Fotografija se pojavila 1839. godine, a u početku su njene mogućnosti korištene kao precizna (dokumentarna) fiksacija radnje ili objekta. Zamislite sami, kakvo je bilo iznenađenje ljudi koji su vidjeli pejzaž na kojem je nacrtana svaka grana i list, ili drvo na kojem se jasno vidi tekstura kore.

Da, vjerovatno, ako uporedimo sliku i fotografiju, proboj je u to vrijeme bio kolosalan.

Ubrzo su takve slike postale uobičajene, a fotografija je počela usvajati umjetničke obrasce iz drugih umjetnosti.

- o tome želim da pričam danas.

Vjerovatno ste prvi put čuli ovu definiciju u školi na času matematike... Hajdemo brzo naprijed u prošlost - u školsku kancelariju.

Sjedite za svojim stolom i gledate zelenu ploču na kojoj je kredom nacrtan segment.

Ova brojka će nam pomoći da damo definiciju.

Zlatni presjek je proporcionalna podjela segmenta (u našem slučaju C) na različite dijelove, pri čemu je cijeli segment (C) povezan s većim dijelom (B) kao što je sam najveći dio (B) povezan s manjim jedan (A).

Mozak počinje da se opire i razmišlja, proporcije se jedva pamte iz školskog kursa matematike.

U proporciji će izgledati ovako.

U brojevima, vrijednost zlatnog omjera je sljedeća

Ako vrijednost izrazite u razlomcima, onda je to otprilike 5/8.

Pogledajte video i sve će vam biti jasnije

Vratimo se srednjoškolskoj matematici.

Isti segment u razlomcima može se predstaviti na sljedeći način

Princip zlatnog preseka u fotografiji

Vjerovatno ste više puta u fotoaparatima (i kod SLR i kompaktnih fotoaparata) vidjeli mrežu u kojoj pravilo zlatnog preseka:

Princip zlatnog preseka u fotografiji

U fotografiji se češće koristi pojednostavljeno pravilo zlatnog preseka -.

Možda ste vidjeli slične okvire prilikom izrezivanja fotografija u Adobe LightRoom.

Ovaj pravougaonik je izgrađen na principu zlatnog preseka (ovaj termin je, inače, uveo Leonardo da Vinči).

Odaberimo stranu A kao jedinicu dužine, strana B će biti 0,618 * A, ali na slici možete vidjeti dimenzije mreže.

Princip zlatnog preseka u fotografiji

Jedan od mnogih jednostavne načine koristiti pravilo zlatnog preseka- primjena pravila tri trećine.

Prema njemu, okvir je podijeljen na tri dijela horizontalno i vertikalno, što rezultira devet sektora. Značajne tačke a linije okvira nalaze se na udaljenosti od 3/8 od ruba okvira (u pojednostavljenoj verziji, kada su sektori jednaki - na udaljenosti od 1/3).

Zlatni rez u fotografiji se primjenjuje na sljedeći način:

ako postoji očigledan centar (usamljen stojeće drvo, kuća, sunce na horizontu, ruža na stolu), potrebno je da ga postavite na jednu od četiri presečne tačke mreže. Raspoređujući objekte na ovaj način, dobit ćete najpovoljniju kompoziciju.

pravilo zlatnog preseka

4. pravilo zlatnog preseka svojstvena remek-djelima ruske arhitekture.

I. Shevelev, proučavajući arhitekturu crkve Pokrova na Nerlu, otkrio je da se ona manifestuje u omjeru 2:?5, što je omjer veća strana na dijagonalu pravougaonika sa omjerom 1:2.

pravilo zlatnog preseka

Pravilo zlatnog preseka pronađeno je i u arhitekturi Vaznesenjske crkve u Kolomenskom.

pravilo zlatnog preseka

Konstrukcija je zasnovana na pravougaoniku sa stranicama 1 i ?5 - 1 koji se sastoji od dva pravougaonika zlatnog preseka.

Jednako poznata pravilnost ruskih crkava je broj kupola.

Novgorod Katedrala Svete Sofije ima 13 kupola.

pravilo zlatnog preseka

Izvor

U drugim hramovima se može pratiti niz koji se poklapa sa nizom Fibonačijevih brojeva (1,2,3,5,8,13,21).

Je li ovo slučajnost?

5. pravilo zlatnog preseka nije zaobišla skulpturu.

