العناية بالشعر

معالج بأسلوب Benoit Paille. الأنماط في التصوير الفوتوغرافي المعاصر

معالج بأسلوب Benoit Paille.  الأنماط في التصوير الفوتوغرافي المعاصر

تحدثنا مؤخراحول أن تكون مع مفهوم الجمال في مجتمع اليوم. الاستمرارية المنطقية لهذا الموضوع هي مسألة مكان التنقيح في التصوير الفوتوغرافي. إن الطبيعة الوهمية لما يحدث في صناعة الصور واضحة لموظفيها ، ولكن ليس لغالبية مستهلكي المجلات اللامعة (وليس فقط). لقد طلبنا من محترفي Bespoke Pixel تحديد ما يجب أن يعرفه كل من يبدأ مجلة أزياء أو موقع ويب ويضعه في الاعتبار.

السعي وراء الكمال
صورة

نحن نرتدي جوارب ضغط أو ثنى في ريك أوينز ، وأثداء الدفع ، وشعر مزيف مبيّض بأشعة الشمس ، ونتوهج بأساس عاكس ، ونرتدي الكعب 14 سم (أو ما يعادله شخصيًا). بعبارة أخرى ، نقوم بتحويل مظهرنا من أجل ترجمة بيان شخصي أو موقف أو وجهات نظر - أو عدم وجودها في البيئة. أين ، إذن ، تظهر فرديتنا من خلال المزيد: عندما ، بعد إجراء ألف تغيير صغير من شكل الأظافر إلى ظل أحمر الشفاه ، نصل إلى حفلة ، أو في صباح اليوم التالي ، عندما نستيقظ أشعثًا ، بدون ماكياج مع آثار مخلفات على وجوهنا؟ لن يخطر ببال أحد أن يوبخ فتاة لاستخدامها الماسكارا المطولة والمطالبة بخلع كعبها حتى لا يشوه النمو - فهذه لعبة يقبلها المجتمع ، وقواعدها معروفة للجميع. وأين الاختلاف الأخلاقي إذن ، هل البثرة ملطخة بأساس أو فرشاة في محرر رسومي؟

في معالجة الصور ، يمكن التمييز بين مرحلتين متجاورتين: الأولى هي ضرورة الإنتاج ، وغالبًا ما تكون جزءًا لا يتجزأ من إنشاء صورة رقمية ، والثانية هي المنطقة الحساسة للقرارات الجمالية. الحقيقة هي أنه لم يتغير شيء كثيرًا منذ أيام التصوير الفوتوغرافي التناظري. تحتاج الصورة الرقمية إلى التطوير تمامًا مثل إطار الفيلم. تم استبدال معمل الصور التناظرية مع الكواشف فقط بـ Adobe Photoshop وبرامج تحرير الرسوم الأخرى. في مرحلة مثل هذا "التطور الرقمي" (تحويل ملف RAW إلى صورة) ، يمكنك ضبط السطوع والتباين واللون اللوني والتشبع والحدة ومعلمات الصورة الأخرى. يجب أن تفهم أنه في هذه الحالة ، تظل وحدات البكسل التي تتكون منها الصورة في مكانها ، ويتم تنظيم خصائصها فقط. لا يؤثر هذا على محتوى الصورة ، على الرغم من أن تشغيل الضوء يمكن أيضًا أن يحول الصورة بصريًا. مثال بليغ هو صورة Paul Hansen ، الفائز بجائزة World Press Photo - 2013 ، حيث لم يتم تغيير بكسل واحد ، لكن "التطور" الدرامي للصورة تسبب في مناقشات ساخنة حول قبولها.

صورة من Elle Ukraine (يونيو 2013) ، تم تنقيحها بواسطة Bespoke Pixel


تاريخ التنقيح

إن تاريخ التلاعب بالصور قديم قدم التصوير الفوتوغرافي نفسه. في ستينيات القرن التاسع عشر (كان التصوير في ذلك الوقت يبلغ من العمر 25 عامًا تقريبًا) ، تم الكشف عن نقاش حول التنقيح وحدوده بين بطريرك التصوير الروسي ، ليفيتسكي ، ورئيس جمعية التصوير الفرنسية ، دافان. وجهة نظر دافان: يمكن للمصور أن "يرسم" فقط على الصورة السلبية للرسم العام للموضوع ، وينتهي فناني التنقيح الباقي. اعترض ليفيتسكي ، وسمح فقط بالتنقيح التقني ، وإصلاح النقاط الصغيرة والبقع.

في البداية ، كان التصوير الفوتوغرافي نسبيًا تقنيًا ضعيفًا للرسم ، وتم نقل جميع التقنيات من هناك تلقائيًا إلى الصور. غالبًا ما كان المصورون الأوائل فنانين ، وكان من الشائع إضافة التفاصيل الضرورية فوق الطباعة باستخدام الفرشاة ؛ كانت الصور ملونة باليد ويتم الحكم عليها وفقًا لنفس معايير اللوحات. عند التقاط الصور الشخصية ، كان التنقيح أمرًا ضروريًا. كان استوديو الصور الأسطوري نادار في باريس يعمل 26 شخصًا ، 6 منهم كانوا منقذين. كتب فرانز فيدلر ، رسام البورتريه الألماني ومنظر التصوير الفوتوغرافي ، عن نهاية القرن التاسع عشر ، عندما كان عمر التصوير أربعين عامًا فقط ، على النحو التالي: "كانت استوديوهات الصور التي لجأت بجد إلى التنقيح هي المفضلة. تم تلطيخ التجاعيد على الوجوه. تم "تطهير" الوجوه المنمش بالكامل عن طريق التنقيح ؛ تحولت الجدات إلى فتيات صغيرات ؛ تم محو السمات المميزة للشخص تمامًا. كان القناع الفارغ المسطح يعتبر صورة ناجحة. الذوق السيئ لا حدود له ، وازدهرت تجارته. يوجد أدناه عرض شرائح لمتحف المتروبوليتان للفنون.


روبرت جونسون ، 1930 ، دليل لتنقيح السلبيات.
كالفيرت ريتشارد جونز ، رهبان كابوشين في مالطا ، ١٨٤٦
هذه واحدة من أولى الصور الموثقة التي تم تنقيحها. كان كالفرت رسامًا وحجب أحد الرهبان عن تكوينه السلبي. لم يحضر فقط صورًا من رحلته إلى مالطا ، والتي باعها كبطاقات بريدية ، ولكنه أضاف أيضًا أرقامًا لأشخاص وتفاصيل إلى بعضها.
تشارلز نيجري ، 1850. اكتملت نار الشموع باليد ، ولم تستطع التقنية في ذلك الوقت أن تدرك مثل هذه الصورة.
هنري بيتش روبنسون "Fading Away" ، 1858. إحدى أكثر الصور المركبة شهرة في ذلك الوقت ، تثير عددًا من الأسئلة الأخلاقية حول مدى ملاءمة تصوير موضوعات معينة ("لا شيء للتصوير باللون الأسود!").
إرنست يوجين أبيرت ، الذي أخرج وصوّر "جرائم" الكومونيين الباريسيين (الممثلون في الصورة). ظهرت الصورة في الصحافة ، 24 مايو 1871. ربما ليست كل صور النزاعات من البلدان المجاورة صحيحة بنفس القدر.
1905 ، الأسرة "في شلالات نياجرا" (في الواقع - في الاستوديو).
لا ، في عام 1910 لم تنمو مثل هذه الذرة ، ويبدو أنه يمكننا تكوين صداقات مع جورج كورنيش - لدينا نفس حس الدعابة.
نيكولاي أنتيبوف ، وجوزيف ستالين ، وسيرجي كيروف ، ونيكولاي شفيرنيك ، ونيكولاي كوماروف في مؤتمر الحزب الإقليمي الخامس عشر في لينينغراد في لينينغراد ، 1926. في عهد ستالين ، تم تنقيح جميع الصور السياسية المهمة وإعادة رسمها ورفاقه السابقين ، حيث وقعوا في الخزي والقمع ، تم تعتيمها.
نيكولاي أنتيبوف وجوزيف ستالين وسيرجي كيروف ونيكولاي شفيرنيك في كتاب "S. كيروف ، 1886-1934 "(لينينغراد ، 1936). تم القبض على كوماروف وإعدامه في عام 1937.
جوزيف ستالين وسيرجي كيروف ونيكولاي شفيرنيك من تاريخ اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية ، الجزء 3 ، موسكو ، 1948. ألقي القبض على أنتيبوف وأطلق النار عليه في عام 1937.
ستالين وكيروف في جوزيف ستالين: سيرة ذاتية قصيرة. موسكو ، 1949.
كليم فوروشيلوف ، فياتشيسلاف مولوتوف ، جوزيف ستالين ونيكولاي يجوف ، 1938.
هذه هي الصورة السابقة من عام 1938 ، ونشرت عام 1940. أزال المنقح "عدو الشعب" يزوف (في أقصى اليمين) ، الرئيس السابق لـ NKVD ، المنظم والمنفذ للقمع الجماعي ، الذي أطلق عليه النار لاحقًا "لمحاولته الانقلاب".

ما هو
عملية المعالجة


أغلفة L "Officiel Ukraine ، Elle Ukraine و Aeroflot Style ، معاد لمسها
بكسل مفصل

مثلما تعمل سلسلة من المتخصصين على بناء مبنى - من مهندس معماري إلى مهندس ومقاولين - فإن الصورة المنشورة هي نتيجة عمل فريق من المحترفين: مدير فني ، مصمم ، فنان مكياج ، عارضة أزياء ، مصور و البعض الآخر ، حيث يعد المُنقح أحد الروابط الوظيفية المتواضعة. كل متخصص له كفاءته الخاصة: لا يمكن للنموذج أن يتصرف في ما يشاء ، ولا يقوم المصمم "بالتلاعب" بالصورة بطريقته الخاصة. كل لقطة لها اتجاه أسلوبها الخاص ، ويجب أن تحقق المعالجة اللاحقة رؤية الفريق إلى أقصى حد (عادةً ما تكون "التعديلات حسب ذوقك" أو "اجعلها جميلة بالنسبة لنا" هي العلامة الحمراء الأولى - على الأرجح ، لا يعرف العميل ماذا يريد). في جوهرها ، فإن عملية معالجة الصور هي اتحاد لا ينفصم من الاختيار الجمالي وتنفيذها الفني. أي أن Photoshop هو مجرد أداة في خدمة التصوير الفوتوغرافي. تتيح لك إمكانياتها التقنية إجراء عمليات معالجة غير محدودة تقريبًا بالصورة ، وتغيير شكل الكائنات ، والملمس ، واللون ، وما إلى ذلك (هناك رأي مفاده أن الترتيب المعتاد لمنقحات الصور يبدو هكذا). ولكن ، مثل أي أداة ، يمكن استخدامها للخير والشر. لذا فإن النقطة الحاسمة هنا هي الفطرة السليمة. يجب أن يكون مفهوما أنه إذا كانت معالجة الصورة تسحب الغطاء بشكل واضح على نفسها ، فهذه ليست كارثة ، ولكن من الأنسب بعد ذلك أن تنسب الصورة إلى مجال التصميم الجرافيكي أو الفني.

يعمل فريق من المحترفين على تصوير الأزياء أو الجمال حتى قبل نقر مصراع الكاميرا ، من أجل الاقتراب من الصورة المثالية أثناء عملية التصوير. لذلك ، كقاعدة عامة ، نحصل على عمل عالي الجودة في أيدينا ، حيث يتم تصوير امرأة جيدة الإعداد ذات مظهر نموذجي مع ماكياج مطبق بشكل صحيح بواسطة مصور فوتوغرافي متمرس في ضوء موات وبصريات جيدة. بعد ذلك ، يجب أن نفعل ما فشلنا (أو حتى المستحيل) لتحقيقه عند التقاط الصور ، وضبط الصورة إلى مستوى معين ، وجعلها أقرب إلى فكرة المؤلف. يمكن أن يجعل المُعدّل صورة رائعة مثالية ، صورة جيدة جيدة جدًا ، صورة متوسطة ليست سيئة ، صورة سيئة مقبولة. إن تحقيق قفزة نوعية في خطوتين أمر مكلف بشكل غير معقول وغير واقعي وغير فعال ببساطة (ما لم تكن قفزة في الاتجاه المعاكس - يمكن للمعالجة المتواضعة أن تقتل صورة موهوبة). هذا ، من الناحية المثالية ، لا يهدف عمل أداة التنقيح إلى تصحيح الصورة ، ولكن إلى تحسينها.


