Norint sužinoti apie vieną talentingiausių ir garsiausių XVIII amžiaus pabaigos ir XIX amžiaus pradžios kompozitorių Ludwigą van Bethoveną, pakanka susipažinti su pagrindinėmis jo gyvenimo akimirkomis.

Todėl straipsnyje pateikiami svarbiausi maestro biografijos duomenys.

Ludwigas van Bethovenas – vokiečių kompozitorius

Vokiečių dirigentas, muzikantas ir kompozitorius Ludwigas van Bethovenas yra viena iš pagrindinių muzikos klasicizmo figūrų.

Gyvenimo metai: 1770-12-16. – 1827.03.26.

Kompozitoriaus kūryba apima visus jo veiklos laikotarpiu egzistavusius žanrus: kūrinius chorams, muziką dramos spektakliams ir operą.

Jis sukūrė puikius kūrinius tarp klasikinio ir romantinio laikotarpių, likdamas paskutiniu Vienos klasikinės mokyklos atstovu.

Vaikams svarbu atsakyti į klausimą – kokiu instrumentu grojo Bethovenas? Kompozitoriui priklausė keli muzikos instrumentai, įskaitant vargonus, altą, fortepijoną, fortepijoną, smuiką ir violončelę.

Įžymūs muzikos kūriniai

Per savo kūrybinę karjerą Bethovenas parašė daugybę muzikinių kūrinių, iš kurių garsiausi yra:

• 9 simfonijos, tik dvi iš jų gavo pavadinimą: 3-oji simfonija „Eroikas“ 1804 m. ir 6-oji simfonija „Pastoralas“ 1808 m.;
• 32 sonatos, iš kurių 16 skirtos jauniems vyrams ir 60 pjesių fortepijonui, iš kurių žymiausios: „Mėnesienos sonata“, „Pathétique Sonata“ ir „Appassionata“;
• 8 simfoniniai spektaklių įvadai, vienas iš jų – Nr.3 „Leonora“;
• muzikinis akompanimentas spektakliams: „Karalius Steponas“, „Egmontas“ ir „Koriolanas“;
• „trigubai koncertai“ – koncertai violončelei, smuikui ir fortepijonui;
• 10 kūrinių smuikui ir fortepijonui ir 5 kūriniai fortepijonui ir violončelei;
• vienintelė opera, dviejų dalių „Fidelio“;
• vienintelis baletas, iš kurio atliekama tik įžanga (uvertiūra), „Prometėjo kūryba“;
• „Iškilmingos mišios“;
• Nr.14 fortepijoninė sonata „Metų laikai“;
• muzika 40 eilėraščių ir muzikinių Airijos bei Škotijos tautų dainų adaptacijų.

Trumpa Bethoveno biografija

Informacija surinkta iš svarbiausių muzikanto gyvenimo ir darbo momentų.

Kur jis gimė

Vokietijos mieste Bonoje, esančiame prie Reino upės, 1770 m. žiemą Johano van Bethoveno ir Marijos Magdalenos Keverich šeimoje gimė pirmagimis Liudvikas.

Tėvas ir motina

Bethoveno tėvas ir senelis Johanas ir Liudvikas buvo muzikantai ir dainininkai.

Būsimo muzikanto senelis Liudvikas Vyresnysis buvo flamandų dainininkas, persikėlęs į Boną, kur jam pasisekė tapti muzikantu paties Kelno kurfiursto teisme.

Ten, koplyčioje, malonaus tenoro Johanas įsidarbino dainininku. Ten Johanas susipažįsta su virėjo Kevericho dukra Marija Magdalena, su kuria vėliau susituokė.

Vaikystė

Liudviko vaikystės negalima pavadinti džiaugsminga, nes po jo gimė dar 6 broliai ir seserys, ir jis turėjo padėti mamai namų ruošoje.

Maža to, mano tėvas labai dažnai vartodavo alkoholį, o tai namuose sukurdavo visiškai nesveiką atmosferą.

Johanas buvo visiškai nežabotas žmogus, leisdavosi užpulti, be to, šeimai niekada neužtekdavo pinigų dėl nuolatinių išgertuvių. Net jo senelis negalėjo susidoroti su smurtiniu Liudviko tėvo temperamentu, kuris vėliau galėjo tapti keturių vaikų mirties priežastimi.

Alkoholis, mušimai, skurdas ir stresas paveikė motinos sveikatą ir vaikų gimdymą, todėl visi mirė vos ne kūdikystėje.

Švietimas ir auklėjimas

Ramybės dienomis Liudvikas mėgdavo klausytis senelio muzikinio pasirodymo koplyčioje, kuris neliko nepastebėtas ir tėvo, pradėjusio berniuką muzikuoti.

Tačiau Johano tikslai jokiu būdu nebuvo kilnūs, jis buvo toks nekantrus, kad greitai užsidirbtų turtus talentingam vaikui, todėl mokymosi procesas vyko žiaurioje atmosferoje.

Be to, Johanas apribojo sūnaus privalomojo pradinio ugdymo lankymą, o tai vėliau paveikė kompozitoriaus raštingumą. Išlikusiuose muzikanto įrašuose matomos išsilavinimo spragos, yra rimtų skaičiavimo ir rašybos klaidų.