Poznata statua Apolona Belvedera: visina prikazane osobe podijeljena je pupčanom linijom u zlatnom presjeku.

pravilo zlatnog preseka

6. Slikarstvo.

Čuvena Đokonda iz dela Leonarda da Vinčija ne može se prevideti: kompozicija slike zasnovana je na zlatnim trouglovima koji su delovi pravilnog zvezdanog pentagona.

pravilo zlatnog preseka

pravilo zlatnog preseka vidljivo je i na slici I.I. Šiškin "Borov gaj"

pravilo zlatnog preseka

Bor koji stoji u prvom planu, jarko obasjan suncem, deli sliku prema zlatnom preseku. Desno od bora je brežuljak - dijeli desnu stranu slike duž horizonta prema zlatnom omjeru...

Sljedeću sliku započeo je Raphael 1509-1510, ali nije završena, njegovu skicu je ugravirao Marcantinio Raimondi, na osnovu koje je kreirao gravuru Masakr nevinih - ovo djelo je zasnovano na pravilu zlatne spirale.

pravilo zlatnog preseka

7. pravilo zlatnog preseka u prirodi.

Iznenađujuće, redovno se nalazi u prirodi:

Uragan se uvija u spiralu, u rasporedu sjemenki suncokreta, šišarki, pojavljuje se Fibonačijev niz i, samim tim, i funkcionira.

Sigurno je svako više puta vidio puževe i njihovu spiralnu školjku.

pravilo zlatnog preseka

Dobro poznata dvostruka spirala DNK.

Pravilo tzv zlatni presek”bio je dobro poznat naučnicima antičkog doba, znali su ga primijeniti u praksi i koristili ga u oblasti geometrije. Na primjer, može se naći u djelima matematičara Pitagore, koji je živio u 6. vijeku prije nove ere. Za stvarno široka primena pravilo „zlatnog preseka“ nalazi se u renesansi, njime su se rukovodili veliki umetnici i slikari u kompozicionoj konstrukciji svojih dela. Ali u naše doba fotografije, kada se na ovom području koriste najnoviji razvoj nauke i tehnologije, ovo pravilo ne zaboravljaju savremeni fotografi.

Suština ovog pravila je vizualno seciranje crteža, slike ili fotografije u proporcijama jednakim 2:1. Kao rezultat, slika je podijeljena sa 9 jednaki dijelovi, dobije se određena mreža koja se sastoji od dvije horizontalne i dvije okomite linije, čiji presjek čini 9 paralelograma. Zone "zlatnog preseka" smatraju se tačkama koje čine uglove centralnog trga. Ako postavite bilo koji predmet unutar ovih tačaka, tada slika poprima određeni dinamizam, harmoniju.

Sa povećanjem broja prikazanih objekata, povećava se i složenost rješavanja problema. Ali, na ovaj ili onaj način, na bilo kojoj fotografiji postoji ciljni objekt, i on mora biti smješten unutar zamišljenih horizontalnih i vertikalnih linija. Posebno je važno primijeniti ovo pravilo kada kreirate fotografije pejzaža, slike pejzaža prirode.

Za bolje razumijevanje, uzmimo jednostavan primjer. Recimo da fotografišete pšenično polje sa zalaskom sunca u pozadini. Ni u kom slučaju nije dozvoljeno postavljanje linije horizonta na sredinu fotografije. U ovom slučaju, fotografija će biti statična. U idealnom slučaju, linija horizonta bi se trebala podudarati s jednom od horizontalnih linija "zlatnog presjeka", odnosno iznad ili ispod sredine slike. Ovo će poboljšati pregled ove fotografije. Naravno, ovo pravilo nije osnovno za sve udarce, jer od svakog pravila postoje izuzeci.

Ako je na slici rijeka, ili staza od aviona, ili put koji ide u daljinu, odnosno neka vrsta dijagonalnog objekta, onda ne možete učiniti da počinje i završava u smjeru iz jednog ugla okvir u drugi. Takav aranžman će "oduzeti" pogled gledaocu van fotografije. U ovom slučaju, samo trebate našu dijagonalnu liniju dovesti izvan bilo koje od zamišljenih linija "zlatnog presjeka". Ako je dijagonala prestrma, onda je dobro postaviti neki veliki predmet uz njenu gornju ivicu. To će "blokirati" pogled gledatelja i držati ga podalje od slike.

