Glavna tema Lermontovljevih djela je ličnost i njen sukob sa vanjskim svijetom. Buntovni junaci uzalud se bore sa stvarnošću, ali su na kraju osuđeni na usamljenost. Lermontov suprotstavlja ugnjetavanje autokratije sa slobodom. Kao rezultat toga, glavni likovi djela su usamljeni, slomljeni i nemoćni u pokušajima da promijene stvarnost.

Pesma „Demon” je jedna od omiljenih autora napisana na osnovu drevne kavkaske legende. Djelo je puno epiteta i poređenja, prožeto duhom romantizma, ispunjeno živim slikama junaka. Lermontov je u pjesmu dodao skice zadivljujuće kavkaske prirode sa svom njenom raznolikošću.

Pjesma prati ne samo sukob između glavnog junaka i svijeta, već i unutrašnji sukob sa samim sobom. Anđela, koji nije priznavao ideje univerzuma i imao buntovnički duh, Bog je protjerao iz raja i osuđen na vječna lutanja. Posjedujući snažan duh, Demon nije u stanju da se oslobodi vlastitih poroka, muče ga unutrašnje kontradikcije, čak mu je i zlo koje čini dosadno. S obzirom na karakterističan prezir Demona prema svijetu oko sebe, on nehotice dopire do ljudi. Zahvaljujući opisu duševnih muka njegovog junaka, čitatelj nehotice saosjeća s njim.

Lermontovljev Demon je humaniziran, čime je autor želio prikazati kontradiktornosti prisutne u ljudima. Istovremeno, usamljenost i patnja glavnog junaka odražavaju nezadovoljstvo ljudi tadašnjim političkim sistemom. Uostalom, tada je u društvu već bio sve veći protest, narod nije želio da trpi despotizam vlasti.

Demon, koji je izgubio smisao života, pronalazi ga u ljubavi prema prelepoj Tamari, koja oličava vrlinu, čistotu, iskrenost i spontanost. On nastoji da pronađe duševni mir tako što će se ponovo spojiti sa objektom svoje ljubavi. Čini mu se da im to snažno osjećanje može dati slobodu i sklad, pa ženi obećava vječnost u zamjenu za odricanje od svega zemaljskog. Međutim, njegova ljubav je sebična i stoga osuđena na propast. Tražeći svoje ciljeve, svog voljenog zaručnika osuđuje na sigurnu smrt.

Tamara podleže zavodniku, ne predviđajući katastrofalan kraj. Ali Demonova ljubav je destruktivna, predajući mu se, žena umire. Nakon smrti, anđeo koji se pojavljuje odnosi Tamarinu dušu na nebo, osuđujući demona na samoću i dalje lutanje. Tamarina duša je očišćena njenom patnjom, pokajanjem i iskrenom ljubavlju.

Na kraju djela, junak proklinje svoje snove, jer su pokušaji da promijeni svoj život i sebe propali. Kao i u većini Lermontovljevih rukopisnih djela, finale sadrži tugu, tugu, slomljene nade i snove glavnog lika koji se nije ostvario, koji ostaje potpuno sam.

Kontradiktoran stav prema svijetu Demona izražava Lermontovljevu ljubav prema Rusiji i istovremeno njegovu mržnju prema autokratiji. Pesnik je ispunjen divljenjem prelepom prirodom svoje rodne zemlje, sa oduševljenjem opisuje njenu veličinu i lepotu u svom delu. Ali autor je pritisnut sudbinom slobodoljubivog ruskog naroda, primoran da izdrži tadašnju političku strukturu.

Nije uzalud Mihail Jurijevič radio na pesmi oko dvanaest godina, jer je na osnovu ovog neprolaznog dela Rubinštajn stvorio operu, a Vrubel je naslikao slike „Demon koji sedi“, „Demon koji leti“ i „Poraženi Demon”, a prva od navedenih slika predstavljena je u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.

Tako se Lermontovljeva najveća kreacija ogledala u djelima drugih genija.

Analiza eseja

Godine 1829. mladalački porivi jedne uzvišene duše izlili su se na papir uz pisanje “Demona”. U narednih deset godina autor je dodao i prepravljao djelo – poznato je osam verzija pjesme. Detalji radnje i radnje su se promijenili, ali je imidž glavnog lika ostao nepromijenjen - ponosan preko svake mjere, razočaran i prezren. Vječna borba između dobra i zla, koja dolazi od stvaranja svijeta, suprotstavljanje pojedinca ugnjetavačkom javnom mnijenju, priče naroda Kavkaza - to je temelj briljantnog djela.

U autorovoj duši postoji razumevanje uzroka problema. Otkrivajući sliku demona, Lermontov je jasno pokazao nove poglede i trendove o suprotstavljanju pojedinca ugnjetavanju tiranije. Što je uznemirilo umove i srca savremenika. Ljermontovljev Demon, glavni lik pjesme, prikazan je kao human i uzvišen. Ona kod čitaoca ne izaziva strah ili odbijanje, već saosećanje i empatiju, a ponekad čak i sažaljenje. Kažnjen besmrtnošću i prognan zbog pobune. Pateći u egzilu i žudeći za duhovnom toplinom, bez cilja, lutajući zaboravom na spoju stvarnosti, Demon se vinuo u visine. Tamara priča o njemu

Izgledalo je kao vedro veče:
Ni dan ni noć - ni tama ni svjetlost!..

Prognani lutalica nije takmac Svemogućem, nije smutljivac koji ruši ravnotežu u svijetu, nije zlikovac. Lermontov je prikazao heroja koji pati od nepravde svjetskog poretka, izmučen kontradikcijama koje ga okružuju. Nema pravde na svijetu koja vidi. Takva beskrajna vegetacija iscrpljuje ponosnog Demona, isušuje ga. I on je kriv za nanošenje muke čovečanstvu

"posejao je zlo bez zadovoljstva
.. Nije naišao na otpor -
I zlo mu je dosadilo.”