Kūrybiškumo pradžia

Pirmą kartą Liudvikas, prižiūrimas tėvo, koncertuoja Kelne, tačiau pajamos pasirodė per mažos, o tai Johanną labai nuvylė, todėl sūnui jis patiki mokytis pas pažįstamus muzikantus.

Tačiau Marija Magdalietė stengėsi visokeriopai palaikyti savo sūnų, kviesdama galvoje pasirodžiusią muziką perkelti į popierių.

1782 m. jaunasis Liudvikas susipažino su vargonininku, kompozitoriumi ir estetu K. G. Nefe, kuris ėmė globoti talentą ir tapo jo padėjėju teisme. Nefė moko Liudviką, skiepija meilę muzikai ir literatūrai, filosofijai ir užsienio kalboms. Jaunasis muzikantas svajoja susitikti ir dirbti kartu su Mocartu, ir šiai svajonei buvo lemta išsipildyti.

1787 metais Ludwigas van Bethovenas pirmą kartą išvyko į Vieną, kur demonstravo improvizacijas Mocartui, kuris, apstulbęs jaunuolio pasirodymo, numatė milžinišką jo populiarumą ateityje. Po to maestro sutiko su Bethoveno prašymais surengti keletą profesinių pamokų.

Tačiau likimas nusprendė kitaip. Liudviko mama sunkiai susirgo, todėl turėjo skubiai grįžti namo. Marija Magdalietė miršta, o Liudvikas turi visiškai pasirūpinti savo dviem jaunesniaisiais broliais. Savo vaikams Johanas buvo blogas tėvas, jį domino tik beatodairiškas, alkoholio persunktas gyvenimas, o jaunam muzikantui neliko nieko kito, kaip kreiptis pagalbos į elektorių, prašydamas kasmėnesinės finansinės pagalbos. Šis gyvenimo laikotarpis buvo labai sunkus, staiga komplikavosi šiltine ir raupais.

Neužmigęs Liudviko talentas vėliau leido jam patekti į bet kokius muzikinius susibūrimus ir gauti pagarbą iš turtingų šeimų gimtajame mieste. Tai leido jam vėl apsilankyti Vienoje 1792 m., kur jaunuolis mokėsi iš garsių kompozitorių: Haydno, Albrechtsbergerio, Schencko ir Salieri. Pasitelkęs savo pažintis ir žinias, Bethovenas pateko į virtuoziškų muzikantų ir tituluotų asmenų ratą.

Tiesa, išlepusiems Vienos gyventojams kompozitoriaus muzika atrodė labai nesuprantama ir monstriška, o tai juos labai atkalbinėjo ir erzino. Tada, negalvodamas, Liudvikas vyksta į Berlyną, kur, kaip jam atrodė, tikėjosi sutikti supratimą.

Ten irgi laukė nusivylimas. Bethovenas nerado to, ko ieškojo. Sugadinta moralė ir pamaldumu užmaskuota veidmainystė jį erzino, ir nepaisant Frederiko II dvaro priimtų improvizacijų bei pasiūlymo likti Berlyne, muzikantas grįžo į mylimąją Vieną. Muzikantas kelerius metus iš ten neišėjo savo noru, visiškai atsidavęs savo natoms, kurdamas tris kompozicijas per dieną.

Bethovenas buvo atviras revoliucionierius, nebijantis visiems ir visur reikšti savo pažiūrų. Net jo išvaizda rėkė apie tai, savo nepaklusniomis garbanomis, išėjusia iš mados, nesikeičianti, kad niekam patiktų. Vidinė ir išorinė būsenos egzistavo harmoningai.

Šią maišto harmoniją 1920 m. drobėje sumaniai užfiksavo pažįstamas menininkas Stieleris.

Šis Bethoveno portretas laikomas populiariausiu iš visų gyvenimo vaizdų.

26 metų amžiaus Bethoveną užklupo tikra problema – klausos praradimas. Anksčiau jis skundėsi dažnais dirginančiais garsais ir spengimu ausyse, kurie rodė besivystančią ligą – spengimą ausyse.

Gydytojų patarimai, kaip išlaikyti ramybę ir tylą, būklės nė kiek nepagerino, o kompozitorius, apimtas nevilties, surašė testamentą. Tačiau kompozitoriui būdingas demonstruojamas charakterio stiprumas neleido jam nusižudyti. Supratęs savo artėjančią kurtumą, maestro nusprendė negaišti laiko ir dirbti su savo Trečiąja simfonija - „Eroic“.

Klestėjimas

Nuo 1812 m. Bethovenas kuria geriausius monumentalius kūrinius violončelei ir mylimam fortepijonui, kuria 9-ąją simfoniją „Iškilmingos mišios“ ir ciklą vokalistams „Tolimam mylimam“ bei apdoroja Škotijos, Rusijos tautų dainas. , ir Airija.

