bili su takvih dimenzija da se ključ morao nositi na ramenima. Unatoč primitivnom mehanizmu s padajućim iglama i ključevima za njihovo otvaranje, egipatske su brave zapravo bile pouzdanije od rimske tehnologije za izradu brava na vratima.

Sredstvo za zube

Kao što smo ranije spomenuli, Egipćani su imali mnogo problema sa zubima, uglavnom zbog činjenice da je njihov hljeb sadržavao pijesak koji je istrošio zubnu caklinu. Zbog nedostatka stomatologije među Egipćanima, oni su se potrudili da zube održe čistima. Arheolozi su pronašli čačkalice zakopane pored mumija, očigledno namijenjene za čišćenje ostataka hrane sa zuba pokojnika u zagrobnom životu. Uz Babilonce, i Egipćani su zaslužni za izum prvih četkica za zube, koje su bile natopljene krajeve drvenih šipki.

Ali Egipćani su također doprinijeli inovacijama u oralnoj higijeni, u obliku praha za zube. Rani sastojci uključivali su naribana volovska kopita, pepeo, spaljene ljuske jajeta i plovućac. Arheolozi su nedavno otkrili napredniji recept za pastu za zube. Priručnik je napisan na papirusu, koji datira iz rimske okupacije u četvrtom veku nove ere. Nepoznati autor objašnjava kako pomiješati precizne količine kamene soli, mente, osušenog cvijeta irisa i bibera u zrnu da se dobije "prašak za bijele i fine zube".

Drevni egipatski tekstovi su prvi pisani i, možda, najvažniji izvor našeg razumijevanja muzike i muzičara tog doba. Ovakvi izvori su u neposrednoj blizini slika muzičara, scena muziciranja i pojedinačnih instrumenata – slika kojima su tako bogate grobnice faraona i nomarha; djela male plastike; papirusi. Od njih dobijamo ideju i o alatima i o okruženju u kojem je jedan ili drugi od njih distribuiran. Arheološki podaci su od velikog značaja. Klasifikacija, mjerenje i detaljno ispitivanje pronađenih instrumenata također mogu otkriti prirodu same muzike. Konačno, imamo podatke od starogrčkih i rimskih pisaca koji su ostavili opis života, običaja i rituala Egipćana.

Kao što svjedoči analiza bareljefa grobnica, papirusa i dr., muzici je dato značajno mjesto u svakodnevnom životu kako plemstva, tako i nižih slojeva stanovništva starog Egipta. U grobnicama faraona nalaze se slike harfista, lautista, svirača flaute, pjevača, koji su, prema Egipćanima, trebali zabavljati i uveseljavati svog gospodara na onom svijetu. Jedna takva slika nalazi se u grobu osobe iz doba 5. dinastije: dva muškarca plješću rukama, prateći pet plesačica s rukama podignutim iznad glava; gornji red prikazuje muški instrumentalni ansambl: flautu, klarinet i harfu. Ispred flautiste i klarinetiste pjevači koji pokazuju uspon i pad visine uz pomoć takozvane keironomske ruke. Zanimljivo je da su njih dvojica ispred harfiste.

To se vjerovatno može objasniti na sljedeći način: harfa je jedini instrument koji je tamo prikazan, na kojem se mogu svirati akordi. Stoga su za označavanje visine nekoliko zvukova snimljenih istovremeno bila potrebna dva ili više "provodnika".

Slike slične opisanoj su prilično česte. Neke od muzičara znamo čak i po imenima. Dakle, prvi nama poznat muzičar starog Egipta bio je Kafu-ankh - "pjevač, flautista i administrator muzičkog života na dvoru faraona" (kraj 4. - početak 5. dinastije). Pojedini muzičari su već u tom dalekom periodu stekli veliku slavu i poštovanje za svoju umjetnost i umijeće. Kafu-ankh je bio počašćen što mu je faraon Userkaf, prvi predstavnik 5. dinastije, podigao spomenik pored njegove piramide. Imena flautiste Sen-ankh-vera, harfista Cahife i Duateneba pripadaju kasnijem periodu (vladavina Pepija I ili Merenrea II). Od 5. dinastije sačuvani su podaci o velikoj porodici muzičara Snefru-nofers, čija su četiri predstavnika služila na dvoru faraona.

Analizirajući staroegipatsku muzičku kulturu prema podacima koji su se o njoj sačuvali, obraćate pažnju na kontradikciju između mase slika muzičara, što ukazuje na značajno širenje muzike u različitim društvenim slojevima staroegipatskog društva, i gotovo potpuno odsustvo izvora koji karakterišu sistem notnog zapisa. To se, po svemu sudeći, objašnjava mističnim tabuom nametnutim na snimanje ritualne muzike, iako su neki znakovi vezani za fiksiranje muzike pronađeni u tekstovima Srednjeg i Novog kraljevstva.

Kroz istoriju starog Egipta, muzika je pratila verske ceremonije. Štaviše, pjevanje i sviranje harfe i lutnje općenito su bile dužnosti svećenika. Među sveštenstvom - muzičarima nisu bili samo Egipćani, već i stranci. Kahun hijeratski papirus sadrži informacije o učešću stranih plesača u hramskim svečanostima. Sačuvane su slike crnačkih plesača. Plastična umjetnost Srednjeg kraljevstva daje primjere slike plesača i muzičara čija su tijela ukrašena tetovažama. „Prisustvo tetovaže u figurinama je relativno rijedak fenomen. Najbliža analogija je tetovaža na nogama figurice gole plesačice iz fajanse iz grobnice strijelca Neferhotepa (XI dinastija, XXI vijek prije nove ere), pronađene u Tebi. , u Deir el-Bahri; ovdje se tetovaža sastoji od istih rombova, po tri na svakoj nozi, sprijeda i straga. Ista tetovaža romba nalazi se ne samo na nogama, već i na tijelu fajans figurice golog mladog žena... Poznato je da su plesači, muzičari, sekundarni stanovnici harema često ukrašeni tetovažama na svojim tijelima, posebno rukama i nogama. Tetovaža koja je potpuno slična onoj prikazanoj na našoj figurici i na figurici sa grobnice Neferhotep je pronađen na koži mumija plesača iz Mentuhotepovog harema. Kasnije, u Novom kraljevstvu, pojavljuje se složenija tetovaža – u obliku figurica boga zabave Besa”.

Ako je u početku kultna muzička nastava bila privilegija sveštenika, a profesionalna muzička nastava je dugo ostala pod njihovom kontrolom, onda se „kućno“, obično muziciranje ubrzo demokratizovalo. U eri Srednjeg kraljevstva, muzičari su bili prikazani na bareljefima grobnica radno aktivnog stanovništva: vidimo ih među "mrjjt" (ovaj termin uglavnom pokriva cjelokupno radno sposobno stanovništvo Egipta), i među Khan-Aneyans - susjedi Egipćana, koji su uvezeni kao radna snaga, i među stanovništvom Nubijske pustinje. Do kraja Srednjeg kraljevstva došlo je do značajnih društvenih promjena koje su se odrazile na oblike muziciranja. U Ipuserovom papirusu, ovaj reakcionarni plemić, ne bez ljutnje, bilježi: "Onaj koji nije ni poznavao liru, sada je postao vlasnik harfe. Onaj koji nije ni pjevao za sebe, on sada hvali boginju Mert ...".

Koji su bili muzički instrumenti u starom Egiptu? Za glavnu ulogu borila su se tri instrumenta - harfa, flauta, lutnja. Najraniju sliku harfe susrećemo u doba IV dinastije na bareljefu grobnice Debchen na nekropoli u Gizi. U početku su to bile takozvane lučne harfe, čiji je najstariji prototip, prema mnogim naučnicima, bio luk. Naravno, lučne harfe postojale su u Egiptu mnogo prije 4. dinastije, budući da na spomenutom bareljefu vidimo instrumente prilično savršenog oblika. Od tog vremena možete pronaći ogroman broj slika, prvo lučnih harfa, a zatim složenijih - kutnih. Možemo li pretpostaviti da su slike harfe i muzičara koji sviraju na ovom instrumentu pouzdane? Uostalom, toliko je varijacija u oblicima samih instrumenata, iu načinu držanja, i u rasporedu ruku na žicama, i u pozama harfista! Postoje različiti, ponekad međusobno isključivi odgovori na ova pitanja. A. Machinsky, koji je izmjerio instrumente i žice prikazane na staroegipatskim bareljefima, prvo je dokazao da su ove slike prilično tačne, jer daju razumne omjere dužina žica, i, drugo, uspio je ustanoviti da je struktura muzike u era Drevnih kraljevstava zasnivala se na celim tonovima, kasnije na polutonovima.

Ako slike harfi kroz istoriju starog Egipta zadivljuju raznolikošću oblika instrumenata i načina sviranja na njima, onda kada analiziramo slike flauta, suočeni smo s suprotnom činjenicom - zadivljujućom postojanošću izgleda ovog instrumenta. . Dovoljno je uporediti sliku flautiste u pomenutoj grobnici, koja datira iz perioda 5. dinastije, jednu od najranijih slika flaute koja je do nas došla, sa muzičkom scenom iz groba Patenemheba u istom nekropola, na kojoj se pored ostalih muzičara nalazi i flautista. Ova slika se odnosi na XVIII dinastiju, period vladavine Amenhotepa IV (Akhenatona). Flaute koje vidimo na sačuvanim bareljefima su vrlo jednostavnog oblika: šuplja trska, otvorena na oba kraja. Kada je svirao na njemu, flautista je dlanom prekrivao dalji kraj: veoma važna karakteristika, jer ta činjenica donekle podiže veo nad prirodom same muzike.

Budući da su instrumenti bili dugački oko metar, a da je samo jedna ruka ostala da manipuliše otvorenim rupama na buretu (za razliku od modernih flauta na kojima se svira obema rukama), bilo je moguće zatvoriti samo susedne rupe i, samim tim, svirati melodija glatko, bez skokova.

Lutnja je postala poznata staroegipatskim muzičarima kasnije od harfe i flaute. Neki istoričari povezuju njegovu pojavu sa uticajem azijske kulture, koja se povećala tokom XVIII dinastije (u vezi sa osvajanjima Egipćana). Međutim, Egipćani su se dosta promijenili u posuđenim instrumentima. Karakteristika staroegipatske lutnje bila je da se na nju sviralo plektrum - tanjir koji se držao palcem i kažiprstom desne ruke. Plektrum je visio sa žice pričvršćene za vrat instrumenta. Ovi detalji su jasno vidljivi na sačuvanim slikama svirača lutnje. Ova karakteristika drevne egipatske lutnje takođe baca svetlo na stil muzike koja se na njoj mogla svirati: zvuk takve lutnje je očigledno više ličio na zvuk moderne balalajke ili domre (takođe instrumenta za plektrum) nego na zvuk lutnja uobičajena u zapadnoj Evropi renesanse i baroka.

Čak i najraniji prikazi egipatskih muzičara pokazuju da su svirači na raznim instrumentima, kao i pjevači i igrači, bili grupirani u različite ansamble. Štaviše, ansamblsko muziciranje je zauzimalo dominantno mesto kroz istoriju Starog Egipta, dok je imidž solista retka pojava (ima se uglavnom među harfistima – duhovnicima). Starim kraljevstvom dominirali su ansambli sastavljeni od nekoliko harfi, frula i citara (citara je žičani trzački muzički instrument srodan liri), koji su pratili pjevače i plesače. Vremenom se mijenjao sastav izvođača. U ansamblima se povećava značaj udaraljki - bubnjeva, tambura, zvečke, kao i značaj izvođača koji plješću rukama. Herodot je opisao jedan od vjerskih obreda, praćen bučnom muzikom, na sljedeći način: "Kada Egipćani odu u grad Bubastis, oni to rade. Žene i muškarci plivaju tamo zajedno, a ima ih mnogo na svakoj barži. Neke žene imaju zvečke u rukama, sa kojima neki muškarci sviraju na fruli cijelim putem, a ostali žene i muškarci pjevaju i plješću rukama, drugi zovu žene ovog grada i rugaju im se, treći igraju... Ovo je šta rade u svakom gradu uz reku...".