Demon je žudio za sporazumom sa višom silom koja je bacila u ovaj svijet, obnovom. Dodirivanje čiste duše bilo bi spasenje. Čini se da je neočekivani sudar s Tamarom odgovor na herojeve težnje. Na sastanak je došao demon otvorenog srca

I uđe, spreman da voli,
Sa dušom otvorenom za dobrotu,
I misli da postoji novi život
Došlo je željeno vrijeme.

Živeti sam bez ljubavi je bezvredno. Toliko je nestrpljiv da pronađe srodnu dušu, pleni i zavodi devojku nežnim rečima

daću ti sve - sve zemaljsko -
Voli me!

Demon dolazi u odaje junakinje sa čistim mislima, ali biva odgurnut i ponovo primoran da igra ulogu zavodnika. Ne postoji oprost sa neba. Pored svoje voljene, anđeo ga optužuje za zle namjere, a pridošlicu naziva opakim. Poniženi i uvrijeđeni Demon se sada bori za Tamaru ne iz ljubavi, već iz želje da potvrdi vlastitu snagu i pobijedi Anđela.

I opet se probudio u svojoj duši
Drevna mržnja je otrov.

Heroji biraju privlačnost i pate. Glavna junakinja je umrla, a njena duša, "zagnjujući užas molitvom", nalazi utočište u naručju anđela. Demonovo moralno oživljavanje nije uspjelo. On je slomljen i poražen

I poraženi Demon je prokleo
Tvoji snovi su ludi.

Pjesnikovi savremenici često su postavljali pitanja i razmišljanja o temeljnom uzroku nepravde svjetskog poretka. Zašto postoji toliki nesklad u svijetu? Pjesnik saosjeća s glavnim likom, ali ga istovremeno osuđuje zbog zanemarivanja i gorčine. “Vječni žamor čovjeka” je samouvjerena želja da se bude iznad sila prirode – to je tragična osnova koju autor predstavlja u pjesmi. Kontroverzni demon je zarobio naredne generacije čitalaca. Pesma je poslužila kao inspiracija za kasnije talentovane umetnike, pesnike i pisce.

Analiza pjesme Ptica ima gnijezdo, zvijer ima rupu od Bunina

Glavna tema djela su pjesnikova razmišljanja o odvajanju od rodnog kraja u emigraciji. Pesma je pripovedana u ime lirskog junaka

Analiza Blokove pjesme Sumrak, proljetni suton

Napisana u prvoj godini dvadesetog veka, ova mistična pesma počinje Fetovim epigrafom. Retoričko pitanje na koje Blok i dalje pokušava da odgovori: „Hoćete li sačekati?“ Dreams. Heroj na obali, talasi pred njegovim nogama su hladni - ne možeš preplivati

10. april 2010

U novom- gruzijsko - izdanje, napisano 1838. godine, "Demon" postaje jedno od najistaknutijih ostvarenja ruske književnosti, jedan od vrhunaca svjetske romantične poezije. Glavna ideja pjesme konačno je dobila jasno i duboko značenje. Demon poriče Božju moć. Protjeran iz raja i osuđen na vječnu samoću u beskrajnom prostoru svemira, on sije zlo, sije sumnju u savršenstvo postojećeg poretka u svijetu. Oslobođen predrasuda, on je slobodan. I neograničeno znanje o svijetu:

• Ja sam kralj znanja i slobode,
• Ja sam neprijatelj neba, ja sam zlo prirode,
• kaže on Tamari.

On odbija zakonima ropstva i pobuni se protiv svega što sputava ljudsku volju i razum. Gleda u zemlju s prezirom,

• Gdje postoje samo zločini i egzekucije,
• Gdje žive samo sitne strasti;
• Gdje to ne mogu bez straha
• Ni mržnja ni ljubav.

Vidim Tamaru, po prvi put osjeća “neobjašnjivo uzbuđenje”. Pred njim se iznenada otvara novi svijet - svijet ljubavi, dobrote, ljepote. Slika Tamare utjelovljuje ljepotu koja stvara. I u svojoj pesmi je izrazio neobično duboku misao da želja za lepotom, za lepim ciljem vodi moralnom usavršavanju.

Prvo gruzijsko izdanje nastalo je ubrzo po povratku iz izgnanstva - u prvoj polovini 1838. Ali ni autoru to nije baš odgovaralo. A on - još jednom! - počinje novu reviziju, koju je završio 8. septembra 1838: ovo je broj koji je napisao na naslovnici. Lermontov je od malih nogu volio Varvaru Lopukhinu. Razdvojile su ih okolnosti. Ostala je u Moskvi. Otišao je u Sankt Peterburg i stupio u vojnu službu. Kada doČula je glasine da je on u očaju zaljubljen u nekog drugog, da se udala za nevoljenog, uskogrudnog, ljubomornog i sredovečnog muškarca. I nastavila je da ga voli. Ali Ljermontov ju je takođe jako voleo. Mnogo je patio i, pišući svoju pesmu, bio je inspirisan ovom žalosnom ljubavlju prema njoj. I, nakon što je završio "Demon", napisao je na posljednjoj stranici:

• Završio sam - a u grudima mi je bila nehotična sumnja!
• Hoće li vas ponovo zaokupiti davno poznati zvuk?
• Promišljeno pjevanje nepoznatih stihova,
• Ti, zaboravni ali nezaboravni prijatelju?
• Hoće li se u vama probuditi kajanje za prošlost?
• Ili, brzo trčanje kroz dosadnu bilježnicu,
• Ti si samo mrtav, prazno odobravanje
• Na njega ćete staviti hladan pečat;
• I ovdje nećete prepoznati jednostavan izraz
• Melanholija koja je mučila moj jadni um toliko godina;
• I zamijenit ćete san mašte za igru
• Teske gluposti za bolesnu dusu...
• I poslao joj je rukopis.