1824 m. 9-oji simfonija pirmą kartą buvo atlikta viešai, maestro sulaukė audringų plojimų, mojuodamas šalikais ir skrybėlėmis sveikindamasis. Tai buvo leidžiama tik susitikus su imperijos asmenimis, todėl žandarai neskubėjo sustabdyti tokios laisvės.

paskutiniai gyvenimo metai

1826 m. žiemą maestro ištiko plaučių uždegimas, be to, pilvo pūtimas ir gelta. Kova su liga tęsėsi apie tris mėnesius, tačiau šį kartą ji pasirodė silpnesnė ir ankstų rytą Bethovenas mirė.

Jam buvo tik 56 metai. Skrodimas parodė, kad iki to laiko maestro susirgo kepenų ciroze ir pankreatitu.

Tūkstančiai laidotuvių procesija išleido savo mylimą unikalų kompozitorių visiškoje tyloje. Laidojimo vietoje buvo pastatytas piramidės formos paminklas su lyros atvaizdu, saulė ir genijaus vardas.

Yra keletas įdomių faktų apie Bethoveną:

1. Dėl klausos praradimo kompozitorius sugalvoja, kaip išgirsti garsą: vieną plonos plokščios lazdelės galą laiko dantyse, o kitą atsiremia į instrumento kraštą ir per pasirodžiusią vibraciją jaučia natą.
2. Kai liga užvaldė jo klausą, kurčias muzikantas sukūrė „pokalbių sąsiuvinį“, per kurį žmonės su juo bendraudavo. Kadangi muzikantas nebuvo valdžios žmonių gerbėjas, jis visais įmanomais būdais kalbėjo apie juos nešvankiais ir kartais baisiais žodžiais. Tai buvo pavojinga, nes tuo metu karališkieji šnipai slankiojo visur, o Bethoveno draugai nuolat įspėjo jį užrašų knygelėse apie savo buvimą. Tačiau maestro ironija ir santūrumo stoka neleido tylėti, į ką jam užrašų knygelėje buvo įrašytas atsakymas - „Pastoliai verkia dėl tavęs! Kai kurie iš šių sąsiuvinių buvo sunaikinti.
3. Vienoje dirbantis teismo patologas ir ekspertas „Reuters“ 2007 metais atliko Bethoveno plaukų analizę, kuri parodė, kad maestro mirties priežastis buvo apsinuodijimas švinu dėl netinkamo gydymo.
4. Skirtingai nei jo amžininkas, kompozitorius Rossini, kuris, norėdamas kurti, prisidengė antklode, Bethovenas stimuliavo jo smegenis, pildamas jam ant galvos ledinį vandenį.

Puikus muzikanto pasiekimas

Ludwigas van Bethovenas suvaidino išskirtinį vaidmenį plėtojant savo pirmtakų muzikinius žanrus. Į kvartetų, simfonijų ir sonatų atlikimą jis leido kuo daugiau laisvės, kurdamas erdvės ir laiko pojūtį.

Kiekvieną instrumentą kompozitorius supažindino su savo kūriniais taip, kad atlikėjas tiesiog turėjo jį kruopščiai įvaldyti.

Taip klavesinas buvo nustumtas į šalį, todėl fortepijonas tapo pagrindiniu instrumentu, kuris savo išplėstu diapazonu užgesina kuklią grakštumą ir reikalauja profesionalaus atsidavimo.

Kompozitorius melodijoje įvedė ir naujovę – netikėtą impulsyvų ir kontrastingą atlikimą su tempų ir ritmų kaita, kurią amžininkams kartais būdavo sunku priimti.

Bethovenas tapo muzikos revoliucionieriumi, savo kūryba užtemdęs buvusią tradicinę orientaciją, sukurdamas naują muzikos meno kryptį.

Ludwigas van Bethovenas kilęs iš muzikalių šeimos. Būsimasis kompozitorius dar vaikystėje buvo supažindintas su groti tokiais muzikos instrumentais kaip vargonai, klavesinas, smuikas, fleita.

Kompozitorius Christian Gottlob Nefe yra pirmasis Bethoveno mokytojas. Būdamas 12 metų Bethovenas tapo vargonininko padėjėju teisme. Be muzikos studijų, Liudvikas mokėsi kalbų, skaitė tokius autorius kaip Homeras, Plutarchas, Šekspyras, tuo pat metu bandydamas kurti muziką.

Bethovenas anksti netenka motinos ir prisiima visas šeimos išlaidas.

Persikėlęs į Vieną, Bethovenas muzikos pamokas vedė iš tokių kompozitorių kaip Haydnas, Albrechtsbergeris, Salieri. Haydnas pastebi niūrią būsimo muzikos genijaus atlikimo manierą, tačiau nepaisant šio virtuoziškumo.

Vienoje pasirodė garsūs kompozitoriaus kūriniai: „Mėnesienos sonata“ ir „Pathétique Sonata“,

Bethovenas netenka klausos dėl vidurinės ausies ligos ir apsigyvena Heiligenštato mieste. Artėja kompozitoriaus populiarumo viršūnė. Skausminga liga tik padeda Bethovenui su dar didesniu entuziazmu dirbti prie savo kūrinių.

Ludwigas van Bethovenas mirė nuo kepenų ligos 1827 m. Į kompozitoriaus laidotuves atvyko per 20 tūkstančių kompozitoriaus kūrybos gerbėjų.