Naravno, pravilo "zlatnog preseka" ne može se apsolutizirati, ali je izuzetno važno zapamtiti ga, zahvaljujući njemu fotografije dobijaju dinamiku i potpunost.

Zlatni rez u fotografiji jedan je od osnovnih pojmova i glavnih pravila za građenje ispravne i skladne kompozicije. Stvaranje fotografije je nesumnjivo kreativan proces, ali, kao iu svakom drugom polju umjetnosti, i ovdje ih ima. I iako se danas vrlo često krše ili ignorišu, da biste stvorili hiperavangardne fotografije, ipak ih morate poznavati.

Pravilo zlatnog omjera ili "božanske proporcije" prvi je otkrio talijanski matematičar Leonardo Fibonacci (oko 1200.), koji je prvi primijetio da je u priroda postoji svojevrsna shema dizajna koja je nevjerovatno ugodna ljudskom oku. Od renesanse umjetnici su aktivno koristili zlatni rez i stvarali svoje slike, primjenjujući glavnu figuru pravila u odnosu na omjer - 1:1.618. Korištenje ovog pravila pomaže u stvaranju snažne kompozicije na organski i prirodan način.

Princip zlatnog preseka našao je svoj izraz u dve šeme-figure, poznate kao Fibonačijeva spirala i Fibonačijeva mreža.

Upotreba spirale tokom kadriranja omogućava harmoničnu kompoziciju, a dok se gleda, oko posmatrača će se prirodno kretati.

Zlatni rez u fotografiji i pravilo trećina.

Koja je glavna razlika između ova dva koncepta? Pogledajte sljedeće fotografije.

Glavna razlika je u omjeru stranica. Zlatni omjer je 1:0,618:1, a pravilo trećine je 1:1:1. Zaključak se može izvesti na sljedeći način: pravilo trećine je malo pojednostavljena verzija pravila zlatnog omjera, u klasičnoj verziji. Prvi put je izgovoren 1797. godine. Prema ovom pravilu, okvir je podijeljen zamišljenim linijama horizontalno i vertikalno na trećine, gdje su glavni kompozicioni detalji smješteni na mjestima presjeka linija. Primjena ovog pravila stvara dinamičniju kompoziciju, čime se otkriva gledaocu duboko značenje fotografije, pozivajući ga na aktivnu interakciju tokom pregledavanja. Razumjeti ovo pravilo u akciji razmotrite sljedeće fotografije.

Mnoge studije su dokazale da je prilikom gledanja fotografije prirodnije da se ljudsko oko fokusira na jednu od tačaka preseka nego na centar kadra. Ako želite da se fokusirate na određeni subjekt na fotografiji, onda ga morate postaviti na jednu od četiri tačke. Želite li se fokusirati na prvi plan fotografije? Tada je bolje kadrirati okvir tako da linija horizonta ide duž gornje linije mreže (omjer 2:1) i obrnuto. Želite da pokažete prekrasan uzorak na nebu? Tada bi linija horizonta trebala ići duž donje linije mreže.

U tražilu većine modernih profesionalnih fotoaparata možete vidjeti mrežu kreiranu po principu pravila trećina, što uvelike olakšava fokusiranje i pravilnu raspodjelu akcenata.

Postoji popularna izreka: „Pravila su stvorena da bi se kršila“. I unutra fotografisanje vjenčanja, pravilo trećine se vrlo često krši kako bi se stvorili zanimljivi udarci. Da biste umjetnički rasli, vjerujem da je pravilo ponekad potrebno prekršiti, ali u svakom slučaju ih morate poznavati i znati dobro primijeniti u praksi.

„Nikad ne uzimajte olovku ili četkicu dok ne razmislite o tome šta treba da uradite i kako to treba da se uradi, jer je u stvari lakše ispraviti greške u umu nego ih sastrugati sa slike.”

Leon Baptiste Alberti

Fotografija je na mnogo načina slična crtežu. Samo umjetnik drži kist u rukama, a fotograf drži fotoaparat.Svaki crtež počinje odabirom objekta i njegovim postavljanjem na papir.U prirodi, arhitekturi, u čovjeku, sve je već uređeno, sve je proporcionalno, a fotograf može samo da pritisne dugme.Ali kada pogleda sliku, ispostavi se da nije pokazao ljepotu koju vidi svojim očima na fotografiji. Zašto se ovo dešava? I šta treba da uradite da biste dobili lijepa fotografija?