Ovo izdanje pesme Ljermontov je konačno odlučio da objavi. Cenzori je nisu pustili. Tada je Lermontov podvrgao pjesmu novoj reviziji i promijenio mnoga mjesta. A na kraju pjesme napisao je dugačak monolog anđela i ubacio redove: "I poraženi demon prokleo je svoje lude snove." Mesta koja nisu prihvatljiva za cenzuru su precrtana. Među odbačenim pjesmama bio je i stih kojem se Belinski posebno divio:

• Ili ponosno neprijateljstvo sa nebom.
• Ovi stihovi prate XIII strofu drugog dela pesme, prateći opis preminule Tamare:
• I sve gdje je snaga strastvenog života
• Ona je tako jasno govorila svojim osećanjima,
• Sada jedna beznačajna prašina;
• Čudan osmeh se ukočio
• Jedva bljeska na usnama;
• Ali mračno kao sam grob,
• Tužno značenje tog osmeha: Šta je u njemu?
• Da li je to izrugivanje sudbine?
• Da li je sumnja nepobediva?
• Ili hladan prezir prema životu?
• Ili postoji ponosno neprijateljstvo sa nebom?
• Ko zna? za svetlost zauvek
• Njegovo značenje je izgubljeno!
• Ona nehotice privlači poglede,
• Poput drevnog uzorka natpisa,
• Gdje, možda, ispod pisma čudno
• Vreba iz prethodnih godina
• Simbol maglovite mudrosti,
• Duboke misli su zaboravljeni trag.

Prije dorade pesmu, Demon je uvukao Tamaru u svoju svađu sa nebom. On je u njenu dušu uvalio nepobedivu sumnju, gordi prezir prema nebu i izazvao je na neprijateljstvo prema Bogu. I zato anđeo na kraju pesme nije rekao: „Svoju sumnju je iskupila okrutnom cenom“, već je sišao u njen grob. “Molio se Stvoritelju za dušu mladog grešnika...” Pobjeda je ostala za Demonom. Zbog zahtjeva cenzure, ovi stihovi su morali biti zamijenjeni. Ali približavajući Tamaru uslovima cenzure, Ljermontov je pokušao da zaštiti sliku Demona od izobličenja. On je poražen, ali se ne kaje. Precrtavši neke stihove, zamijenio ih je drugim. Ovo nije bila mehanička zamjena precrtanog teksta drugim. Ljermontov je promijenio radnju, rekreirao dijelove teksta, obogatio karakteristike, opise i digresije mnogim novim nalazima i dotjerao cjelinu. Stoga je nemoguće jednostavno se vratiti na izdanje od 8. septembra 1838. godine. Dovoljno je reći da je tokom prerade pjesme nastao monolog Demona, bez kojeg je sada nemoguće zamisliti pjesmu.

• Kunem se prvim danom stvaranja,
• kunem se u njegov zadnji dan,
• Kunem se sramotom zločina
• I vječna istina trijumf.
• Kunem se gorkim mukom pada,
• Pobjeda kratkim snom;
• Kunem se na sastanak s tobom
• I opet prijeteće razdvajanje.
• Kunem se mnoštvom duhova,
• Sudbinom braće pod mojom kontrolom,
• Sa mačevima ravnodušnih anđela,
• Moji neprijatelji koji nikad ne spavaju;
• kunem se rajem i paklom,
• Zemaljska svetinja i ti,
• Kunem se tvojim poslednjim pogledom
• sa svojom prvom suzom,
• Dah tvojih ljubaznih usana,
• Talas svilenih lokna,
• Kunem se blaženstvom i patnjom,
• kunem se svojom ljubavlju...

Uskoro Sankt Peterburgom, a potom i Rusijom, proširila se glasina da je Ljermontov napisao novo divno djelo. I pesma je počela da se širi listama, kao nekada „Jao od pameti“, a zatim „Smrt pesnika“. No, neki su u rukama imali primjerak prvog gruzijskog izdanja, drugi su imali drugo, a treći su dobili verziju koja je već odražavala promjene cenzure. Ali oni su s oduševljenjem čitali pjesmu prema bilo kojoj listi. U uslovima Nikolajevske stvarnosti, anđeo koji se pobunio protiv nebeskog autokrate dobio je široko društveno značenje. Obdaren gigantskom strašću, neuništivom voljom, oličenjem ideje slobode i negiranja postojećeg poretka u svijetu, zasnovanog na ropstvu i religiji, Lermontovljev Demon doživljavan je kao simbol slobodne, misleće, buntovne ličnosti. Belinski je, primjećujući "nemilosrdni um" u liku Demona, u pjesmi pronašao "svjetove istina, osjećaja, ljepote", "luksuz slika, bogatstvo poetske animacije, izvrsnu poeziju, uzvišenost misli, šarmantne ljepote slika.” Ali najviše od svega Belinskog je fascinirao „sadržaj izvučen sa dna najdublje i najmoćnije prirode, gigantski zamah, demonski let – „ponosno neprijateljstvo s nebom“, kako je pisao od Sankt Peterburga do Moskve do njegovog prijatelja Botkina.

• „Da“, odgovorio mu je Botkin, „njegov patos je, kako s pravom kažete, „ponosno neprijateljstvo prema nebu“. Drugim riječima, poricanje duha i pogleda na svijet koji je razvio srednji vijek ili, drugim riječima, tekući društveni poredak.”
• Pod duhom i svjetonazorom razvijenim u srednjem vijeku, Belinski i njegovi prijatelji razumjeli su kršćanski moral, kršćansku doktrinu, koja je legitimirala nepravdu, nejednakost i ropstvo. Pažljivo su spominjali Nikolajevski despotizam kao „uporni društveni poredak“.