Među antičkim grčkim i rimskim autorima nalazimo niz tvrdnji o evoluciji savremene muzike uopšte. Karakteristična karakteristika većine dokaza je naglasak na konzervativnoj prirodi staroegipatske muzike, nepovredivosti njenih tradicija. Herodot je pisao: "Pridržavajući se svojih lokalnih očinskih melodija, Egipćani ne usvajaju tuđe. Između ostalih značajnih običaja, imaju običaj da izvode jednu Linovu pjesmu, koja se pjeva i u Fenikiji, na Kipru i drugim mjestima. Iako je nazivaju različito među različitim narodima, ali ovo je potpuno ista pjesma koja se izvodi u Heladi i zove se Lin. Stoga me, između mnogih drugih stvari koje pogađaju Egipat, posebno čudi: odakle im ova Linova pjesma? Očigledno, dugo su je pevali." Ova poruka je važna i u smislu da je dokaz da su stari Grci pozajmili elemente egipatske muzičke kulture. Platonove informacije koje nas zanimaju sadržane su u drugoj knjizi „Zakona“: „Od početka su Egipćani, očigledno, prepoznali stav koji smo upravo izneli: u državama mladi ljudi treba da steknu naviku da se bave lepe pokrete i lepe pesme.Utvrdivši šta je lepo, Egipćani su to objavili na svetim svetkovinama i nikome - ni slikarima, ni bilo kome drugom ko stvara svakakve slike, niti uopšte onima koji se bave muzičkom umetnošću, nije bilo dozvoljeno da inovirati i izmisliti bilo šta osim domaćeg. ovo i sada."
Članak A.E. Maikapara

maykapar.ru/articles/egipt

Poglavlje 1

RAZLIČITI MUZIČKI INSTRUMENTI

Egipatski instrumenti

Arheološki nalazi i tradicionalna istorija egipatske muzike mnogo su raznovrsniji nego u bilo kojoj drugoj zemlji. Bareljefi drevnih egipatskih hramova i grobnica prikazuju brojne vrste i oblike muzičkih instrumenata, način sviranja na tim instrumentima, tehnike štimovanja, orkestralne izvedbe i još mnogo toga. U takvim scenama jasno su vidljive ruke harfiste koji trpa određene žice i flautiste koji udara u desni akord. Zbog udaljenosti između pragova lutnje može se izračunati odgovarajući interval. Položaj prstiju harfiste na žicama jasno ukazuje na pozicije - Četvrtu i Kvintu, a oktave neosporno dokazuju poznavanje zakona muzičke harmonije. Dirigent je kontrolisao sviranje muzičkih instrumenata uz pomoć pokreta ruku, koji takođe omogućavaju prepoznavanje određenih tonova, intervala i funkcija zvukova.

Pored brojnih bareljefa sa zidova hramova i sahrana, rasprostranjenih širom Egipta i koji pripadaju različitim epohama, u grobnicama su u velikom broju pronađeni i sami muzički instrumenti. Sada se ovi artefakti čuvaju u muzejima i privatnim kolekcijama širom svijeta. Neki od oruđa su pažljivo umotani u platno (platno) prije stavljanja u grobnicu.

Svi ovi nalazi, zajedno sa ranim pisanim izvorima i modernim muzičkim tradicijama stanovnika doline Nila, potvrđuju autentičnost istorije muzike starog Egipta.

Oglavne karakteristike egipatskih instrumenata.

1. Prikazane muzičke scene u drevnim egipatskim grobnicama,kao i alati vezani za antičko i srednje kraljevstvo(2575-1783 p.n.e.), ukazuju na odnos između žica harfe, dobro uređenih pragova na nastavci žičanih instrumenata, kao i na razmake između otvora duvačkih instrumenata, što potvrđuje sljedeće:

a. U drevnoj istoriji Egipta (prije više od 5.000 godina) korištena je "vaga s uskim stepenicama".

b. Svirali su muzičke instrumente i podešavali ih za solo i horske nastupe.

in. Savladali su takvu tehniku ​​sviranja puhačkih instrumenata, što im je omogućilo da postignu postepeno povećanje zvuka i efekta orgulja.

2. Stari Egipćani su bili poznati širom sveta po svom vladanju tehnikama sviranja muzičkih instrumenata. Njihovo umijeće potvrđuje izjava Ateneja, koji je tvrdio da su i Grci i "varvari" muziku učili od Egipćana.

Nakon završetka ere faraona, Egipat je ostao centar muzičke umjetnosti arapskih/muslimanskih zemalja.

3. Dekorativni elementi na staroegipatskim žičanim instrumentima su od vitalnog značaja. Njihovi krajevi su ukrašeni glavama neteru (bogova i boginja), životinja, ljudi i ptica. Na mnogim instrumentima često se nalazi lik labuda. Za stare Egipćane labud je bio sveta ptica u dva oblika: 1) kao gavran, koji je imao dar predviđanja/predviđanja; 2) kao vlasnik izuzetnih vokalnih sposobnosti. Slast njegovog pjevanja, posebno na ivici smrti, hvalili su ne samo antički pjesnici, već i istoričari, filozofi, a zarobljena je u legendama.

4. Treba naglasiti da je većina drevnih egipatskih grobnica opljačkana, uglavnom od strane stranih osvajača, a preživjelo je samo nekoliko oruđa. Upravo o ovih “nekoliko” (iako ih ima dovoljan broj u odnosu na druge zemlje) imamo evidenciju. U skladu s tim, ne treba zaključiti da ako neki alati nisu pronađeni u grobnicama i hramovima (uglavnom uništeni), onda ih uopće nije bilo u Starom Egiptu. Osim toga, treba napomenuti da je u nekim grobovima bilo oruđa čije se slike ne nalaze na reljefima nijednog hrama ili grobnice. Na primjer, ovo su cilindrični bas bubnjevi.

Muzičari u starom (i modernom) Egiptu.

Muzičari u starom Egiptu i modernom Egiptu (baladi) imali su i još uvijek imaju visok status. Sami drevni egipatski bogovi neteru bili su prikazani na zidovima hramova kako sviraju muzičke instrumente. Profesija muzičara bila je jasna i praktična posljedica izvanredne funkcije muzike u egipatskom društvu.

Muzičari su izveli svoje specifične uloge. Neka od njihovih muzičkih titula su: nadzornik, učitelj (instruktor), vođa muzičara, učitelj, muzičari Maat - ljubavnice Neterua, muzičari Amona, muzičari Velike Enneade, muzičari Het-Heru (Hator) itd. Položaj kironomida (dirigent/maestro) se također spominje u staroegipatskoj literaturi.

Muzička profesija je obuhvatala čitav spektar hramskih i drugih društvenih događaja. Brojne i dobro obučene grupe pjevača i plesača naučile su i uvježbale čitav niz pravila za izvođenje predstava/nastupa prikladnih za svaku konkretnu priliku.

Egipatska inkarnacija muzičara bio je Heru Behdety (Horus), analog starogrčkog Apolona. Diodor Siculus je ovo napisao u svojoj knjizi o Heru Behdetyju i njegovih devet muza, koje su dobro upućene u različite umjetnosti povezane s muzikom:

Ausar(Oziris) volio je smeh, bio je lud za muzikom i plesom; stoga je bio okružen mnogim muzičarima, među kojima je bilo 9 devojaka koje su umele da pevaju i bile su obučene u drugim umetnostima, zvali su se Muze; a vjerovalo se da je njihov vođaEvo Behdety(Apolon), zbog toga je dobio nadimak Musaget (Apolon Musaget, "Vođa muza").

Povremeno, na egipatskim freskama, muzičari su prikazivani slijepi ili s povezom na očima - kako bi se naglasio metafizički aspekt muzike.

muzički orkestar

Muzički instrumenti se razlikuju po dometu, raznolikosti i jačini zvuka, snazi ​​udara, brzini artikulacije ponovljene note i tome koliko nota mogu svirati u isto vrijeme. Za reprodukciju svih muzičkih zvukova, stari Egipćani su koristili širok spektar instrumenata.

Želim napomenuti da je raspon muzičkih instrumenata koji se razmatraju u ovoj knjizi ograničen na one čiji analozi postoje u naše vrijeme. Neki od instrumenata starih Egipćana previše su različiti od modernih da bi se na bilo koji način klasifikovali.

U starom Egiptu muzičke grupe su bile veoma brojne i raznovrsne. Mali i veliki ansambli korišteni su u različite svrhe, što možemo pratiti na slikama u egipatskim građevinama.

Iz staroegipatskih skulptura jasno proizilazi da su njihovi muzičari poznavali tri glavne komponente simfonije - harmoniju instrumenata, glasova i glasova sa instrumentima. Sviranje muzičkih instrumenata odvijalo se pod kontrolom pokreta ruku dirigenta. Položaji njihovih ruku pokazuju širok raspon: unison (ili konsonancija), akord, polifonija (polifonija) itd.

Egipatski orkestar/ansambl sastojao se uglavnom od 4 vrste instrumenata:

1. Gudački instrumenti sa otvorenim žicama, kao što su citra, lira, harfa itd.

2. Trkački instrumenti sa žicama nategnutim preko nastavke: tanbur, gitara, oud/lauta itd.

3. Duvački instrumenti kao što su flauta, svirala/truba, itd.

4. Udarački instrumenti poput bubnjeva, zvečke, zvona…

Sljedeća poglavlja će detaljno opisati staroegipatske instrumente prema gornjoj klasifikaciji.

GUDANI INSTRUMENTI

Drevni egipatski žičani instrumenti spadaju u dvije glavne grupe:

1. sa otvorenim žicama - lire, harfe, citre itd. obično se podešavaju po sluhu na kvinte i kvarte. Ugađanje se vrši stezanjem žice (C), podizanjem druge žice do gornje kvinte (G), zatim vraćanjem u donju četvrtinu (D) i dolaskom do (A), ponovno podizanjem do kvinte, i tako dalje. Ovaj raspon između petog i četvrtog naziva se puna skala.

2. sa žicama nategnutim preko vrata - gitare, laute i sl., njihova karakteristika je jasno izražen vrat. Prilikom sviranja ovih instrumenata koristi se split metoda. Igra se tako što se žica stegne duž vrata na određenoj udaljenosti (pomoću pragova) na sljedeći način:

1/2 dužine za cijelu oktavu

1/3 dužine za peti

1/4 dužine za litru

Postoje, međutim, lire, citre i harfe čije su žice stegnute, kao i tanburi sa otvorenim žicama.

Lyra

Staroegipatska lira ima okvir u obliku nosača, koji se sastoji od dva zakrivljena luka koja vire iz tijela rezonatora i prečke koja ih povezuje.

Dvije glavne vrste lire u starom Egiptu su:

1. asimetrični oblik, sa dva divergentna asimetrična luka, zakošena poprečna šipka i pickup.

2. simetričnog pravougaonog oblika, sa dva paralelna luka, prečkama koje se konvergiraju pod pravim uglom i pikapom.

U oba slučaja, kvaliteta zvuka ovisila je o zvučnici, koja je obično bila kvadratnog ili trapeznog oblika.

Mnoge drevne egipatske lire imale su divan zvuk i imale su 5, 7, 10 ili 18 žica. Lira se pritiskala laktom u stranu, a žice su se čupale prstima ili trzaljkom. Sam plektor (medijator) bio je napravljen od oklopa kornjače, slonovače ili drveta i žicom vezan za liru.