Liudvikas van Bethovenas. Išsami biografija

Ludwigas van Bethovenas gimė 1770 m. gruodžio 17 d. Bonoje. Berniukui buvo lemta gimti muzikalioje šeimoje. Jo tėvas buvo tenoras, o senelis – choro vadovas. Johanas Bethovenas labai tikėjosi savo sūnumi ir norėjo ugdyti jo išskirtinius muzikinius sugebėjimus. Auklėjimo metodai buvo labai žiaurūs, ir Liudvikas turėjo mokytis visą naktį. Nepaisant to, kad per trumpą laiką Johanui nepavyko sūnaus paversti antruoju Mocartu, gabų berniuką pastebėjo kompozitorius Christianas Nefe, kuris labai prisidėjo tiek prie jo muzikinio, tiek prie asmeninio tobulėjimo. Dėl sunkios finansinės padėties Bethovenas pradėjo dirbti labai anksti. Būdamas 13 metų jis buvo priimtas į vargonininko padėjėją, o vėliau tapo Bonos nacionalinio teatro koncertmeisteriu.

Lūžis Liudviko biografijoje buvo jo kelionė į Vieną 1787 m., kur jis galėjo susitikti su Mocartu. „Vieną dieną apie jį kalbės visas pasaulis!“ – taip reziumavo didysis kompozitorius, pasiklausęs Bethoveno improvizacijų. Jaunuolis svajojo tęsti mokslus pas savo stabą, tačiau dėl sunkios motinos ligos buvo priverstas grįžti į Boną. Nuo tada jam teko globoti savo jaunesniuosius brolius, o pinigų trūkumo problema tapo dar aštresnė. Per šį laikotarpį Liudvikas rado paramą Breuningų aristokratų šeimoje. Plečiasi jo pažinčių ratas, jaunuolis atsiduria universiteto aplinkoje. Jis aktyviai dirba su didelės formos muzikiniais kūriniais, tokiais kaip sonatos ir kantatos, taip pat kuria dainas mėgėjų pasirodymams, įskaitant „Groundhog“, „Free Man“, „Aukojimo daina“.

1792 m. Bethovenas persikėlė gyventi į Vieną. Ten jis mokosi iš J. Gaidano, o vėliau pereina pas A. Salieri. Tada jis tapo žinomas kaip virtuozas pianistas. Tarp Liudviko gerbėjų atsirado daug įtakingų žmonių, tačiau amžininkai kompozitorių prisiminė kaip išdidų ir nepriklausomą žmogų. Jis pasakė: „Esu skolingas sau už tai, kas esu“. „Vienos“ laikotarpiu 1792–1802 m. Bethovenas parašė 3 koncertus ir kelias dešimtis sonatų fortepijonui, kūrinių smuikui ir violončelei, oratoriją „Kristus Alyvų kalne“ ir uvertiūrą baletui „Prometėjo kūriniai“. Tuo pat metu buvo sukurta Sonata Nr. 8 arba „Pathetique“, taip pat Sonata Nr. 14, geriau žinoma kaip „Mėnulio šviesa“. Pirmoji kūrinio dalis, kurią Bethovenas skyrė savo mylimajai, sėmusiai iš jo muzikos pamokas, po kompozitoriaus mirties iš kritiko L. Relshtab gavo pavadinimą „Mėnesienos sonata“.

Bethovenas XIX amžiaus pradžią pasitiko simfonijomis. 1800 m. jis baigė Pirmosios simfonijos darbą, o 1802 m. buvo parašytas Antrasis. Tada ateina pats sunkiausias laikotarpis kompozitoriaus gyvenime. Besivystančio kurtumo požymiai sustiprėja ir priveda Liudviką į giliausios psichinės krizės būseną. 1802 m. Bethovenas parašė „Heiligenštato testamentą“, kuriame kreipėsi į žmones ir dalijosi savo patirtimi. Nepaisant visko, kompozitorius ir vėl sugebėjo rasti išeitį iš keblios situacijos, su sunkia liga išmoko kurti, nors pabrėžė, kad yra labai arti savižudybės.

1802-1812 metų laikotarpis – Bethoveno karjeros klestėjimo laikotarpis. Pergalė prieš save ir Prancūzijos revoliucijos įvykiai atsispindi Trečiojoje simfonijoje, pavadintoje „Eroic“, 5 simfonijoje ir „Appassionata“. Ketvirtoji ir „Pastoracinė“ simfonijos alsuoja šviesa ir harmonija. Vienos kongresui kompozitorius parašė kantatas „Vitorijos mūšis“ ir „Laiminga akimirka“, kurios jam atnešė stulbinamą sėkmę.

Bethovenas buvo novatorius ir ieškotojas. 1814 m. pirmą kartą buvo išleista jo pirmoji ir vienintelė opera „Fidelio“, o po metų jis sukūrė pirmąjį vokalinį ciklą „Tolimam mylimajam“. Tuo tarpu likimas jam ir toliau meta iššūkį. Po brolio mirties Liudvikas pasiima sūnėną, kad jį augintų. Jaunuolis pasirodė esąs azartiškas ir net bandė nusižudyti. Nerimas dėl sūnėno rimtai pakenkė Liudviko sveikatai.