Na drugom mestu Belinski je Demona nazvao „demonom kretanja, vječnog obnavljanja, vječnog ponovnog rođenja“. „On je tako strašan i tako moćan“, pisao je Belinski, „da će teško u vama izazvati sumnju u ono što ste do sada smatrali nepromenljivom istinom, jer vam se već izdaleka čini ideal nove istine. ”

Trebate cheat sheet? Zatim sačuvajte - "Glavna ideja Lermontovljeve pjesme "Demon". Književni eseji!

Pjesma M.Yu. Ljermontovljev "Demon" se može smatrati vizit karticom pisca. Ovdje vidimo autorov voljeni Kavkaz, te autorova filozofska razmišljanja o dobru i zlu. Pjesma nije lišena teme nemogućnosti ljubavi, koja je bila toliko relevantna za samog Mihaila Jurjeviča. Majstorski prikaz prirode, dijalozi puni psihologizma i romantičnog patosa, raznovrsni mitološki i folklorni motivi - sve je to sadržano u ovom remek-djelu ruske književnosti.

Pesma „Demon“ ima 8 izdanja, pošto je Lermontov počeo da piše svoje delo sa 14 godina i vratio se da radi na svojoj zamisli tokom celog života. Rana izdanja odlikuju se nedostatkom integriteta slika i velikim brojem filozofskih rasprava. Godina 1838. postala je prekretnica u razvoju autorove ideje, kada su izišle 6. i 7. izdanje iz pjesnikovog pera. Sada zreliji kreator ne povlači paralelu između Demona i sebe i daje svom junaku monologe.

Pjesma je zasnovana na biblijskom mitu o palom anđelu, a odnosi se i na gruzijski folklor i detalje lokalnog života.

Žanr i režija

Glavni lik pjesme može se nazvati prototipom prognanog junaka, koji je čvrsto zauzeo svoje mjesto u književnosti romantizma. Ovo je pali anđeo, koji pati zbog svoje drskosti i neposlušnosti. Sama privlačnost takve slike karakteristična je osobina romantizma. Jedan od prvih bio je Milton („Izgubljeni raj“), koji se okrenuo ovom liku i uticao na rusku književnost, Bajrona, i ne zazire od večne slike A.S. Puškin.

Pjesma je prožeta idejama borbe kako na globalnom nivou (sukob demona i Boga), tako i unutar duše pojedinca (demon želi da se poboljša, ali ga muče ponos i žeđ za užitkom).

Prisutnost folklornih motiva nam također omogućava da „Demona“ svrstamo u romantičnu pjesmu.

O čemu?

U Gruziji, u luksuznoj kući princa Gudala, živi njegova ćerka, devojka neverovatne lepote, Tamara. Ona čeka svoju svadbu, dvorište je već očišćeno za slavlje, ali Demon koji leti iznad vrhova Kavkaza već je primetio devojku, zarobljen je njome. Mladoženja žuri na svadbu, a za njim i bogati karavan kamila, ali u klisuri putnike sustižu razbojnici. Tako se radost vjenčanja pretvara u tugu sahrane.

Demon, sada bez rivala, pojavljuje se Tamari, želeći da je zauzme. Siromašna devojka želi da nađe zaštitu od Boga i odlazi u manastir. Tamo je čuva anđeo čuvar, ali jedne noći Demon je savladao ovu barijeru i zaveo djevojku. Tamara je umrla, ali je anđeo spasio njenu dušu i preneo je u raj, gde je našla mir.

Glavni likovi i njihove karakteristike

• Daemon- veoma složen lik u pesmi. Sama slika demona seže u biblijske priče, ali u Ljermontovoj pjesmi već se susrećemo s autorovom interpretacijom ovog arhetipa. Kažnjen je vječnim životom, a njegovo postojanje će uvijek biti praćeno usamljenošću i melanholijom. Činilo se da bi se moglo pozavidjeti na ovoj jedinstvenoj prilici: promatrati planinsku ljepotu iz ptičje perspektive, ali i to je heroju dosadilo. Čak mu ni zlo više ne donosi zadovoljstvo. Ali karakteristike Demona se ne mogu svesti samo na negativne. Upoznaje djevojku koja se može uporediti sa djevojkom iz bajke, koja posjeduje takvu ljepotu kakvu “svijet još nije vidio”. Ali lijepa je ne samo izgledom i odjećom, već i svojom dušom.
• Tamara skromna, čedna, vjeruje u Boga, nije stvorena za ovaj svijet, nije slučajno što Demon želi da pronađe spas kroz ljubav prema njoj. Osećajući to novo osećanje za sebe, pali anđeo želi da čini samo dobro, da krene pravim putem. Ali, kao što vidimo dalje, junak se ne može nositi sa svojim ponosom i sve njegove dobre namjere pretvaraju se u prah. Kušnik je hrabar i uporan na putu ka užitku, neće popustiti ni pred molbama bespomoćne djevojke, ni pred nagovorom Božijeg glasnika.

