Katulova pesma "Ne, nijedna žena se ne može pohvaliti takvim nečim..."
Udžbenik, u prijevodu A. Piotrovskog, sadrži dvije Katulove pjesme. Prvi je posvećen ljubavi, drugi prijateljstvu.
Hajde da ponovo pročitamo prvi stih. Catullus piše da je njegov stav prema Lezbiji kombinovao i "predano prijateljstvo" i ljubav, poput "jake i trpke veze". Vrijednost i posebnost za to vrijeme pjesnikovog odnosa prema svojoj voljenoj bila je upravo u spoju, u jedinstvu ova dva osjećaja.
Reči "Sada je srce slomljeno" ukazuju na to da su osećanja prijateljstva i ljubavi došla u sukob jedno sa drugim. Strastvena privlačnost traje i nakon što pjesnik sazna za nedostojno ponašanje žene. Ali kao osoba prevarena u svojim očekivanjima, on ne može da veruje Lebsiji, odnosno da je oseća kao svog prijatelja.
Muškarci pretkatulovog doba nisu osećali takav rascep, samo zato što u ženi nisu videli prijatelja, pa se pitanje dva nivoa odnosa nije ni postavljalo. Katul je u ženi vidio ne samo ljepotu tijela, sposobnost da donese fizičko zadovoljstvo, već i duhovnu ljepotu. Lezbija se pokazala nedostojnom takvog stava. Sa osećajem duhovne patnje ove vrste, Katul unosi nešto novo ne samo u poeziju, već i u formiranje visoke ljudske etike.
Gaj Valery Catullus rođen je u bogatoj porodici na sjeveru današnje Italije, u gradu Veroni, koji se tada još uvijek nalazio u Cis-Alpskoj Galiji.
Otac, koji je bio prijatelj sa Ciceronom i imao bliske veze u aristokratskim krugovima, želio je svom sinu dati dobro obrazovanje. Kasnih 60-ih poslao ga je u Rim, gdje je upoznao mnoge plemenite Rimljane i vodio rasejani i besposleni način života.
Katul je 57. godine zajedno sa svojim prijateljem putovao u Malu Aziju, što ga je obogatilo novim utiscima. Katul je umro vrlo mlad - star trideset godina. Nakon njega ostalo je 116 pjesama.
Kao pjesnik pripadao je grupi lirskih pjesnika koje su Ciceron, u podsmijeh, nazivali neotericima, odnosno novim pjesnicima. Neoteriks je razvijao uglavnom male književne forme - epigram, elegiju itd., namjerno ih suprotstavljajući velikim oblicima - epu i drami. To je za njih bilo od programskog značaja; tako su "novi pjesnici" pokazali prezir prema javnom životu i potpuno zadovoljstvo privatnim, ličnim životom. „Prijateljski krug“, piše M. L. Gašparov o pjesniku, „zamjenjuje državu za Katula, pojmovi društvenih vrlina se prenose u prijateljsku upotrebu: hrabrost, odanost, čvrstina, pobožnost“.
Helenistička, grčka aleksandrijska poezija, koju je vodio grčki pjesnik Kalimah (oko 310-240. pne.), poslužila je kao uzor neoteričarima. Pjesme rimskih pjesnika odlikovale su se učenošću i savršenstvom forme. Naučnici smatraju da su oni prvi koji su poeziju tretirali kao umjetnost, postavljali joj visoke zahtjeve i pronašli nove forme za izražavanje intimnih osjećaja. Među njima, Catullus je nesumnjivo bio najtalentovaniji. Njegove pjesme odlikovala je posebna iskrenost, živost osjećaja, lirska snaga i jednostavnost.
Lirika Katula je najvećim dijelom inspirirana ljubavlju prema Klodiji, plemenitoj Rimljanki, briljantnoj i, možda, najnemoralnijoj ljepoti rimskog visokog društva, koju je pjesnik u stihovima nazvao Lezbijom, po slavnoj pjesnikinji s ostrva. Lezbosa - Sappho (Sappho). Sada je teško uspostaviti redoslijed pisanja pjesama, odražavajući, naizgled, nezaboravne prekretnice u odnosu ljubavnika. Ali ipak, možete pratiti glavne faze razvoja sretne i gorke ljubavi. Prvi susreti ljubavnika bili su radosni i obećavali su buduću sreću. Tada su počele sumnje, zamjerke za nevjerstvo, izlivi ljubomore, svađe i, na kraju, prekid. Katul izražava sve ove manifestacije ljubavi s najvećom iskrenošću. Istovremeno, opisujući svoju veliku ljubav koja ga je potpuno zagrlila, Katul je ne prikazuje kao spontanu strast koja ne potpada pod moć razuma, već kao osjećaj duboko svjestan i razumom potvrđen.
Originalnost Katulovih ljubavnih pjesama može se razumjeti samo u poređenju sa grčkom poezijom njegovih učitelja i rimskom lirikom koja mu je prethodila. Ako je za grčke pesnike ljubav igra, ako je uvek praćena blagom ironijom, onda se u pesmama Katula i neoteričara javlja kao ozbiljno, svečano, pa i tragično osećanje, koje dobija odgovarajući zvuk. Uz takav odnos prema ljubavi, i najmanja sumnja u nevjeru, a još više izdaju, doživljava se kao podrivanje cjelokupnog sistema vitalnih i moralnih vrijednosti i njihova potpuna katastrofa. Ljubav u ovom svetlu dobija "novu kvalitetu - uzvišeno duhovnu". „Ovo otkriće duhovne ljubavi“, piše M. L. Gašparov, „najveća je Katulova inovacija i originalnost, koja ga izdvaja od sve antičke poezije i vezuje za poeziju savremenog doba: u antici nije imao ni prethodnika ni sledbenika. Glavna poteškoća bila je u tome što je poetski jezik antike znao riječi koje su prenijele fizičku ljubav, ali nije znao riječi koje su prenijele duhovnu ljubav. Katul je bolno tražio riječi koje izražavaju razliku između fizičke ljubavi i duhovne ljubavi.Rascjep ljubavi, za njega tragičan, objašnjava njegovu poznatu antitezu:
I mrzim je i volim je. Zašto? - pitate.