أحد أكثر تعديلات العملاء المفضلة -

ضع دائرة حول أي شيء في الصورة وعلق: "ما هذا؟"

لقطة من جلسة تصوير مع فنان ماكياج شانيل الرائد في أوكرانيا لصالح Harper's Bazaar Ukraine ،
بكسل مفصل معاد لمسه


بالطبع ، كل أمر فردي ، ولكن إذا حاولنا تعميم أفعالنا المعتادة ، فإننا نزيل كل ما يشتت الانتباه ويتدخل ويدخل في الأعين. أضف حجمًا إلى جذور الشعر ، إذا كانت فضفاضة. نقوم بإطالة الرقبة ، وإزالة بعض التجاعيد الأفقية عليها ، وننظف الطيات الإبطية والإبطين ، وننهي الأظافر ، ونزيل الجليدة ، ونصلح المكياج - العيون ، وخط الرموش ، وننهيها أحيانًا ، ونعمل على تنعيم الجفن المتحرك ، وإحضار الجفن. توحيد اللون. نقوم بتنظيف العينين: إزالة الأوعية الدموية ، الاحمرار ، إبراز حدقة العين. نقوم بتصحيح الحواجب وإزالة الشعر الزائد ومواءمة اللون والكثافة وتعديل الشكل. بطبيعة الحال ، نحن نعمل مع المسام ، المخالفات ، البقع على الوجه. نولي اهتماما للشعر الزائد في تصفيفة الشعر. نقوم بتصحيح اللدونة: ثنيات الجسم ، محيط الخصر ، الوركين وثني الظهر ، نزيل "قشعريرة" على الساقين ، وننظف الكعب دائمًا. القائمة مثيرة للإعجاب ، لكنها معقدة للغاية وعادة لا يستغرق كل إجراء أكثر من 15 دقيقة. تظل التحولات المتناقضة للوزن الزائد إلى معلمات نموذجية ، وعلى سبيل المثال ، التجديد لمدة عشرين عامًا في حالتنا استثناءات لمرة واحدة. نحن لا نعمل كـ "معالجات فوتوشوب" ، لكننا نعمل على مساعدة العملاء على جلب صورهم لتتناسب مع الأسلوب والعلامة التجارية والاستراتيجية طويلة المدى.

في رأينا ، المهمة الرئيسية للمعالجة ليست "جعل الصورة والشخص الموجود عليها أفضل" - هذه العبارة ، بسبب الذاتية ، لا تعني أي شيء على الإطلاق. التنميق والمعالجة اللاحقة ليسا أمرًا بعيد المنال ، وليست مطاردة وايلد للثعالب ، حيث يسعى المتعذر وصفه إلى ما هو غير صالح للأكل ، ولكنه يساعد على إدراك الهدف الفني للمصور أو المدير الفني. إذا تم تنفيذ مجموعة المهام (لتصوير دفتر بحث أو جلسة تصوير فنية) بشكل لا تشوبه شائبة ضمن الموارد المخصصة لها ، فيمكننا القول إن لدينا تنقيح "جيد". لسوء الحظ ، هناك خيارات عندما تكون الحلول الجمالية غير الناجحة مثالية من الناحية الفنية ، والعكس صحيح - تعاني النوايا العظيمة بسبب سوء التنفيذ. لذلك ، عندما نواجه لقطة غير ناجحة ، فإننا لسنا في عجلة من أمرنا لإلقاء اللوم على المصحح ، ربما "كان المقصود" من قِبل مدير فن التصوير (أو الشخص الذي يتحمل واجباته).

وتجدر الإشارة إلى أن تفضيلاتنا الجمالية الشخصية ، كمنقيحات ، قد لا تتوافق مع فكرة المؤلف أو مشروع الفريق. عندما نتلقى تكرارًا آخر مع طلب "جعل أرجل النموذج أكثر نحافة" ، نشعر بعدم الارتياح ونحاول دائمًا التفكير مع العميل ، لكننا نتفهم أن هذا موقف يتعلق بالتقاطع والسراويل القصيرة. نظرًا لأننا في جوهرنا نعارض المعالجة الزائدة ونهج "ستفعل ، ونصلحها في مرحلة ما بعد الإنتاج" ، بأفضل ما في وسعنا ، نحاول ثني المصورين عن إجراء تغييرات غير واقعية للغاية. صحيح ، في ذاكرتنا لم يذهب أحد بعيدًا لدرجة أننا رفضنا تنفيذ الأمر لأسباب أخلاقية (لكن ربما نكون مجرد عاهرات وقح). وهنا تبدأ المتعة - ما هي المعايير؟

المعايير والاتجاهات
في التنقيح الحديث


، ولا تحول البطلة إلى نسخة أكثر كمالاً من نفسها. تعمل Vogue دائمًا كنافذة على عالم آخر "أفضل" ، وعدم معالجة صور شخص ما يعني إعطاء تفضيلات خاصة ووضعها في ظروف مختلفة. ردت لينا بنفسها بصدق ، ونقلت برشاقة عددًا من تصريحاتها السابقة ، "المجلة اللامعة هي نوع من الخيال الجميل. فوغ ليست مكانًا لتصوير النساء الواقعية ، ولكن للملابس الراقية والأماكن العصرية والهروب من الواقع. لذا إذا كانت المقالة تعكس من أنا ، لكنني مرتدية ملابس برادا ومحاطة برجال وكلاب جميلين ، فما هي المشكلة؟ إذا أراد أي شخص أن يرى كيف أبدو في الحياة الواقعية ، يرجى تشغيل "Girls". "

الأخلاق والتشويه المهني
وقيمة الجمال الطبيعي


جزء من مشروع صالون الحلاقة

هل نشعر أننا نضع معايير ومجمعات غير واقعية؟ من ناحية ، نعم ، بأيدينا يتم شد الخصر إلى أسفل وإطالة الرموش. من ناحية أخرى ، لا يسعنا إلا أن نتفق مع لينا دنهام - تعطينا الصناعة اللامعة قصة خيالية ، ووهمًا ، وحلمًا ، يجب التعامل معها وفقًا لذلك. وإذا قمت برسم صورة مثالية للعالم ، فسنكون أكثر استعدادًا لتقديم دورة إلزامية حول طبيعة الصورة الرقمية في المدارس الثانوية - فقط فهمها هو الذي ينقذ الشخص من المجمعات ويجعله يقدر جسده. لن يؤدي حظر الفوتوشوب إلى حل المشكلة - حتى في الحياة الواقعية سيكون هناك دائمًا شخص ذو أرجل أطول وابتسامة أوسع.

إذا تحدثنا عن التفضيلات الشخصية ، فإننا لا نحب الصور المصقولة إلى الكمال والتماثل ، على الرغم من أننا نعرف كيف نفعل ذلك. نحن نفضل عدم انتظام طفيف ، وتفرد المنحنيات ، لذلك نحاول ترك الشعر والجلد والمسام والتجاعيد على الأصابع إلى أقصى حد - ليس لإعادة تشكيل شخص ، ولكن للتأكيد على شخصيته. حقيقة أننا فتيات ونعرف كيفية وضع الماكياج ، ونهتم بمستحضرات التجميل ونعرف كيف يعمل كل شيء ، بدوره ، يساعد كثيرًا في عملنا. في معظم الحالات ، يمكننا تمييز نية فنان المكياج عن عيوب التنفيذ وإجراء التصحيحات عند الضرورة دون تشويش الفكرة. وحتى إذا كنا لا نعرف ما هو الدخان الرائج هذا الموسم ، فإن الأصدقاء الأعزاء الذين لديهم مدونات حول الجمال والوعي في صناعة الأزياء ينقذونا.

يوم واحد
سأل المنتج
إطالة الذراعين
جناح المغني الصغير الطموح

لقد لاحظت منذ وقت ليس ببعيد أن عددًا قليلاً جدًا من المصورين يصنعون صورًا تبدو كإطار ثابت من فيلم. يعيش هنا في نيويورك اثنان من المصورين المشهورين الذين يلتقطون الصور من هذا النوع. لقد رتبت لقاء معهم ليس فقط لإخبارنا عن مشاريعهم الشخصية ، ولكن أيضًا للحديث عن كيفية حصولهم على تأثير سينمائي في صورهم.

سواء أعجبك ذلك أم لا ، فأنا شخصياً أجد هذا التقاطع بين العمل وإطار التجميد ممتعًا للغاية.

بالنسبة لهذا المشروع ، قمت بدعوة اثنين من المصورين الذين يصورون بهذا الأسلوب ويعيشون في نيويورك: دينيس كاتشو وأندرو مورار. إذا كنت لا تزال لا تفهم تمامًا النمط الذي أتحدث عنه ، فسأقدم أدناه أمثلة توضيحية للصور الفوتوغرافية ذات المعالجة السينمائية.

بعض صور أندرو:

يتذكر أندرو كيف توصل إلى هذا الأسلوب ، ويقول إنه تساءل في البداية عن تكوين الإطار. كانت الخطوة التالية هي الاهتمام بالعمل مع اللون. قام أندرو في النهاية بتشكيل أسلوبه في محاولة لالتقاط صور مثل المشاهد المجمدة من فيلم.

يمكنك معرفة المزيد من المعلومات في هذه المقابلة القصيرة:

يوضح دينيس أيضًا مهارة ورؤية التصوير السينمائي في صوره:

يشترك كل من أندرو ودينيس في حب رواية القصص. عندما سألتهم ما الذي يدفعهم لالتقاط هذه الأنواع من الصور ، قال دينيس: "أحب أن أرى مقدار ما يمكن للصورة أن تنقله وتحكي قصة غير موجودة. إذا تحدثنا عن ما جذبني إلى هذا النوع ، فمن المحتمل أن تكون هذه هي الدراما التي تضيء بها بعض المشاهد في الصور وميزة التأطير.

كيف سارت الامور

يقوم دينيس وأندرو بالتصوير باستخدام نفس الكاميرات ، لكن مقاربتهما مختلفة قليلاً. يقوم Andrew في الغالب بالتصوير باستخدام Carl Zeiss primes ويضبط التركيز يدويًا باستخدام شاشة LCD. يغير Dennis العدسات ، لكنه يفضل التصوير بطريقة أكثر تقليدية - باستخدام عدسة الكاميرا.

قضينا بضع ساعات مع أندرو ودينيس في شوارع المدينة والتقاط الصور. كانت المهمة الرئيسية هي سرد ​​تاريخ المدينة ، ولكن مع فارق بسيط - يجب أن يكون السرد من وجهة نظر المصور. كان من المثير للاهتمام أن نرى كيف يمكن لأشخاص مختلفين لعب نفس القصة بشكل مختلف.

بعض الصور للاعبين في العمل:

أندرو (يسار) ودينيس (يمين)

التركيز اليدوي مع العدسةكارل زايس

خياط سام صاحب عمل. بعد بضع طلقات ، بدأ يدعونا بإصرار لتجربة أزياءه.

بطلة أخرى هي هيلين. عاش في الشارع المجاور لنحو 50 عامًا.

كما لاحظ دينيس ، فإن التحدي لا يكمن فقط في التقاط موضوع مثير للاهتمام. ليس فقط الشخص الموجود في الصورة هو المهم ، ولكن أيضًا ما يحيط بهذا الشخص. في بعض الأحيان ، قبل الضغط على زر الغالق ، يجب أن تشاهد الشخص في الإطار.

يشارك أندرو وجهة نظر مماثلة. من المهم للغاية تزويد المشاهد بمنظور مثير للاهتمام. في بعض الأحيان ، يكون تكوين لقطة جميلة في ظروف الشارع ، عندما لا يعتمد عليك أي شيء ، أمرًا صعبًا للغاية. أحيانًا تخمن ما سيحدث ، وأحيانًا لا تخمن - هذه هي المشكلة. من ناحية أخرى ، تسبب هذه العفوية أحيانًا صعوبة ، ولكن من ناحية أخرى ، هذا هو بالضبط ما يجسد هذا النوع من التصوير الفوتوغرافي.