Brojne slike muzičara koji sviraju liru pokazuju da su moderne i drevne tehnike veoma slične. Lira se držala u nagnutom, a ponekad čak i horizontalnom položaju, na udaljenosti od muzičara. Desnom rukom, uz pomoć plektruma, prolaze kroz sve žice odjednom, a prstima lijeve pritisnu one žice koje se trenutno ne koriste. Staroegipatska lira imala je nekoliko oktava u svom rasponu, zahvaljujući čemu je postignuto jedinstveno povećanje zvuka.

Izložba Leidenskog muzeja u Berlinu ima dobro očuvane drvene lire ukrašene konjskim glavama. Njihov oblik, dizajn, izmjena kratkih i dugih žica podsjećaju na one prikazane u nekim drevnim egipatskim grobnicama.

Evo još nekoliko primjera pronađenih/slikanih lira:

1. Besova bronzana statua, poznata još iz preddinastičkog doba (prije 3000. godine prije Krista), koja plektrom udara o žice lire;

2. Simetrična lira iz grobnice 6. dinastije (2323-2150 pne, Saqqara) koju je identificirao Hans Hickman;

3. Asimetrične lire iz Srednjeg kraljevstva (2040-1783 pne), prikazane u grobu Beni Hassana;

4. Asimetrična lira sa natpisom koji se odnosi na Amenhotepa I (16. st. pne.).

5. Simetrična 14-žična lira iz Kinebuovog groba (12. st. pne.).

Tri-gonon/Tri-Ka-Nun (citra)

Josif Flavije u svojoj Istoriji Jevreja piše da su drevni egipatski hramski muzičari svirali enharmonični trouglasti instrument (órganon trigonon enarmónion). Riječ trígonon sastoji se od dva sloga: "trí" i "gonon". Izraz "trí" svjedoči o obliku i karakteru ovog jedinstvenog egipatskog instrumenta, koji:

Izrađen u obliku trokuta ili trapeza;

Sve žice su u trojkama. Svaka žica u tripletu ima različitu debljinu i sve su zajedno uštimane da zvuče unisono.

Grčki izraz trigonon je usko povezan sa egipatskim Ka-Nun (trokutasti, trouglasti). Trigonon/tri-Ka-Nun u Egiptu je poznat kao Ka-Nun, staroegipatski izraz za personifikaciju/inkarnaciju (Ka) cijelog svijeta (Nun).

Ka-Nun / Eva je, prema Josifu, igrala najvažniju ulogu u starom Egiptu.

U 10. vijeku nove ere. Ka-Nun/Kanun je pomenuo al-Farabi kao instrument sa 45 žica ili 15 trojki, koji se koristio još u njegovo vrijeme.

Zemlja porijekla Ka-Nuna oduvijek je bio Egipat, koji još uvijek drži palmu za njegovu proizvodnju. Ime instrumenta se prvi put spominje u jednoj od priča o "1001 noći" o Ali ibn Bakkariju i Šamsu al Nahariju (10. vek nove ere).

Moderni kanun je ravna kutija u obliku trougla sa žicama. Njihov broj varira od 21 do 28 trojki (63 ili 84 žice), ali najčešći kanun je 26 trojki (78 žica). Svaka trojka je podešena da zvuči unisono.

Žice se čupaju kornjačevim plektrumom (pitikom) pričvršćenim za prsten, koji se nosi na kažiprstu lijeve ili desne ruke. Desnom rukom se uzima željena nota, a lijevom se udvostručuje u nižoj oktavi, s izuzetkom onih pasusa kod kojih se struna steže radi promjene visine tona. Instrument ima uklonjive mostove koji se mogu pomicati ispod žica kako bi se promijenila njihova dužina i, shodno tome, zvuk. Tehnika sviranja uoči je ista kao na liri i harfi.

Harfe

Stare egipatske harfe su se razlikovale po obliku, veličini i broju žica. Obično freske prikazuju harfe sa 4, 6, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 14, 17, 20, 21 i 22 žice.

Harfa se prvenstveno smatrala hramskim instrumentom. Često je bila prikazivana u rukama bogova.

Postojale su dvije glavne vrste harfi:

1. mala prijenosna (ramena) harfa (mali luk). Takve harfe se mogu vidjeti u mnogim muzejima širom svijeta. Kao i drugi slični instrumenti, harfe su imale bazu koja se lako kretala s jedne na drugu stranu, odozgo prema dolje i obrnuto. Ovo je vrsta visećeg okvira za žice, koji vam omogućava da brzo podesite harfe na različite pragove.

2. veliki luk (u obliku luka) ili ugaona harfa. U Egiptu je postojalo nekoliko varijacija takvih harfa, koje su se razlikovale po veličini i dizajnu, ovisno o tome da li se držač strune nalazi iznad ili ispod, kao i od oblika rezonatora - ravnog ili zakrivljenog. Nema razlike između gudalih i ugaonih harfa, jer su proizvodile isti zvuk.

Evo nekih drevnih egipatskih harfa prikazanih na freskama ili pronađenih u iskopinama:

• Grobnica Debchen u Gizi (oko 2550. godine prije Krista) prikazuje dvije zasvođene harfe sa lijepo nacrtanim tijelima.
• Ogromna harfa s bareljefa u grobnici Seshemnofera (5. dinastija, oko 2500. pne).
• Lučna harfa iz grobnice kraljice Ti u Saqqari (2400 pne).
• Lučna harfa iz groba Ptah-hotepa (2400 pne). Scena prikazuje stil igre sa 2 pogotka.
• Prikaz harfe s bareljefa grobnice Nekauchora u Saqqari (2390. pne, sada u Metropoliten muzeju). Scena prikazuje stil igre sa 3 pogotka.
• Idatova grobnica u Sakari (2320. pne.) prikazuje pet harfista.
• Supruga pokojnog Mereruka prikazana je na bareljefu u njegovoj grobnici kako svira harfu. Svira na dvije različite žice (polifono izvođenje).
• U grobnici Rekhmira (1420. pne) u Ta-Apetu (Teba), prikazana je lučna harfa. Vješto iscrtane igle za strunu slične su nastavcima za usta modernih lula.
• Slika lučne harfe u grobnici Nakhte u Tebi (15. vek pne).
• U grobnici Ramzesa III (1194-1163 pne) u Tebi, prikazana su dva muzičara kako sviraju ogromne varijante lučne harfe. Zbog njih je sahrana nazvana "Grobnica Harpera". Evo jedne od tih slika

• Ramzes III nudi harfu bogovima u sceni žrtvovanja u hramu Medinet Abu u Tebi.

Tehnike sviranja harfe

Žice na harfi čupale su se prstima ili plektrumom (medijatorom).

Stari Egipćani su bili dobro upoznati sa mnogim tehnikama igre, što se može videti na freskama grobnica tokom dinastičkog perioda. Prikazuju tehnike igranja s jednom i s dvije ruke.

1. Igranje jednom rukom.

Harfa ima svoju "otvorenu" žicu za svaku notu. Jednoručna metoda se zasniva na odvojenom načinu izdvajanja zvukova pritiskom na žice na određenu dužinu. U ovom slučaju, samo jedna ruka čupa žicu dok je druga trpa, proizvodeći zvuk.

Da bi žicu fiksirao u željenom položaju, muzičar prstom lijeve ruke povlači i pritiska žicu na određenom rastojanju od nastavke i na taj način „skraćuje“ ili zaustavlja dužinu vibriranja same žice. Zahvaljujući tome, možete dobiti zvuk u datom tonu.

Tehnika sviranja jednom rukom omogućava primanje neograničenog broja tonova.

Postoji mnogo artefakata koji prikazuju ovu tehniku. Oni jasno pokazuju kako se stegnuta struna savija. primjeri:

• Na bareljefu jedne od tebanskih grobnica (Novo kraljevstvo, 1520. pr.n.e.), harfista prstima jedne ruke štipa željenu strunu, a drugom je čupa. Možete jasno vidjeti kako se ova struna savija.

• U grobnici Idatea (2320. pne.), dvojica od pet prikazanih harfista koriste samo desnu ruku za sviranje, dok lijevom jednostavno štipaju strunu.

2. Igranje s dvije ruke.

Tehnika sviranja sa dve ruke je da muzičar može istovremeno, ili jedan za drugim, da čupa žice svim prstima obe ruke, postižući višeglasje ili horski zvuk. "Nepotrebne" žice se prigušuju dlanom druge ruke.

Sveobuhvatne mogućnosti staroegipatskih harfi.

Velika raznolikost harfi starog Egipta pokazuje bogatstvo njihovih muzičkih mogućnosti.

1. Harfe sa 4 do 22 žice mogle su svirati širok raspon nota u nekim oktavama. Odnos između najkraćeg i najdužeg je od 1:3 do 1:4 (tj. od jedne do dvije oktave). Raznovrsni broj tonova i oktava izvučen je upravo uz pomoć tehnike sviranja jednom rukom.

2. Muzički intervali od četiri i pet koraka, kao i oktava, bili su najčešći u starom Egiptu. Kurt Sachs je otkrio da od sedamnaest harfista, s velikim realizmom i detaljima prikazanim na staroegipatskim bareljefima, sedam svira kvartar akord, pet kvintu, a još pet oktavu.

3. Odnos dužine najkraće žice staroegipatske harfe prema najdužoj je 2:3. Budući da je ovaj interval podijeljen na pet žica, pruža raspon zvukova od polutonova do tonova. Za harfu sa deset žica, ovo daje mali polutonski interval.

4. Harfa pronađena u grobnici Ramzesa III imala je 13 žica. Od kojih je jedan, najduži, zvučao u najnižem tonu tetrakorda (Proslambanomenos), a preostalih 12 reproduciralo je sve tonove, polutonove, četvrtine tonova dijatonske, kromatske i enharmonske ljestvice u rasponu od jedne oktave.

Zvuk ove harfe sa trinaest žica reproducira četiri tetrakorda: hypaton, meson, synemmenon i diezeugnenon, koji se završava sa proslambanomenos

5. Najčešća i najčešća harfa u starom Egiptu bila je harfa sa sedam žica. Prema istraživanju Kurta Saksa, Egipćani su svoje harfe podešavali na dijatonski interval.

6. Stara egipatska harfa sa 20 žica reproducira pentatonsku ljestvicu od četiri oktave. Harfa sa 21 žicom ima isti red intervala, ali sa dodatnim tonalitetom u gornjem registru.

Tanbur (žičani instrument sa vratom)

Tanbur/tambur je žičani trzaljački instrument sa izraženim vratom uz koji se žica pritisne prije udaranja.

Tanbur ima još nekoliko naziva - tambur, nabla itd. U ovoj knjizi koristićemo naziv tanbur kao generalizaciju za sve žičane instrumente sa dugim vratom. Među najpoznatijima su lutnja i gitara.

Alati poput tanbura često se nalaze u staroegipatskom slikarstvu, na bareljefima, skulpturama, sarkofazima, skarabejima, a također i kao dekor za vaze i kutije.

U starom Egiptu, muzičari sa tanburima uvijek su vodili vjerske procesije. I sada se tanbur (već poznatiji pod arapskim imenom "oud") naširoko koristi u orkestrima, kućnim produkcijama, filmovima i koncertima narodne muzike.

Stari Egipćani imali su beskonačan broj instrumenata tipa tanbur, koji su se razlikovali na više načina:

ODGOVOR: Prema obliku tela. Tijelo tanbura može biti ovalno, ili sa bočnim zavojima, poput moderne gitare ili violine. Postojale su i kruškolike ili kornjačine, sa ravnim ili zaobljenim leđima.