Ne znam ni sam, ali tako se osjećam - i čamim.
U žalosnim ljubavnim stihovima Katul izražava duhovnu dvojnost svojih osjećaja: ispada da je volio Lezbiju i fizičkom i duhovnom ljubavlju, visokom i stvarnom, Lezbija je, međutim, preferirala fizičku ljubav ljubavnika koji ne može voljeti duhovno:
Šta se desilo? Tvoja nepromišljenost je krivica tog ljubavnika
Žedni te sve više i više, ali više ne može da voli.
U pjesmi "Ne, ni jedna među ženama ne može se pohvaliti takvim..." Katul, shvativši izopačenost svoje voljene, više se ne nada da će uzvratiti ljubav i prijateljstvo Lezbe, ali shvaća da je duhovna ljubav njegova vječna sudbina, donoseći mu beskrajnu sreću i beskrajnu patnju. Zaklinje se u prijateljske osjećaje koje doživljava u odnosu na Lezbiju:
Predano prijateljstvo, poput mene, Lezbe, bilo je tvoj prijatelj.
U svijetu još nije bilo čvrstih i obavezujućih veza.
Međutim, i prijateljstvo i duhovna ljubav propadaju. Ogorčenost pjesnika je neizmjerna, on ne suzdržava svoju ozlojeđenost i baca gorak prijekor:
Lezbija! Strast i tuga su mi slomile srce.
A pošto je duhovna intimnost postala nemoguća, od sada Katul prekida sve odnose sa svojom bivšom ljubavnicom, ali je jasno da ju je prestao poštovati zbog moralno sumnjivih postupaka:
Neću ti biti prijatelj, iako bi opet postao skroman...
Međutim, jaz ne otupljuje bolove srca i ne zacjeljuje od ljubavnih rana. Katul je osuđen na ljubav prema Lezbiji i kao da se smrzava u ovom tragičnom iskustvu, aforistički izražavajući svoju tragediju:
U drugim pjesmama pjesnik moli bogove da mu vrate Lezbijinu ljubav, shvatajući da je to nemoguće. Sve pjesme ciklusa svjedoče da su Katulov osjećaj i cijeli njegov moralni karakter neuporedivi sa iskustvima, postupcima i etičkim standardima lijepe, ali neozbiljne udate Rimljanke. Ovekovečile su je iskrene u svojoj izuzetnoj izražajnosti Katulove pesme.
Jednako važan za Katula je i kult prijateljstva. Katul je također rekao novu riječ o ovom osjećaju u rimskoj poeziji. Prijateljstvo je bilo veoma cenjeno u kulturi Rima. Ova vrlina se smatrala osnovom morala. Katul se ne izdvaja od društva. Ponosan je na svoje prijatelje i njihova djela, svaki čin prijateljstva dočekuje hiperboličnim pohvalama, a svako ispoljavanje nevjere jednako pretjeranim blasfemijom, dovodeći do izuzetno grubog zlostavljanja.
Katul, međutim, u prijateljstvo ne privlači opšte služenje državi, ne aktivnosti za dobrobit društva, već intimne odnose, ličnu intimnost – jednom rečju, ono što je kasnije postalo poznato kao gozba duha – razmena misli, snova. , komunikacija i povjerljivi "razgovor" duša. U takvoj prijateljskoj zajednici svaka sitnica poprima poseban značaj. Ali visoke kriterijume prijateljstva koje je proklamovao Katul često ne ispunjavaju njegovi poznanici, a pesnik ogorčeno posmatra kako moral pada, kako varaju i izdaju prijatelji koji se hvale svojom odanošću i pretvaraju se da su izdani. Tako se rađaju žalosni stihovi o trijumfu poroka koji su postali uobičajeni u rimskom društvu:
Tako je i sa mnom. Moj najgori i najokrutniji neprijatelj
Ovo skrnavljenje visokog morala, čija načela datiraju iz antičkih vremena, nalazi odlučnog protivnika u Katulu. U svojim zajedljivim jambovima, upućenim "Cezaru, Pompeju i njihovim pristašama, on se ruga njegovom savremenom moralu, koji dozvoljava pokroviteljstvo i povlađivanje osrednjostima, ništarijama, razvratnicima i pohlepnim ljudima. Javne ličnosti na vlasti, prema Katulu, samo obeščašćuju i uništavaju republika. U optužujućim pjesmama upućenim njima, Katul je često koristio usporedbe, geografska imena, primjenjivao neobičan ritam i različite veličine, pomjerao centar radnje na kraj pjesme. Njegov stil se, prema naučnicima, "igra kontrastima visokih i grubo, poetično i narodno... u njegovom jeziku, arhaični obrti fraze upoređuju se sa modernim grčkim pozajmicama, njegov stih sve vreme zadirkuje istančanim i spektakularnim ritmovima. Sve to stvara stalnu emocionalnu napetost, koja u zavisnosti od obrta teme, tumači se ili kao likujuće podsmijeh, ili kao tragična muka - dvije krajnosti između kojih se nalazi Katulova poetska svijest.
U Rusiji je Katul poznat od 18. veka. Puškin je preveo Katulovu pesmu "Dečaku" ("Falernos pijan gorčinom..."). Potpuni prijevod njegovih pjesama izvršio je A. A. Fet, koji je Katula nazvao „rimskim Puškinom“ i napisao: „Ne možemo bolje opisati ličnu i umjetničku prirodu našeg pjesnika. Obojica su sekularni mladići koji traže životna zadovoljstva i znaju ih pronaći u svim predmetima. Čiste i poštene prirode, nisu se oslanjali ni na kakvu svjesnu etiku, već su se vodili jednim uzastopnim osjećajem...”.
Ne, nijedna žena se ne može pohvaliti takvim
Predano prijateljstvo, poput mene, Lezbe, bilo je tvoj prijatelj.