بعض صور دينيس:

تظاهر سام.

وبعض اللقطات من أندرو:

وافقت هيلين على الوقوف

قام أندرو بإلقاء القبض على سام وهو يقوم بمسح المارة بحثًا عن مشتر يمكنه شراء بدلة منه.

هل يروي الرجال حقًا قصة يمكن ربطها معًا؟ تاريخ المدينة حيث كل شيء مترابط. الأمر متروك لنا ، كمشاهدين ، لاتخاذ القرار.

الفوائد في العمل مع العملاء

إنه أمر مضحك ، ولكن بالنسبة لكلا المصورين ، أصبحت الممارسة في هذا النوع مفيدة في العمل مع العملاء. يشرح أندرو:

"قابلت المصورين المفضلين لدي من جميع أنحاء العالم الذين جاؤوا إلى نيويورك لزيارتي ، من بين أمور أخرى. تصادف أن أكون جزءًا من الحملات الإعلانية ، وتعاونت مع Canon - Asia ، و Carl Zeiss Lenses - Germany ". كما قمت بعمل جلسات تصوير تجارية للفنادق الكبرى والمشاريع التجارية في نيويورك. وفي الوقت الحالي أعمل على سلسلة فيديو مع دي جي بريميير.

استخدم دينيس أيضًا التأثيرات السينمائية مع العملاء:

"لقد ساعدني هذا النوع في الحصول على العديد من العملاء التجاريين. بمجرد أن طُلب مني تصوير خطوبة بهذا الأسلوب ، أراد الزوجان الابتعاد عن التصوير الفوتوغرافي التقليدي ".

كيفية الحصول على تأثير سينمائي في الصور

سألت الرجال كيف يحصلون على تأثير الفيلم. توصل كلاهما إلى نتيجة مفادها أنه لا توجد صيغة سحرية يمكن تطبيقها على جميع الصور. ولكن ، على الرغم من حقيقة أن كل إطار فردي يحتوي على الكثير من الفروق الدقيقة الخاصة به ، إلا أن هناك نهجًا عامًا واحدًا.

وصف أندرو منهجه على النحو التالي:

أبدأ المعالجة في DPP (Digital Photo Professional) ، وهنا أقوم بتصويب ملف RAW. أقوم بضبط النغمات والتلاعب بالمنحنيات قليلاً ، ثم أقوم بتحميل الصورة في Lightroom. في Lightroom ، أقوم بالفعل بتصحيح الألوان وتصحيح المنظور والقص. أقوم بإضافة اللمسات الأخيرة إذا لزم الأمر في Photoshop.

يفضل Dennis القيام بمعالجة أساسية للألوان في Lightroom. ينقسم العمل على الصورة إلى عدة خطوات بسيطة تؤدي بدورها إلى إحداث تغييرات هائلة.

الخطوة 1

افتح ملف RAW في Lightroom.

الخطوة 2

اضبط نطاق اللون باستخدام أشرطة التمرير في القسم لهجة الانقسام. تمت إضافة نغمات دافئة إلى هذه الصورة لجعل الألوان تبدو أكثر خريفيًا.

الخطوه 3

ضبط تشبع اللون والتوهج (تشبع اللون ، والإضاءة).

الخطوة 4

اضبط النغمات الداكنة ودرجة حرارة اللون والظلال.

الخطوة الخامسة

أضف تأثير نقوش الصورة النصفية وبعض الضوضاء لجعل الصورة تبدو أقل رقمية وأكثر شبهاً بالفيلم.

الخطوة 6

قم بتصدير الملف إلى Photoshop.

الخطوة 7

قم بإنشاء طبقة جديدة مملوءة باللون الأسود أسفل الطبقة الرئيسية.

الخطوة 8

استخدم الأداة أداة الخيمة(منطقة مستطيلة) واختر قيمًا ثابتة لارتفاع الصورة وعرضها. اضبط العرض على 16 والارتفاع إلى 9 للحصول على صورة عريضة. قم بمد منطقة مستطيلة لتغطية مساحة الصورة 16: 9. ثم في القائمة انتقل إلى صورة> اقتصاص(صورة - قص).

الخطوة 9

للحصول على قيمة ثابتة أداة الخيمةأدخل 2.35 للعرض و 1 للارتفاع لإنشاء تنسيق سينمائي بصري مشوه. حدد المنطقة ، لكن لا تقم بقصها بعد. بدلاً من ذلك ، نعود إلى لوحة الطبقات وننشئ قناع طبقة ، وننقر على الرابط الذي يربط الطبقة والقناع لفصلهما عن بعضهما البعض.

الخطوة 10

نعود إلى لوحة الطبقات. انقر بزر الماوس الأيمن على قناع الطبقة وحدد الرسم البياني تطبيق قناع الطبقة(تطبيق قناع الطبقة).

الخطوة 11

لتلائم الصورة تمامًا بين العصيدة السوداء ، اضغط على مفتاحي Cmd (Ctrl في Windows) ومفاتيح A لتحديد المستند بأكمله ، ثم انقر بزر الماوس الأيمن على Layer Mask وحدد تطبيق قناع الطبقة.

الخطوة 12

انقر فوق الطبقة ، انتقل إلى القائمة الطبقات - محاذاة الطبقات للتحديد(طبقات - محاذاة الطبقات للتحديد) لمحاذاة الصورة رأسيًا ، تحقق المراكز العمودية(المراكز العمودية).

لمزيد من التفاصيل والتعليمات التفصيلية حول التأطير السينمائي ، ستجد في هذا الفيديو التعليمي:

استنتاج

أتمنى أن تكون المقالة مفيدة لك ، ويمكنك تنويع صورك بأسلوب جديد في المعالجة. أعتقد أنها فكرة رائعة تحويل الصور إلى إطارات مجمدة من فيلم. أنا متأكد من أننا سنشهد في المستقبل زيادة في شعبية هذه النظرة للتصوير الفوتوغرافي ، لأن السينما شيء لا ينفد أبدًا.

يسعدني أن أرحب بكم في هذه الصفحة!
هذا الدرس مخصص للمعالجة الفنية لصورة أنثى.
يستهدف الدرس الشخص الذي يمتلك بشكل أو بآخر أدوات ومفاهيم Adobe Photoshop. هذا درس تدريبي يقدم أساسيات المعالجة الفنية:
1) العمل مع اللون
2) العمل مع الجلود
3) العمل مع الضوء
أخطط لكتابة دروس أكثر تعقيدًا حول التنقيح الجاد في المستقبل.
الأصلي لدينا:

نتيجتنا:


تفاصيل:






لذا ، لنبدأ.
أنا أصور في شكل الخام والاستخدام أدوبي فوتوشوب لايت روم. لقد تخطيت عملية التحويل للظهور في هذا الدرس ، لكنني أعتبر أنه من المهم أن أقول إن توازن اللون الأبيض (المشار إليه فيما يلي باسم WB) قد تغير قليلاً أثناء التحويل: لقد جعلته أكثر دفئًا ، نظرًا لأن الصورة الخريف ، فإن عيننا لم تعتد البيئة على رؤية الألوان الدافئة فحسب ، بل أيضًا بسبب الموسم. تمت إضافة بعض ضوء التعبئة وتم تقليل التباين (قليلاً). أقوم أيضًا بالتصوير بتباين منخفض - وهذا يمنحني المزيد من خيارات المعالجة.

تحميل صورتنا في Adobe Photoshop.
أحذرك على الفور - أنا أستخدم النسخة الإنجليزية من البرنامج ، وقد تختلف الترجمة الروسية للمصطلحات عما هي عليه بالفعل.
بالمناسبة ، بالنسبة للجزء الأكبر ، لا أستخدم كلمات ومصطلحات معقدة طوال الدرس. هذه فئة رئيسية ميسورة التكلفة للغاية حول التنقيح الفني. أنا متأكد من أنك ستنجح. 😉


(الصور قابلة للنقر للحصول على عرض أقرب!)

المرحلة 1. عمل اللون.

قم بإنشاء طبقة مكررة. لتحسين عملي ، أستخدم مفاتيح الاختصار - Ctrl + J:


انتقل الآن إلى الخط المنبثق وحدد وضع المزج ضوء خافت(ضوء خافت). يقع الخط المنبثق أسفل الخط طبقات(طبقة) ، وفي الحالة الطبيعية ، يكون وضع مزجها عاديًا.

أصبحت صورتنا أكثر تباينًا بشكل ملحوظ ، وبدأت الألوان تلعب ، وظهرت مسرحية من الضوء والظل.

المرحلة الثانية. عمل الجلد. تنميق.

لنبدأ الآن بتنميق الوجه ، أي إزالة العيوب الموجودة على الجلد (الاحمرار ، التجاعيد الدقيقة ، البقع).
للقيام بذلك ، حدد الأداة ختم استنساخ(ختم استنساخ) على اللوحة اليسرى (يشبه الختم أو الختم) وللتنقيح ، قمنا بتعيين المعلمات التالية تقريبًا:
-القدرة (العتامة) - 20-25٪ ؛
- حجم الفرشاة يعتمد على حجم العناصر التي تمت إزالتها ؛
- يتم تقليل الصلابة (الضغط) إلى الصفر ، وإلا فإن حدود ختمنا ستكون ملحوظة.

بالنسبة لأولئك الذين ليسوا على دراية بهذه الأداة ، سأصف طريقة العمل:
1) الضغط باستمرار على المفتاح ALTبجوار المنطقة التي تريد إزالتها ، انقر بزر الماوس الأيسر فوق هذه المنطقة - لقد قمت بنسخ منطقة الجلد هذه ؛
2) الآن فقط حرك المؤشر إلى المكان الذي تريد إخفاءه واضغط على زر الماوس الأيسر. حسنًا ، تمت إزالة الجسم الصغير من الجلد. 😉
مهم!حدد بعناية منطقة النسخ التي تريد استبدالها بختم - اتبع اللون والضوء ، وإلا فإن كل "عملك" سيكون ملحوظًا ، وسيتم تغطية وجهك بنقاط خفيفة داكنة. لنفترض أن لديك بثرة عند حدود انتقال الضوء وتقع في الجزء المظلم. أنت تنسخ جزءًا من الجلد في مكان قريب ، ولكن من منطقة أفتح ، ونتيجة لذلك ، فإن عملك مرئي للغاية وغير صحيح. يحتاج إلى إعادة بنائه. (مفاتيح الاختصار ctrl + Z ستعيد الختم خطوة واحدة إلى الوراء).

مثال على الخطأ:


مثال صحيح:

قبل ختم الاستنساخ:

بعد عمل ختم استنساخ:

الآن دعنا نواصل عملنا مع تنقيح الوجه. لنقم بإنشاء طبقة جديدة. لنستخدم الأداة أداة الفرشاة(فرشاة) ، يقع فوق ختم النسخ. إعدادات الفرشاة التقريبية لمعالجة صورة شخصية:
- يعتمد الحجم على حجم الصورة ، ولكن تقريبًا من التلميذ ؛
- عتامة (عتامة) لا تزيد عن 30٪! على النحو الأمثل 20-25٪ ؛
- يتم تقليل الصلابة (الضغط) إلى الصفر ، وإلا ، كما هو الحال في العمل مع الختم ، ستكون الحدود ملحوظة.

مرري الفرشاة برفق على منطقة الوجه. للقيام بذلك ، مع الضغط باستمرار على ALT والنقر فوق زر الماوس الأيسر ، نختار اللون الذي نحتاجه.
مهم!من الضروري تحديد اللون ، بدءًا من إضاءة الوجه ، من الضروري تغيير اللون باستمرار حتى لا يكون هناك خطأ مشابه للعمل بختم استنساخ!
بالإضافة إلى ذلك ، من المهم عدم المبالغة في ذلك: لا تقم بإزالة الظلال تحت العين والأنف والحاجبين بأي حال من الأحوال. تماما، وإلا فسيتم فقد الحجم ، سيصبح الوجه من البلاستيك ، ويفقد الملمس. إن أعيننا وعقولنا ذكية للغاية ، وفي بعض الأحيان ، عند النظر إلى المنتجات اللامعة ، ندرك أن الصور لا تلتقطنا ، فهي مزيف.