B. Po broju žica i štimovanju. Pronađeni instrumenti obično imaju 2 do 5 šrafova za podešavanje sa resama koje vise sa njih. Klinovi za podešavanje najčešće su bili u obliku slova T i nalazili su se na prednjoj ili bočnoj strani vrata. Instrumenti koji se nalaze u grobnicama često se nalaze bez žica i vijaka za podešavanje.

Stari egipatski tanburi imali su 2, 3, 4, 5 ili 6 žica napravljenih od tetiva, svile ili konjske dlake. Sve žice su bile različite debljine. Da su iste, svaka struna bi zahtijevala poseban klin. I što se debljina više razlikuje od žice do žice, potrebno je manje klinova. Dakle, svaki vijak za podešavanje kontrolira nekoliko različitih žica, što vam omogućava da postignete zvuk unisono.

Na instrumentima tipa tanbur svirali su plektrum ili gudalom.

B. Po dužini vrata. Za neke instrumente, vrat može biti dug, poput gitare, i kratak, poput lutnje ili ouda. Dužina kratkog vrata bila je jednaka dužini tijela rezonatora. Dužina dugog vrata bila je 47 inča ili 120 cm, kao instrument iz Harmozisovog groba.

G. Po pragovima. Muzičari, pritišćući žicu na pravom mjestu do vrata, skraćuju dužinu njene vibracije i na taj način primaju zvukove različitog intenziteta. Mnogi instrumenti imaju pragove za ovo.

S obzirom na to da pragovi donekle ograničavaju izvođačke mogućnosti, posebno nadareni muzičari su prošli bez njih, što je omogućilo da prsti slobodno klize duž čitave frakcije.

Frets na drevnim grčkim instrumentima:

1. lako se mijenja, samo pomaknite traku na pravo mjesto;

2. žice su bile dovoljno dugačke i postavljene visoko iznad prsta tako da su se mogle lako pomicati uz malo napora;

3. Veliki intervali su označeni prugama kako bi se ocrtali opći parametri. Osim njih, postojali su i pokretni pragovi koji su oktavu dijelili na manje korake - 10,17, 22 ili više.

Primjer raščlanjivanja na takve modove (iz grobnice Nakht-Amona, Teba, 14. vijek prije nove ere).

4. u nekim slučajevima nalazile su se samo u gornjem dijelu vrata, a ponekad su dosezale i do samog tijela instrumenta.

Tanbur sa dvije žice

Dvije žice su dovoljne za proizvodnju velikog broja zvukova. Na primjer, ako su podešeni na četvrtinu akorda, tada možete izdvojiti ljestvicu od sedam koraka (heptakord), koja se sastoji od dva povezana tetrakorda B, c, d, e; E, f, g, a. A ako ove žice zvuče u kvintkordu, onda ćemo dobiti oktavu dva nepovezana (odvojena) tetrakorda.

Upravo ovaj instrument dokazuje da su stari Egipćani pronašli načine da prošire opseg zvuka, kao i da povećaju muzičke performanse dvožičanih instrumenata na najjednostavniji i najefikasniji način.

Tanburi sa dve žice i označenim pragovima prikazani su u scenama muziciranja na freskama tebanskih grobnica 14-15. veka pre nove ere.

Tanbur sa tri žice

Tanbur sa tri žice bio je jedan od najraširenijih muzičkih instrumenata u starom Egiptu.

Podešavao je zvuk u kvartar akordu, kvinti i oktavi. Kada je podešen na kvartar akord, tanbur je dostigao opseg od 2 oktave.

Sličan trožični tanbur pronađen je u Harmozisovom grobu.

Jedna od popularnih varijanti tanbura bio je instrument sličan bendžu - te-buni.

Tanbur sa četiri žice

Drevni egipatski obelisk koji datira iz 1500. godine prije Krista prikazuje tanbur sa četiri klina.

Takvi instrumenti su imali četiri žice iste debljine i bili su podešeni da zvuče u četvrtini akorda, što je davalo raspon od jedne ili dvije oktave.

Četiri žice različite debljine, koje variraju od 6, 8, 9, 12 (unisono podešene), daju punu oktavu, kvartu, kvintu i polovinu oktave.

Takav tanbur je još uvijek popularan u Egiptu.

Lutnja s kratkim vratom (moderni oud)

Stari Egipćani su imali vrstu lutnje sa kratkim vratom, snažnim tijelom u obliku kruške i širokim vratom. Broj žica koje je imao varirao je od dvije do šest. Dvije takve lutnje pronađene u grobnicama u Tebi (datirane u 16. vijek prije nove ere) bile su duge 35 cm i 48,5 cm.Manja je imala 2 (moguće 3) žice, dok je veća imala 4 žice.

Najpopularnije lutnje su imale četiri žice. Pored pragova, ovaj instrument je imao okvir od 17 intervala. Danas je u arapskim i islamskim zemljama poznat kao oud.

Uz gore navedene alate, evo još nekoliko primjera:

1. Statueta muzičara koji svira lautu kratkog vrata (Novo kraljevstvo, oko 3500. pne, u Muzeju u Kairu).

2. Statueta lutnje od pečene gline (19.-20. dinastija).

Egipatske gitare

Egipatska gitara se sastoji od dva dijela: dugog vrata i šupljeg ovalnog tijela. Slike gitara pronađene su u brojnim grobnicama iz različitih epoha.

Četiri slična instrumenta sa nazubljenim ivicama (datirani u Srednje kraljevstvo, oko 2000. pne) pronađena su u regiji Karara. Gitare se nalaze i u Heidelberg muzeju, u Muzeju u Kairu, u Muzeju umjetnosti u New Yorku, a najmanja se čuva u Moek kolekciji. Svi imaju tri do šest žica.

Tijelo ovih gitara je napravljeno od jednog komada drveta, samo je vrat najveće produžen dodatnim umetcima. Svi instrumenti imaju brojne pragove.

Moderna riječ "gitara" dolazi od drevnog naziva cithara. Upravo je tijelo cithare postalo prototip oblika gitare koji danas poznajemo.

Primjeri raznih tanbura:

1. Tanbur sa sedam pragova prikazan je na zidu jedne od grobnica Starog kraljevstva (oko 4500. godine prije Krista). Muzičar je mogao odsvirati osam različitih intervala na svakoj žici. Prostori između pragova su ofarbani u različite boje.

2. Gitara sa izduženim vratom i izrezbarenim uvećanim rezonatorom prikazana je u grobu Pahekmena (18. dinastija, 16. vek pne).

3. Instrument sličan tanburu sa vratom od 25 inča (62 cm) pronađen je u grobnici iz 18. dinastije u Tebanima. Tijelo je napravljeno od oklopa kornjače.

4. Ogroman, 120 cm dugačak, tanbur pronađen je u grobnici Harmosisa (Der el-Bahri, 16. vijek prije nove ere). Instrument sa rezonatorom u obliku badema napravljen je od drveta. Tri žice su učvršćene u donjem dijelu tijela posebnim stezaljkama.

5. Dva igrača tanbura prikazana su na zidu u grobnici Rekhmir (1420. pne, Teba).

6. Povorka muzičara koji sviraju na tanburu prikazana je u hramu u Luksoru (tokom vladavine Tutankamona, 1350. pne.).

7. U sceni muziciranja iz Nebamunovog groba (15. vek pre nove ere) prikazane su dve vrste gitara: sa bademastim i okruglim rezonatorom. Čini se da je tijelo potonjeg napravljeno od oklopa kornjačevine. Oba instrumenta imaju prste. Jedan jasno pokazuje 8 pragova, drugi ima 17 pragova.

8. U tebanskoj grobnici br. 52 prikazan je tanbur sa dugim vratom (otprilike 15. vijek prije nove ere). Instrument ima 9 pragova označenih prugama. Mjerenje vidljive udaljenosti između pragova (gdje muzičareva ruka ne pokriva) daje sljedeće intervale u egipatskim zarezima: 6–5–15–9–12. Izmjereni intervali su u skladu sa egipatskim muzičkim zarezom.

Gudački instrumenti (kamanga, rababa)

Postoji nekoliko varijanti gudalskih instrumenata, ali svi imaju labave žice na kojima se može svirati gudalom ili prstima. Gudački instrumenti su imali 1, 2, 3 ili 4 žice. Najčešći su bili 2 ili 4 žice.

Žice su, kao i gudali, napravljene od konjske dlake. Generalno, konji su igrali vodeću ulogu u muzičkom životu starog i modernog Egipta. Neki staroegipatski muzički instrumenti ukrašeni su figuricama konja. Za muzičke instrumente koristila se konjska dlaka - u izobilju i dostupna svima.

I u antici i sada na gudalskim instrumentima, ma koliko bili mali, Egipćani su svirali s tijelom naslonjenim na pod ili butinu, a ne ispod brade. Ova metoda vam omogućava da bolje kontrolišete instrument i rotirate ga oko ose kako biste postigli željenu visinu i trajanje zvukova.

U mnogim drevnim egipatskim ukopima prikazan je ovaj poseban stil sviranja gudala. U grobnici Rekhmir (15. vek pre nove ere, Teba), muzičar svira gudalom. Slična slika pronađena je u drugoj grobnici, u kojoj muzičar položi instrument na butinu.

Gudalski instrumenti su se zvali kamanga. Imali su pravougaono ili trouglasto tijelo i zaobljena leđa.Oblik i raspored kamange je isti kao kod moderne violine.

Gudački instrumenti sa dvije žice nazivaju se mala kamanga ili ra-ba-ba - na egipatskom to znači Dvostruka duša (ba-ba) Stvoritelja (Ra). Ovu dvojnost (ba-ba) simboliziraju dvije žice.

Rababa je žičani instrument sa dugim vratom, bez pragova, koji se svira gudalom ili prebiranjem žica prstima. Ima kratko, usko tijelo u obliku zdjele.

Proizvodnja rababe je jeftina, jer su i žice i gudalo napravljeni od konjske dlake. I samo rezonantno tijelo je izrezbareno od kokosa ili drveta.

Pravim luk od rababa i kamange od fleksibilnog, blago zakrivljenog štapa i konjske dlake.

Egipatski pripovjedači su nastupali s gudalskim instrumentima (kao što su rababa i kamanga), jer više zvuče kao ljudski glas nego drugi instrumenti.

Poglavlje 3

DUVAČKI INSTRUMENTI

Drevni egipatski duvački instrumenti dijele se na sljedeće vrste:

1. instrumenti kod kojih vazduh vibrira u šupljem telu (struja vazduha se preseca uz ivicu), kao što su obična flauta, jednocevna cev, obične lule za orgulje itd.

2. Instrumenti kod kojih trska izaziva vibracije, kao što su klarinet, bas klarinet, orgulje s trskom itd.

3. Instrumenti sa dvostrukim trskom koji izazivaju vibracije, kao što su dvostruka truba i oboa.

4. Instrumenti kod kojih elastične membrane izazivaju vibriranje mlaza zraka (usne na usniku), kao što su truba, trombon i tuba.

Većina cijevi ima rupe za prste na jednakoj udaljenosti. Reprodukcija različitih muzičkih ljestvica i nota ovisi o veličini rupa, jačini disanja, pokretu prstiju i nekim drugim tehnikama, o kojima će biti riječi kasnije.

Magic Nai (uzdužna flauta)

Nai su napravljeni od trske, koja raste u izobilju duž obala kanala za navodnjavanje u dolini Nila. Zahvaljujući ovoj jednostavnoj biljci Egipćani (u drevnim vremenima i danas) reprodukuju nevjerovatan raspon tonova. Nijedan drugi instrument nema tako eterični zvuk, njegov najslađi zvuk, vibrato koji osvaja srce.