Jače od veza ljubavi koje su nas dvoje nekada vezivale,
U svijetu još nije bilo čvrstih i obavezujućih veza.
Sada je srce slomljeno. U šali si ga podijelio,
Lezbija! Strast i tuga su mi slomile srce.
Neću ti biti prijatelj, iako bi opet postao skroman,
Ali ne mogu prestati voljeti, čak i ako si kriminalac!
Prevod A. Piotrovskog
Ne, nemojte se nadati da ćete osvojiti naklonost i zahvalnost prijatelja.
Bolje je ne očekivati pobožnu ljubav kao nagradu!
Nezahvalnost vlada, dobrota ne donosi nagradu,
Gdje su nagrade! Dobro će roditi gorčinu i melanholiju.
Tako je i sa mnom. Moj najgori i najokrutniji neprijatelj
Ispostavilo se da je on prijatelj i brat kojem sam i ja bio.
Prevod A. Piotrovskog
Pitanja i zadaci
- Kojoj grupi pesnika je pripadao Katul?
- Kome je posvećena Katulova lirika? Šta je dovelo do raskida između pjesnika i Lezbe?
- Koje je umjetničke tehnike pjesnik koristio u svojim pjesmama?
- Koje su prevode Katulovih pesama napravili Puškin i Fet?
- Pročitajte Katulove pjesme, analizirajte jednu od njih u razredu.
Katulova pesma "Ne, nijedna žena se ne može pohvaliti takvim nečim..."
Udžbenik, u prijevodu A. Piotrovskog, sadrži dvije Katulove pjesme. Prvi je posvećen ljubavi, drugi prijateljstvu.
Hajde da ponovo pročitamo prvi stih. Catullus piše da je njegov stav prema Lezbiji kombinovao i "predano prijateljstvo" i ljubav, poput "jake i trpke veze". Vrijednost i posebnost za to vrijeme pjesnikovog odnosa prema svojoj voljenoj bila je upravo u spoju, u jedinstvu ova dva osjećaja.
Reči "Sada je srce slomljeno" ukazuju na to da su osećanja prijateljstva i ljubavi došla u sukob jedno sa drugim. Strastvena privlačnost traje i nakon što pjesnik sazna za nedostojno ponašanje žene. Ali kao osoba prevarena u svojim očekivanjima, on ne može da veruje Lebsiji, odnosno da je oseća kao svog prijatelja.
Muškarci pretkatulovog doba nisu osećali takav rascep, samo zato što u ženi nisu videli prijatelja, pa se pitanje dva nivoa odnosa nije ni postavljalo. Katul je u ženi vidio ne samo ljepotu tijela, sposobnost da donese fizičko zadovoljstvo, već i duhovnu ljepotu. Lezbija se pokazala nedostojnom takvog stava. Sa osećajem duhovne patnje ove vrste, Katul unosi nešto novo ne samo u poeziju, već i u formiranje visoke ljudske etike.
Drevni tekstovi
Poezija Grka i Rimljana takođe ima drugačiju sudbinu. Rimska poezija je bila bolje obezbeđena u kasnijim vekovima. U zemljama kao što su Italija ili Francuska, drevna rimska kultura nikada nije zaista izumrla, čak ni kada je hrišćanstvo trijumfovalo i kada su ovi cvetajući, bogato civilizovani regioni postali poprište varvarskih invazija. Čak i u najglupljim godinama ranog srednjeg veka, blistala je u monaškim ćelijama i samo je čekala vreme kada će njena dela ponovo postati hleb svagdašnji filologa i pesnika.
Period procvata rimske lirike otprilike se poklapa sa Avgustovom vladavinom. Ovaj period se obično naziva "zlatnim dobom" rimske poezije: tih godina su pisali najpoznatiji pjesnici - Vergilije, Horacije, Ovidije. Ali naša moderna percepcija spremna je dati prednost pjesniku koji je radio tek uoči "zlatnog doba" - Caius Valerius Catullus. http://www.proza.ru/2012/06/04/878
Rad iz udžbenika - sažetak
Gaj Valerije Katul(oko 87-54 pne).
Katul, koji je živio u prvoj polovini 1. vijeka prije Krista. e., bio je, kao i Ciceron, prema Tjučevu, „uhvaćen rimskom noći“, odnosno promenom republikanskog sistema autokratijom. Kada je Cezar prešao Rubikon i približio se Vječnom gradu, republikanac Katul ga je dočekao prkosnim epigramom:
Poslednja stvar kojom želim da ti udovoljim, Cezare, -
Ne želim čak ni da znam da li si crn ili bijelac.
Smješten u metropolitanskoj atmosferi Rima, Katul je ubrzo postao centar malog, ali darovitog kruga vršnjaka. Pjesme upućene Liciniju Kalvu i drugim prijateljima nehotice podsjećaju na Puškinov stav prema drugovima iz liceja. Općenito, u temperamentu i mnogim karakteristikama Katulove lirike postoji sličnost s našim velikim pjesnikom. http://www.proza.ru/2012/06/04/878
Igrao je važnu ulogu u neoteričkom krugu. Pisao je "naučene" epilije sa mitološkim temama.
Ali nije epilija stvorila slavu Katula, već njegove lirske pjesme i epigrami. Pesme su uglavnom povezane sa njegovom nesrećnom ljubavlju prema čuvenoj lepotici Rima, Klodiji.
Katul posvećuje Klodiji mnoge pjesme, isprva radosne, a zatim žalosne i ponekad ljute, jer je Klodija prevarila pjesnika. Katul u svojim pjesmama svoju voljenu ženu naziva Lezbijom, približavajući njenu sliku. sa Sappho. Katulove ljubavne pjesme su iskrene, dirljive su po svom sadržaju, dobre u svojoj formi. Pjesnik je oduševljen ljepotom svoje voljene žene, opijen je njenom ljubavlju. Njegova strast je posebno dobro izražena u pjesmi "Živimo i volimo, o Lezbijo...":
Poljubi me sto puta, i hiljadu, i opet
Čak do hiljadu, opet do sto, još sto...