على الأرجح ، أثناء العمل بالفرشاة ، توقفت بطريقة ما في منطقة العينين والشفتين والأنف والشعر (لا عجب ، لأن ضغطنا هو 0 ٪ ، مما يعني أن الحدود هي ضبابية جدا). من أجل التخلص من الفائض ، نقوم بإنشاء قناع. توجد أيقونة القناع في PNU (الزاوية اليمنى السفلية).

نضغط عليه. ظهر مستطيل أبيض على خط طبقتنا. نضغط عليه. نحن الآن في قناعنا (بصريًا لم يتغير شيء بعد!)

نختار معلمات الفرشاة التي سنمحو بها الفائض:
- الحجم أصغر قليلاً من التلميذ ؛
- الضغط (ربما في النسخة الروسية ، صلابة) ، زيادة 60-80٪ ؛

- لون الفرشاة - أسود.

نمر بفرشاة في جميع أنحاء العين ، تأكد من مسح الزاوية والحواجب والأنف وزوايا الشفاه.

النتيجة بعد استخدام القناع:


الآن دعونا نعمل مع الحاجبين. دعونا نرسم مخططهم. لهذا نستخدم أداة الفرشاة. المعلمات هي نفسها تقريبًا مثل العمل مع الوجه ، باستثناء الحجم الصغير جدًا للفرشاة. ارسمهم بعناية ، ضع دائرة حولهم.

قبل رسم الحواجب:

بعد رسم الحاجبين. (لقد خفضت عتامة الطبقة بأكملها إلى حوالي 65٪ لأن تطبيق الفرشاة كان واضحًا جدًا في هذه الحالة ، ولا نحقق هذا التأثير). الحواجب هي "الإطار" ، لأن العيون هي مرآة الروح ، يجب أن تعطى أهمية لا تقل عن ذلك أثناء المعالجة.

في هذه المرحلة ، أقوم بدمج جميع الطبقات باستخدام مفاتيح الاختصار (ctrl + shift + E). وقمت بإنشاء طبقة جديدة. للقيام بذلك ، انقر فوق هذا الرمز الموجود في PNU:

الآن دعنا نغسله قليلاً وأخيراً حتى نخرج الجلد. نحن نذهب الي فلاتر بلور غاوسيان بلوص (غاوسي طمس).

لا نحتاج إلى وجه بلاستيكي ، لذلك نادرًا ما أذهب فوق 5-7. نضغط موافق. الصورة بأكملها غير واضحة بشكل متساوٍ.

من أجل استعادة الحدة للعيون والشفتين والشعر ، نقوم بإنشاء قناع على هذه الطبقة. لقد كتبت بالفعل عن كيفية إنشاء قناع أعلاه. فقط في حالة نسخها هنا:

أيقونة القناع التي لدينا موجودة في PNU:

نضغط عليه. ظهر مستطيل أبيض على خط طبقتنا. نضغط عليها أيضا. نحن الآن في قناعنا (بصريًا لم يتغير شيء بعد!)

حدد معلمات الفرشاة التي سنمحو بها الفائض:
- الحجم أكبر قليلاً من التلميذ ؛
- يتم تقليل الضغط (ربما في النسخة الروسية للصلابة) إلى 0٪ ؛
- زيادة العتامة (العتامة) إلى 100٪ ؛
- لون الفرشاة - أسود.

ونرسم فوق العينين والحواجب والشعر والأنف والشفتين بعناية.

من أجل التأكد ، "هل شحذنا كل ما نحتاجه؟" ، انقر على أيقونة القناع على الطبقة (المستطيل الأبيض الذي تظهر عليه العلامات السوداء في شكل مناديلنا) أثناء الضغط على ALT. لدينا شيء مشابه لـ:
لذلك أخذنا كل شيء في الاعتبار. نعود بنفس الطريقة - عن طريق النقر على المستطيل مع الضغط على ALT. الآن يمكننا دمج طبقاتنا.

الجزء التالي - عيون. التفاصيل الرئيسية للصورة. من الضروري التأكيد على جمالهم الطبيعي. لقد بدأت باستخدام الأداة الموجودة في اللوحة اليسرى - أداة دودج.قمت بتعيين الحجم مع التلميذ ، يتم توفير المعلمات في الصورة. أختار باستخدام هذه الأداة التلميذ فقط ، وبعد ذلك ببضع نقرات.

كانت الخطوة التالية هي استخدام فرشاة بيضاء لرسم بياض العين. اضبط التعتيم على منخفض وحجم الفرشاة صغيرًا.

في هذه العملية ، قمنا بالرسم فوق القزحية والتلميذ - نصنع قناعًا على الطبقة وبمساعدة فرشاة سوداء صلبة غير شفافة ، نقوم بمسح الفائض - ليس فقط التلميذ ، ولكن أيضًا الجفون السفلية والعلوية.

قبل العمل الأولي بالعين.
بعد العلاج الأولي للعين. يتم ضبط عتامة الطبقة على 45٪ ، وإلا فإن الكثافة وعدم الطبيعة "على الوجه".

قم بتكرار الطبقة (ctrl + j).

دعونا ننشغل دراسة ثانوية للعيون. لهذا نستخدم الأداة أداة حرق، حجم صغير جدا ورسم التلميذ. (دعنا نغمق). ثم نقوم بتغميق المنطقة الواقعة على طول الرموش لإعطاء تعبير للعيون. باستخدام فرشاة ذات حجم صغير وشفافية ، اجعلي الكحل الأزرق أكثر كثافة.


قبل العلاج الثانوي للعين:

بعد الدراسة الثانوية للعيون (سواد البؤبؤ ، خطوط على طول الرموش):

ثم نضيف الحدة للعيون. أنا أستخدم الأداة أداة شحذ. يوضح الشكل أدناه معلمات استخدامه. أذهب فوق منطقة العين مرتين أو ثلاث مرات.
لدينا القليل من الزوايا المحمرّة للعيون ، لذلك نقوم بإنشاء طبقة جديدة (رمز في PNU) ونمر عبر زوايا العينين بفرشاة صغيرة ، ذات عتامة صغيرة ، حرفيًا 1-2 مرات.
اضبط طبقتنا على وضع المزج (اللون)

المرحلة 3. العمل بالضوء. إضافة الحجم.

نبدأ بالعمل في ألوان انتقائية(ألوان انتقائية). للقيام بذلك ، انقر فوق الرمز في PNU وحدد الألوان الانتقائية في السطر المنبثق.

عادةً ما أقوم بذلك في المرحلة الأولى من "العمل مع اللون" (هذا العمل مع اللون) ، فقط أثناء إنشاء الدرس قمت بتحريك التسلسل قليلاً.

إذن ، النافذة الأولى هي التحكم في اللون الأحمر. أخفض شدته باللون الأسود. وانتقل إلى التحكم في اللون الأصفر (يتم تحديد هذا في النافذة المنبثقة). هناك أيضًا أطرح اللون الأصفر باللون الأسود ، باللون الأصفر ، وأضيف اللون الأرجواني (الأحمر) وطرح السماوي (تصبح الصورة أكثر احمرارًا!). وهكذا ، أصبح BB لدينا دافئًا تمامًا ، تركتنا النقطة السوداء. نعم ، وجهنا أحمر أيضًا. مع احمرار الوجه ، نقاتل بطريقة معروفة لنا بالفعل - قناع! اختر نصف قطر كبير للفرشاة ، عتامة 70-80 بالمائة وامسحها من الوجه ، الملابس ، الشعر.

سنواصل العمل مع الألوان في توازن الالوان. سنقوم بتدوير الألوان في جميع نطاقات الصورة - الإبرازات والداكنة والدرجات اللونية النصفية. للقيام بذلك ، انقر فوق الرمز في PNU وحدد Color Balance في السطر المنبثق.

في النغمات الوسطى ، نحن عمليا لا نلوي أي شيء.

لكن في الألوان الفاتحة ، نأتي بكل شيء إلى نهايته المنطقية - نضيف الشمس ، ونلف شريط التمرير إلى اللون الأصفر ونتخلص أخيرًا من الاحمرار ، ونأخذ كل شيء إلى اللون السماوي.

قبل تغيير توازن اللون:

وبعد تغيير توازن اللون:

أخيرا انتقل إلى المفضلة! العمل بالضوء. البدء في استحضار 😉

سنواصل العمل مع الضوء في منحنيات(منحنيات). للقيام بذلك ، انقر فوق الرمز في PNU وحدد المنحنيات في السطر المنبثق. أجد أنه من المريح جدًا العمل مع المنحنيات. كل شيء مكشوف جيدًا في هذه الصورة ، لذلك أسحب المنحنى لأعلى قليلاً ، وأضف بعض الضوء. (ولكن بشكل طفيف!). الأكثر إثارة للاهتمام في المستقبل.

حجم السحب! للقيام بذلك ، قم بإنشاء طبقة جديدة:

نحن نسلح أنفسنا بفرشاة ، سوداء ، عتامة 25-30٪ ، قطر كبير وتغميق الخلفية تمامًا. ثم نمر بشكل منفصل في الزوايا بفرشاة - ارسم نقوشًا صغيرة. قم بتبديل الفرشاة إلى اللون الأبيض وفرشاة عتامة بنسبة 10-15٪ على الوجه عدة مرات. أضف الضوء من الأعلى. إضافة الظل. بشكل عام ، نحن نطبق كل معارفنا الفنية ، أو على الأقل الأفكار. على الشاشة لدينا شيء مثل هذا:

اختيار وضع المزج ضوء خافت.

وفويلا! تم لعب تسديدتنا بطريقة جديدة تمامًا - ظهر ضوء ناعم وحجم وتعبير.

ادمج طبقاتنا (ctrl + shift + E):

والآن دعونا نضيف بعض التوضيح النهائي إلى صورتنا. قم بتكرار الطبقة (ctrl + J). نحن نذهب الي مرشح دولة اخرى - السامي ممر. أنا تقريبا لا أضع قيمة فوق واحد ، لأن. الصور حادة بما فيه الكفاية ، لست بحاجة إلى إعادة رسم.

ثم في وضع مزج الطبقة حدد تراكب.

تهانينا! لقد قمنا للتو بمعالجة صورة أنثى بشكل فني ، وتعلمنا كيفية التعامل مع اللون والبشرة والضوء والحجم! 😉


فيما يلي أمثلة للمعالجة بنفس الطريقة ، باستخدام نفس الأدوات وأنماط مزج الطبقات. تم رسم الحجم بشكل مكثف باستخدام فرشاة في وضع مزيج Soft Light والعمل مع اللون (ألوان انتقائية + مستويات):

الرؤية الخاصة ، الصورة الخاصة ، لذلك ، عند معالجتها في هذا السياق ، سيكون كل عمل فرديًا ، إذا كنت لا تفكر في المعلمات المحددة للفرشاة ، ولكن ببساطة "إنشاء" ، فلن نتمكن من تكرار نفس العمل . بعد كل شيء ، تعتمد الطريقة التي ننقل بها مشاعرنا ومشاعرنا بشكل مباشر على مزاجنا وموقفنا.

بشكل عام ، يمنحنا Photoshop مجموعة أدوات كبيرة لا يتم استخدامها حتى بنسبة 20٪ عند معالجة صورة ، حتى مع ضوء الرسم. لذلك ، إذا كنت بحاجة إلى معالجة أكثر من صورة واحدة ، فمن المنطقي إتقان Lightroom. إنه مصمم لمعالجة الصور ويمكنه بسهولة معالجة عدد كبير من الصور بنفس النمط بنقرة واحدة. وإذا كنت بحاجة إلى تحسين صور معينة ، فيمكن فتحها في Photoshop بشكل منفصل وتصحيحها.

عند قراءة مقالات حول Photoshop ، غالبًا ما أتفاجأ من عدد المؤلفين الذين يعقدون حل مهام المعالجة البسيطة بشكل أساسي. يعاني العديد من الكتاب "الأثرياء" ، مثل دان مارغوليس ، من هذا أيضًا. لكن هذا أمر لا يمكن تبريره بالنسبة له - تتمثل مهمته في الكتابة عن كل التفاصيل الدقيقة والفروق الدقيقة لعملية المعالجة ، للنظر فيها من جميع الزوايا والجوانب. على الرغم من أن هذه الميزة في عرض المواد في كتبه هي التي تصد العديد من القراء.