Egipatski nai se razlikuju od običnih flauta na dva glavna načina:

1. Nai se izrađuju isključivo od trske, dok se flaute prave od drveta i metala.

2. Nayahs se svira uduvavanjem zraka kroz otvoreni kraj. Flauta ima jedan kraj zatvoren, a vazduh se ubacuje kroz bočni ventil.

Razlike između naija i cijevi leže u broju i lokaciji rupa, kao i u dužini samog instrumenta.

Zvukovi se izvlače iz egipatskog naija tako što se zrak lagano razdvojenih usana uduva u sam rub rupe i gura dalje duž cijevi. Otvaranjem i zatvaranjem otvora, muzičar menja konačnu dužinu vazdušnog mlaza, što obezbeđuje potrebnu visinu zvuka. Rezultirajući zvuci stapaju se u melodiju - glatku i naglo, živahnu i turobnu, staccato i legato, nježno pulsirajuću i kaskadno.

Egipatski nay (uzdužna flauta) se neznatno promijenio tokom vremena. Danas ostaje najpopularniji instrument u Egiptu.

Dužina nai je bila od 14,8 inča do 26,8 inča (37,5 - 68 cm). Principi proizvodnje, struktura, veličine rupa modernih uzdužnih flauta su isti kao u starom Egiptu:

1. uvijek seći samo sa vrha štapa;

2. Nai se sastoji od devet segmenata/spojnica

3. Svaki nai ima šest rupa na vrhu i jednu rupu na stražnjoj strani. Položaj prstiju i rupa je prikazan na slici.

Egipatska flauta je vrsta uspravne flaute. Ima veliki muzički potencijal. Zbog mogućnosti promene ugla duvanja vazduha, muzičar je u mogućnosti da melodijama doda ekspresiju.

Flautista može držati flautu savršeno ravno ili pod blagim uglom ulijevo ili udesno. Muzičari su postigli beskonačan broj polutonova jednostavnim povećanjem ili smanjenjem jačine strujanja vazduha.

Prilikom promjene jačine duvanja, zvuk se može promijeniti za oktavu više ili niže. Izduvavajući vazduh velikom snagom, muzičar je dostigao čak tri oktave.

Sviranje flaute zahtijevalo je određenu dozu vještine. Da bi postigao željeni ton, flautista je morao kontrolisati, koordinirati i vješto upravljati svojim disanjem, napetosti usana, pokretima jezika, usana i glave, te radom prstiju pri otvaranju i zatvaranju rupa u raznim kombinacijama.

Budući da je jedan nai određene dužine mogao svirati ograničen broj nota, Egipćani su koristili sedam dužina nai da bi promijenili visinu tako što su povećali ili smanjili visinu. Sedam naija različitih dužina u jednom orkestru su se toliko nadopunjavale da su omogućile postizanje kompletne ljestvice u rasponu od nekoliko oktava.

Postoji sedam osnovnih veličina: 26,8, 23,6, 21,3, 20,1, 17,5, 15,9 i 14,8 inča (68, 60, 54, 51, 44,5, 40,5 i 37,5 cm).

Od srednjeg kraljevstva (20. vek pre nove ere), drevne egipatske frule pronađene u hramu Armanta III daju intervale (prema S. Sachsu) od 248 centi (11 egipatskih koma), 316 centi (14 egipatskih koma), 182 centa (4 egipatske zareze), što iznosi ukupan raspon od petina od 702 centa (31 egipatski zarez).

Mjerenja udaljenosti između rupa naia pokazala su da su Egipćani poznavali neke korake ljestvice s intervalom manjim od ¼ tona (tj. 2 egipatska muzička zareza).

Takvi instrumenti raštrkani su po muzejima i privatnim kolekcijama širom svijeta. Evo nekoliko primjera nalaza:

• paleta od škriljevca (3200 pne, Oksfordski muzej) prikazuje grupu životinja, među kojima se može vidjeti šakal kako igra nai.
• grobnica Nencheftk, Saqqara (15. vek pne, Muzej u Kairu), koja prikazuje flautistu.
• Nai različitih dužina iz Saqqare.
• Bas-reljef iz grobnice Nekauchora u Saqqari (2390 pne).
• Slike u tebanskim grobovima 18. dinastije.

Egipatski nai je bio povezan s temom ponovnog rođenja/reinkarnacije. Flauta je do danas zadržala svoje mistično značenje. Danas se najpoznatiji od njih zove Nai Derviši, jer derviši pjevaju i plešu uz njenu pratnju tokom svojih misterija.

poprečna flauta

Stari Egipćani su poznavali poprečnu flautu, koja se drži okomito na pod i u nju se puše sa strane.

Upotreba poprečnih svirala zabilježena je u egipatskim bareljefima od 4. dinastije (2575-2465 pne), na primjer, na ovoj slici iz grobnice u dolini Gize.

Ovi instrumenti su imali apsolutno divne muštikle koji su se koristili za širenje daha i također su djelovali kao aerodinamička komora.

Nekoliko bronzanih poprečnih svirala danas se čuva u Napuljskom muzeju. Slični alati se još uvijek nalaze u južnom Egiptu u blizini Meroe (Sudan).

Pan flauta (pan flauta)

Panfluta je skup ili snop lula različitih dužina, obično sedam u broju, od kojih je svaka normalna uspravna flauta. Donji krajevi cijevi su zatvoreni, nema rupa za prste. I svi su povezani kao splav. Gornji krajevi formiraju ravnu horizontalnu liniju tako da se muzičareva usta mogu pomicati duž nje u zavisnosti od toga koju notu treba odsvirati.

Pronađene su mnoge posude u obliku panflute sa svetim uljima i kozmetikom. Datirani su u period Novog kraljevstva, što ukazuje na njihovu široku upotrebu u to vrijeme.

Relativno malo ovih instrumenata je pronađeno. U hramu Sebek u Fajumu otkrivena je dobro očuvana Pan flauta. Druga takva flauta ilustrovana je u knjizi Flinders Petrie "Everyday Items".

Lula s jednom trskom (klarinet)

Od trske, koja je rasla u velikom broju uz kanale za navodnjavanje, izrađivale su se razne cijevi (cijevi).

Egipatska jednostruka cijev ima membranu od trske koja vibrira kada se uduva zrak. Vazduh prolazi kroz „kljun“ (mlaznicu) od drveta ili slonovače i „odseca se“ na oštroj ivici u samoj cevi.

Staroegipatska flauta nije inferiorna u odnosu na nai i flautu. Bila je to ravna lula bez zadebljanja na usniku. Cijev od trske razlikuje se od flaute po dužini, broju rupa i drugim značajkama dizajna.

Poznate su dvije egipatske cijevi, duge 9 i 15 inča (23 i 38 cm) i još nekoliko od 7 do 15 inča (18-38 cm).

Cijevi od trske imale su jednake udaljenosti između rupa za prste. Obično su imale tri ili četiri rupe, 14 od ovih cijevi se danas čuva u Leidenskom muzeju. Da bi svirao muzičku ljestvicu, izvođač je morao kontrolisati disanje, rad prstiju i koristiti posebne tehnike sviranja.

U egipatskim instrumentima, odnosi između rupa za prste daju sljedeće intervale:

• Leiden Museum - 12:9:8:7:6 duodecime;
• Torino i Berlin - 12:11:10:9:8 duodecim;
• Torino - 14:12:11:10:9:8:7 četvrtina decima;
• Torino - 11:10:9:8:7:6 undecim.

dupla cijev

Veliki broj drevne egipatske trske i duple lule pronađen je u grobnicama i danas se čuva u muzejima širom svijeta. Duple lule su bile različite veličine, neke su imale samo jednu rupu, druge dve, ali su bile toliko blizu jedna drugoj da je muzičar mogao da duva u obe u isto vreme. Usnik se sastojao od tanke cijevi, zatvorene na vrhu. Muzičar jezikom prekriva ovu cijev, što uzrokuje da zrak vibrira u njegovim ustima.

U dvostrukoj cijevi cijevi mogu biti iste dužine ili različite. Duvaju u isto vrijeme, što osigurava da je zvuk usklađen. Dešava se da jedna cijev ima rupe za prste, dok druga nema. Ponekad, ako je od frule potrebna samo pratnja u obliku monotonog brujanja, rupe su bile prekrivene voskom. Ponekad su Egipćani ubacivali klinove ili cijevi u rupe kako bi kontrolirali slijed intervala ili stil izvedbe.

Budući da se raspored rupa za prste (a samim tim i tonovi) ne poklapaju tačno, nastaju određeni efekti, kao i viši i oštriji tonovi od ostalih muzičkih instrumenata. Činjenicu o korištenju ove metode monotonog sviranja (pjevušanja) potvrđuju sljedeći nalazi: osebujan raspored prstiju pri sviranju na flauti, prikazan na freskama; moderne prakse; detekcija žljebova sa rupama ispunjenim voskom (osim jedne).

Za sviranje melodija koristila se frula s mnogo otvora, a za pratnju rupe ispunjene voskom, po tonu slične zvucima gajdi. Dakle, dupla lula omogućava sviranje u oktavnom opsegu, naizmjenično, u duetu, tj. istovremeno izvode dvije melodije, ritmički slične ili različite.

U Egiptu, sufijski red (poput derviša) još uvijek koristi dvostruke cijevi.

Opis vrsta dvostrukih cijevi u starom i modernom Egiptu:

a) Dupli klarinet je generički naziv za instrumente koji se sastoje od dvije cijevi iste dužine, spojene zajedno. Napravljen od trske. Dvostruki klarineti su prikazani na freskama u grobnici Nencheftk (5. dinastija, 2700. pne), gdje se može vidjeti da se sastoje od dvije trske iste dužine. Veoma su slični zumarah, instrumentu koji se široko koristi u modernom Egiptu i koji se koristi za izvođenje narodne muzike.

Antički i moderni dvostruki klarineti izrađivani su i danas se izrađuju od dvije trske zalijepljene i vezane cijelom dužinom i koje imaju rupe (4, 5 ili 6 komada) smještene simetrično i na jednakoj udaljenosti jedna od druge. Ako je potrebno, muzičar jednim prstom zatvori dvije rupe na obje cijevi i, kako debljina trske nije svugdje ista, dobija zvuk različite visine, sličan vibraciji donjeg registra orgulja, tj. - zove se unda maris (morski val).

Poput duvača stakla, muzičar diše samo na nos, a stalno izdiše mlaz vazduha kroz usta. Različita snaga izdisaja omogućava da se modifikuje tembar i visina zvuka, a zvuk se emituje stalnom snagom i piskom.

Egipatski dvostruki klarinet je bio dvije vrste, ovisno o vrsti usnika:

1. zummarah - ima rez na dnu usnika. Ova vrsta klarineta omogućava vam da udarate visoke tonove držeći ga vodoravno i duvajući odozgo.

2. mashurah - ima rez na vrhu cijevi od trske. Instrument se lagano drži naniže za sviranje niskih nota.

Primjeri nalaza i slika klarineta od trske:

• Dvostruki klarinet je prikazan u scenama muziciranja na freskama iz doba Starog kraljevstva (4. dinastije).
• Dvostruki klarinet iz grobnice Nekauhor (Saqqara, 5. dinastija)
• Klarinetista prikazan na fresci u grobnici Imeri (Staro kraljevstvo, 5. dinastija). Njegovo držanje, tehnika igre i broj rupa se jasno razlikuju.
• Klarinet od 12 inča (31 cm) iz doba Novog kraljevstva čuva se u Muzeju u Kairu.

b) Dvostruka oboa je uobičajeni naziv za instrumente koji se sastoje od dvije trske spojene tako da im se krajevi razilaze u različitim smjerovima. Svaka cijev ima vibrirajuću trsku koja osigurava polifoni zvuk.

Mnoge detaljne slike ovog instrumenta sačuvane su u drevnim egipatskim grobnicama.