Teme

• Ljubav. Ljubav zauzima posebno mesto u pesmi. Ima neograničenu moć: ponekad uništava heroje, ponekad daje nadu, a ponekad obećava vječne muke. Ljubomorna jurnjava na mladu uništava Tamarinog verenika, ali za Demona ova devojka je nada spasa. Ljubav budi davno zaboravljena osećanja u palom anđelu, tera ga, koji ga užasava, plašiti.
• Borba. Demon, kojeg je Nebo odbacilo, više ne može podnijeti svoje muke. U pesmi se on čitaocu čini kao da je već izgubio svaki ukus za postojanjem, čak mu ni zlo ne donosi zadovoljstvo. Poslednja šansa da dobijete oprost je ljubav mlade, čiste devojke. Za Demona, Tamara je oružje za borbu protiv Neba. Otarasio se Anđela, zaveo Tamaru, ali nije u stanju da savlada sebe, svoje poroke, zbog kojih je osuđen da večno pati. Tamara se bori protiv zavodnika, ne podliježe njegovim riječima protiv Svevišnjeg, očajnički želeći pobjeći iz paklenog prebivališta.
• Usamljenost. „Duh izgnanstva“ već nekoliko vekova luta „po pustinji sveta bez zaklona“. Jedina radost njegovog postojanja su sjećanja na prošlost, kada je bio među svojom braćom - "čistim heruvimima". Ljubav prema čistoj smrtnici čini da Demon još življe slavi svoju melanholiju i usamljenost. Čini se da je u jednom trenutku spreman da pokaže poniznost i pokloni se pred Svemogućim: čuje večernju pjesmu, ona podsjeća na Palog anđela raja. Demon, koji je ranije svima unosio strah i užas, sada plače vrelim suzama.
• Vjera. Samo zahvaljujući svojoj nepokolebljivoj vjeri u Boga Tamara je izbjegla muke pakla. Prezir odnos prema vjeri uništava, prema autorovom planu, princezinog mladoženje. Iskušavajući ljepotu, Demon joj šapuće da je Bog zauzet samo nebeskim poslovima i ne obraća pažnju na zemaljske. Ali djevojka nije podlegla klevetama zla, za koje je njenu dušu spasio anđeo čuvar.

Ideja

Anđeo i Demon su dvije strane jedne duše. Čovjek je po prirodi dvojan; Dobro i Zlo se uvijek bore u njemu. Svrha glavnog lika pjesme je da posije sumnju, da probudi zle misli u čovjeku. Za poslušnost Demonu Bog može strogo kazniti, kao što se desilo sa Tamarinim verenikom.

Demon je takođe poražen, ali da li je Nebo tako okrutno prema njemu? Prognaniku daje šansu da se spase kroz iskrenu ljubav koja vodi ka vrlini, ali junak se ne može nositi sa svojim negativnim početkom i time uništava sebe i djevojku.

Problemi

Ljubav i porok su nespojivi - ovaj problem aktualizira Lermontov u "Demonu". Za autora je ovo osećanje pre sveto, dato od neba, nego zemaljsko. Kada zaborave na ljepotu duše i razmišljaju samo o tjelesnim zadovoljstvima, ljubav je zamijenjena grijehom. Pravi osjećaj poziva na vrlinu, samopožrtvovnost i odricanje od ponosa.

Ali nije svakom data sposobnost da voli na ovaj način. Opsjednut žeđom za superiornošću nad Nebom i željom da doživi zadovoljstvo po prvi put nakon mnogo stotina godina, Demon prekida posljednju spasonosnu nit. I pali anđeo i Tamara postaju žrtve grešne strasti, ali djevojka koja se klanja Bogu je spašena, a demon, koji se tvrdoglavo suprotstavlja Stvoritelju, osuđuje sebe na vječnu patnju. Tako se ogleda moralni problem ponosa – tamna strana duše svakog od nas.

Heroji se suočavaju s problemom moralnog izbora. Između poniznosti i strasti, demon bira ovo drugo, zbog čega prima još veću patnju. Tamarin verenik je slušao zao glas i zanemario molitvu na putu, za šta je Tamara uspela da odoli iskušenjima kušača, pa su joj vrata raja otvorena.

Kritika

Po ocjeni kritičara, “Demon” je u pojedinim periodima svoje književne istorije, pjesma predstavljena drugačije. Pojava ove demonske slike na ruskom tlu bila je na neki način književni događaj. Jedan od najvećih autoriteta kritike tog vremena, V.G. Sam Belinski priznaje da je "Demon" za njega postao mjera "istine, osjećaja, ljepote". V.P. Botkin je u pjesmi vidio revolucionarni pogled na svemir. Mnogi istraživači Lermontovljevog rada još uvijek raspravljaju o važnosti nekih izdanja, bez bezuslovnog davanja palmove konačnoj verziji.
Kritika kasnijeg perioda bila je potpuno drugačija. „Demon“ je postao predmet sprdnje i sprdnje, posebno realisti, V. Zajcev, A. Novodvorski, imali su krajnje negativan stav prema jednom od glavnih simbola romantizma.

A. Blok, svetionik poezije s početka prošlog veka, rehabilituje pesmu, nastavljajući tradiciju Ljermontova u pesmi „Demon“.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Pjesma "Demon" bila je od velike važnosti za Ljermontova. Pisao ga je tokom svog života. Njegov koncept datira iz 1829. godine, kada je Lermontov imao 15 godina, a konačno je završen 1841. godine. Pet-šest verzija pesme daju potpunu sliku sazrevanja pesnikovog talenta. Ali kreativna posebnost umjetnika je takva da se sama verzija pojavljuje kao savršeno umjetničko djelo, pripremajući teren za savršenije.

“Demon” je grandiozna struktura koja je upila sve tekstove. I kako je napisano! Uprkos svojoj mladosti, pesnik se izražavao u svim žanrovima, ali mu je žanr pesme najdraži i tu se mogu videti ne samo rane imitacije Puškinovih pesama, već i direktna konkurencija s njima. Pesnik je čitavog života bežao u svet kavkaske prirode. Ovdje je koncentrisano svo bogatstvo lirske percepcije svijeta. Kavkaz kao „blagoslov vazduha“, mnogo cveća, biljaka, niz boja. Kavkaz kao ideja zemaljskog raja.

Ove slike se pojavljuju pred nama u vitalno jasnim slikama, a istovremeno su pune poetskog šarma: planine, miris cvijeća, šume i livade. Nijedan od ruskih romantičara nije se uzdigao do te visine u poetskom prikazu Kavkaza kao Ljermontov. Evo geografije (Kazbek, Elbrus, Aragva, Kura), evo neba Kavkaza („crne noći sa ogromnim upaljenim zvezdama“), evo daha Kavkaza, njegove milujuće topline... I Ljermontovljev glavni lik je Demon.