Hajde da pomiješamo rezultat da ga ne znamo,
Da zli ne zavide tebi i meni,
Znajući koliko sam te puta poljubio.
Sve što okružuje Lezbiju, Catili je drago. On pjeva o njenom voljenom vrapcu, a zatim piše pjesmu u vezi sa smrću ove ptice. Kada je Lezbija-Klodija počela da menja Katula, pesnik je duboko patio. Ali kada je ona ponovo sa njim, pesnik je oduševljen; iako kaže da strast i dalje gori u njemu, ali poštovanja prema njegovoj voljenoj više nema. Katul se grdi zbog kukavičluka, što nije mogao otrgnuti ljubav iz svog srca. U jednoj od pjesama on za sebe kaže: "Jadni Katul, ako više nisi šaljivdžija, ako vidiš šta je prošlo, smatraj da je prošlo."
Mrzim i volim. Zašto? Možda ćete pitati.
I ne razumem, ali osećajući to u sebi, patim.
Pesnik je uspeo da pobedi svoju ljubav.
Ona jedva čeka moju bivšu ljubav,
Ona koju je ubila sopstvena bolest,
Kao cvijet na rubu polja
Plug rez.
Katul ima mnogo pjesama upućenih svojim prijateljima: Liciniju, Kalvosu, Ceciliju, Septimiju i dr. Sve su pune iskrenosti, topline i sa puno slatkog humora.
Oštrim epigramima suprotstavlja se Cezaru. Stigmatizira da on, zajedno sa svojim poslušnicima, pljačka provincije, troši narodno bogatstvo na svoje hirove, ne vodi računa o časti i pravilima rimskih građana. Od najbližih Cezarovih pristalica, Katul posebno žigoše šefa vojnog graditeljstva.
Katul uviđa da je sve više ljudi na strani Cezara. Uz to, tuberkuloza potkopava snagu pjesnika i dolazi do tužne misli o beskorisnosti svog života.
Na polju građanske lirike, Katul je direktni nasljednik Arhilohovih zajedljivih jambova i Lucilijevih satira, ali je u pjesničkom umijeću otišao dalje od svojih učitelja. Njegovi epigrami su sažeti u stilu, njihova struktura i jezik su jednostavni, ima mnogo uobičajenih riječi, pa čak i grubih uvredljivih izraza. Mnogo umanjenica, što je tipično za narodni govor. Dizajnirao je rimski epigram kao žanr.
Odgovorite na pitanja pismeno.
- Kako zamišljate pesnika?
- Šta su za vas interesantni stihovi Katula i njegova sudbina?
- Koji epitet biste sami dali Katulu?
Najpričljiviji među potomcima Rema (*),
Oni koji jesu i koji su bili, i oni koji će biti
U danima koji dolaze budi zdrav, Marko Tulije,
I primite zahvalnost od Katula.
Od pesnika - on je najgori pesnik,
Kao i ti, najbolji zagovornik (**).
Prijevod A.I. Piotrovsky
(* Romul i Rem su legendarni osnivači Rima.** Ovaj epigram je uperen protiv Cicerona, koji je prešao nastrani Cezara, za Katula je bio govornik neprijateljskog logora. Catullusduhovito parodira patetični stil Ciceronovih govora, prepunepiteti izraženi pridevima u superlativu. U njegovommali epigram namjerno uvodi pet izraženih definicijasuperlativan stepen pridjeva: dissertissimus (najrječitiji),maximus (najveći, u ruskom prijevodu se oslobađa ovaj pridjev), dvaputa pessimus (najgori) i optimus (najbolji).)
| Ljubavi je posvećena Katulova pesma „Ne, ni jedna žena ne može da se pohvali takvim nečim...“. Catullus piše da je njegov stav prema Lezbiji kombinovao i "predano prijateljstvo" i ljubav, poput "jake i trpke veze". Vrijednost i posebnost za to vrijeme pjesnikovog odnosa prema svojoj voljenoj bila je upravo u spoju, u jedinstvu ova dva osjećaja. Reči "Sada je srce slomljeno" ukazuju na to da su osećanja prijateljstva i ljubavi došla u sukob jedno sa drugim. Strastvena privlačnost traje i nakon što pjesnik sazna za nedostojno ponašanje žene. Ali kao osoba prevarena u svojim očekivanjima, on ne može da veruje Lebsiji, odnosno da je oseća kao svog prijatelja. Muškarci pretkatulovog doba nisu osećali takav rascep, samo zato što u ženi nisu videli prijatelja, pa se pitanje dva nivoa odnosa nije ni postavljalo. Katul je u ženi vidio ne samo ljepotu tijela, sposobnost da donese fizičko zadovoljstvo, već i duhovnu ljepotu. Lezbija se pokazala nedostojnom takvog stava. Sa osećajem duhovne patnje ove vrste, Katul unosi nešto novo ne samo u poeziju, već i u formiranje visoke ljudske etike. |
http://www.gumfak.ru/zarub_html/bilet/bilet48.shtml
Horacije "Melpomeni"
Tema pjesnika i poezije je tradicionalna, unakrsna u evropskoj kulturi. Pjesnikov monolog o sebi nalazi se u antičkoj poeziji. Dakle, Horacijeva oda "Melpomeni" poslužila je kao osnova za pjesme G.R. Deržavin i A.S. Puškin o "spomeniku".
Njegovi glavni aspekti su proces stvaralaštva, njegova svrha i smisao, odnos pjesnika prema čitaocu, prema autoritetima, prema samom sebi.
Tako je među pjesnicima različitih epoha postojala tradicija lirskog prikazivanja spomenika koji nije rađen rukom, kao da sumira stvaralačku aktivnost. Danas ćemo u lekciji uporediti pjesme M.V. Lomonosov, G.R. Deržavin, A.S. Puškin. Da vidimo kako se tema pjesnika i poezije razvija u ovim djelima, koja je razlika između pozicije autora u razumijevanju ove teme? Uporedimo umjetnička sredstva kojima se izražava stanovište pjesnika.