Kada pogledamo prelep pejzaž, gledamo sve okolo, zatim posebno ispitujemo rijeku,drveće,kako padaju sunčevi zraci, razmatramo kako se senke igraju, koje su boje prisutne, a sve zajedno stvara utisak lijepa slika. Osim vizualne percepcije, osjećamo toplinu, miris zraka, čujemo pjev ptica, sve to pojačava našu percepciju slike.

Ljudski vid je binokularan, gledamo u jedan predmet u isto vrijeme sa dvije različite tačke (desno i lijevo oko), to nam omogućava da vidimo sliku u tri dimenzije (tj. da vidimo dubinu prostora).

Fotografija, s druge strane, prikazuje samo visinu i širinu, jer snimamo samo iz jedne tačke.Zadatak fotografa je prikazati volumen objekata, dubinu prostora, prenijeti atmosferu, kretanje, emocije koristeći različite alate. Gledajući kroz tražilo, shvatamo da sve što vidimo očima ne spada u okvire kadra, moramo odabrati zanimljive objekte, kadrirati ono što vidimo u stvarnosti, odabrati i postaviti objekte u okviretražilo. Da biste dobili prelepu fotografiju, nije dovoljno samo pritisnuti dugme, potrebno je razmisliti o kompoziciji slike, kako ćemo popuniti okvir, kako i gde će biti postavljeni objekti.

Dakle, šta je kompozicija?

Kompozicija sa latinskog znači "komponovati, komponovati, aranžirati".

Kompozicija je skup pravila i praksi ispravna lokacija objekata u jedinstvenu skladnu cjelinu, unutar iste ravni (fotografija slike ililist papira). Poznavanje i poštivanje pravila kompozicije čini sliku izražajnijom, pomaže fotografu da se fokusira na glavne objekte i privuče pažnju gledatelja.

Glavne komponente kompozicije:

Pravilo trećine i zlatni rez

Pravilo dijagonala i dijagonala zlatnog presjeka.

Pokret i ritam u fotografiji

Zlatni omjer i Fibonačijevi brojevi.

Upotreba pravila zlatnog omjera , omogućava nam postizanje sklada u kompoziciji uz pomoć određenih proporcija i brojeva. Vjeruje se da je Pitagora (VI vijek prije nove ere) prvi iznio ovaj koncept, pozajmivši znanje od Egipćana i Babilonaca. Ovo pravilo primjenjivali su matematičari, arhitekte, umjetnici, biolozi.

Tačnije, zlatni rez je podjela cjeline na dva nejednaka dijela, u omjeru da se manji dio odnosi na veći, kao veći na cjelinu i obrnuto.
U matematici je to lako pokazati na segmentu, tada postaje jasnije o čemu se radi.

A:B=B:C i C:B=B:A
Ovaj omjer je označen slovom φ = 0,618 = 5/8. Manji segment je, respektivno, = 0,382 = 3/8, a cijeli segment se uzima kao jedan.

Kada govorimo o fotografiji, ravan naše slike delimo na delove po principu zlatnog preseka. Odnosno, crtamo linije od ruba svake ravnine na udaljenosti od 5/8 i 3/8. Tačke sjecišta linija često se nazivaju "vizuelnim centrom", jer se ljudsko oko zadržava upravo u tim tačkama i tamo pokušavamo postaviti glavne objekte kompozicije.
U vašoj kameri možete uključiti mrežu u tražilu i izračunati gdje se nalaze ove tačke, tako da ćete prilikom snimanja biti spremni i znati gdje da postavite svoje subjekte.

Možete napraviti takav kompas. Koristili su ga starogrčki arhitekti kada su gradili hramove koristeći zlatni rez.

Aritmetički izraz za zlatni rez je Fibonačijev niz .
fibonacci talijanski matematičar studira prirodne pojave otkrio zlatni omjer brojeva.
Niz brojeva 0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21, 34, 55, itd. poznat kao Fibonačijev niz. Brojevi su u posebnom nizu tako da je svaki broj, počevši od trećeg, jednak zbiru prethodna dva 2 + 3 = 5; 3 + 5= 8; 5 + 8 \u003d 13, 8 + 13 \u003d 21 i omjer brojeva koji se nalaze u blizini približava se omjeru zlatnog dijeljenja. Na primjer, 21:34=0,617 i 34:55=0,618.
Upotreba zlatnog preseka i Fibonačijevih brojeva primećena je u prirodi, u ljudskoj anatomiji. Na primjer, kvantitativni omjer dijelova tijela odgovara brojevima iz Fibonaccijeve serije. Ako uporedimo dužine falangi prstiju i šake, možemo vidjeti da je ovaj omjer jednak zlatnoj podjeli.