Istovremeno, ideja grijeha, prijestupa i pokajanja stalno je prisutna u pjesmi. Tragedija demona je tragedija osobe koja ne može da savlada demonski element u sebi. Demon ne može postati anđeo dobra. Ljepota prirode, njena veličina, dobronamjernost i spokoj ne mogu a da ne utječu na Demona i pokolebaju njegovu gorčinu. Junak vidi spas u ljubavi. Ljepota svijeta stvara harmoniju, koja prirodu bića nameće praštanju i ljubavi. Ali zlo pobjeđuje, i svi koji su oko ovog duha zla nestaju. Pjesnik bi bio mršav i neuvjerljiv kada bi se likovi spasili i ušli iz svijeta nužde u svijet radosti i praštanja. Zločin i smrt zaista postoje i teško je to izliječiti uzdahom i suzom. Realnost dolazi u sukob s romantikom, a ova druga ne može pobijediti. Ali to uopšte ne znači da je stvarnost nepobediva. Lermontovljev demon duboko vjeruje da će ljepota osvojiti svijet, spasiti ga, osvojiti ga. Prirodni svijet može obnoviti heroja i on će pronaći slobodu, radost i mir.

Ljermontov na svoj način rješava problem zla i dobra. Pobjeda dobra nad zlom prolazi brzo i tečno, a tema Duha zla i njegove patnje toliko je poetski moćna i snažno ispisana da ostaje dominantna. Lermontovljev Demon je humaniziran. Duh poricanja i sumnje pati od gubitka smisla života, on nastoji da primeni svoje ogromne unutrašnje moći, ali za njega nema mesta na gozbi života. Demon Lermontov bolno osjeća svoju usamljenost. Junak želi pronaći izlaz u ljubavi, ali čak i ovdje umjetnikovi instinkti sugeriraju nemogućnost sreće. Kroz romantičnu formu "Demona" pjesnik je prikazao psihološku tragediju ljudi 1830-ih. Ljermontovljev „duh poricanja“ pati od gubitka smisla života. Slika Demona je mnogo dramatičnija od slike Lucifera, Sotone, Mefistofela od pesnika koji su se bavili ovom temom. Ljermontov prikazuje personificirani demonizam, sa svim onim što je karakteristično za ljudsku prirodu, što je savladano željom za slobodom, znanjem i sumornim duhom sumnje. Ovo nije demon običnih ideja: on je blizak s osobom koja je patila od katastrofalnih strasti. Znanje mu nije donijelo radost, zlo je postalo odvratno, sebičnost i poricanje nisu dali sreću Lermontovljevom demonu.

Ljermontov osjeća "crno" i "bijelo", poraz i trijumf, vrlinu i porok. On zna da su to ljudske osobine. Ali on to želi da negira, da ospori činjenicu da je čovjek satkan od ova dva principa. Zato je njegov Demon humanizovan i ispada iz redova svih ovih zlih duhova (Sotona itd.). Te muke prevladavanja demonskog principa u sebi glavno su raspoloženje pjesme, njen patos.

Pjesma je bila toliko moćna i uvjerljiva da je revolucionirala polje umjetnosti snagom svog utjecaja na druge umjetnike. Vrubel je, produbivši svoje razumijevanje suštine demona, zastao pred ovim remek-djelom, ne nalazeći mu prave zemaljske boje. Stvorio je čitav niz boja pečenjem stakla, gline i metala. Zato su krila poraženog Demona toliko gorjela i svjetlucala svim duginim bojama. Rubinstein je napisao operu, čija je reprodukcija na sceni izuzetno teška. Pesnikovo remek-delo je moralo da prođe kroz ovo iskušenje, a dolazi se do zaključka da ovo delo, gde su borbene snage ostavljene u borbi nad ponorom, još uvek čeka svog istraživača.

Pjesma „Demon“ otkriva romantizam kao osnovno načelo i stil pjesnika. Lermontov se nije odvajao od romantizma tokom svog života, kao što se nije odvajao od "Demona". Nije mu bilo dozvoljeno da pređe granicu romantizma. Ako je Puškin bio u stanju da svo bogatstvo zvukova, boja, svjetlosti podredi realističkom principu, onda Lermontov nije želio, nije imao vremena i nije mogao vjerovati u realizam. Romantizam je za njega ostao najviša manifestacija umjetnosti.

Romantizam je stil potpun kao i realizam. Ali realizam nije uvijek pružao tlo koje je ljudima bilo potrebno. Usamljenost u realizmu je kolaps, kraj, katastrofa. Usamljenost u romantizmu je slogan, religija, simbol vjere. Romantičar veruje u svetlu budućnost za dušu. Zato je „romantizam duša“ (Žukovski). Ali ovo nije samo Žukovski. Ovo je čitava škola romantizma. Hercena i Ogarjeva treba staviti pored Ljermontova. Sva raznolikost misli tog vremena bila je prožeta romantizmom, bez obzira na ideološku orijentaciju ličnosti. Oni, dva dečaka koji su „mogli da stanu kraj careve čizme“ (Hercen), pretili su kmetstvu Rusije! I car se nije mogao uzdići do njih. Ovo je divna tranzicija, jer je ruski oslobodilački pokret doživljavao romantizam. Za vrijeme Nikolajevog režima književnost je izašla s romantičnom afirmacijom veličine i slave čovjeka. Ovo je dijalektika! S jedne strane, simbol 1840-ih bile su kasarne i kancelarija, s druge strane, suprotstavljala im se vjera u svijetlu budućnost Rusije.

Godine 1839. Ljermontov je završio pisanje pjesme "Demon". U članku je predstavljen sažetak ovog rada, kao i njegova analiza. Danas je ovo stvaralaštvo velikog ruskog pjesnika uvršteno u obavezni školski program i poznato je u cijelom svijetu. Najprije opišemo glavne događaje koje je Lermontov opisao u pjesmi "Demon".