Komparativna analiza pjesama Horacija, Deržavina, Puškina
| Kriterijumi | Horacije "Melpomeni" | Deržavin "Spomenik" | Puškin "Podigao sam sebi spomenik..." |
| glavna ideja pesme | uloga kreativnosti, poezije u životima ljudi; koju stvara pjesnik čini ga besmrtnim | Prema Deržavinu, svrha umjetnosti i književnosti je promicanje širenja obrazovanja i kultiviranja ljubavi prema ljepoti, ispravljanja poročnog morala i propovijedanja istine i pravde. | Tema pesnika i poezije, problem pesničke slave, pesnička besmrtnost: prevladavanje smrti kroz slavu |
| karakteristike vokabulara | Svečanost zvuka daju riječi visokog stila: podići ću, iznad, rasti, otadžbina, prepreka itd., mnoge riječi i izrazi grčko-rimskog porijekla, iz istorije i mitologije: akvilon, aufid, eolski stihovi, muza, delfski lovor itd. (aquilon- sjeveroistočni vjetar;Aufid- rijeka u Italiji u domovini Horacije;Eolske pjesme- uzoran, starogrčki;Alcean lira- Alcejeva lira = Alkej, jedan od najboljih starogrčkih pjesnika;muza- boginja, zaštitnica nauka i umjetnosti;Delphic laurel- u gradu Delfima postojao je hram Apolona, vođe muza. Lovor se smatrao svetim drvetom) | Da bi poetskom govoru dao svečanost, pjesnik koristi riječi "visok stil" -čelo, biti ponosan, proglasiti, usudio, bezbrojitd.; razni epiteti - ležernom rukom,srčanijednostavnost, zaslugafer, spomenik divno, vječni, grmljavina prolazan. Hiperbola i poređenje u isto vreme -"Metali su viši i tvrđi od piramida". Spomenik je tvorevina prepuštena potomstvu, pa je poređenje sa piramidama, metalom jasno figurativno, tj. implicirajući figurativno značenje. Sve to pomaže da se afirmiše ideja o važnosti kreativnosti, o besmrtnosti umjetničkih djela. | Epiteti: spomenik čudesno, duša unutra njegovao lira, u mojim okrutnim godinama, glava neposlušan; metonimija:
sinekdoha:
Personifikacija: Po naredbi Božjoj, o muzo, budi poslušna... Izbor riječi, intonacija odlikuju se svečanošću, uzvišenošću, zahvaljujući slavenizmima:podignuta, glava, korupcija, piit, jezik koji je u njemu(tj. ljudi), diktiratii drugi. Intonacijski, „Spomenik“ je svečani govor narodnog pjesnika-građanina, koji potvrđuje svoje pravo na istorijsku besmrtnost. |
| sliku spomenika | "divan, vječan" "tvrđi od metala", "viši od piramida", "ni vihor njegov ni grmljavina neće slomiti prolazne" | "nije napravljeno rukama" "popeo se više kao glava pobunjenog stupa Aleksandrije" |
|
| autorski stav | "...prvi sam donio pjesmu Italije na eolski glas..."Horacije se ponosio činjenicom da je u Italiju donio "eolske stihove" (tj. grčke): on je prvi preveo grčke ode na latinski, uveo je četverostopnu strofu grčkog pjesnika Alkeja u rimsku verzifikacijsku verziju. | “... prvi sam se usudio u smiješnom ruskom slogu Proglasite vrline Felice, Govorite o Bogu u jednostavnosti srca I sa osmehom reci istinu kraljevima...” Autor se osvrće na uticaj poezije na savremenike i potomke, na pesnikovo pravo na poštovanje i ljubav sugrađana. Izražava uvjerenje da će njegovo ime živjeti u srcima i sjećanju “bezbrojnih naroda” koji naseljavaju prostor “od Bijelih do Crnih voda”. Pesnik svoju besmrtnost povezuje sa „porodicom Slovena“, odnosno sa ruskim narodom | „... budio sam dobra osećanja sa lirom, Da sam u svojim okrutnim godinama veličao slobodu I pozvao je na milost prema palim.” I sam pjesnik svojim radom podiže za života „spomenik koji se ne radi“, jer je on glas naroda, njegov prorok. Pesnik je ponosan što je njegova poezija bila slobodna i pozivala se na slobodu: „...u svom surovom dobu ja sam veličao slobodu...“. Puškin afirmiše jedinstvo narodnih i ličnih ideala, nije pisao zarad „krune“, poezija je nezainteresovana služba u ime čovečanstva. Pjesnik je bio uvjeren da muza mora striktno slijediti istinu, vjerno služiti slobodi, ljepoti, dobroti i pravdi. To je vječna i nepromjenjiva suština istinske narodne umjetnosti. |
| Opšti zaključak, procjena | Pesnik povezuje pesničku besmrtnost sa slavom države, afirmišući građanstvo poezije. | Deržavinov „spomenik“ je svojevrsni „izveštaj“ o obavljenom poslu: o dostignućima u „smešnom ruskom stilu“ i „poučnim“ razgovorima sa carevima o istini. | Puškinova pjesma je kosmička u svojim razmjerima - upućena je cijelom "sublunarnom svijetu", posthumna slava pjesnika poistovjećuje se s vječnim životom: "Ne, neću umrijeti sav, duša je u cijenjenoj liri // Moja pepeo će preživeti i tinjanje će pobeći...".Suprotstavljanje "surovog doba" Slobodi, poziv na milost - to su "dobri osjećaji" koje budi Puškinova lira. Puškin tvrdi da je zaslužio pravo na besmrtnost, na priznanje i ljubav naroda, najpre, visokom ljudskošću svog rada: „Lirom sam budio dobra osećanja; drugo, svojom borbom za slobodu: „u svom okrutnom dobu veličao sam slobodu“, a u jednoj od varijanti ove stihije sebe je nazivao sledbenikom Radiščova: „sledeći Radiščovu proslavio sam slobodu“; treće, zaštita decembrista: "i pozvali na milost palim" |