Tuo tarpu kompozitoriaus kurtumas didėjo. Kasdieniam bendravimui Liudvikas pradėjo kurti „pokalbių sąsiuvinius“, o kurdamas muziką turėjo fiksuoti instrumento vibraciją mediniu pagaliuku: Bethovenas vieną antgalį laikė į dantis, o kitą pritaikė prie instrumento. Likimas išbandė genijų ir atėmė iš jo brangiausią dalyką – galimybę kurti. Bet Bethovenas vėl įveikia aplinkybes ir atveria naują etapą savo kūryboje, kuri tapo epilogu. 1817–1826 m. kompozitorius parašė fugas, 5 sonatas ir tiek pat kvartetų. 1823 m. Bethovenas baigė darbą prie „Iškilmingųjų mišių“, kurias jis vertino su ypatingu nerimu. 9-oji simfonija, atlikta 1824 m., sukėlė tikrą klausytojų džiaugsmą. Publika kompozitorių sveikino stovėdama, tačiau maestro plojimus išvydo tik vienas dainininkų pasuko jį scenos link.

1826 metais Ludwigas van Bethovenas susirgo plaučių uždegimu. Būklę komplikavo skrandžio skausmai ir kitos gretutinės ligos, kurių jam taip ir nepavyko įveikti. Bethovenas mirė Vienoje 1827 m. kovo 26 d. Manoma, kad kompozitoriaus mirtį lėmė apsinuodijimas vaistu, kuriame yra švino. Atsisveikinti su genijumi atvyko daugiau nei 20 tūkst.

Ludwigas van Bethovenas savo garsiausius kūrinius parašė sunkiausiais gyvenimo laikotarpiais. Mokslininkai išsiaiškino, kad kompozitoriaus kūrybos ritmas yra jo širdies ritmas. Didysis genijus muzikai atidavė savo širdį ir gyvybę, kad ji įsiskverbtų į mūsų širdis.

3 variantas

Tikriausiai pasaulyje nėra nė vieno žmogaus, kuris nebūtų girdėjęs didžiausio visų laikų kompozitoriaus, paskutiniojo iš „Vienos klasikinės mokyklos“ atstovų Ludwigo van Bethoveno vardo.

Bethovenas yra viena talentingiausių figūrų muzikos istorijoje. Jis parašė visų žanrų muziką, įskaitant operą ir chorinius kūrinius. Bethoveno simfonijos populiarios ir šiandien: daugelis muzikantų įrašinėja įvairių stilių koverines versijas. Būtina susipažinti su kompozitoriaus biografija.

Vaikystė.

Tiksliai nežinoma, kada gimė Liudvikas. Greičiau tai įvyko 1770 m. gruodžio 16 d., nes tiksliai žinoma, kad jo krikštynos įvyko tų pačių metų gruodžio 17 d. Liudviko tėvas norėjo, kad jo sūnus būtų talentingas muzikantas. Pirmasis rimtas mažojo Bethovino mokytojas buvo Christianas Gottlobas Nefas, kuris iš karto pamatė berniuko muzikinį talentą ir pradėjo jį supažindinti su Mocarto, Bacho ir Hendelio kūryba. Būdamas 12 metų, Bethovenas parašė savo pirmąjį kūrinį – variacijas Dresslerio maršo tema.

Būdamas septyniolikos metų Liudvikas pirmą kartą apsilankė Vienoje, kur Mocartas klausėsi improvizacijos ir ją įvertino. To paties amžiaus Bethovenas neteko motinos ir ji mirė. Liudvikas turėjo prisiimti vadovavimą šeimai ir atsakomybę už savo jaunesniuosius brolius.

Karjera klesti.

1789 m. Bethovenas nusprendžia išvykti į Vieną ir mokytis pas Haydną. Netrukus Liudviko kūrinių dėka kompozitorius sulaukė pirmosios šlovės. Jis rašo Mėnulio ir Patetines sonatas, o paskui Pirmąją ir Antrąją simfonijas bei Prometėjo sukūrimą. Deja, didįjį kompozitorių įveikia ausų liga. Bet net ir būdamas visiškai kurčias Bethovenas toliau kūrė.

Pastaraisiais metais.

XIX amžiaus pradžioje Bethovenas rašė ypač entuziastingai. 1802-1812 m. buvo sukurta Devintoji simfonija ir iškilmingos Mišios. Tais metais Bethovenas mėgavosi populiarumu ir visuotiniu pripažinimu, tačiau dėl sūnėno globos, kurią kompozitorius ėmėsi pats, iš karto paseno. 1827 m. pavasarį Liudvikas mirė nuo kepenų ligos.

Nepaisant to, kad kompozitorius gyveno palyginti trumpai, jis yra pripažintas didžiausiu visų laikų muzikantu. Prisiminimas apie jį gyvas dabar ir gyvuos visada.

TAI. Hoffmannas yra vokiečių rašytojas, sukūręs keletą apsakymų rinkinių, dvi operas, baletą ir daug trumpų muzikinių kūrinių. Jo dėka Varšuvoje atsirado simfoninis orkestras.

Jonas Kalvinas

Jonas Kalvinas buvo viena radikaliausių Europos reformacijos veikėjų, prancūzų teologas, padėjęs pamatus naujam religiniam judėjimui protestantų bažnyčioje.