"Tužni demon" leti iznad Zemlje. On sa kosmičke visine posmatra centralni Kavkaz, njegov divni svet: visoke planine, burne reke. Ali ništa ne privlači Demona. Oseća samo prezir prema svemu. Demon je umoran od besmrtnosti, vječne samoće i neograničene moći koju ima nad zemljom. Pejzaž pod njegovim okriljem se promenio. Sada vidi Gruziju, njene bujne doline. Međutim, ni oni ga ne impresioniraju. Odjednom mu je pažnju privuklo praznično oživljavanje koje je primijetio u posjedima određenog plemenitog feudalca. Činjenica je da se princ Gudal udvarao svojoj jedinoj kćerki. Na njegovom imanju sprema se svečana proslava.

Demon se divi Tamari

Rođaci su se već okupili. Vino teče kao reka. Mladoženja bi trebalo da stigne uveče. Mlada princeza Tamara udaje se za mladog vladara Sinodala. U međuvremenu, sluge postavljaju drevne tepihe. Prema običaju, mlada mora, i prije nego što se njen mladoženja pojavi, izvesti ples s tamburom na krovu prekrivenom ćilimima.

Devojka počinje da pleše. Nemoguće je zamisliti ništa ljepše od ovog plesa. Ona je toliko dobra da se i sam Demon zaljubio u Tamaru.

Tamarine misli

Razne misli kruže u glavi mlade princeze. Napušta očevu kuću, gdje je znala da ništa nije uskraćeno. Ne zna se šta čeka djevojku u stranoj zemlji. Zadovoljna je izborom mladoženja. Zaljubljen je, bogat, zgodan i mlad - sve što je potrebno za sreću. A djevojka odagna sumnje, potpuno se posveti plesu.

Demon ubija djevojčinog mladoženju

Ljermontov nastavlja svoju pjesmu "Demon" sljedećim važnim događajem. Sažetak epizode povezane s njom je sljedeći. Demon više ne može da skine pogled sa prelepe Tamare. Fasciniran je njenom lepotom. I ponaša se kao pravi tiranin. Pljačkaši, po nalogu Demona, napadaju princezinog verenika. Sinodalac je ranjen, ali jaše do mladenke kuće na vjernom konju. Po dolasku mladoženja pada mrtav.

Tamara odlazi u manastir

Princ je slomljenog srca, gosti plaču, Tamara jeca u krevetu. Odjednom djevojka čuje prijatan, neobičan glas, koji je tješi i obećava da će joj poslati čarobne snove. Dok je u svijetu snova, djevojka vidi zgodnog mladića. Ujutro shvata da je na iskušenju zlog. Princeza traži da je pošalju u manastir, gde se nada da će naći spas. Otac ne pristaje odmah na ovo. Prijeti kletvom, ali na kraju popušta.

Ubistvo Tamare

A evo i Tamare u manastiru. Međutim, djevojčica se nije osjećala ništa bolje. Ona shvata da se zaljubila u zavodnika. Tamara želi da se pomoli svecima, ali se umjesto toga klanja zlu. Demon shvata da će devojku ubiti fizička bliskost sa njim. U jednom trenutku odlučuje da napusti svoj podmukli plan. Međutim, Demon više nema kontrolu nad sobom. Noću ulazi u njenu ćeliju u svom prekrasnom krilatom obliku.

Tamara ga ne prepoznaje kao mladića koji joj se pojavio u snovima. Ona se plaši, ali Demon otvara svoju dušu princezi, govori devojci strastvene govore, tako slične rečima običnog čoveka, kada u njemu uzavre vatra želja. Tamara traži od Demona da se zakune da je ne vara. I on to radi. Šta ga košta?! Usne im se susreću u strasnom poljupcu. Prolazeći pored vrata ćelije, čuvar čuje čudne zvukove, a zatim i slabašni predsmrtni krik koji je ispustila princeza.

Završetak pesme

Gudalu je rečeno o smrti njegove kćerke. Sahranit će je na porodičnom planinskom groblju, gdje su njegovi preci podigli malo brdo. Djevojka je dotjerana. Njen izgled je prelep. Na njemu nema tuge smrti. Činilo se da je osmijeh zaledio na Tamarinim usnama. Mudri Gudal je sve uradio kako treba. Davno je on, njegovo dvorište i imanje oprano sa lica zemlje. Ali groblje i hram su ostali neoštećeni. Priroda je grob Demonove voljene učinila nedostupnim čovjeku i vremenu.

Ovdje Lermontov završava svoju pjesmu "Demon". Sažetak prenosi samo glavne događaje. Pređimo na analizu rada.

Specifičnosti analize pesme "Demon"

Pesma "Demon", koju je Ljermontov stvarao od 1829. do 1839. godine, jedno je od pesnikovih najkontroverznijih i najmisterioznijih dela. Nije ga tako lako analizirati. To je zbog činjenice da postoji nekoliko planova za interpretaciju i percepciju teksta koji je Lermontov stvorio („Demon“).

Sažetak opisuje samo nacrt događaja. U međuvremenu, pjesma ima nekoliko planova: kosmički, koji uključuje odnose s Bogom i demonskim svemirom, psihološki, filozofski, ali, naravno, ne svakodnevni. Ovo treba uzeti u obzir prilikom analize. Da biste to izvršili, trebali biste se obratiti originalnom djelu, čiji je autor Lermontov ("Demon"). Sažetak će vam pomoći da zapamtite radnju pjesme, čije je poznavanje neophodno za analizu.

Slika demona koju je stvorio Lermontov

Mnogi pjesnici su se okrenuli legendi o palom anđelu koji se borio protiv Boga. Dovoljno je prisjetiti se Lucifera iz Bajronovog djela “Kain”, Satane koju je Milton prikazao u “Izgubljenom raju”, Mefistofela u Geteovom čuvenom “Faustu”. Naravno, Lermontov nije mogao a da ne uzme u obzir tradiciju koja je postojala u to vrijeme. Međutim, on je ovaj mit protumačio na originalan način.