Korišteni resursi:
Anna Ahmatova o Danteu
Dante Aligijeri - život i delo
Alighieri Dante
"Divine Comedy" slušajte online
7 tajni "pakla" Dantea
"Komedija", koja je za potomstvo postala "božanska knjiga" - jedno od najvećih umjetničkih djela koje svijet poznaje. Ovo je enciklopedija znanja "moralnog, prirodnog, filozofskog, teološkog", grandiozna sinteza feudalnog katoličkog pogleda na svijet i jednako grandiozan uvid u novu kulturu koja se u to vrijeme odvijala. Ogroman poetski genij autora postavio je komediju iznad epohe, učinio je vlasništvom vekova. http://royallib.ru/book/aligeri_dante/bogestvennaya_komediya_ill_dore.html
Ovo je Božanstvena komedija. Jedinstveno poetsko djelo o kojem se još uvijek očajnički prepiru istoričari i kritičari, filozofi - pa čak i pristalice raznih mističnih i ezoteričnih učenja. Šta je ovo pesma koja još uvek proganja desetine, stotine ljudi? Svojevrsni "vodič" u složen i lijep svijet kršćanske mitologije? Pokušaj da se sa stanovišta italijanskog humanizma racionalno shvati nešto po definiciji iracionalno? Ili, konačno, samo briljantna, otrovna i briljantna politička satira? Nije bitno. Glavna stvar je da riječi i dalje zvuče kao poziv izvan uobičajenog: "Prepolovivši svoj zemaljski život, našao sam se u sumornoj šumi ..." http://royallib.ru/book/aligeri_dante/bogestvennaya_komediya.html
Ključne riječi: duša, pročišćenje, uspon, ponor, pakao, čistilište, simbolizacija, raj, ljubav, božanska suština. http://lito.ru/text/65986
Centralne slike: Beatrice je slika-simbol, slika je ideja; druga slika - živa, drhtava, stvarna - slika pesnikove domovine - Italije.Beatrice i Italija su dva spektra Komedije, njena dva glavna plana: pesnikova moralna potraga je neodvojiva od njegovih snova o oživljavanju svoje domovine.
Parcela Danteove pesme su tipično srednjevekovne. Ovo je alegorija koja prikazuje "hod kroz muke" - put ljudske duše od grijeha do pravednosti, od zabluda zemaljskog života do istine bogopoznanja. (epitet "božanski" pojavio se kasnije: potomci su ga dali "komediji", izražavajući svoje divljenje poetskom savršenstvu Danteove besmrtne kreacije).
"Komedija" počinje slikom guste šume u kojoj se pjesnik izgubio. Bio je okružen divljim zvijerima. Pesnik se sprema da umre. A onda se iznenada pred njim pojavljuje starac - veliki rimski pjesnik Vergilije. Poslala ga je Beatris, čija duša živi u raju.Vergilije poziva Dantea da ga prati i vodi ga kroz zagrobni život. Prolaze kroz pakao i čistilište, gdje vide muke osuđenih grešnika, i dižu se do rajskih vrata, gdje Vergilije napušta Dantea. Zamijenjuje ga Beatrice. Ona vodi Dantea dalje, kroz nebeske sfere, gdje razmišljaju o blaženstvu pravednika na nebu. Uzdižući se sve više i više, stižu do božanskog prijestolja, gdje se pjesniku pojavljuje lik samog Boga.
Gustiš u kome se pesnik izgubio jeste alegorijaživotne katastrofe i moralni padovi čoveka.
Zvijeri grabljivice su fatalne ljudske strasti.
Vergilije je zemaljska mudrost koja vodi osobu ka dobru.
Beatrice - božanska mudrost, koja vodi moralnom pročišćenju i poimanju istine. Put duhovnog preporoda čovjeka leži kroz njegovu svijest o svojoj grešnosti (lutanje kroz pakao) i iskupljenje ovih grijeha (put kroz čistilište), nakon čega duša, očišćena od prljavštine, odlazi u raj.
Kompozicija pjesme baziran na složenoj, mističnoj igri brojeva 3, 7, 10 i njihovih kombinacija. Pesnik magiji ovih brojeva daje posebno, tajno značenje. Dante najveći značaj pridaje broju 3, koji je osnova čitave kompozicione sheme Komedije. (Pesma je podeljena na tri dela: „Pakao“, „Čistilište“, „Raj“. Svaki deo ima po trideset i tri pesme (ukupno, zajedno sa prvom, uvodnom – sto pesama). Princip trojstvene podele je takođe zadržana u poetskoj veličini: "Komedija" napisana u strofi od tri reda.
Najimpresivnije opis pakla za sledbenike hrišćanstva dat je u besmrtnoj "Božanstvenoj komediji" Dantea Aligijerija.
Pakao se, prema Danteu, nalazi u ogromnom dubokom levku, čije dno doseže središte zemlje. Na zidovima lijevka nalazi se devet slojeva, devet krugova pakla, u svakom od kojih čame grešnici određene vrste.U prvom gornjem krugu kazne služe nekrštene bebe i čestiti nekršćani, čija je greška u tome što iz raznih razloga nisu mogli slijediti Isusovo učenje.
U tom krugu Dante je upoznao mnoge istaknute ličnosti antike koje su umrle MNOGO PRE nego što se Isus Hrist pojavio na Zemlji i, prirodno, stoga, ni na koji način nisu mogli postati hrišćani.
Drugi krug pakla sadrži voluptuaries.
Treći krug je utočište proždrljivaca.
Četvrti krug je mjesto za škrte i rasipnike.
U petom krugu pakla nalazi se smrdljiva stigijska močvara, u kojoj su ljuti pogubljeni.
Šesti krug je mjesto mučenja za jeretike, za one koji su poricali postojanje Boga.