Preživjele oboe koje datiraju iz Starog kraljevstva pronađene su u grobnicama. Njihova dužina varira od 8 do 24 inča (20-60 cm). Broj rupa od 3 do 11.

Moderni oboisti, kao i njihovi preci, okupljaju čitav instrumentalni orkestar kako bi zadovoljili sve zahtjeve repertoara.

Primjeri otkrivenih oboa i njihovih slika:

• Kutija u obliku tobolca koja je pronađena u grobnici blizu Deir el-Bakhita sadržavala je šest trščanih truba (tri duple oboe). Sadržavao je i fragmente usnika - slamnate obloge. Da bi se ispunili svi zahtjevi reprodukovanog muzičkog djela, neke rupe su ispunjene voskom. Čak su u rupama pronađeni komadići voska.

Zidna slika u grobnici iz 18. dinastije prikazuje dvostruku obou čije su tamnosmeđe cijevi povezane usnikom od trske.

c) Argul je dvostruka oboa sa paralelnim cijevima različitih dužina povezanih zajedno. Jedan od njih je mnogo duži od drugog. Što kraći prenosi melodiju, duži dodaje bas. Argul muzici daje intenzitet i misteriju. Na dugoj cijevi ili uopće nema rupa, ili ih je mnogo manje nego na kratkoj.

Bas cijevi mogu biti dugačke nekoliko jardi/metara i mogu se proširiti dodatnim segmentima ako je potrebno. Ovi umetci određivali su veličinu alata (mali, srednji ili veliki), kao i broj rupa (pet, šest ili sedam).

d) Ostali instrumenti. Način sviranja dvostruke oboe vrlo je sličan sviranju gajde, čiji prototip datira još iz vremena starog Egipta.

Egipćani su također izmislili i koristili orgulje (hidraulične i pneumatske).

Dvostruke rogove/cijevi

Rogovi/trube su poznate u Egiptu od davnina.

Općenito, egipatske bugle su uvijek uparene. Sa dva roga: jedan je puhao u zoru, drugi u zalazak sunca.

Egipatske trube su bile ravne, slične starorimskim tubama. Općenito, u starom Egiptu bilo je mnogo vrsta cijevi. Dugačke 2-3 stope (60-90 cm), izrađene su od bakra i bronze, imale su usnik i nastavak na donjem kraju u obliku zvona.

Horna ili truba nisu bili "vojni" instrumenti. Njihovi zvuci bili su povezani s ponovnim rođenjem - prijelazom iz jednog stanja u drugo (iz jedne faze u drugu). Kao takvi, korišteni su u sljedećim slučajevima:

• Na sahrani, da "oživi" (uskrsne) pokojnika. Smatrali su ih nezamjenjivim atributom Ozirisa, oličenjem uskrsnuća.
• Za obilježavanje početka novog dana (u zalasku sunca) i odlaska noći (u zoru). Dvije različite bugle za dvije različite, ali komplementarne aktivnosti. Koristi se u ritualne svrhe u hramovima.
• Da proslavimo ponovno rođenje, kao doček Nove godine.

Nalazi i slike cijevi:

• Trubač na fresci iz groba Kagemnija (oko 2300. godine pne).

• Prikaz trubača koji predvodi pogrebnu povorku u Nebamonovoj grobnici (1400. pne.).
• Srebrne i zlatne (ili bronzane) trube iz Tutankamonove grobnice (1361-1352 pne, Muzej u Kairu). Cijevi su pronađene odvojeno jedna od druge. Dužina srebrne trube je 22,5 inča (57,1 cm), bronzane samo 19,5 inča (49,5 cm). Oba imaju zvona na krajevima. Odnos dužina ovih cevi je 8:9 - Savršena harmonija.

• Trubač u novogodišnjoj povorci na fresci u hramu u Luksoru (epoha Tutankamonove vladavine, 1361-1352 pne).

Poglavlje 4

UDALJAČKI INSTRUMENTI

Udarački instrumenti se dijele na membranofone i idiofone, tj. ovisno o tome da li je za proizvodnju zvuka potrebna kožna ili pergamentna membrana.

Membranofoni

a) Bubnjevi.

U starom Egiptu postojao je veliki broj bubnjeva različitih veličina, oblika i funkcionalnih namjena. Mogu imati kožnu membranu na jednoj ili obje strane. Udarali su ih maljem (štapom), prstima ili palminim granama.

Znamo tri glavne vrste staroegipatskih bubnjeva:

1. Cilindrični. Nepoznati su slikoviti prikazi bubnjeva ovog tipa. Međutim, nekoliko pravih bubnjeva pronađeno je u grobnicama iz različitih epoha. Jedan od njih, koji se danas nalazi u Berlinskom muzeju, visok je 46 cm i obim 61 cm. Kao i drugi slični, ovaj bubanj ima rebra za ukrućenje (kanate) koja se po želji mogu zategnuti ili olabaviti.

Takav bubanj se tukao sa dva blago zakrivljena štapa. Egipćani su takođe koristili ravne štapove mekog vrha. Berlinski muzej ima nekoliko takvih primjeraka.

2. Mali ručni bubanj - duguljast, cilindričan, dug 2-3 stope (60-90 cm), sa pergamentnom membranom sa obe strane. Bubnjar je mogao udarati rukama, prstima i zglobovima i na vrhu i na dnu.

3. Samostalni bubanj, koji je malog tipa. Poznata su dva tipa. Jedna, podna, zove se tabla ili darabukka (u obliku pehara). Dužina mu je od 1,5 do 2 stope (46-60 cm). Bubnjevi druge vrste izrađeni su od drveta, sa preklopima od sedefa ili kornjačevine, za čvrstoću po obodu su završeni ribljom kožom. Dno bubnja je otvoreno, 15 inča (38 cm) visoko.

Bubnjari u Egiptu, svirajući golim rukama, zglobovima ili samo prstima, postigli su savršenstvo u tehnici, raznovrsnosti tembra i složenosti ritmova. Virtuoz na tabli (darbuki), kao i na tamburi, morao je da savlada čitav repertoar ritmičkih melodija.

Bubnjar udara glavnim (teškim) udarima u centar membrane i okvira, dok pomoćni (laki) udarci padaju na područje blizu oboda. Razlikujući zvukove na ovaj način, bubnjar može da sinhronizuje ritam.

b) Tamburaši (tamburaši).

Tambura (rikk ili tar) je muzički instrument prečnika približno 20 cm, sa ribljom ili kozjom kožom nategnutom preko okvira. Deset pari malih činela umetnuto je u rupe simetrično izrezane po obodu obruča. Tambura se drži u lijevoj ruci palcem kako bi ostala četiri prsta mogla otkucati ritam po okviru. Desna ruka se udara u centar i rubove membrane. Na taj način se otkucava lagani i teški ritam bubnja i kao rezultat toga se ritam sinhronizuje.

Duff, kao i katran, je vrsta tambure. Ima veći prečnik - otprilike 12 inča (25 cm) - i uži obod. Nije pogodan za sviranje sinhronizovanog ritma.

Primjeri staroegipatskih membranofona:

• Fragment freske iz Sunčevog hrama Ne-user-ra u Abusiru (2700 pne), koji prikazuje vrh velikog bubnja.
• Dobro očuvan drevni cilindrični bubanj star 4.000 godina pronađen je u grobnici Beni Hassana. Dugačka je 65 cm, široka 29 cm, opletena je kožnim remenima koje se po želji mogu olabaviti ili zategnuti.
• Hram u Luksoru prikazuje bubnjare koji prate procesiju povodom Nove godine.
• Dobro očuvan bubanj iz 18. dinastije, po veličini sličan bubnju iz grobnice Beni Hasana, ali izliven od bronce.
• Kvadratni bubanj sa freske u grobnici Rekhmir (prva polovina 15. stoljeća prije Krista).
• Nekoliko bubnjeva sa kožnim kaiševima, čuvaju se u muzejima širom svijeta (Louvre, New York Museum of Art, Metropolitan Museum of Art).
• Mali okvirni bubnjevi (tarovi) Novog kraljevstva. Većina ih je okrugla, ali neke imaju konkavne ivice.

Idiofoni

a) Udarni štapovi.

Udaračke palice su vrsta čegrtaljke. Njihova slika pronađena je na staroegipatskim vazama oko trećeg milenijuma prije Krista. To su dva štapa koje muzičar drži u jednoj ili objema rukama i udara ih jedan o drugi.

Slike muzičara sa udaraljkama na žetvenim svečanostima mogu se naći na zidovima mnogih grobova. U grobnici iz 2700. godine prije Krista možete vidjeti scene iz života farmera, u kojima se udaraju štapovima jedni o druge u karakterističnom ritualnom plesu koji prati obrede plodnosti.

Slične slike postoje u grobnici Neferirtenefa u Saqqari (era Starog kraljevstva).

Iz fresaka znamo da su se štapići koristili i prilikom berbe i prerade grožđa. Znamo za četiri takve slike. Na svakom od njih dva muzičara kleče jedan ispred drugog i drže drvene štapove u rukama. Na bareljefu iz grobnice Mereruk u Saqqari (Staro kraljevstvo), dva Egipćana tapkaju svojim štapićima za jelo da bi postavili ritam, dok vinogradari gnječe grožđe nogama.

b) Čegrtaljke.

U starom Egiptu zvečke su se koristile za svaku priliku. Često su se koristili za pojednostavljenje plesa ili izvođenja nekog muzičkog djela. Mogu se malo razlikovati u obliku. Bile su napravljene od drveta, kostiju, školjki, slonovskih kljova i bakra (ili drugog "glasnog" metala). Neki su bili sa ravnom drškom, ukrašeni kvakom ili nekim drugim ukrasom. Kod drugih je drška bila blago zakrivljena i udvostručena, a gornji dio je već bio okrunjen s dvije kvake. Kvačica je bila u obliku glave osobe, životinje ili ptice - sokola, bradonja, gazele, krave, lotosa. Mnoge zvečke bile su krunisane glavom Hator.

Na stotine takvih zvečki pronađeno je u drevnim egipatskim grobnicama. Njihov zvuk ovisio je o veličini i materijalu od kojeg su napravljeni.

nekoliko primjera:

• Čegrtaljka od slonovače koja datira iz 1. ili 2. dinastije.
• Par koštanih zvečki u obliku ljudskih ruku iz 18. dinastije.
• Dvije koštane zvečke koje se čuvaju u Muzeju u Kairu.
• Zvečke od ravnih kostiju u obliku ruku.

c) Sistrum ili Sistra.

Drevni egipatski sistrum bio je pretežno sveti instrument i bio je namijenjen za upotrebu u hramovima.

Obično se sastojao od 3 ili 4 prečke, imao je visinu od 20, 40 ili 47 cm i bio je izrađen od bronce i bakra. Ponekad je bila umetnuta srebrom, prekrivena zlatom ili ukrašena ukrasima. Sistrum je držan uspravno i potresen kako bi se prstenovi pomicali naprijed-nazad duž šipki. Same prečke su bile u obliku tijela zmije ili su njihovi krajevi jednostavno savijeni kako bi ih sigurno učvrstili.

Sviranje na sistrumu bila je tolika privilegija da su samo kraljica i one plemenite dame koje su nosile titulu gospode Amona i bile posvećene službi Božjoj bile počašćene njome.

Kroz vekovnu istoriju Egipta, sistrum je bio prikazan na freskama i bareljefima. Brojni pronađeni sistrumi danas se čuvaju u muzejima.

d) Činele.

Egipatske činele su bile napravljene od bakra ili legure srebra i bakra. Njihov promjer je varirao od 5,5 do 7 inča (14-18 cm), a oblik se potpuno poklapao s oblikom modernih činela, sve do udubljenja u obliku diska u sredini.