في الواقع ، جذور أساليب "40 خطوة شحذ" تنبع من شيء بسيط للغاية - الأشخاص الذين يكتبون هذه الدروس لم يعملوا مطلقًا مع كميات كبيرة من الصور. هذا ، كقاعدة عامة ، لديهم صورتان وهم على استعداد لقتل أمسية أو اثنتين أثناء معالجتها. ولكن عندما يكون لديك طلبات ثابتة ، ومن كل جلسة تصوير تحتاج إلى معالجة عشرات الإطارات بجدية ، فإنك تبدأ في التفكير في طرق معالجة أبسط وأكثر ملاءمة.

سنتحدث عنها اليوم. سأخبرك عن خمس أدوات فوتوشوب بسيطة ولكنها فعالة جدًا أستخدمها طوال الوقت في عملي.

قبل أن أعالج الصور في Photoshop ، أعمل دائمًا مع الإطارات في محول RAW أولاً. هناك أقوم بتصحيح الألوان الرئيسي والمعالجة الأولية للصور. في الواقع ، أقوم بإنشاء "الهيكل العظمي" للمعالجة ، وفي Photoshop أعمل على تفاصيل الصورة.

لذلك ، عملنا مع الصورة في محول RAW وفتحناها في Photoshop. يلتقي Photoshop بعدد كبير من أدوات المعالجة لجميع المناسبات. لكننا سنتحدث عن أبسطها وأكثرها فعالية.

تتمثل الوظيفة الرئيسية لأداة Dodge Tool / Burn Tool في تفتيح / تعتيم مناطق معينة من الصورة. في الواقع ، يمكنك "رسم" تعتيم أو العكس - تفتيح الصورة. الأمر بسيط للغاية ، جربه: أنا متأكد من أنك ستقدر هذه الأداة. تحتوي أداة Dodge / Burn Tool على إعدادين فقط ، لكنهما مهمان جدًا.

النطاق - اختيار منطقة التطبيق

يمكنك استخدام هذه الأداة على المساحات الداكنة (الظلال) أو الفاتحة (الإبرازات) أو الحيادية (الدرجات اللونية النصفية) من الصورة. على سبيل المثال ، تحتاج إلى تفتيح المناطق المظلمة من الذقن (عند معالجة صورة شخصية) ، وترك المناطق المضيئة كما هي. في هذه الحالة ، قمنا بتعيين وضع Shadows على أداة Dodge Tool ، وسوف يتم تفتيح المناطق المظلمة فقط من الأماكن التي نطبقها فيها.

التعرض - قوة التأثير

من المهم جدًا ضبط قوة التأثير بشكل صحيح. كثير من الأشخاص الذين يقومون بتجربة Photoshop يجربون Dodge / Burn 100٪. ومع تعتيم الصورة ، فإنها تحصل على "ثقوب" سوداء ، وإشراق - التعرض المفرط المستمر. بالطبع ، عند الحصول على مثل هذه النتيجة ، لم يعودوا يعودون إلى هذه الأداة. لكن Dodge / Burn هي أداة خفية. إذا كنت تعمل على الظلال أو الإبرازات ، جرب 7-10٪ من قوة التطبيق ، إذا كانت بالمناطق المحايدة - 10-20٪. لكل حالة ، يتم تحديد قوة التأثير بشكل منفصل ، ولكن بعد العمل قليلاً باستخدام هذه الأداة ، ستبدأ في الشعور بنوع القوة المطلوبة في كل حالة محددة.

إستعمال

استخدامات دودج / بيرن كثيرة:

    • سطع القزحية

فقط ضع أداة Dodge Tool على القزحية ، إنها أسهل طريقة لتفتيحها. وبالتالي ، فإنك تركز انتباه المشاهد على عيون العارضة.

في كل هذه الصور ، قمت بتفتيح قزحية العين بدقة من أجل جذب انتباه المشاهد إلى العينين وإضافة علم النفس إلى الإطار.

    • تعتيم خطوط شكل الوجه في صورة ذكر

عظام الوجنتين ، وخط الفك ، وخط الأنف ، والحواجب - أي خطوط وجه ، إذا كانت داكنة قليلاً ، ستكتسب المزيد من الحجم والتباين. سيبدو الرجل في الصورة أكثر صلابة وقوة.

أستخدم هذه التقنية عند معالجة جميع صور الذكور بالأبيض والأسود تقريبًا. بالنسبة للون ، لا تكون هذه التقنية مناسبة دائمًا ، لأنها "تدمر" الألوان ، ولكنها تعمل بشكل جيد على صورة بالأبيض والأسود.

في الصورة الأنثوية ، يجب استخدام هذه التقنية بحذر شديد ، حيث لن يتم تزيين المرأة إلا من خلال التأكيد على خطوط الوجه التي تعطي أنوثتها. خلاف ذلك ، سوف تتلقى صورة لمخلوق ذكوري.

    • تفتيح مناطق الإضاءة الخلفية

الإضاءة الخلفية بحد ذاتها شيء رائع. ولكن إذا عززت تأثيرها بمساعدة أداة Dodge Tool ، فستصبح الصورة أفضل. يبدو رائعًا بشكل خاص في صور الحفلات الموسيقية ، عندما يضيء الموسيقيون بإضاءة خلفية جيدة.

  • قم بتبييض أسنان عارضاتك

إنه استخدام أداة دودج وهي الطريقة الأسهل والأكثر فاعلية لتبييض الأسنان في الصورة. بعد ذلك بقليل ، سأكتب بالتأكيد درسًا منفصلاً عن تبييض الأسنان المناسب باستخدام أداة Dogde Tool.

2 ختم استنساخ

هناك العديد من الأدوات لتنقيح الصور في Photoshop ، وكل منها جيد بطريقته الخاصة. لكن "الطابع" هو الأداة الأكثر تنوعًا في الاستخدام.

وتتمثل مهمتها في أخذ قسم معين من الصورة ونسخها. وبالتالي ، يمكننا ، على سبيل المثال ، تنميق التجاعيد - ببساطة عن طريق "استبدالها" بمناطق ذات بشرة ناعمة. للقيام بذلك ، اضغط على Alt وحدد المنطقة التي سيتم التقاط الصورة منها ، وبعد ذلك ، بمجرد النقر فوق الأجزاء المطلوبة من الصورة ، سنقوم بنسخها لهم.

في إعدادات الطوابع ، من المهم الانتباه إلى معلمتين:

الوضع

هذه هي الأوضاع التي سيعمل فيها الختم. على سبيل المثال ، في وضع التعتيم ، سوف "يحل" الطابع "محل" المساحات الأفتح فقط من المنطقة المحددة. في الواقع ، يمكنك تعتيم مناطق الإضاءة في الصورة ، وهذا هو سبب كون اسم الوضع Darken. ووفقًا لذلك ، في وضع Lighten ، سيعمل الختم فقط على المناطق الأكثر قتامة من الصورة ، مما يؤدي إلى تفتيحها.

يحتوي Clone Stamp على العديد من أوضاع التشغيل - جربها ، وأنا متأكد من أنك ستحصل على نتائج مثيرة للاهتمام.
في رأيي ، ليس من المنطقي وصف تشغيل كل وضع - في Photoshop ، بالنسبة لجميع الأدوات ، تعمل نفس مبادئ تشغيل الأوضاع بشكل أساسي ، مع تغيير طفيف فقط لخصائص أداة معينة.

العتامة تعني التعتيم. ببساطة ، كلما انخفضت النسبة المئوية التي تحددها في هذا الإعداد ، زادت شفافية "عمل" الطابع. على سبيل المثال ، عند 100٪ سيحل الطابع تمامًا محل المنطقة المحددة ، وفي 50٪ سيكون نصف شفاف. لتنقيح الوجه ، كقاعدة عامة ، يتم استخدام 10-30 ٪ ، وإلا فسيكون أثر الختم مرئيًا بشكل واضح للغاية.

استخدام ختم النسخ

  • تنميق

الغرض الرئيسي من الختم هو التنقيح بجميع مظاهره. بادئ ذي بدء ، يتم استخدام الختم لتنقيح الجلد - لإزالة التجاعيد والكدمات تحت العين والتورم وغيرها من الإبداعات الجميلة للطبيعة الأم.

يمكنك أيضًا تنميق ، على سبيل المثال ، كائن غير مرغوب فيه في الإطار. ما لم يكن ، بالطبع ، يشغل نصف الصورة.

من المريح جدًا استخدام الختم للتخلص من حالات التعرض المفرط الصغيرة. على سبيل المثال ، يحتوي نموذجك على بقعة صغيرة من التعرض المفرط عند طرف الأنف. نأخذ طابعًا ، ونضبط وضع Darken وتعتيم هذه البقعة ببضع نقرات.

3. فرشاة التاريخ

فرشاة التاريخ هي آلة زمنية لتحرير الصور. يمكنك أن تأخذ أي مرحلة من مراحل المعالجة واستخدام الفرشاة للرسم منها حسب صورتك.

إن فرشاة التاريخ مليئة بالإمكانيات الكبيرة. لقد كتبت بالفعل بالتفصيل عن تشغيل هذه الأداة في مقال منفصل. ستجد فيه درسًا مفصلاً عن استخدام فرش المحفوظات وتعلم كيفية شحذ مناطق الصورة التي تحتاجها فقط.

بالطبع ، الشحذ ليس المجال الوحيد لتطبيقه. في المقالات المستقبلية ، سأوضح لك كيفية استخدام فرشاة السجل للعمل مع الألوان في الصورة.

4. الأسود والأبيض

توجد أداة Black & White في علامة التبويب Image-> Adjustments. أو يمكنك فقط إنشاء طبقة الضبط (طبقة الضبط) على الصورة.

الوظيفة الرئيسية لأداة Black & White هي الترجمة "الصحيحة" لصورة ملونة إلى أبيض وأسود. هذا صحيح لأنه يمكنك تغيير العرض بالأبيض والأسود لكل لون. وبالتالي ، يمكنك الحصول على صورة أبيض وأسود جميلة و "لذيذة".

لكن وظيفة B&W لا تقتصر على هذا.

باستخدام هذه الأداة ، يمكنك الحصول على صورة ممتعة وملونة للغاية. دعنا نطبق أبيض وأسود على صورتنا ، ثم نشغل وضع الطبقة Overlay.

الآن ، من خلال معالجة عناصر التحكم بالأبيض والأسود وشفافية الطبقة ، يمكننا الحصول على صورة مثيرة جدًا للاهتمام. لمزيد من الوضوح ، قمت بتعيين طبقة B&W على عتامة عالية إلى حد ما - 62٪ وقمت بتحويل رافعات Greens و Cyans و Blues و Magentas إلى الحد الأقصى.

كما نرى ، أصبحت الصورة على الفور أكثر ثراءً وأكثر تباينًا (انقر فوق الصورة لتكبيرها).

الآن دعنا نلقي نظرة على خانة الاختيار. لون. من خلال تشغيله ، يمكننا تلوين الصورة باللون الذي نحتاجه.

إستعمال

هناك الكثير من الخيارات لاستخدام أبيض وأسود عند العمل بالألوان وعند معالجة أبيض وأسود.
في إحدى المقالات التالية ، باستخدام مثال معالجة العديد من الصور ، سأتحدث عن جميع الفروق الدقيقة للعمل مع Black & White.

5. الظل / الضوء

يوجد Shadow / Highlights أيضًا في علامة التبويب Image-> Adjustments (بالمناسبة ، هناك العديد من الأدوات المثيرة للاهتمام ، أنصحك بتجربة كل منهم)

تم تصميم هذه الأداة لتعتيم المناطق المعرضة بشدة للضوء ورسم الإبرازات من الظلال. بالإضافة إلى الاستخدام الأكثر وضوحًا - للتخلص من التعرض المفرط والتعرض الناقص ، يعمل S / H أيضًا بشكل رائع لخلق شعور بعمق أكبر في الصورة. يمكننا إضافة نغمات داكنة إلى المناطق الفاتحة ، ونغمات فاتحة إلى المناطق المظلمة. وبالتالي ، ستصبح الصورة أكثر ضخامة وعمقًا.