U sedmom krugu se kažnjava nasilje u svim njegovim manifestacijama.
Osmi krug je mjesto pogubljenja varalica.
Deveti je najniži krug pakla. Ovdje se muče oni koji su počinili najstrašniji grijeh - prevarili su one koji su mu vjerovali. http://delayreferat.ru/news.php?readmore=90
ALIDrugi nastoji prosvijetliti ljude svim iskustvom historije i dati im znanje o živoj stvarnosti kako bi pozvao na borbu da se ona promijeni. Istorija, oličena u ljudskim sudbinama, oživljava pod Danteovim perom. Pesnik je nastanio carstvo mrtvih bezbrojnim gomilama senki, ali im je dao meso, krv, ljudske strasti, a stanovnici podzemlja postali su nerazlučivi od onih koji žive na zemlji,kao i svi hroničari njegovog vremena, Dante još ne odvaja istoriju od mita, činjenice od fikcije. Pored svojih savremenika, on u pesmi prikazuje istorijske ličnosti, junake biblijskih predanja ili književnih dela. Ali obilje istorijskog i legendarnog materijala ne odvaja pjesnika od njegove namjere – da pokaže pravi tok italijanskog života. Dante je uvjeren da će slike “onih o kojima se priča” poslužiti kao impresivan primjer, učiniti njegovu misao vizualnom i bolje prenijeti ideju pjesme čitatelju.Tačnost činjenica, snaga „generalizacije, dah stvarnog života, viđenog, doživljenog, pretrpljenog, učinili su pjesmu neprocjenjivim spomenikom, prema kojem istoričari i danas proučavaju Danteovu eru.Pesnik želi da svi znaju čemu on teži u politici. Tvrdoglavo, uporno, navodi čitaoca na misao: samo političko jedinstvo može spasiti Italiju. Toj ideji služi cjelokupna umjetnička struktura pjesme, sva snaga njenih realističkih slika, svi njeni složeni simboli i alegorije, koje nose, uz filozofsko, i duboko političko značenje.
Lekcija 48 Catullus. “Ne, nijedna među ženama...”, “Ne, ne nadaj se da ćeš zaslužiti naklonost...”. Horace. "Podigao sam spomenik..."
Šta je antika?
1) Ovo su sve kulture antičkog svijeta
2) Ovo su sve drevne kulture Mediterana, uključujući Grčku, Rim, Egipat, Izrael
3) To su samo antička Grčka i stari Rim
4) Ovo je općenito bilo koja kultura, osim moderne
U staroj Grčkoj, a potom i u starom Rimu, pojavilo se mnogo od onoga što je tada postojalo u kasnijoj evropskoj kulturi. To su, na primjer, nauke kao što su geografija, astronomija, historija, psihologija, biologija, mineralogija, pozorišne studije. Ovo je filozofija. To su osnovni pojmovi etike, politike, retorike. Antika je početak evropske arhitekture: Grci i Rimljani su imali neke tipove građevina (pozorište, bazilika), arhitektonske stilove (tzv. ordeni), arhitektonske elemente (stub, zabat, friz).
Konačno, poezija se pojavila u staroj Grčkoj – sa svojim žanrovima (elegija, oda, epigram, poruka, pesma), poetskim metrima i važnim temama.
Glavni sadržaj lekcije:
1. Veza između starogrčke i starorimske poezije
2. Katulovo stvaralaštvo - otkrivanje ozbiljnosti ljubavnih osećanja, lični izraz u poeziji (teme ljubavi, prijateljstva)
3. Horacijeva poezija - društveno značajne teme. Refleksija o društvu, državi i ličnom samousavršavanju.
4. Značenje Horacijeve ode "Melpomeni" za kasniju poeziju (od Lomonosova do Brodskog)
Danas ćemo naučiti po čemu se antička poezija razlikuje od poezije kasnijih vremena, a videćemo i primere upotrebe antičkih motiva u poeziji Mihaila Lomonosova, Gavrila Deržavina, Aleksandra Puškina.
Tekstovi su se pojavili u staroj Grčkoj. Lirska poezija se recitovala ili pjevala, a kada su pjevali, to je bilo solo ili horski.
Stari Rimljani, koji su od Grka posudili filozofiju, nauku i umjetnost, preuzeli su od njih tradiciju lirske poezije.
U Rimu su se pojavili veliki pjesnici - Horacije, Katul, Vergilije, Ovidije, Marcijal, Fedro i drugi.
Gaj Valerije Katul je živeo kratak život. Umro je veoma mlad - star trideset godina. Uspio nam je ostaviti dosta tekstova – svega oko 116 pjesama. Ali i ovo je bilo dovoljno da se ovekoveči ime pesnika.
Katul je pripadao grupi pjesnika koje je političar i govornik Ciceron podrugljivo nazvao neoteričnim, odnosno "novim pjesnicima". Neoterici su koristili manje žanrove kao što su epigrami i elegija. Prezirali su javne teme u poeziji i bili su prilično zadovoljni privatnim životom.
Ako se želja ostvari preko nade i mjere,
Neočekivani dan sreće blagosilja dušu.
Neka je blagoslovljen, zlatni, dragocjeni, divan dan,
Moje drage lezbejke su mi uzvratile ljubav!
Lezbija je ponovo sa mnom! Ono čemu se nisam nadao, ostvarilo se!
O, kako sjajan život ponovo sija!
Ko je od živih sretniji od mene? A šta bi moglo
Želim na zemlji? Puno srce do vrha!
Većina Katulovih pjesama inspirisana je ljubavlju prema plemenitoj Rimljanki Klodiji, koju je pjevao pod imenom Lezbija. Ovo ime se nije pojavilo slučajno. Čuvena grčka pjesnikinja Safo živjela je na ostrvu Lezbos, pa je Katul uzeo poetsko ime svoje voljene - Lezbija - s pogledom na grčku tradiciju.