Mnoge činele su pronađene u drevnim egipatskim grobnicama i sada se čuvaju u muzejima širom svijeta. Svi pronađeni primjerci (na primjer, oni koji su izloženi u njujorškom muzeju umjetnosti i Metropolitan muzeju umjetnosti) su prečnika 5 i 7 inča (12 i 18 cm).

e) Kastanjete.

Male uparene činele koje su se nosile na vrhu prsta takođe su se uobičajeno koristile u starom Egiptu. U novije vrijeme, egipatski migranti donijeli su ih u Španjolsku, gdje su ih zvali kastanjete jer su napravljeni od kestenovog drveta (castaña).

Ove male činele, 2-3 inča (5-7,5 cm) u prečniku, svirale su se udaranjem palcem u srednji prst. Kastanjete, zvane crotala, uvijek su se koristile u paru, prateći ih u plesu. U ovom kontekstu, riječ "kastanjete" se koristi za označavanje čegrtaljke čije su udarne površine udubljene radi veće rezonancije.

Egipatske kastanjete su obično bile dva oblika: 1) slične male drvene cipeli, prepolovljene po dužini, sa konusnim dijelom u obliku drške; 2) slične modernim španjolskim kastanjetama, ali ne tako ravne, po obliku sličnije kestenu, po kojem su i dobile ime.

Brojne staroegipatske kastanjete pronađene u grobnicama danas se čuvaju u muzejima i privatnim kolekcijama.

Religiozno značenje kastanjeta potvrđuje i pronalazak slika na zidovima hrama u Luksoru, koje prikazuju četiri muzičara sa kastanjetama koji predvode procesiju povodom praznika Apeta (Nove godine).

f) Zvona (zvona).

Staroegipatska zvona pronađena u grobnicama pažljivo su umotana u tkaninu. Sada se uglavnom čuvaju u Muzeju u Kairu. Egiptolozi su proučavali njihov zvuk i došli do zaključka da imaju prilično širok raspon i varijacije u tonu. Razlikuju se po težini kako bi omogućili različite muzičke omjere: 9:8 za cijelu notu, 3:2 za kvintu, itd.

Zvona su se uglavnom izrađivala od bronce, rjeđe od srebra ili zlata. Njihov oblik može biti drugačiji. Na primjer, u obliku nazubljene čaše cvijeta.

Brojni nalazi kalupa za zvona potvrđuju da je livnica bila rasprostranjena u starom Egiptu. Na ovim obrascima jasno je vidljiva rupa za izlivanje rastopljenog metala.

Hemijska analiza metala od kojeg su zvona napravljena dala je sljedeće rezultate: 82,4% bakra, 16,4% kalaja, 1,2% olova.

Zvona u Egiptu imala su ritualno i praktično značenje. Često su ih koristile sveštenice tokom ceremonija u hramovima. Zvona su bila neizostavan atribut na svečanostima posvećenim Ozirisu.

Zvona se koriste da otjeraju zle duhove. Okačeni su preko vrata da svojom zvonjavom ne upozoravaju da neko ulazi u kuću, već da otjeraju demone koji se kriju ispod praga.

Primjeri nalaza i slika zvona:

• Životinje sa zvončićima na vazi iz preddinastičkog perioda;
• 15 zvona u Britanskom muzeju;
• Mala zvona koja datiraju iz perioda Novog kraljevstva (sada u Muzeju u Kairu);
• Scene na unutrašnjim zidovima hrama Hator u Denderi koje prikazuju svećenike obješene ornamentima u obliku zvona, koji su našiveni na odjeću, narukvice i sandale. I opet postoji osjećaj da ova sićušna zvona igraju ulogu amajlija da otjeraju zle duhove i zaštite svećenike u prisustvu bogova.
• Neki muzeji izlažu ogrlice sa privjescima u obliku zvona.

g) Ksilofon ili glokenspiel.

Na freskama se ovaj staroegipatski instrument često uparuje sa lirom. Sastoji se od metalnih letvica ili drvenih ploča raspoređenih prema određenom redoslijedu intervala. Predstavlja određenu vrstu činela. Ili, vjerovatnije, orkestar.

Dijelovi tijela (šake, prsti, bedra, noge, itd.)

Još u starom Egiptu pljeskanje rukama i gaženje nogama postali su fino graduirani, dinamični i raznoliki načini samoizražavanja, te su tako dobili posebno značenje, pretvarajući se u visoku umjetnost u muzičkom polju.

Pljeskanje, udaranje nogama i pucketanje prstima u Egiptu su bili ritmični taktovi, jednostavni ili složeni, s različitim tonovima i dinamički izbalansirani.

Grupe muzičara koje pljeskaju mogu biti sastavljene od muškaraca i žena, ili odvojenih ženskih ili muških grupa. U pravilu su postojala dva obrasca za takvu igru: na primjer, 12 pljeskanja za jednu grupu i 8 pljeskanja za drugu. Pljeskanje postavljaju glavni udarni ritam dok obje grupe ne dostignu željenu dinamiku i učestalost pljeskanja.

Na zidovima grobnice Keruef u Tebi (18. dinastija, 15. vek pre nove ere) prikazane su žene koje ritmično plješću učestvuju na festivalu Sed.

Ovaj oblik muziciranja smatran je božanskom prirodom. Vjeruje se da ova tradicija datira još od vladavine Unasa i opisana je u tekstovima o piramidama (oko 2350. godine prije Krista). Jedan odlomak opisuje muze koje slave uspješno ponovno rođenje i uspon Unasa u Gornje carstvo.

Dvostruka vrata raja su se otvorila... Duše Butoha plešu za tebe, plješću ti, za tebe raspleću pletenice, za tebe lupaju po bedrima. Kažu ti, Ozirise: "Otišao si, vratio se, spavao si, probudio si se, vratio si se na zemlju, oživio si."

MUZIČKI NASTUP (KONCERT, PERFORMANS)

Merit's dirigent

Zasluga je ime staroegipatske neterte (boginje), koja je bila oličenje (personifikacija) muzike. Njena glavna funkcija bila je da uspostavi kosmički red gestikulacijom ruku i tako je bila nebeski dirigent koji je kontrolisao note i izvođenje muzičkih predstava.

Ovo razumijevanje uloge ruke u starom Egiptu navelo je Platona da da sljedeću definiciju muzike, kao " umjetnost upravljanja pjevačima u horskom pjevanju". Grci su svoju kulturu gesta pripisivali staroegipatskim muzičkim praksama.

Ruka zasluga postala je univerzalni simbol akcije. Što se tiče muzike, oni pomoću prstiju kontrolišu zvuke koji se izdvajaju iz muzičkih instrumenata. Položaj prstiju određuje visinu. Tako prsti postaju najlogičniji način za izražavanje, snimanje i kontrolu muzičkog zvuka.

Za stare Egipćane note, ljestvice, žice i melodije bili su međusobno povezani, pa su se stoga izražavali nekom vrstom jednog prsta - asba (pl. asabi). U Egiptu u antici i danas, tradicionalna metoda "pomicanja prsta" bila je jedini način razlikovanja ključeva. U ranim godinama islamske vladavine (nakon 640. godine nove ere), arapske zemlje su još uvijek koristile ovaj egipatski "pokret prstom". Nekoliko vekova kasnije, pronašli su drugi način za određivanje tonaliteta - maqam (maqam).

Zidovi staroegipatskih grobnica i hramova prikazuju niz koreografskih, ritmičkih i melodijskih pokreta ruku koji odgovaraju pokretima dirigenta/gestikulatora (hironomida). Različite intonacije izražavaju se određenim položajima ruku i prstiju (kažiprst je nasuprot palcu, ruka je ispružena naprijed, itd.), što dovodi do potpunog slaganja zvučnih intervala staroegipatskog muzičkog sistema i gestova ruku.

Dirigent/gesturist je igrao glavnu ulogu u orkestru i uz pomoć niza gesta dao ton i intervale na kojima je izgrađena čitava predstava. Studija na ovu temu predstavljena je u djelu H. Hickmanna "Umjetnost gestikulacije u starom Egiptu".

Simfonijske i polifone varijacije prikazane su u scenama muziciranja na staroegipatskim bareljefima Starog kraljevstva (prije 4500 godina), u kojima je dirigent upravljao cijelim ansamblom pomoću pokreta ruku. Prikazani su jedan ili više dirigenta kako bi se označila vrsta izvedbe.

Za postizanje različitog tonaliteta korištene su sljedeće metode:

1. dva dirigenta pokazuju iste gestove tako da muzičari sviraju uglas

2. dirigenti pokazuju različite gestove da bi muzičari odsvirali akord.

primjeri:

a) u grobu Ty (Saqqara, doba Starog kraljevstva) nalazi se slika dva dirigenta (hironomida), koji jednim instrumentom - harfom usmjeravaju različite gestove, tako da muzičar reprodukuje dva različita zvuka, tj. polifonija (polifonija).

Slika dva gestikulatora označava dvostruki ton - sekvencijalni ili istovremeni.

c) muzičari koji sviraju akord u različitim tonovima su prikazani u grobnici Nencheftk u Saqqari (5. dinastija). Tri dirigenta daju muzičarima tri različita znaka gestikulacije.

Još jedan reljef sa polifonom reprodukcijom u tri ključa pronađen je na zidu grobnice Nekauhora u Saqqari (5. dinastija).

Snimljeni zvuci.

Stari Egipćani su bili veoma pedantan narod i dokumentovali su svaki aspekt svoje civilizacije u pisanom obliku. Stoga uopće ne čudi što su uz zvuke govora snimili i zvukove muzike. Za njih su zvuk muzike i govor bili strane istog novčića. Pisani simboli (slova) su zvučne slike (prikazivači), tj. svako izgovoreno slovo ima svoju vibraciju (tonalitet) baš kao i muzičko pismo.

Drevni egipatski jezik je idealan za pisanje muzičkih nota jer se njegovi simboli (slova) mogu poredati bilo kojim redosledom pa se njihov redosled može menjati poput skale - odozgo prema dole, zdesna nalevo i obrnuto.

Platon je u svojim "Zakonima" istakao da su stari Egipćani mogli da transponuju melodiju u note:

… zvuci i melodije su harmonični i prijatni. Egipćani su ih detaljno zabilježili i ovjekovječili na zidovima hramova.

Svi rani grčki i rimski autori potvrdili su da su u starom Egiptu postojale dvije glavne vrste pisanja: hijeroglifi (sveto pismo) i skraćeni oblici hijeroglifa, koje karakterizira odsustvo slika (nešto slično stenografiji). Zapadni naučni krugovi su svoje pisanje proizvoljno podijelili na dvije vrste pisanja - hijeratsko i demotičko.

Zajedno sa drevnim egipatskim muzičkim alfabetom, notni zapis nota je davno došao u Grčku. Zapadni naučni krugovi priznaju da su Grci koristili sistem označavanja negrčkog porekla. Neki su ga nazvali "arhaičnim jezikom". Drugi su ga smatrali "osakaćenim stranim jezikom". Grci su koristili ista slova i niz simbola u abecedi koji su bili i još uvijek postoje u Egiptu za pisanje melodija. Grčke bilješke ponavljale su staroegipatsko pismo: A B G D H W Z H T Y K L M N. Broj znakova i njihov redoslijed u ovoj abecedi nisu slični grčkom ili arapskom alfabetu. Egipćani Baladi dobro poznaju ovo isključivo egipatsko pismo. Inače, staroegipatski spisi pod nazivom "Ptolomej" koriste isti niz znakova u abecedi kao i u djelima Ivana Damaskina.

