العوامل التي أثرت في تكوين الثقافة الروسية.

وتجدر الإشارة إلى أن تكوين ثقافة روس يتزامن مع تشكيل الدولة الروسية. سارت ولادة الشعب في وقت واحد على عدة خطوط - اقتصادية وسياسية وثقافية. تشكلت روس وتطورت كمركز لشعب ضخم في ذلك الوقت ، كان يتكون في البداية من قبائل مختلفة ؛ كدولة تكشفت حياتها على مساحة شاسعة. وأصبحت كل التجارب الثقافية الأصلية للسلاف الشرقيين ملكًا لثقافة روسية واحدة.

تأثر تطور الثقافة الروسية أيضًا بحقيقة أن روس قد تشكلت كدولة مسطحة ، ومفتوحة للجميع ، سواء داخل القبائل أو التأثيرات الدولية الأجنبية. في وقت تشكيل دولتها ، تأثرت روسيا بشدة ببيزنطة المجاورة ، والتي كانت في ذلك الوقت واحدة من أكثر الدول ثقافة في العالم. وهكذا ، تطورت ثقافة روس منذ البداية كثقافة اصطناعية ، أي تتأثر بالاتجاهات والأنماط والتقاليد الثقافية المختلفة.

لكن لا يمكن للمرء أن يقول إن روس يقلد بشكل أعمى تأثيرات الآخرين ويقترضها بتهور ، فقد قام بتكييفها مع تقاليدها الثقافية ، مع تجربتها الشعبية ، التي نزلت من أعماق القرون ، إلى فهم العالم من حولها.

لسنوات عديدة ، تطورت الثقافة الروسية - الفن الشعبي الشفهي ، والفن ، والعمارة ، والرسم ، والحرف الفنية - تحت تأثير الدين الوثني ، والنظرة الوثنية للعالم. مع تبني روسيا للمسيحية ، تغير الوضع بشكل كبير. بادئ ذي بدء ، ادعى الدين الجديد أنه يغير نظرة الناس للعالم ، وتصورهم لكل الحياة ، وبالتالي الأفكار حول الجمال والإبداع الفني والتأثير الجمالي.

ومع ذلك ، كان للمسيحية تأثير قوي على الثقافة الروسية ، لا سيما في مجال الأدب والعمارة والفن وتطوير محو الأمية والتعليم والمكتبات - في تلك المجالات التي كانت مرتبطة ارتباطًا وثيقًا بحياة الكنيسة والدين ، لم يستطع التغلب على أصول الشعب.الثقافة الروسية. لسنوات عديدة ، ظل الإيمان المزدوج في روس: الدين الرسمي الذي ساد في المدن ، والوثنية التي ذهبت إلى الظل ، لكنها لا تزال موجودة في الأجزاء النائية من روس ، وخاصة في الشمال الشرقي ، احتفظت بمواقعها في في الريف ، عكس تطور الثقافة الروسية هذه الازدواجية في الحياة الروحية للمجتمع ، في حياة الناس. ليس من قبيل المصادفة أن ذروة الإنجاز الروحي لروس القديمة - "حملة حكاية إيغور" تتخللها دوافع وثنية.

أدى هذا الانفتاح للثقافة الروسية القديمة ، واعتمادها القوي على الأصول الشعبية والإدراك الشعبي للسلاف الشرقيين ، وتشابك التأثيرات المسيحية والفولكلورية الوثنية إلى ما يسمى في تاريخ العالم بظاهرة الثقافة الروسية. السمات المميزة لها هي الرغبة في النصب ، الحجم ، التصويرية في كتابة التاريخ ؛ الجنسية والاستقامة والبساطة في الفن ؛ نعمة ، بداية إنسانية بعمق في الهندسة المعمارية ؛ النعومة ، حب الحياة ، اللطف في الرسم ؛ الوجود الدائم للشك والعاطفة في الأدب. وكل هذا كان يسيطر عليه الانصهار العظيم للخالق للقيم الثقافية مع الطبيعة ، وإحساسه بالانتماء للبشرية جمعاء ، واهتمامه بالناس ، وآلامهم ومصائبهم. ليس من قبيل المصادفة أن إحدى الصور المفضلة للكنيسة والثقافة الروسية كانت صورة القديسين بوريس وجليب ، فاعلي الخير الذين عانوا من أجل وحدة البلاد ، والذين قبلوا العذاب من أجل الناس.