1820 m. portretas
Josephas Karlas Stieleris

Liudvikas van Bethovenas. Tiksli Ludwigo van Bethoveno gimimo data nežinoma, tačiau numatoma gimimo data yra 1770 m. gruodžio 16 d. Tokia prielaida buvo padaryta remiantis tikslia jo krikšto data – gruodžio 17 d. Bonos miestas tapo nuolatine Liudviko tėvyne.
Bethoveno šeima buvo labai išsilavinę ir muzikalūs žmonės. Būtent ten nuo mažens Liudvikas buvo mokomas groti vargonais, fleita, smuiku ir klavesinu.
Pirmąją rimtą muzikinio ugdymo patirtį Ludwigas van Bethovenas gavo iš kompozitoriaus Christiano Gottlobo Nefe.
Pirmasis muzikos meno kūrinys datuojamas 1782 m., kai jaunajam Bethovenui tebuvo 12 metų. Tada jis pradėjo savo karjerą kaip vargonininko padėjėjas teisme. Tačiau Bethoveno veikla negali apsiriboti vienu darbu, be to, jis mokėsi kelių kalbų ir bandė rašyti muzikinius kūrinius.
Bethovenas mėgsta leisti laiką skaitydamas knygą. Jo mėgstamiausi autoriai buvo Graikijos atstovai, tokie kaip Plutarchas ir Homeras, taip pat modernesni Šekspyras, Gėtė ir Šileris.
1787 metai Liudvikui ir visai jo šeimai tampa tragiški. Jo motina miršta, o Bethovenas įsipareigoja prisiimti visas materialines pareigas. Tais pačiais metais jis pradeda dirbti, groti orkestre, kartu derindamas studijas ir paskaitas universitete.
Namuose Bethovenas atsitiktinai sutinka puikų kompozitorių Josephą Haydną, kur paprašo jo lankyti dailės pamokas. Bet norėdamas mokytis muzikos pas Haydną, Bethovenas buvo priverstas persikelti į Vieną. Net ir būdamas nežinomas, didysis Mocartas, klausydamasis Liudviko Bethoveno muzikinių improvizacijų, sakė dar turįs laiko priversti visą pasaulį susikalbėti su savimi. Po kelių pamokų Haidnas išsiuntė Bethoveną mokytis pas Johaną Albrechtsbergerį. Kitas asmuo, perdavęs savo meistriškumą Bethovenui, buvo Antonio Salieri.
Visi, kurie žinojo Bethoveno kūrybą, pastebėjo, kad jo muzikinės improvizacijos buvo pripildytos niūrumo, melancholijos ir keistumo. Tačiau būtent jie ir jo nepralenkiamas fortepijonas atnešė Bethovenui buvusią šlovę. Būdamas Vienoje ir įkvėptas jos gamtos, Bethovenas parašė „Mėnesienos sonatą“ ir „Patetinę sonatą“. Visi muzikiniai kūriniai labai skiriasi nuo klasikinės klavesino grojimo technikos.
Liudvikas van Bethovenas visada buvo atvira knyga savo draugams, o tuo pat metu viešumoje išliko grubus ir išdidus.
Vėlesni Bethoveno gyvenimo metai buvo kupini ligų. Labai susirgęs Liudvikas suserga ausies komplikacija – ausų uždegimu.
Patyręs didžiulį skausmą, Bethovenas nusprendžia pasitraukti į Heiligenštatą, kur pradeda kurti Eroinę simfoniją. Dažnai ir vaisingai dirbdamas bei nuolat pavargdamas Bethovenas visiškai praranda klausą, tolsta nuo žmonių ir visuomenės, lieka vienišas. Tačiau net ir praradęs klausą Liudvikas neprisivertė atsisakyti mėgstamo meno.
Paskutinis jo gyvenimo dešimtmetis, iki 1812 m., Bethovenui tapo tikru atradimu. Būtent šiuo laikotarpiu jis pradėjo kurti su ypač dideliu noru, kurdamas žinomus kūrinius – Devintąją simfoniją, taip pat ir iškilmingas mišias.
Šio laikotarpio biografinė informacija buvo kupina ypatingo populiarumo, šlovės ir raginimų Liudvikui. Nepaisant to, kad vyriausybės politika užėmė gana griežtą poziciją visų didžiojo meno kūrėjų atžvilgiu, niekas nedrįso įžeisti Liudviko Bethoveno.
Tačiau, deja, per dideli Bethoveno, perėmusio sūnėno globą, rūpesčiai muzikantą per greitai sendina.
Taigi 1827 m. kovo 26 d. Liudvikas Bethovenas mirė nuo sunkios kepenų ligos.