François Joseph Fethi, iskusni muzikolog, otkrio je da korijeni grčke oznake nota leže u demotičkom (uobičajenom) obliku staroegipatskog pisanja. Evo šta piše u svojoj "Biographie Universelle des Musiciens et Bibliographie Générale de la Musique":

Nemam ni najmanje sumnje da ovaj sistem notnog zapisa (koji se koristi u modernoj grčkoj crkvenoj muzici) pripada starim Egipćanima. U prilog mojoj teoriji ide bliska sličnost ovog sistema notacije, koji se pogrešno pripisuje Jovanu iz Damaska, sa drevnim egipatskim demotičkim spisima.…

U dugoj i detaljnoj analizi, Feti ukazuje na sličnosti između simbola koje su Grci koristili za označavanje trajanja nota i simbola korištenih u staroegipatskom demotičkom pisanju. Kao rezultat, dolazi do sljedećeg zaključka:

Nakon pažljive analize sistema notnog zapisa koji je grčka crkva koristila u muzici, i nakon poređenja njegovih karakteristika s onima u demotičkom pisanju Egipćana, možemo li još sumnjati da izum ovih notnih zapisa treba pripisati starim Egipćanima, a ne svetom Jovanu Damaskinu?

Analiza Fetija i zaključci izvedeni na osnovu toga nedvosmisleno dokazuju da su stari Grci pozajmili sistem notacije od Egipćana.

Drugi muzikolog, Charles Bourney, primijetio je da pregled postojećih notnih sistema dokazuje da su drevni ljudi koristili više od 120 (ili bolje rečeno 125) različitih simbola za predstavljanje zvukova. A ako uzmemo u obzir i broj varijacija tempa i tastera, dobijamo više od 1600 muzičkih simbola. Veliki broj ovih simbola, koji se uglavnom sastoje od crtica, udica, šiljaka, ravnih i oštrih uglova i drugih jednostavnih figura raspoređenih u različitim redosledima, Burni je nazvao „osakaćenim stranim jezikom“. Feti je, s druge strane, otkrio da su to samo slova staroegipatskog demotskog pisma.

Proučavajući staroegipatsko hijeroglifsko i demotičko pismo, lako se može pronaći njihova velika sličnost sa savremenim oznakama muzičkih zastava, ključeva, nota, legato znakova, tačaka, lukova, a to je:

• Tačke, crtice, ><, b, p, овалов.
• Različite veličine i boje krugova i njihovih presjeka, tj. ½ i ¼ kruga, kao i lukovi.
• Linije (vertikalne i horizontalne), križevi, dijagonalne crtice, kuke.
• Kombinacije svih gore navedenih znakova.

Stoga je bilo lako pridržavati se sistema drevnih egipatskih simbola, jer je bio u skladu s njihovim jezikom.

Ritmička sinhronizacija.

Prema Platonu (Fileb 18-b,c,d), stari Egipćani su identificirali tri elementa, koji predstavljaju uređeni tok zvuka (stalna visina, buka i tišina). Ove tri kategorije vam omogućavaju da odredite trajanje svakog zvuka, kao i vrijeme odmora (pauze) između uzastopnih zvukova.

Muzika se, kao i jezik, čita po opštem obrascu, a ne u posebnim delovima, tj. čitamo riječi, a ne slova. Razumijevanje muzike/reči/fraza zavisi od osećaja i pamćenja; jer ne samo da moramo osjetiti zvukove u trenutku kada ih instrument svira, već i zapamtiti one koji su zvučali prije, kako bismo ih mogli međusobno uporediti. Dužina vremena koje odvaja jedan ključ od drugog je organizacioni faktor za slušanje, osećanje i razumevanje muzike ili izgovorenih reči/fraza.

Emocionalni efekat muzike u velikoj meri zavisi od ritma. Ritam je u suštini tok: porast i pad intenziteta zvuka. Ritam ima mnogo oblika. Glavna zasićenost i individualnost zvuka ovisi o njegovom ritmu. Može biti kontrast jakih i slabih impulsa, različitog trajanja i intenziteta nota, niskih i visokih tonova, lenta i graviranja. Kombinacija svih ovih parametara daje ritmu poseban karakter.

Održavanje određenog ritma bilo je i još uvijek je veoma važno, jer poetska i muzička veza između starog i modernog Egipta ostaje nerazdvojna. Stoga svako odstupanje od zadatog ritma ne samo da uništava ljepotu stiha, već čak mijenja i samo značenje riječi od kojih se sastoji. Pogrešan izgovor samoglasnika daje potpuno drugačiji zvuk i, shodno tome, mijenja cijelu riječ.

Odbijanje ritma u muzici je veoma važno, jer ako muzičar (a ne bubnjar) ispadne iz vremena, muzika prestaje, a ljudsko uho kao da je ometeno i podešeno na druge zvukove. Ritam je kao konstantan puls. Djeluje kao mjerilo po kojem možemo odrediti trajanje nota i ostatak između njih. Ritam se može podesiti na sljedeće načine:

1. Muzičari uče da drže vrijeme uz pomoć onomatopejskih slogova. Zbog sličnosti slogova govora i muzičkih nota, ova metoda se smatra najprirodnijom.

Pjevanje uz pratnju izvodi se po istoj shemi i izvodi se na dva načina: a) uz pomoć određenih slogova koji odgovaraju trajanju note ili pauze između njih; b) računajući na sebe.

U pravilu su korištene dvije veličine slogova: duga i kratka, tj. odnos dugih samoglasnika bio je 2:1. Ova dva osnovna elementa korištena su u brojnim varijacijama za različite načine brojanja – ovisno o broju otkucaja i pauza u jedinici vremena.

2. Tapkanje nogom o pod, kao način otkucavanja ritma, može se vidjeti na staroegipatskim bareljefima.

3. Na mnogim slikama muzičkih nastupa u starom Egiptu, muzičarima se daje ritam pljeskom rukama.

4. Egipćani su koristili i koriste razne vrste bubnjeva - tabla, tar, rikki, kao i timpane za udaranje ritma.

5. Egipćani su obično koristili kombinaciju dva načina postavljanja ritma - zvučni i tihi.

• Stari Egipćani su imali različite načine da daju tihi signal: podignuto rame, okretanje dlana prema dolje ili gore, ispravljanje ili stiskanje prstiju. Bilo je moguće sklopiti palac i kažiprst u prsten, dok je druga ruka bila prislonjena na uho ili stavljena na koleno sa dlanom nagore ili nadole. Palac je bio podignut ili pritisnut uz kažiprst.

Ritam se može postaviti i desnom i lijevom rukom, au nekim slučajevima i objema rukama.

Prsti su se takođe smenjivali. Za ritam s dva takta, četvrtine su se označavale podizanjem malog prsta, a zatim uzastopno prstenjaka, srednjeg i kažiprsta.

• Čujni način otkucaja vremena reprodukovan je pljeskanjem dlana o dlan ili po butinama jednom ili objema rukama.

Amenemhetova grobnica u Ta-Apetu (Teba, 1500. pne.) prikazuje dirigent koji stoji ispred izvođača i postavlja ritam lupkajući petom o pod i pucketajući prstima obje ruke.

Raspoloženje i ton

Svi znamo da nas muzika može usrećiti i rastužiti. Emocionalna snaga nekih djela je takva da doživljavamo čitav niz osjećaja - neobuzdanu radost, zanos, uzvišenost, vjersko strahopoštovanje, ljubav, razigranost, promišljanje, ozbiljnost, tugu, čežnju, patriotizam, tugu, strast, spokoj, smirenost, radost , očaj, melanholija, uzbuđenje i još mnogo toga.

Dakle, u muzičkom delu je bilo potrebno poštovati određene kriterijume da bi se postigao željeni rezultat. I upravo su stari Egipćani bili ti koji su prvi shvatili ovu činjenicu i počeli je primjenjivati ​​u praksi.

U 4. veku pne. Platon je tvrdio da Idealnu državu treba graditi na osnovu muzike – dobro uspostavljenog sistema zasnovanog na teoriji muzičkog etosa, tj. o teoriji psihofiziološkog uticaja muzike na državu i pojedinca. Ove ideje, kako sam Platon kaže u svojim Dijalozima, posuđene su iz starog Egipta. On, naime, u svom radu direktno ukazuje da su Grci smatrali stare Egipćane jedinim kreatorima Idealnih zakona, koji dominiraju, između ostalog, i nad muzikom. Dakle, može se sumirati sljedeće:

1. Samo su u Egiptu postojali zakoni zvuka koji su upravljali melodijama i muzičkim komadima.

2. Samo su u Egiptu postojali dobro razrađeni standardi za melodije i ključeve, koji su regulisali kada, gde i kojom prilikom se održava određena muzička predstava.

3. Samo u Egiptu su praktikovali primjenu Zakona na muziku, ples, poeziju itd.

Adaptacija i prevod - Dolzhenko S.N.

Kako su nastala remek-djela egipatske kulture: piramide i hramovi, kameni kolosi i skulpture?

Mnoga pitanja i dalje ostaju bez odgovora.

Jedna od tih misterija je kako su radili drevni majstori. Zanimljivo je da su alati s kojima su Egipćani radili praktično nepromijenjeni "preživjeli" do danas.

Kako su egipatski majstori postigli tako zadivljujuće rezultate običnim alatima? Kako su uspjeli isklesati statue od diorita, koji je po tvrdoći drugi iza dijamanta? Kako su uspjeli da sastave najljepše piramide od višetonskih blokova, koje pored gotovo apsolutnog matematičkog oblika imaju i strogo definiranu orijentaciju u prostoru. Pogledajmo pobliže ove alate i pokušajmo razumjeti tajnu egipatskih majstora.

Hacksaw. Njegov oblik se nije mnogo promijenio. U Egiptu su se alati izrađivali od bakra i njegove legure sa kalajem - bronze. Egipćani to nisu znali, u Egipat je došao iz Grčke, a široko se koristio tek u doba Ptolomeja.

Avion. Nije baš sličan modernom, ali zahvaljujući tako neobičnom obliku, ovaj alat je kombinirao funkcije tri alata odjednom: blanjalice, ciklusa i sjekire. Kao rende, hvatali su ga sa dve ruke, kao običnu rendu, ali su morali sami da vuku. Ako malo promijenimo ugao oštrice u odnosu na površinu koja se tretira, tada je isti alat radio kao strugač, stružući tanak sloj s površine. A ako ga uzmete za dugu ručku, onda bi mogli nešto isjeći ili isjeći.

Bušilica. Egipćani se s pravom mogu nazvati otkrivačima dijamantskog alata. Kada je egipatski majstor morao da izbuši nešto veoma tvrdo, na mesto buduće rupe nasuo je sloj mokrog finog kvarcnog peska. Nakon toga, majstor je počeo da buši. Alat je bio bakar, ali je na površinu bakrene šipke utisnut tvrdi kvarcni pijesak i dobiven je abrazivni premaz, kao na modernim dijamantskim alatima.

Jedna od tajni egipatskih majstora je njihov odnos prema poslu. Kreativno su pristupili poslu, pokazali domišljatost i domišljatost, a to je moguće samo ako niste ravnodušni prema svom poslu.

Egipćani su vjerovali u postojanje zemaljskog i nebeskog Egipta. Sve što je u zemaljskom Egiptu odraz je onoga što je u nebeskom Egiptu. Egipatski majstor je prije početka rada pokušao uhvatiti nebesku sliku kako bi je utjelovio u materijalu. Nije slučajno što se u raznim preciznim mjernim instrumentima nalazi simbol srca - ib, jer je ljudsko srce najprecizniji instrument koji je osjetljiv na svaku laž i nesklad. Egipatski majstor, obavljajući bilo koji posao, slušao je, prije svega, glas svog srca. I, možda, zato su egipatski majstori ispalili tako lijepe stvari koje se do sada nisu mogle ponoviti.