Lermontov ("Demon") je vrlo dvosmisleno prikazao glavnog lika. Sažeci poglavlja ukazuju na ovu dvosmislenost, ali izostavljaju detalje. U međuvremenu, slika Lermontovljevog demona pokazala se vrlo kontradiktornom. Kombinira tragičnu nemoć i ogromnu unutrašnju snagu, želju za pridruživanjem dobru, za prevladavanjem usamljenosti i neshvatljivost takvih težnji. Demon je buntovni protestant koji se suprotstavio ne samo Bogu, već i ljudima, celom svetu.

Ljermontovljeve protestantske, buntovne ideje pojavljuju se direktno u pjesmi. Demon je ponosni neprijatelj neba. On je “kralj znanja i slobode”. Demon je oličenje pobunjeničkog ustanka moći protiv onoga što sputava um. Ovaj heroj odbacuje svijet. Kaže da u njemu nema trajne ljepote ni istinske sreće. Ovdje postoje samo egzekucije i zločini, žive samo sitne strasti. Ljudi ne mogu da vole ili mrze bez straha.

Takvo univerzalno poricanje, međutim, ne znači samo snagu ovog heroja, već ujedno i njegovu slabost. Demonu nije data prilika da vidi zemaljsku ljepotu sa visina bezgraničnih prostranstava svemira. Ne može razumjeti i cijeniti ljepotu prirode. Ljermontov napominje da sjaj prirode nije izazvao, osim hladne zavisti, ni novu snagu ni nova osjećanja u njegovim grudima. Sve što je Demon video ispred sebe, on je ili mrzeo ili prezirao.

Demonska ljubav prema Tamari

U svojoj arogantnoj samoći, protagonista pati. Žudi za vezama s ljudima i svijetom. Demonu je dosadio život isključivo za sebe. Za njega je ljubav prema Tamari, zemaljskoj djevojci, trebala ljudima značiti početak izlaska iz sumorne samoće. Međutim, potraga za "ljubavlju, dobrotom i lepotom" i harmonijom u svetu je za Demona fatalno nedostižna. I prokleo je svoje lude snove, opet ostao arogantan, sam u Univerzumu, kao i prije, bez ljubavi.

Razotkrivanje individualističke svijesti

Lermontovljeva poema "Demon", čiji smo kratak sažetak opisali, djelo je u kojem se razotkriva individualistička svijest. Takvo otkrovenje ima i u prethodnim pjesmama ovog autora. U ovome, destruktivni, demonski princip Lermontov doživljava kao antihumanistički. Ovaj problem, koji je pesnika duboko zabrinuo, razvio je i u prozi („Heroj našeg vremena“) i drami („Maskarada“).

Autorov glas u pesmi

Teško je prepoznati autorov glas u pjesmi, njegovu direktnu poziciju, što predodređuje višeznačnost djela i složenost njegove analize. M. Yu Lermontov („Demon“) uopće ne teži nedvosmislenim ocjenama. Sažetak koji ste upravo pročitali možda vam je dao niz pitanja na koja odgovor nije očigledan. I to nije slučajno, jer autor na njih u djelu ne odgovara. Na primjer, vidi li Ljermontov u svom junaku bezuslovnog nosioca (iako stradanja) zla ili samo buntovnu žrtvu božanske „nepravedne presude“? Da li je Tamarina duša spasena zbog cenzure? Možda je za Ljermontova ovaj motiv bio samo ideološka i umjetnička neminovnost. Da li poraz Demona i završetak pjesme imaju pomirljivo ili, naprotiv, nepomirljivo značenje?

Pjesma Lermontova "Demon", čiji je sažetak poglavlja predstavljen gore, može potaknuti čitaoca da odgovori na sva ova pitanja. Oni govore o složenosti filozofskih problema ovog djela, o činjenici da Demon dijalektički spaja dobro i zlo, neprijateljstvo prema svijetu i želju za pomirenjem s njim, žeđ za idealom i njegovim gubitkom. Pesma odražava pesnikov tragični pogled na svet. Na primjer, 1842. godine Belinski je napisao da je “Demon” za njega postao životna činjenica. U njemu je pronašao svetove lepote, osećanja, istine.

"Demon" je primjer romantične pjesme

Umjetnička originalnost pjesme određuje i bogatstvo njenog filozofskog i etičkog sadržaja. Ovo je živopisan primjer romantizma, izgrađen na antitezama. Heroji se suočavaju jedni s drugima: Demon i Bog, Demon i Anđeo, Demon i Tamara. Polarne sfere čine osnovu pjesme: zemlja i nebo, smrt i život, stvarnost i ideal. Konačno, suprotstavljaju se etičke i društvene kategorije: tiranija i sloboda, mržnja i ljubav, harmonija i borba, zlo i dobro, poricanje i afirmacija.

Značenje rada

Pjesma koju je Lermontov stvorio („Demon“) je od velike važnosti. Sažetak i analiza predstavljeni u ovom članku možda su vam dali ovu ideju. Uostalom, duboka problematika, snažna poetska fantazija, patos sumnje i poricanja, visoka liričnost, plastičnost i jednostavnost epskih opisa, određena misterija - sve bi to trebalo dovesti i dovesti do toga da se Lermontovljev „Demon“ s pravom smatra jednim od vrhunske kreacije u istoriji romantične pesme. Značaj dela je veliki ne samo u istoriji ruske književnosti, već i u slikarstvu (Vrubelove slike) i muzici (Rubinštajnova opera, u kojoj je njegov sažetak uzet kao osnova).

"Demon" - priča? Ljermontov je ovo djelo definisao kao pjesmu. I to je tačno, jer je napisano u stihovima. Priča je prozni žanr. Ova dva koncepta ne treba miješati.