Kaip kompozitorius, jis maksimaliai padidino gebėjimą išreikšti instrumentinę muziką perteikdamas emocines nuotaikas ir nepaprastai išplėtė jos formas. Remdamasis Haydno ir Mocarto kūriniais pirmuoju savo kūrybos periodu, Bethovenas instrumentams ėmė suteikti kiekvienam iš jų būdingą išraiškingumą tiek, kad jie tiek savarankiškai (ypač fortepijonu), tiek orkestre įgavo. gebėjimas išreikšti aukščiausias idėjas ir giliausias žmogaus sielos nuotaikas . Skirtumas tarp Bethoveno ir Haidno bei Mozarto, kuris taip pat jau buvo labai išplėtojęs instrumentų kalbą, yra tas, kad jis modifikavo iš jų kilusias instrumentinės muzikos formas ir pridėjo gilaus vidinio turinio nepriekaištingam formos grožiui. . Po jo rankomis menuetas išsiplečia į prasmingą skerco; finalas, kuris jo pirmtakams daugeliu atvejų buvo gyva, linksma ir nepretenzinga dalis, jam tampa viso kūrinio raidos kulminaciniu tašku ir savo koncepcijos platumu bei didingumu dažnai pranoksta pirmąją dalį. Priešingai balsų balansui, suteikiančiam Mocarto muzikai aistringo objektyvumo pobūdį, Bethovenas dažnai pirmenybę teikia pirmajam balsui, suteikiančiam jo kompozicijoms subjektyvų atspalvį, leidžiantį visas kūrinio dalis susieti su kūrinio vienybe. nuotaika ir idėja. Tai, ką jis nurodė kai kuriuose kūriniuose, pavyzdžiui, Herojiškose ar Pastoracinėse simfonijose, su atitinkamais užrašais, pastebima daugumoje jo instrumentinių kūrinių: juose poetiškai išreikštos dvasinės nuotaikos yra glaudžiai susijusios viena su kita, todėl šie kūriniai visiškai nusipelno eilėraščių pavadinimas.

Liudviko van Bethoveno portretas. Dailininkas J. K. Stieleris, 1820 m

Bethoveno kūrinių skaičius, neskaitant kūrinių be opuso pavadinimo, yra 138. Tai 9 simfonijos (paskutinė su finalu chorui ir orkestrui pagal Schillerio odę džiaugsmui), 7 koncertai, 1 septetas, 2 sekstetai, 3 kvintetai, 16 styginių kvartetai, 36 fortepijoninės sonatos, 16 sonatos fortepijonui su kitais instrumentais, 8 fortepijoniniai trio, 1 opera, 2 kantatos, 1 oratorija, 2 didžiosios mišios, kelios uvertiūros, muzika Egmontui, Atėnų griuvėsiai ir kt., daugybė kūrinių fortepijonui ir pavieniui bei polifoniniam dainavimui.

Liudvikas van Bethovenas. Geriausi darbai

Pagal savo pobūdį šie raštai aiškiai nubrėžia tris laikotarpius, o parengiamasis laikotarpis baigiasi 1795 m. Pirmasis laikotarpis apima 1795–1803 metus (iki 29 kūrinio). Šių laikų kūryboje dar aiškiai matoma Haydno ir Mocarto įtaka, tačiau (ypač fortepijono kūriniuose, tiek koncerto forma, tiek sonatoje ir variacijose) jau jaučiamas nepriklausomybės troškimas – ir ne tik iš techninės pusės. Antrasis laikotarpis prasideda 1803 metais ir baigiasi 1816 metais (iki 58-ojo kūrinio). Čia pasirodo puikus kompozitorius, pilnai ir turtingai žydėjęs savo brandžia menine individualybe. Šio laikotarpio kūriniai, atskleidžiantys visą turtingų gyvenimo pojūčių pasaulį, kartu gali būti nuostabios ir visiškos turinio ir formos harmonijos pavyzdys. Trečiasis laikotarpis apima grandiozinio turinio kūrinius, kuriuose dėl visiško apkurtimo išorinio pasaulio Bethoveno atsižadėjimo mintys dar labiau gilėja, tampa jaudinančios, dažnai betarpiškesnės nei anksčiau, tačiau minties ir formos vienovė juose virsta. būti ne toks tobulas ir dažnai paaukojamas nuotaikos subjektyvumui.

Ludwigas van Bethovenas gimė didelių permainų eroje, kurių pagrindinė buvo Prancūzijos revoliucija. Štai kodėl herojiškos kovos tema tapo pagrindine kompozitoriaus kūryboje. Kova už respublikinius idealus, pokyčių troškimas, geresnė ateitis – Bethovenas gyveno šiomis idėjomis.

Vaikystė ir jaunystė

Ludwigas van Bethovenas gimė 1770 m. Bonoje (Austrija), kur prabėgo vaikystė. Būsimo kompozitoriaus auklėjime dalyvavo dažnai besikeičiantys mokytojai, groti įvairiais muzikos instrumentais išmokė tėvo draugai.

Supratęs, kad sūnus turi muzikinį talentą, tėvas, norėdamas Bethovene pamatyti antrąjį Mocartą, ėmė versti berniuką ilgai ir sunkiai mokytis. Tačiau viltys nepasiteisino, Liudvikas nepasirodė vunderkindas, tačiau gavo geras kompozicijos žinias. Ir dėl to, būdamas 12 metų, buvo paskelbtas pirmasis jo darbas: „Fortepijono variacijos Dresslerio žygio tema“.