على سبيل المثال ، في هذه الصورة ، باستخدام S / H ، أضفت حجمًا إلى معطف الجرو وأصبحت الصورة على الفور أكثر إثارة للاهتمام.

في الواقع ، يعد Shadow / Highlights أداة لا غنى عنها تمامًا لأي تحرير جاد. يمكن تحسين أي صورة تقريبًا إذا كنت تستخدم S / H بشكل صحيح.

أود أن أتحدث عن جميع إعدادات S / H ووظائفها ، ولكن هذا في الحقيقة موضوع لمقال منفصل. في المستقبل ، سأعود بالتأكيد إلى سمة Shadow / Highlights ، ولكن في الوقت الحالي ، ما عليك سوى تجربة التجربة - جرب إعدادات مختلفة وانظر إلى النتيجة. في تجربتي ، هذه الطريقة هي الأكثر فعالية لتعلم أشياء جديدة.

كما نرى ، كل هذه الأدوات سهلة الاستخدام للغاية ، لكنها في نفس الوقت فعالة بشكل مذهل. حاول تجربة هذه الأدوات وستشعر بعدد الاحتمالات التي يقدمونها عند المعالجة.

أعتقد أنه من المفيد القيام بسلسلة من المقالات حول أدوات بسيطة ولكنها فعالة جدًا في Photoshop. وفي المقالة التالية سأتحدث عن أدوات للعمل الجاد بالألوان في الصورة.

في هذا البرنامج التعليمي ، سننشئ صورة أزياء مستقبلية. بدلاً من استخدام الفلاتر أو الصور أو الفرش الجاهزة ، سنقوم برسم كل التفاصيل يدويًا. قد يبدو الأمر مخيفًا ، لكن صدقني ، لست مضطرًا لأن تكون فنانًا رقميًا لدمج تقنيات الرسم الرقمي في التلاعب بالصور!

أيضًا ، بمساعدة طبقات الضبط ، سنقوم بتصحيح الألوان ونرى كيف يمكن للألوان المتغيرة أن تحول صورة مسطحة ومملة إلى توضيح ساطع.

أخيرًا وليس آخرًا ، الأشياء الذكية. سأخبرك لماذا يجب أن تبدأ في استخدامها وكيف تساعدك على التحكم بشكل أفضل في عملك باستخدام التأثيرات ، مع احترام ما يسمى بمبادئ التحرير غير المدمر.

ملحوظة: بعض الصور مفقودة من مصدر البرنامج التعليمي. استخدم المؤلف أيضًا المواد المدفوعة. ستجد في الأرشيف نسخة بديلة من مواد الدرس

1. إنشاء خلفية منقطة

أولاً ، سننشئ خلفية سماء ليلية منقطة. لا أحب تحميل الخلفية بالتفاصيل في الصور الشخصية بحيث يكون التركيز الأساسي على الشخصية الرئيسية.

قبل أن نبدأ ، أريد أن أخبرك لماذا نستخدم الكائنات الذكية. في سياق الدرس ، سننشئ العديد من هذه الطبقات ، وأود أن أهتم بالفنانين الآخرين لاستخدامها. لذلك إذا كنت قد تعلمت بالفعل جمال الأشياء الذكية ، فتخط هذا القسم من البرنامج التعليمي!

ما هي الأشياء الذكية؟

إذا قمت بالنقر بزر الماوس الأيمن فوق الطبقة ، فستجد الأمر في القائمة يتحولإلىذكيهدف(تحويل إلى كائن ذكي). بشكل أساسي ، يعطل هذا الأمر التحرير الدائم للبكسل. يمكنك تصغير الكائن ، ثم تمديده ولن تكون الصورة ضبابية. تصبح جميع المرشحات التي نضيفها إلى الكائنات الذكية مرشحات ذكية ، ويمكنك ضبط إعداداتها في أي وقت أو إيقاف تشغيل الرؤية أو حذفها دون التأثير على الطبقة الرئيسية. أيضًا ، كل مرشح له قناع خاص به ، يمكن تحريره.

كما فهمت بالفعل ، فإن الكائنات الذكية هي أقوى أداة وظيفية للتحرير غير المدمر. يكمن جوهرها في حقيقة أنك إما لا تغير محتويات الطبقة الأصلية على الإطلاق ، أو القليل جدًا. في هذه الحالة ، كما هو مذكور أعلاه ، يمكنك في أي وقت تغيير إعدادات التأثيرات المطبقة أو حذفها ، بينما تظل الطبقة الأصلية كما هي.

إيجابيات وسلبيات

يبدو رائعًا ، ولكن لماذا لا تجعل كل الطبقات كائنات ذكية افتراضيًا؟ هناك سببان. أولاً ، يزيدون حجم الملف بشكل كبير. إذا أدخلت صورة 3000 × 3000 بكسل في المستند وضغطتها إلى 500 × 500 بكسل ، فستظل تحتفظ بمعلومات الحجم الأصلي. وهذا يمكن أن يقلل من الأداء حتى على جهاز كمبيوتر جيد.

ثانيًا ، لا يمكن تطبيق بعض المرشحات وإعدادات الطبقة على الكائنات الذكية. على سبيل المثال ، لا يمكنك تطبيق عامل تصفية التلاشينقطة(تصحيح المنظور). الكائنات الذكية محدودة للغاية في هذا.

متى تستخدم الكائنات الذكية

غالبًا ما أستخدمها مع مرشحات التمويه. أحتاج أحيانًا إلى تعديل قناع المرشح بحيث يكون مرئيًا فقط في مكان معين. أو عند إضافة العديد من الفلاتر والتعديلات المختلفة التي أريد تغييرها لاحقًا. أو مجرد تجربة تأثيرات مختلفة.

أنا شخصياً لا أستخدمها لإجراء تعديلات طفيفة أو للحفاظ على الحجم الأصلي للصورة المدرجة. أقوم بإنشاء كائنات ذكية فقط عندما أحتاجها حقًا.

يبدو وصف الأشياء الذكية أمرًا معقدًا ويمكن أن يكون محيرًا ، لذلك لا أريد إرهاقك بمزيد من المعلومات. أتمنى أن تكون قد وجدت هذه الدورة التدريبية الصغيرة مفيدة!

الآن دعنا نصل إلى الدرس!

الخطوة 1

أنشئ مستندًا بحجم 3680 × 5098 بكسل والصقه في صورة سماء الليل.

الخطوة 2

حدد طبقة السماء الليلية ، وانقر عليها بزر الماوس الأيمن واختر يتحولإلىذكيهدف(تحويل إلى كائن ذكي).

بعد ذلك ، نطبق منقي- شحذ- ذكيشحذ(مرشح - حدة - شحذ ذكي). تثبيت مقدار(تأثير) بنسبة 500٪ ، نصف القطر(نصف القطر) - بمقدار 1.0 بكسل و خفضالضوضاء(تقليل الضوضاء) - بنسبة 10٪.

الخطوه 3

دعونا نضيء النجوم بطبقة ضبط. منحنيات(منحنيات). الإعدادات أدناه:

انقر نقرًا مزدوجًا فوق الطبقة منحنيات(منحنيات) لفتح النافذة طبقةنمط(نمط الطبقة). ضبط شريط التمرير الأسود السفلي الكامنةطبقة(طبقة الموضوع). لتقسيمه إلى نصفين ، اضغط باستمرار على مفتاح Alt.

طبقة مكررة (Ctrl + J) منحنيات(منحنيات) لزيادة سطوع النجوم.

الخطوة 4

الآن سوف نضيف توهج.

أعلاه ، قم بإنشاء طبقة جديدة (Ctrl + Shift + N) في وضع المزج طبيعي(طبيعي).

تدفق(ادفع) ارسم 5٪ بقعًا بيضاء نصف شفافة أعلى اللوحة القماشية.

لينخفيفة(ضوء خافت).

نرسم نفس الفرشاة في نفس الأماكن لزيادة السطوع.

في لوحة الطبقات ، اضغط باستمرار على مفتاح Ctrl ، وحدد كل طبقات الخلفية وتجميعها (Ctrl + G). نسمي المجموعة "الخلفية".

2. أضف الضوء والظل إلى النموذج

في هذا القسم ، سنقطع النموذج ونضيف إليه الضوء والظل.

الخطوة 1

أولاً ، أدخل فتاة ذات شعر وردي في وسط اللوحة.

اقطعها بأي طريقة مناسبة. أفضل استخدام لإبراز الجسم قلم جافأداة(ع) (ريشة) ، وللشعر - صقلحافة(صقل حافة)/ صقلحافةفرشاةأداة(فرشاة "صقل الحافة").

إذا كنت بحاجة إلى مساعدة في التخلص منه ، فانتقل إلى الخطوة قص النموذج في البرنامج التعليمي كيفية إنشاء رسم توضيحي للأزياء باستخدام شظايا الزجاج في Photoshop

https: //site/lessons/photo/sozdaem_v_fotoshop_fashion-illyustraciyu_s_oskolkami_stekla.html

هذه هي الطريقة التي أقطع بها الأشياء! لا تنسى في نافذة الإعدادات صقلحافة(Refine Edge) قم بالتبديل إلى فرشاة خاصة.

الخطوة 2

فوق الطبقة مع النموذج ، أضف طبقة جديدة لوضع المزج شاشة(تفتيح) وتحويله إلى قناع قص (Ctrl + Alt + G).

فرشاة ناعمة كبيرة (ب) مع تدفق(اضغط) 5٪ أزرق (# 004dcd) ارسم على طول حواف النموذج. أضف الضوء على الكتفين والصدر. لا تبالغ في التأثير!

الخطوه 3

قم بإنشاء طبقة جديدة أخرى في وضع المزج طبيعي(عادي) وقم بتحويله إلى قناع قص.

باستخدام نفس الفرشاة ، ارسم باللون الأبيض على أكتاف النموذج. بمساعدة عدة طبقات ، سنضيف الإضاءة تدريجياً بحيث تكون ناعمة وديناميكية للغاية.

الخطوة 4

قم بإنشاء طبقة قطع أخرى في صيغة المزج طبيعي(عادي) وخفضه العتامة(عتامة) تصل إلى 30٪. باستخدام فرشاة صلبة صغيرة (B) يبرز الطلاء على طول حواف النموذج. لا تنسى الطيات في الملابس حتى لا تبدو الشخصية مسطحة.

إذا لم يكن لديك لوحة رسومات ، فهذه ليست مشكلة! في الشريط العلوي مع خيارات الفرشاة ، اضبط التنعيم(ناعم) بنسبة 30٪ وارسم. ثم قم بتمديد الخطوط النهائية باستخدام لطخةأداة(اصبع اليد) ( قوة(كثافة) 20٪) عن طريق النقر بالزر الأيسر وسحب الأداة.

الخطوة الخامسة

قم بإنشاء طبقة ضبط اللونابحث عن(ابحث عن اللون) وقم بتحويله إلى قناع قص للنموذج. تثبيت 3 DLUTملف(ملف 3DLUT) في NightFromDay وتقليل عتامة الطبقة إلى 77٪.

باستخدام فرشاة ناعمة كبيرة (B) من اللون الأسود ، قم بتحرير قناع طبقة الضبط وإزالة المناطق المظلمة على الوجه والجوانب والقريبة قليلاً من صندوق النموذج. بفضل هذه الظلال ، يبدو النموذج أكثر إثارة للاهتمام.

الخطوة 6

قم بإنشاء طبقة ضبط سطوع/التباين(السطوع / التباين) وقم بتحويله إلى قناع قص للنموذج. تثبيت سطوع(سطوع) إلى 52.

اقلب قناع طبقة الضبط هذه باستخدام اختصار لوحة المفاتيح Ctrl + I. نتيجة لذلك ، يجب أن يصبح القناع الأبيض أسود.

باستخدام فرشاة ناعمة (B) متوسطة الحجم ، ارسمي اللون الأبيض على الأكتاف والجوانب والصدر من النموذج لإبراز الضوء في هذه المناطق.