Pogledajmo nekoliko fotografija, koristeći pravilo zlatnog omjera.

Pravilo trećine
Ovo je "pojednostavljena" verzija "zlatnog preseka". Tokom snimanja često se primjenjuje pravilo trećine. Zaključak je sljedeći: sliku dijelimo na 3 jednaka dijela horizontalno i na 3 jednaka dijela okomito. Tako dobijamo 9 jednakih delova.

Glavni objekti se postavljaju duž linija ili na presjecima linija.
Razmotrimo primjer fotografije noćnog Kijeva. Na sliku postavljamo mrežu sa linijama koje se dijele na trećine. ODGledamo kako najbolje postaviti objekat i kako popuniti okvir. Bolje je to učiniti u tražilu nego kasnije izrezati, čime se pogoršava kvalitet slike. glavni objekt crkva koju postavljamo je duž okomite linije. Na raskrsnici se nalazi kupola crkve. Linija horizonta leži duž linije trećine.

Primjenom pravila trećina nismo suštinski promijenili fotografiju, samo smo dali veći značaj temi.
Vrlo je zgodno koristiti ovo pravilo za postavljanje horizonta (na gornju ili donju liniju).

Ako snimate portret, onda je bolje da oči postavite na vrh horizontalna linija.

Ako snimate osobu u puna visina, bolje je postaviti na desnu ili lijevu okomitu liniju. Veoma je važno pratiti u kom pravcu se osoba kreće ili kuda je usmjeren njen pogled. Na primjer, ako osoba gleda ulijevo, onda se mora postaviti na desnu horizontalnu liniju tako da ima prostora ispred njega.

I posljednji savjet. Najviše ima donja desna tačka jak uticaj, donja lijeva tačka ima najmanji uticaj. Dakle, kada imamo nekoliko objekata u okviru, glavni ćemo postaviti u donji desni ugao.

Obožavam ovaj video. Podsjeća kako je sve na ovom svijetu proporcionalno, lijepo harmonično i lijepo. Predivan uvod u zlatni rez i Fibonačijeve brojeve.

I malo domaćeg.
Provjerite svoje fotografije da vidite jeste li na njima koristili zlatni omjer ili pravilo trećine. U tome će vam pomoći transparentna mreža koja se može postaviti na fotografiju. Arhiv ima nekoliko opcija za ukrštanje.
Ne treba odmah izbaciti slike koje se ne uklapaju ispod mreže zlatnog omjera ili trećina. Ovo pravilo je, kao i sva ostala, vrlo relativno, jer u kompoziciji ima mnogo drugih komponenti koje će pomoći da zadrži pogled gledatelja.
O ostalim pravilima ćemo govoriti u sljedećim člancima.

Jedna od najskupljih fotografija.

Fotograf: Gustave Le Gray
Naslov: "Drvo" (1855.)
Trošak: 513.150 dolara

Želim ti dobre slike.

Fotografije možete snimiti za sebe i porodični album, kao i umjetničke snimke za profesionalne izložbe ili komercijalne svrhe. Drugi slučaj se razlikuje od prvog, jer ne dolazi do izražaja samo sadržaj kadra i emocionalno opterećenje, već i pravilna inscenacija.

Lekcije fotografije: Pravilo trećine

Tokom procesa fotografisanja, postoji nekoliko neophodna pravila, koji se mora posmatrati da bi se dobila zanimljiva i izražajna slika. Glavna stvar je princip zlatnog preseka (pravilo trećina). Sastoji se od rasporeda fotografisanih objekata u ispravan položaj, odnosno na određeni dio slike.

Gotovo sva fotografska oprema ima mrežni način rada koji se može prikazati na ekranu ili u tražilu, čime se pomaže u procjeni kako je fotografija snimljena u skladu s pravilom. Također možete vizualizirati kako imaginarne linije dijele sliku na nekoliko zona. Trebale bi postojati dvije okomite i dvije horizontalne linije koje čine zlatni rez na fotografiji. Važni elementi slike trebaju biti na ili blizu ovih linija - to su vizualni centri pažnje.