هذه السمات والسمات المميزة لثقافة روس القديمة لم تظهر على الفور. لقد تطورت في مظاهرها الأساسية على مر القرون. ولكن بعد ذلك ، بعد أن تشكلوا بالفعل في أشكال راسخة إلى حد ما ، احتفظوا بقوتهم لفترة طويلة وفي كل مكان. وحتى عندما تفككت روسيا المتحدة سياسياً ، تجلت السمات المشتركة للثقافة الروسية في ثقافة الإمارات الفردية. على الرغم من الصعوبات السياسية والخصائص المحلية ، كانت لا تزال ثقافة روسية واحدة في القرن العاشر - أوائل القرن الثالث عشر.

لكن الغزو المغولي التتار ، والتفكك النهائي اللاحق للأراضي الروسية ، وخضوعهم للدول المجاورة أوقف هذه الوحدة لفترة طويلة.

بداية السجل الروسي. السجلات الأولى

تمت إعادة كتابة أقدم نصوص وقائع وتحريرها أكثر من مرة قبل أن ينتهي بها الأمر في الخزائن التي بقيت حتى يومنا هذا. تم فصل تجميع أقدم هذه الرموز عن أصل كتابة الوقائع بأكثر من قرن. بحذر ، طبقة تلو طبقة ، وإزالة الطبقات المتأخرة ، يقترب الباحثون من أقدم النصوص. ومع ذلك ، كلما تقدمت الطبقة ، قلت الثقة في دقة الاستنتاجات.

يقدم العلماء إجابات مختلفة على سؤال متى وكيف بدأت حوليات روس القديمة. يعتقد البعض أن السجلات القصيرة الأولى ظهرت بالفعل في القرن العاشر أو حتى في نهاية القرن التاسع ، أي حتى قبل تبني المسيحية ، التي ترتبط بها بداية الثقافة الروسية القديمة المكتوبة لروسيا. يميل آخرون إلى استنتاج أن هذا حدث في النصف الأول من القرن الحادي عشر ، وأن السجلات الأجنبية ، وخاصة السجلات البيزنطية ، كانت بمثابة نماذج للسجلات الروسية القديمة. لا يزال البعض الآخر يعتقد أن ظهورهم قد سبقته بعض الكتابات التاريخية غير التاريخية.

كمثال على الكتابات غير المؤرخة ، يستشهد المؤرخون بأسطورة عن المسيحيين الروس الأوائل وانتشار المسيحية في روس ، والتي تم استكمالها لاحقًا (في النصف الثاني من القرن الحادي عشر) بمواد مختلفة وتحولت إلى تاريخ قديم. .

كن على هذا النحو ، في النصف الثاني من القرن الحادي عشر. سجل الأحداث في روس القديمة موجود بالفعل. علاوة على ذلك ، كان مؤرخو هذا الوقت تحت تصرفهم ليس فقط الأساطير والتقاليد ، ولكن أيضًا المواد المكتوبة والوثائق والآثار الأدبية التي تحكي عن ماضي روس (على سبيل المثال ، حياة القديسين). كانت كييف مركز عمل السجلات في ذلك الوقت ، ولكن تم أيضًا تسجيل السجلات في نوفغورود ، وربما في بعض المدن الأخرى.

على ما يبدو ، أصبح تجميع الأحداث ، الذي تم تجميعه في السبعينيات ، أول نصب تذكاري رئيسي لكتابة التاريخ الروسي القديم. القرن ال 11 يُعتقد أن مُترجم هذا الرمز هو رئيس دير كهوف كييف نيكون العظيم (؟ -1088).

شكل عمل نيكون أساسًا لرمز سجل آخر ، تم تجميعه في نفس الدير بعد عقدين من الزمن. في الأدبيات العلمية ، حصل على الاسم الشرطي "الرمز الأولي". استكمل مترجمها غير المسمى مجموعة نيكون ليس فقط بأخبار السنوات الأخيرة ، ولكن أيضًا بمعلومات تاريخية من مدن روسية أخرى ، بالإضافة إلى مواد ذات طبيعة غير سنوية ، من بينها على ما يبدو كرونوغراف بيزنطي.