ثم أضف طبقة ضبط منحنيات(منحنيات) وتحويله إلى قناع قص للنموذج. يعدل أو يكيف:

الخطوة 7

ننتهي من تصحيح الألوان عن طريق إنشاء طبقة ضبط أخرى. مسحة/التشبع(تدرج اللون / التشبع) وتحويله إلى قناع قص للنموذج. في الإعدادات ، حدد المربع بجوار تلوين(التنغيم) ، مسحة(Hue) مضبوط على 223 ، التشبع(التشبع) - عند 28 و خفة(السطوع) - عند -23.

باستخدام فرشاة ناعمة (B) متوسطة الحجم ، ارسمي اللون الأسود على قناع طبقة الضبط لإزالة التأثير على الوجه وداخل الملابس.

الخطوة 8

في هذه الخطوة سنضيف مصدر ضوء خلف النموذج.

تحت طبقة النموذج شاشة(البرق).

باستخدام فرشاة ناعمة كبيرة (# 2aa0ff) ، ارسم توهجًا أنيقًا خلف رأس النموذج وأكتافه. خذ وقتك واعمل بعناية ، وزد سطوع التوهج تدريجيًا. ولا تنس أن ترسم بقليل من ضغط الفرشاة.

قم بإنشاء طبقة جديدة في الوضع طبيعي(عادي) ونكرر كل الخطوات لكن هذه المرة نستخدم اللون الأبيض.

قم بتجميع (Ctrl + G) كل الطبقات مع النموذج وتسمية المجموعة "النموذج".

3. ارسم تسريحة شعر في الفضاء

الخطوة 1

كرر (Ctrl + J) طبقة السماء الليلية وضع النسخة فوق مجموعة النموذج. إذا كانت هناك أي مرشحات وأقنعة متبقية على النسخة ، فاحذف كل شيء.

افتح مجموعة "Model" ، واضغط باستمرار على مفتاح Ctrl وانقر بزر الماوس الأيسر على قناع الطبقة مع النموذج (أو الصورة المصغرة للطبقة إذا لم تقم بتطبيق قناع) لإنشاء تحديد وفقًا لشكل الفتاة.

اذهب إلى نسخة من سماء الليل وأضف إليها قناعًا. بفضل التحديد النشط ، سيتم إنشاء القناع وفقًا لشكله تمامًا.

باستخدام فرشاة بيضاء ناعمة (B) ، قم بإخفاء نسيج النجمة على جسم ووجه النموذج. حاول إنشاء انتقال سلس من اللون الأزرق إلى اللون الوردي بدون خطوط قاسية.

الخطوة 2

تطبيق التصحيح على نسخة السماء صورة- التعديلات- مسحة/التشبع(صورة - تصحيح - تدرج اللون / تشبع) واضبط التشبع(تشبع) إلى -28.

ثم تقدم بطلب صورة- التعديلات- سطوع/التباين(صورة - تصحيح - سطوع / تباين). تثبيت سطوع(السطوع) إلى 75 و التباين(على النقيض) إلى -33.

ننتهي من إنشاء التأثير باستخدام الإعدادات يمزجإذا(تراكب إذا) في النافذة طبقةنمط(نمط الطبقة).

الخطوه 3

قم بإنشاء مستند جديد بحجم 850 × 850 بكسل.

باستخدام فرشاة صغيرة (ب) متوسطة الصلابة ، ارسم خمس نقاط سوداء بأحجام مختلفة ، تقريبًا كما هو موضح أدناه. لاحظ أن النقاط ليست مثالية ، لذلك لا تحاول بشدة.

الخطوة 4

نقوم بقص المستند حسب حجم المحتوى (لهذا نستخدم الأداة ا & قتصاصأداة(ج) (اقتصاص)).

هيا لنذهب يحرر- حددفرشاة(التحرير - تحديد الفرشاة) وفي النافذة التي تظهر ، أدخل اسم الفرشاة "خيوط الشعر".

على اللوحة نافذة او شباك-فرشاة(نافذة - فرشاة) حدد الفرشاة الخاصة بنا وقلل تباعد(فاصل زمني) حتى 1٪.

الخطوة الخامسة

يتم ضبط الإعدادات المتبقية في هذه العملية. عادة ، أقوم بإعداد فرشاة مثل هذا:

  • فرشاة بحجم(حجم الفرشاة): 1 إلى 5 بكسل
  • تدفق(الضغط): 75٪
  • حساسية الضغط للحجم: ممكّن
  • حساسية الضغط للتعتيم: ممكّن

ضع في اعتبارك أنني أستخدم لوحة رسومات ، لذلك أقوم بتشغيل حساسية الضغط. ومع ذلك ، يمكنك أيضًا الرسم باستخدام الماوس. للقيام بذلك ، قم بتغيير إعدادات الفرشاة:

  • التنعيم(تنعيم): 30 إلى 50٪
  • تدفق(الضغط): 50٪
  • لطخة أداة(اصبع اليد): قوة(كثافة) 20٪ (لتشويه أطراف الخيوط)

لجعل الشعر يبدو واقعيًا ، أرسم الخيوط بضربات طويلة وسريعة أو ضربات قصيرة. لا تنس أن الشعر هو عنصر غير متجانس ومركب للغاية ، لذلك يمكنك إضافة القليل من الشعرات التي تبرز من الكتلة الكلية.

عند العمل بالماوس بدلاً من الجهاز اللوحي ، نستخدم تقنية مماثلة ، وعندها فقط نقوم أيضًا بتلطيخ خيوط الشعر بأداة لطخةأداة(الاصبع) لشحذ النهايات. لا تهملي هذا وإلا سيبدو الشعر غير طبيعي.

لا تحبط إذا لم ينجح شيء ما ، فقط تدرب أكثر وأكثر! أحيانًا أقوم بإعادة رسم شعرة واحدة 10 مرات ، لذا كن صبورًا!

الخطوة 6

الآن دعنا ننتقل إلى الرسم!

نختار الفرشاة الخاصة بنا ونبدأ في إضافة خيوط جديدة على الشعر باللون الأبيض. للقيام بذلك ، نستخدم التقنية الموضحة في الخطوة السابقة.

مع الأسود ، يمكننا إخفاء نسيج النجم واستعادة الخيوط الوردية الأصلية. حاول تحقيق النتيجة بحيث يبدو كل الشعر ككتلة واحدة. تأكد أيضًا من عدم حصولك على تأثير ضبابي ، يجب أن تكون كل شعرة مرئية بوضوح.

الخطوة 7

أضف طبقة جديدة فوق طبقة نسيج شعر النجوم.

اضغط باستمرار على مفتاح Alt وباستخدام زر الفأرة الأيسر ، اسحب قناع النموذج إلى هذه الطبقة الجديدة لتكرارها.

الآن ، وباستخدام نفس الأسلوب ، نضيف خيوطًا بيضاء حول حواف تصفيفة الشعر وفي منتصف الرأس. سيضيف هذا لمعانًا للشعر ويخلق تأثيرًا بإضاءة خلفية.

ضمن مجموعة "النموذج" ، أضف طبقة جديدة أخرى وارسم المزيد من الخيوط لجعل النتيجة تبدو أكثر تشويقًا وتوحيدًا.

الخطوة 8

أضف طبقة جديدة فوق طبقة الشعر العلوية.

نرسم شعيرات فردية تبرز من الكتلة الكلية ، كما لو كانت الرياح تهب. تأكد من أنها تبدو وكأنها تنمو بالفعل من الرأس ، وليست ملتصقة من الأعلى. رسمت بضربات حادة طويلة.

الخطوة 9

دعونا نحسن تأثير الشعر الكوني ونضيف بعض التوهج. سيؤدي ذلك إلى تسليط الضوء على تصفيفة الشعر بشكل أكبر وجعلها أكثر كثافة وإشراقًا.

أضف نمط طبقة إلى الطبقات الثلاث ذات الشعر الأبيض طبقة-طبقةنمط-الخارجيشع(النمط - نمط الطبقة - التوهج الخارجي). تثبيت يمزجالوضع(وضع المزج) إلى شاشة(تفتيح) العتامة(عتامة) عند 100٪ ، لون عند # 7673ff و بحجم(الحجم) - بمقدار 18 بكسل.

الخطوة 10

الانتهاء من الشعر ورسم النجوم! للقيام بذلك ، قم بإنشاء طبقة جديدة (Ctrl + Shift + N).

أنا أحب النجمة السداسية لأنها أسهل في الرسم. لهذا أستخدم فرشاة مستديرة ناعمة مع تدفق(ضغط) 2٪.

نرسم ثلاثة خطوط متقاطعة بتوهين سلس في النهايات ، وعند التقاطع نضغط بقوة على القلم للحصول على مركز مشرق.

على طبقة جديدة ، كرر الخطوات السابقة ، لكن هذه المرة بفرشاة كبيرة ، ارسم أشعة ضبابية طويلة لإنشاء تأثير وهج على النجوم.

قم بتجميع (Ctrl + G) كل الطبقات ذات الشعر ، باستثناء تلك الموجودة ضمن مجموعة "النموذج" ، وقم بتسمية المجموعة "الشعر".

4. كيف تصنع ماكياج و عيون مستقبلية

الخطوة 1

قم بإنشاء طبقة جديدة وصغر حجمها العتامة(عتامة) تصل إلى 43٪.

بفرشاة متوسطة بصلابة 50٪ ، دهن العينين باللون الأسود لتغميقهما.

الخطوة 2

نحن نأخذ العادةشكلأداة(U) (شكل تعسفي) ، في الشريط العلوي في القائمة الأشكال(شكل) حدد شكلاً دائرةالإطار(إطار دائري) ورسم حلقتين على قزحية العين.

قم بتغيير لون الحلقات إلى اللون الأزرق الفاتح (# b6d8ff).

إضافة الأقنعة إلى الحلقات وبفرشاة ناعمة (B) متوسطة الحجم تخفي الجزء العلوي من الأشكال التي تغلقها الجفون.

الخطوه 3

الآن دعنا ننتقل إلى المكياج. لن نستخدم الحيل السرية أو الفرش الخاصة. من الأفضل رسم التفاصيل الصغيرة يدويًا ، بحيث يكون لديك المزيد من التحكم في الرسم.

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج تتضاعف(عمليه الضرب).

باستخدام القطارة (مع الفرشاة النشطة (B) اضغط باستمرار على مفتاح Alt لإحضار القطارة) حدد ظلًا ناعمًا من اللون الوردي على مكياج النموذج (# a9687b).

فرشاة مستديرة ناعمة (ب) مع تدفق(ادفع) 20٪ قم بتمديد الظلال برفق على الجفن السفلي وإضافة تلاشي سلس. أثناء الطلاء ، اضبط حجم الفرشاة للحصول على نتيجة أفضل.

بعد الانتهاء من إضافة اللون ، قم بتكرار الظلال ونقل النسخة إلى العين الثانية.

الخطوة 4

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج طبيعي(طبيعي).

فرشاة متوسطة الحجم (ب) بصلابة 50٪ و تدفق(اضغط) يتم رسم 5٪ باللون الأبيض في الزاوية الداخلية للعين. للحصول على نتيجة واقعية ، اعمل بعناية ولا تتعجل.

الخطوة الخامسة

قم بإنشاء طبقة أخرى في الوضع طبيعي(طبيعي).

باستخدام نفس الفرشاة البيضاء ، ارسمي دوائر في منتصف الشفاه. خفض العتامة(عتامة) طبقة 70٪.

الخطوة 6

انقر نقرًا مزدوجًا فوق الطبقة ذات الدوائر البيضاء لفتح النافذة طبقةنمط(نمط الطبقة).

يمزجإذا

جمعي كل الطبقات بالمكياج واسمي المجموعة "Makeup".

5. إضافة تأثير الضوء

الخطوة 1

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج طبيعي(طبيعي). لاحظ مقدار المتعة التي يمكنك القيام بها باستخدام وضع المزج العادي.

باستخدام فرشاة صلبة (B) متوسطة الحجم (اللون # ffc5d1) ارسم خطًا على الملابس متبعًا منحنيات جسم النموذج.