Bethovenas pradėjo dirbti teatro orkestre būdamas 11 metų, nebaigęs mokyklos. Iki savo dienų pabaigos jis rašė su klaidomis. Tačiau kompozitorius daug skaitė ir be pašalinės pagalbos išmoko prancūzų, italų ir lotynų kalbos.

Ankstyvasis Bethoveno gyvenimo laikotarpis nebuvo pats vaisingiausias, per dešimt metų (1782-1792) buvo parašyta tik apie penkiasdešimt kūrinių.

Vienos laikotarpis

Supratęs, kad dar turi daug ko išmokti, Bethovenas persikėlė į Vieną. Čia jis lanko kompozicijos pamokas ir koncertuoja kaip pianistas. Jį globoja daugelis muzikos žinovų, tačiau kompozitorius su jais elgiasi šaltai ir išdidžiai, aštriai reaguoja į įžeidimus.

Šis laikotarpis išsiskiria savo mastu, pasirodo dvi simfonijos „Kristus Alyvų kalne“ - garsioji ir vienintelė oratorija. Tačiau tuo pat metu apie save išduoda liga – kurtumas. Bethovenas supranta, kad tai nepagydoma ir sparčiai progresuoja. Iš beviltiškumo ir pražūties kompozitorius gilinasi į kūrybą.

Centrinis laikotarpis

Šis laikotarpis datuojamas 1802–1012 m. ir jam būdingas Bethoveno talento suklestėjimas. Įveikęs ligos sukeltas kančias, jis įžvelgė savo kovos panašumą su revoliucionierių kova Prancūzijoje. Bethoveno kūriniai įkūnijo šias atkaklumo ir dvasios tvirtumo idėjas. Ypač ryškiai jie pasireiškė „Eroikos simfonijoje“ (simfonija Nr. 3), operoje „Fidelio“, „Appassionata“ (sonatoje Nr. 23).

Pereinamasis laikotarpis

Šis laikotarpis trunka nuo 1812 iki 1815 m. Tuo metu Europoje vyko dideli pokyčiai, pasibaigus Napoleono valdžiai, jo įgyvendinimas prisidėjo prie reakcingų-monarchistinių tendencijų stiprėjimo.

Po politinių pokyčių keičiasi ir kultūrinė situacija. Literatūra ir muzika tolsta nuo Bethovenui pažįstamo herojiško klasicizmo. Atsilaisvinusias pozicijas pradeda perimti romantizmas. Kompozitorius priima šiuos pokyčius ir sukuria simfoninę fantaziją „Vatorijos mūšis“ ir kantatą „Laiminga akimirka“. Abu kūriniai sulaukė didelio visuomenės pasisekimo.

Tačiau ne visi šio laikotarpio Bethoveno kūriniai yra tokie. Atiduodamas duoklę naujai madai, kompozitorius pradeda eksperimentuoti, ieškoti naujų kelių ir muzikos technikų. Daugelis šių radinių buvo laikomi išradingais.

Vėliau kūryba

Paskutiniai Bethoveno gyvenimo metai buvo paženklinti politiniu nuosmukiu Austrijoje ir progresuojančia kompozitoriaus liga – kurtumas tapo absoliutus. Neturėdamas šeimos, pasinėręs į tylą, Bethovenas priėmė sūnėną, tačiau jis atnešė tik sielvartą.

Vėlyvojo laikotarpio Bethoveno darbai ryškiai skiriasi nuo visko, ką jis rašė anksčiau. Vyrauja romantizmas, o šviesos ir tamsos kovos ir konfrontacijos idėjos įgauna filosofinį pobūdį.

1823 m. gimė didžiausias Bethoveno kūrinys (kaip jis pats tikėjo) – „Iškilmingos mišios“, kuri pirmą kartą buvo atlikta Sankt Peterburge.

Bethovenas: „Kailis Elizė“

Šis kūrinys tapo žinomiausiu Bethoveno kūriniu. Tačiau kompozitoriui gyvuojant Bagatelle Nr. 40 (oficialus pavadinimas) nebuvo plačiai žinomas. Rankraštis buvo atrastas tik po kompozitoriaus mirties. 1865 metais jį surado Bethoveno kūrybos tyrinėtojas Ludwigas Nohlas. Jis gavo jį iš vienos moters rankų, kuri teigė, kad tai dovana. Neįmanoma nustatyti laiko, kada buvo parašytas bagatelis, nes jis datuojamas balandžio 27 d., nenurodant metų. Kūrinys buvo išleistas 1867 m., tačiau originalas, deja, buvo prarastas.

Tiksliai nežinoma, kas yra Eliza, kam skirta miniatiūra fortepijonui. Yra net Maxo Ungerio (1923) pasiūlymas, kad originalus kūrinio pavadinimas buvo „Für Teresa“, o Nohlas tiesiog neteisingai perskaitė Bethoveno rašyseną. Jei šią versiją priimtume kaip teisingą, tai pjesė skirta kompozitoriaus mokinei Teresai Malfatti. Bethovenas buvo įsimylėjęs merginą ir net pasipiršo jai, tačiau buvo atsisakyta.

Nepaisant daugybės gražių ir nuostabių kūrinių, parašytų fortepijonui, Bethovenas daugeliui yra neatsiejamai susijęs su šiuo paslaptingu ir kerinčiu kūriniu.