Prvi susreti ljubavnika bili su radosni i obećavali su veliku sreću. Tada su počele sumnje, zamjerke za nevjerstvo, izlivi ljubomore, svađe i, na kraju, prekid.
Katul izražava sve ove manifestacije ljubavi s najvećom iskrenošću.
Ne, nijedna žena se ne može pohvaliti takvim
Predano prijateljstvo, poput mene, Lezbe, bilo je tvoj prijatelj.
Jače od veza ljubavi koje su nas dvoje nekada vezivale,
U svijetu nije bilo čvrstih i obavezujućih veza.
Sada je srce slomljeno. U šali si ga podijelio,
Lezbija! Strast i tuga su mi slomile srce.
Neću ti biti prijatelj, iako bi opet postao skroman,
Ali ne mogu prestati voljeti, čak i ako si kriminalac!
Ako uporedimo Katulove stihove sa stihovima njegovih grčkih prethodnika, njegova inovativnost je upečatljiva. Ako je za grčke pjesnike ljubav igra, uvijek je praćena laganom ironijom, onda je u Katulovim pjesmama uvijek ozbiljna, iskrena, svečana i često tragična. Naravno, u ovom slučaju svaka sumnja u nevjeru je katastrofa za lirskog junaka.
Neke Katulove pjesme su posvećene prijateljstvu. Prijateljstvo za pjesnika je srodstvo duša, zajednički ideali, odanost jedni drugima. I ako prijatelj
Ne, nemojte se nadati da ćete osvojiti naklonost i zahvalnost prijatelja.
Bolje je ne očekivati pobožnu ljubav kao nagradu!
Nezahvalnost vlada, dobrota ne donosi nagradu,
Gdje su nagrade! Dobro će roditi gorčinu i melanholiju.
Tako je i sa mnom. Moj najgori i najokrutniji neprijatelj
Ispostavilo se da je on prijatelj i brat kojem sam i ja bio.
Još jedan istaknuti rimski pjesnik tog vremena bio je Horacije. Za razliku od Katula, koji je pisao o svojim ličnim, intimnim iskustvima, Horacije je preferirao društveno značajne teme.
Horace je ostavio dosta djela, spojenih u nekoliko zbirki.
Pjesnikov talenat cijenio je slavni Mecena, bogati pokrovitelj umjetnika, čije je ime postalo poznato na mnogim jezicima. Horacije je član kruga Patrona i uživao je njegovu naklonost.
Možda, zahvaljujući komunikaciji s Mecenom, Horacije postaje nepokolebljivi branitelj carske moći, obožavatelj prvog rimskog cara Oktavijana Augusta.
Istovremeno, Horace je ušao u istoriju književnosti kao izvanredan satiričar. U svojim satima suprotstavlja se građanskom ratu, koji zemlji donosi samo nesreću, stigmatizuje moralne poroke savremenog društva.
Budući da svi ljudi imaju mane, Horace poziva na korekciju društva da počne od sebe. Njegove pesme sadrže zahtev da se striktno tretira sopstveni moralni karakter i zalaže se za takozvanu „zlatnu sredinu“. Ova fraza je postala krilata: znači osjećaj proporcije, duševni mir, život bez ekstrema.
Horace se sjeća smrti. Ljudsko tijelo umire, ali duša nastavlja da postoji. Iz te misli nastaje jedna od njegovih najpoznatijih pjesama - oda "Melpomeni", koja je postala osnova za pjesme na istu temu mnogih pjesnika kasnijeg vremena - Lomonosova, Deržavina, Puškina, Brodskog, Visockog.
Napravio sam spomenik, livena bronza je jača,
Kraljevske piramide su se podigle više.
Niti guta kišu, niti hara Akvilon
Neće ga uništiti, neće uništiti broj
Beskrajne godine, vreme teče.
Ne, neće svi umrijeti, najbolji dio mene
Izbjegavajte sahranu. Hoću opet i opet
Hvale kao i Kapitol
Prvosveštenik vodi tihu devojku.
Biću prozvan svuda - tamo gde sam lud
Aufid mrmlja, gdje je Zora, oskudna u vodi, kralj
Bio je sa nepristojnim seljanima.
Uzdizanje iz ništavila
Prvi sam predstavio pjesmu Aeolia
na italijanske stihove. zaslužena slava,
Melpomene, budi ponosna i dobroćudna,
Sada mi kruni glavu Delphi lovorikama.
Horacije u pesmi veliča poeziju koja mu je donela večni pesnički život i ljubav bogova, zahvaljuje Melpomeni, muzi ozbiljne poezije, i predviđa veliku i dugu budućnost svojim pesmama.
Tako se i dogodilo: teme i slike koje je stvorio Horace kasnije su preuzeli mnogi pjesnici.
književnost:
Korovina V. Ya., Zhuravlev V. P., Zbarsky I. S., Korovin V. I. Literatura. Ocena 9: Proc. U 2 sata sa pril. na elektronskim medijima (fonohrestomatija). Dio 2. - M.: Prosvjeta, 2012, 2013
Analiza zadatka modula obuke:
Odaberite sa liste pojmove koji se odnose na antičku poeziju i, posebno, na poeziju Katula i Horacija
1. Ode
2. Zlatna sredina
3. Roman
4. Satira
5. Muse
6. Romantizam
Algoritam izvršenja zadatka:
1. Zapamtite materijal lekcije
2. Analizirajte pjesme Horacija i Katula
3. Pokušajte pronaći ove pojmove u njima
4. Odaberite tačne odgovore
Raščlanjivanje zadatka kontrolnog modula:
Distih "Mrzim je i volim je...", u kome je prvi put u svetskoj poeziji ljubavno osećanje predstavljeno kao kontradiktorno, nastao ...
1. Horace.
2. Catullus
3. Sappho
Algoritam izvršenja zadatka:
1. Zapamtite materijal lekcije
2. Pročitajte pjesmu ponovo i pronađite karakteristične karakteristike u njoj.
3. Uporedite ih sa odlikama poezije ovih autora
4. Odaberite tačan odgovor