أولاً ، نرسم خطًا متواصلًا واحدًا ، ثم بمساعدة ممحاةأداة(E) (ممحاة) امسح الفائض لينتهي بك الحال بخط منقط.

الخطوة 2

قم بتكرار الخط وعكسه. ستكون هذه الخطوط أساس تأثير الضوء.

الخطوه 3

انقر نقرًا مزدوجًا فوق الطبقة التي بها الخط الأيسر لفتح النافذة طبقةنمط(نمط الطبقة).

في الجزء السفلي من النافذة ، اضبط يمزجإذا(تراكب إذا) على النحو التالي:

نحن لا نلمس الخط الصحيح بعد.

الخطوة 4

أضف أنماط الطبقة إلى الخط الأيسر داخلييشع(التوهج الداخلي) و الخارجييشع(توهج خارجي).

  • داخلي يشع(التوهج الداخلي): يمزجالوضع(وضع التراكب) - طبيعي(طبيعي)، العتامة(عتامة) - 100٪ ، اللون - أبيض ، بحجم(الحجم] - 51 بكسل
  • الخارجي يشع(توهج خارجي): يمزجالوضع(وضع التراكب) - شاشة(تفتيح) العتامة(عتامة) - 100٪ ، اللون - # ff73dc ، بحجم(الحجم] - 18 بكسل

الخطوة الخامسة

انقر بزر الماوس الأيمن فوق الطبقة ذات الخط المنقط الأيسر وحدد ينسخطبقةنمط(نسخ نمط الطبقة) ، ثم انقر بزر الماوس الأيمن على الطبقة ذات الخط الأيمن وحدد معجونطبقةنمط(لصق نمط الطبقة).

الخطوة 6

قم بإنشاء طبقة جديدة في الوضع شاشة(البرق).

باستخدام فرشاة ناعمة (B) متوسطة الحجم (اللون # fdc4d0) ارسم تحت كل سطر قصير لتأثير الضوء. إذا كانت النتيجة ساطعة للغاية ، فقم بتقليل عتامة الطبقة.

الخطوة 7

أولاً ، قم بإنشاء مستند جديد (Ctrl + N). كما في السابق ، اختر حجمًا كبيرًا بما يكفي ليناسب الخط المنقط الأيسر تمامًا. حصلت على 960 × 2734 بكسل.

اسحب طبقة الخط المنقط إلى مستند جديد ، واحذف جميع أنماط الطبقة وقم بتطبيق اللون الأسود.

قم بقص حواف المستند بحيث تتناسب تمامًا مع حجم الخط.

ثم نذهب يحرر- حددفرشاةالمعد مسبقا(تحرير - تحديد الفرشاة) وتسمية الفرشاة الجديدة "Light Effect".

الخطوة 8

نعود إلى الوثيقة الرئيسية.

حدد الفرشاة لدينا وعلى اللوحة نافذة او شباك-فرشاة(نافذة - فرشاة) تثبيت تباعد(الفاصل الزمني) بنسبة 1٪.

نحن أيضا نخفض تدفق(الضغط) حتى 1٪.

الخطوة 9

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج شاشة(البرق).

قم بتنشيط الفرشاة الجديدة ، واختر اللون الوردي (# ff597e) وقم بالطلاء فوق الخطوط المنقطة الأصلية.

نضغط في بداية السطر ونرسم حتى النهاية ، دون تحرير الفرشاة. في نهاية السطر ، أضف خطوطًا متعرجة خفيفة.

إذا قمت بخطأ ما ، فيمكن لمجموعة المفاتيح Ctrl + Alt + Z التراجع عن الإجراء الأخير. تدرب ولا تخف من تجربة الفرشاة حتى تحصل على النتيجة التي تريدها!

الخطوة 10

كرر الخطوات للخط الصحيح. لا تنس أيضًا إنشاء طبقة جديدة في وضع المزج. شاشة(البرق).

الخطوة 11

قم بإنشاء طبقة جديدة أخرى في وضع المزج شاشة(البرق).

بضربات سريعة ، ارسم خطوطًا قصيرة من الضوء. سيضيف هذا مستطيلات صغيرة على تأثير الضوء.

نتيجة لذلك ، سنضيف المزيد من التفاصيل ، ونعطي التأثير الديناميكي ونزيد من سطوعه.

الخطوة 12

ضاعف (Ctrl + J) خطوط الضوء الطويلة والقصيرة لزيادة سطوع وتشبع التأثير.

قم بتجميع (Ctrl + G) كل الطبقات مع تأثير الضوء معًا وتسمية المجموعة "Light".

6. رسم يبرز

لماذا يبرز الطلاء عندما يمكنك استخدام نسيج جاهز؟ ميزة الرسم باليد هي أن لديك سيطرة كاملة على عملية العمل ، وفي هذه الحالة لن تكون مقيدًا بالنسيج النهائي لشخص آخر. فلنكمل!

الخطوة 1

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج شاشة(البرق).

باستخدام فرشاة ناعمة متوسطة الحجم (الألوان # ee3b72 و # 0776d2) ، ارسم خطوطًا قطرية على صدر النموذج ، متجاوزة تأثير الضوء من القسم السابق.

أثناء الرسم ، امسك تدفق(ضغط) الفرشاة في حدود 1-5٪. اقضِ ضربات طويلة وخفيفة ، مع زيادة سطوع وتشبع التأثير تدريجيًا.

الخطوة 2

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج شاشة(البرق).

باستخدام فرشاة ناعمة متوسطة الحجم باستخدام اللون الأزرق الفاتح (# 0776d2) أضف توهجًا على رقبة النموذج وأكتافه.

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج تراكب(تداخل).

من خلال الجمع بين الفرشاة الصلبة والناعمة ، يمكنك زيادة سطوع وتشبع التوهج على رقبة وأكتاف النموذج.

إذا لزم الأمر ، تذكر أن تستخدم لطخةأداة(الاصبع) لتلطيخ نهايات الخطوط.

الخطوة 4

قم بإنشاء طبقة جديدة في وضع المزج طبيعي(طبيعي).

فرشاة بيضاء ناعمة تدفق(ادفع) 1٪ ارسم خطًا قطريًا يتقاطع مع التظليل على الكتف الأيسر.

في المنتصف ، يجب أن يكون الخط أكثر ثراءً وأن يتلاشى تدريجياً عند الأطراف. يمكن تحقيق هذا التأثير إذا بدأت الرسم بفرشاة كبيرة ثم قللت حجمها تدريجيًا مع كل ضربة جديدة.

المصباح المرسوم يدويًا أكثر نسيجًا ويضيف الواقعية والديناميكيات إلى العمل.

الخطوة الخامسة

نكرر الخطوة السابقة عدة مرات ، بإضافة المزيد من النجوم أو النقاط السداسية.

يعد استخدام طبقات متعددة مفيدًا جدًا عند إنشاء تأثيرات إضاءة مختلفة.

الخطوة 6

لإنهاء أعمال الإضاءة ، سنقوم بإنشاء نسيج مخصص.

قم بتكرار مجموعة "الخلفية" ، انقر بزر الماوس الأيمن على النسخة المكررة وحدد دمجمجموعة(دمج المجموعة).

انقل الطبقة المدمجة إلى أعلى لوحة الطبقات وقم بزيادة حجمها بحيث تكون وحدات البكسل أكبر بكثير من الأصلية.

باستخدام ممحاة ناعمة كبيرة جدًا (E) ، قم بإزالة النسيج جزئيًا حتى تكون الصورة الظلية للنموذج مرئية.

الخطوة 7

قم بتبديل وضع المزج للنسيج الجديد إلى شاشة(البرق).

الخطوة 8

تعتيم النسيج بطبقتين من الضبط سطوع/التباين(السطوع / التباين) (لا تنس تحويلها إلى أقنعة قص Ctrl + Alt + G):

  • التباين(التباين): 100
  • سطوع(السطوع): -75 و التباين(التباين): 100

الخطوة 9

تطبيق مرشح على النسيج منقي- طمس- غاوسيطمس(مرشح - طمس - ضباب غاوسي). تثبيت نصف القطر(نصف القطر) بمقدار 10 بكسل.

7. إضافة التباين

من أجل الجمع بين جميع عناصر التكوين معًا وزيادة التشبع بشكل كبير ، سنقوم بتصحيح اللون. للحصول على النتيجة النهائية ، أضف ثماني طبقات ضبط.

يرجى ملاحظة أنه يتم إضافة كل طبقة جديدة فوق الطبقة السابقة ، إذا شعرت بالارتباك ، تحقق مرة أخرى من ترتيب الطبقات. بمجرد الانتهاء ، ادمج كل طبقات الضبط في مجموعة "Color Correction".

الخطوة 1

أدناه ترى قائمة بطبقات الضبط الأربع الأولى - طبقة- جديدتعديلطبقةانتقائياللون(طبقة - طبقة ضبط جديدة - تصحيح الألوان الانتقائي).

  1. اللون الألوان(ألوان) - محايدون(محايد)، ازرق سماوي(أزرق) +15 ، أرجواني(أرجواني) +10 ، عتامة الطبقة 50٪
  2. اللون(تصحيح الألوان الانتقائي): الألوان(ألوان) - السود(أسود) ازرق سماوي(أزرق) +11 ، أرجواني(بنفسجي) +7
  3. اللون(تصحيح الألوان الانتقائي): الألوان(ألوان) - ريدز(ريدز) ازرق سماوي(أزرق) -74 ، أرجواني(بنفسجي) +31 ، الأصفر(أصفر) +28
  4. اللون(تصحيح الألوان الانتقائي): الألوان(ألوان) - بلوز(أزرق) ازرق سماوي(أزرق) +58 ، أرجواني(أرجواني) +5 ، الأصفر(أصفر) +14

الخطوة 2

طبقات الضبط الأربع التالية هي طبقتان انتقائياللون(تصحيح اللون الانتقائي) واثنين اللونابحث عن(بحث اللون). ستمنحنا الطبقتان الأخيرتان المستوى المطلوب من التباين.

  1. اللون(تصحيح الألوان الانتقائي): الألوان(ألوان) - سيانس(أزرق) ازرق سماوي(أزرق) +32 ، أرجواني(أرجواني) -28 ، الأصفر(أصفر) -10 ، أسود(أسود) +9
  2. اللون(تصحيح الألوان الانتقائي): الألوان(ألوان) - ريدز(ريدز) ازرق سماوي(أزرق) -78 ، أرجواني(بنفسجي) +33 ، الأصفر(أصفر) +35 ، أسود(أسود) +26
  3. ابحث عن 3 DLUTملف(ملف 3) في 250fuji 3510
  4. ابحث عن(بحث اللون): مجموعة 3 DLUTملف(ملف 3) قم بتشغيل وتقليل عتامة الطبقة إلى 20٪

8. إضافة عمق تأثير المجال

إنها أكثر من خطوة إضافية يمكنك تخطيها. لكني أنصحك بالاستمرار في إضافة تأثير ضبابي وتجربة إعداداته.

الخطوة 1

حدد كل الطبقات ، قم بتكرارها (Ctrl + J) وادمج النسخ معًا (Ctrl + E). نتيجة لذلك ، يجب أن نحصل على نسخة مدمجة من جميع الطبقات المرئية.

ثم نضيف مرشحًا للكائن الذكي منقي- طمسصالة عرض- قزحيةطمس(مرشح - معرض طمس - طمس فتحة). تثبيت طمس(طمس) بنسبة 40.

الخطوة 2

باستخدام فرشاة ناعمة كبيرة (B) من اللون الأسود ، قم بتحرير قناع المرشح وإزالة التمويه في منطقة رأس النموذج.

لقد انتهينا!

يمكن أن تحسن التفاصيل الإضافية عملك بشكل كبير ، وفي بعض الأحيان يكون من الأفضل رسمها يدويًا ، بدلاً من استخدام الفرش أو الأنسجة أو الصور الجاهزة. كما ترون ، فإن المكياج وخيوط الشعر والإبرازات أمثلة رائعة لأن النتيجة تكون طبيعية وطبيعية أكثر.

كالعادة ، جرب تقنيات مختلفة ولا تنس مشاركة عملك أدناه. أيضا اترك تعليقات أو أسئلة أو اقتراحات!