Zlatni presek. Recenzije

Pravilo trećina popularno je ne samo u fotografiji, već iu crtežu i dizajnu. Koriste ga profesionalci u svom radu, a njegovim razvojem, fotografi amateri započinju svoje upoznavanje sa svijetom fotografije.

Subjekt u kadru ne mora biti postavljen direktno u centar da bi se pokazao njegov značaj. Zlatni rez u fotografiji pokazuje svoje najjače strane. S tim u vezi su i neke dodatne preporuke stručnjaka:

1. Pogodnije je razmotriti objekat ako se nalazi lijevo na slici. Obično tekst gledamo s lijeva na desno, pa ćemo isto učiniti i sa slikama na slici.
2. Kada postoji više objekata, dominantni treba staviti u donji desni ugao. To je zbog činjenice da posljednje primljene informacije imaju emotivniju percepciju.

Pejzaž u kadru

Pravilo zlatnog preseka u fotografiji isprva je našlo svoju primenu upravo u hvatanju ljepota bilo kojeg kutka prirode. Ovdje je sve prilično jednostavno: u okviru se razmatra savršena proporcija 2:1. U zavisnosti od toga na šta planirate da usmerite pažnju gledaoca, to treba ostaviti veće mesto na slici. Ako fotografišete prekrasan zalazak sunca ili oblake, oni bi trebali zauzimati 2/3 slike, u poređenju sa preostalom površinom i objektima u njoj. U slučaju snimanja onoga što se nalazi na tlu ili površini vode, naprotiv, vrijedi popuniti ovaj dio pejzaža slobodan prostor, i postavite nebo u gornju trećinu slike.

Portretna fotografija

Zlatni presek na fotografiji koja će prikazati lični ili porodični portret takođe ima svoje nijanse. Ako snimate lice osobe, onda biste trebali postaviti oči na ključne tačke, jer one najčešće privlače pažnju i govore više o raspoloženju modela i cijelog kadra. Takođe je poželjno da se osoba fotografiše izbliza, zauzima 2/3 slike. Njegovo pomicanje na jednu stranu će dodati elemente dinamike. Korisno je ostaviti distancu ispred same osobe, mali prostor tako da nema osjećaja da subjekt leži na sočivu. Za pojavu jasnih naglasaka na fotografiji, možete postaviti ruke i kosu osobe na glavne linije odjeljka.

Izuzeci od pravila

Strogo pridržavanje mnogih principa može ograničiti kreativnost. Nije uvijek moguće nešto ili nekoga uhvatiti po svim propisanim pravilima. Razlog za iznimke mogu biti vanjske okolnosti snimanja, na primjer, vrijeme, teren, osvjetljenje, koji često diktiraju uslove snimanja. Da li to znači da će fotografija ispasti loša ili je uopće ne treba snimati? Naravno da ne, uvijek vrijedi pokušati i dobiti ruke u stvarnoj praksi.

Morate započeti s usvajanjem osnovnih normi po kojima se fotografije snimaju i implementirati ih u svoje aktivnosti. Postepeno, kako budete sticali specifično iskustvo, shvatićete gde i koji akcenat treba da postavite, šta da uradite da bi kompozicija zaigrala na nov način. Drugim riječima, kreativne ideje mogu se implementirati tek kada su postavljene teorijske osnove.

Primer kompetentnog izuzetka od principa zlatnog preseka je fotografisanje pejzaža u odrazu. AT ovaj slučaj granica između prirodnih ili urbanih karakteristika i vodene površine može biti u centru fotografije. Ovo će stvoriti prekrasan simetričan okvir koji pokriva cijeli krajolik i njegovu naopaku sliku u vodi.

Druga važna pravila

Zlatni rez u fotografiji je nesumnjivo metoda za postizanje savršenije slike tehnička strana. Ali postoje i drugi važni principi. Fotografija se može pravilno snimiti, ali neće privući pažnju niti imati posebno značenje. Da se to ne bi dogodilo, slika mora imati određenu radnju, ispričati priču.

Istaknuti dio na fotografiji će se pojaviti ako postoji određeni ritam u objektima koji se snimaju, bilo da se radi o stupovima, uličnim svjetiljkama ili drugim oblicima i linijama koje se ponavljaju. Perspektiva u kadru stvara veću dubinu: na primjer, put koji ide negdje u daljinu. Glavni subjekt u kadru, ako je u kontrastu s pozadinom, izgledat će povoljnije, jer će postati svjetliji i uočljiviji. Sve ove tehnike će dati završen posao potreban sadržaj.