أرسل له مترجم القانون الأساسي مقدمة تحدث فيها بشكل نقدي إلى حد ما عن معاصريه - الأمراء ، واتهمهم بـ "الشراهة" وإهمال مصالح الأرض الروسية. يمكن تفسير ذلك جزئيًا من خلال حقيقة أنه أثناء تجميع المدونة ، كانت العلاقات بين أمير كييف سفياتوبولك ودير كييف-بيشيرسكي متوترة. لكن لم يكن ذلك فقط. لقد تعلم المؤرخون الأوائل في كييف بالفعل أن مهمتهم لا تقتصر على مجرد تسجيل الحقائق. يجب أن يعلم التاريخ! لا عجب أن جامع القانون الأساسي دعا معاصريه لتذكر "ما كان عليه الأمراء القدامى ورجالهم" وكيف "دافعوا عن الأرض الروسية". "أتوسل إليك يا قطيع المسيح أن تحني أذنيك بالحب والتفهم!" - يسمى المؤرخ.

"حكاية السنوات الماضية".

استنادًا إلى تقاليد التأريخ في القرن الحادي عشر. ولدت أعظم نصب تذكاري في عصر كييف روس - "حكاية السنوات الماضية". حصلت على اسمها من السطور الأولى ، والتي تبدو في اللغة الروسية القديمة على النحو التالي: "انظر إلى حكايات السنوات الماضية ، من أين أتت الأرض الروسية ، ومن بدأ الحكم في كييف أولاً ، ومن أين أتت الأرض الروسية. "

تم تجميع حكاية السنوات الماضية في كييف في العشرينيات من القرن الثاني عشر. وفقًا لبعض المؤرخين ، كان راهب دير نيستور في كييف - بيشيرسك ، المعروف أيضًا بأعماله الأخرى ، هو مؤلفه المحتمل. عند إنشاء The Tale of Bygone Years ، اعتمد مترجمه على العديد من المواد التي استكمل بها الكود الأولي. من بين هذه المواد سجلات بيزنطية ، ونصوص المعاهدات بين روس وبيزنطة ، وآثار للأدب الروسي القديم المترجم ، والتقاليد الشفوية.

وضع مترجم The Tale of Bygone Years هدفه ليس فقط التحدث عن ماضي روس ، ولكن أيضًا لتحديد مكان السلاف الشرقيين بين الشعوب الأوروبية والآسيوية.

يروي المؤرخ بالتفصيل عن استيطان الشعوب السلافية في العصور القديمة ، وعن استيطان السلاف الشرقيين للأراضي التي أصبحت فيما بعد جزءًا من الدولة الروسية القديمة ، وعن عادات وعادات القبائل المختلفة. تؤكد حكاية السنوات الماضية ليس فقط على العصور القديمة للشعوب السلافية ، ولكن أيضًا على وحدة ثقافتهم ولغتهم وكتابتهم ، التي تم إنشاؤها في القرن التاسع. الاخوة سيريل وميثوديوس.

بعد هذه المقدمة ، ينتقل المؤرخ إلى تاريخ الأمراء الروس الأوائل ، ويحكي أسطورة كيف تم استدعاء الأمير الاسكندنافي النبيل روريك إلى روس كحاكم ، ويخبرنا عن أفعال نسله. من السجلات يمكن للمرء أن يرى كيف تتطور الدولة الروسية القديمة وتزداد قوة ، وكيف تتوسع حدودها ، وكيف يضعف أعداؤها. يُنقل القارئ من كييف إلى نوفغورود ولادوجا ، ومن هناك إلى سمولينسك ، ثم إلى تشيرنيغوف ، وبيرياسلاف ، وروستوف ، وليوبيش. المؤرخ معني بمصير الأرض الروسية كلها ، كل مدنها ، كل أمرائها.

يعتبر المؤرخ أن تبني المسيحية هو أهم حدث في تاريخ روس. تحتل قصة المسيحيين الأوائل الروس ، حول معمودية روس ، وانتشار إيمان جديد ، وبناء الكنائس ، وظهور الرهبنة ، ونجاحات التنوير المسيحي مكانة مركزية في حكاية السنوات الماضية.

من منتصف القرن الحادي عشر. بدأت الدولة الروسية القديمة في التفكك إلى إمارات وأراضي منفصلة. تضاعفت الصراعات بين الأمراء ، وبلغت ذروتها في بعض الأحيان في اشتباكات دموية ، والتي استخدمها جيران روس الذين يحاربون دون جدوى. كل هذا لا يمكن أن يترك المؤرخين غير مبالين. الجزء الأخير من "الحكاية" تتخلله فكرة الحاجة إلى اتفاق بين الأمراء الروس ، على أن الكراهية المتبادلة بين الأمراء ، أعضاء عائلة واحدة كبيرة ، هي خطيئة كبيرة وجريمة ضد الرب.

تشير ثروة الأفكار التاريخية والسياسية التي انعكست في The Tale of Bygone Years إلى أن مترجمها لم يكن مجرد محرر ، بل كان أيضًا مؤرخًا موهوبًا ومفكرًا عميقًا وداعيًا لامعًا. تحول العديد من مؤرخي القرون اللاحقة إلى تجربة مؤلف الحكاية ، وحاولوا تقليده ، ومن شبه المؤكد وضع نص النصب التذكاري في بداية كل مجموعة سجلات جديدة.

الايقونية في كييف روس

كما نعلم ، نشأت الأيقونة قبل ولادة الثقافة الروسية القديمة وانتشرت في جميع البلدان الأرثوذكسية. لكن لم تصل الأيقونات في أي مكان إلى هذا المستوى من التطور كما هو الحال في روس ، ولم تخلق في أي مكان الكثير من الروائع ، ولم تصبح في أي مكان شكلاً مفضلاً من الفنون الجميلة لأمة بأكملها على مر القرون.

ظهرت الأيقونات في روس كنتيجة للنشاط التبشيري للكنيسة البيزنطية في وقت تم فيه اختبار أهمية فن الكنيسة بقوة خاصة. ما هو مهم بشكل خاص وما كان دافعًا داخليًا قويًا لفن الكنيسة الروسية هو أن روس. اعتمدت المسيحية على وجه التحديد في عصر إحياء الحياة الروحية في بيزنطة نفسها ، عصر أوجها. خلال هذه الفترة ، لم يتم تطوير فن الكنيسة في أي مكان في أوروبا كما هو الحال في بيزنطة. وفي ذلك الوقت ، تلقى روس المتحولين حديثًا ، من بين أيقونات أخرى ، كمثال للفن الأرثوذكسي ، تحفة غير مسبوقة - أيقونة والدة الإله ، والتي تلقت فيما بعد اسم فلاديمير.

نشأت عبادة الأيقونة (من اليونانية إيكون - صورة ، صورة) في القرن الثاني. وازدهرت في القرن الرابع. تعود أقدم الرموز الباقية إلى القرن السادس. لا ينبغي اعتبار الأيقونة على أنها صورة مطابقة للإله ، على عكس أصنام ما قبل المسيحية ، ولكن كرمز يسمح بالاتحاد الروحي مع "الأصل" (النموذج الأصلي) ، أي التغلغل في العالم الخارق من خلال الذات من العالم المادي.

أيقونات تنفيذ التكنولوجيا

صُنعت الأيقونات في الأصل بتقنية الرسم الشمعي ، ثم التمبرا ، وفي حالات نادرة ، الفسيفساء ، وفي وقت لاحق (بشكل رئيسي من القرن الثامن عشر) ، الرسم الزيتي. كانت الأيقونة منتشرة بشكل خاص في بيزنطة. نشأت المدارس الأصلية لرسم الأيقونات في مصر القبطية وإثيوبيا ، في دول جنوب السلافية ، في جورجيا. اكتسبت الأيقونة الروسية القديمة سطوعًا فنيًا حقيقيًا وأصالة.

خلال الحفريات الأثرية في كييف القديمة في عام 1938 ، تم اكتشاف ورشة عمل للفنان ، تعود إلى القرنين التاسع والثالث عشر ، وقد احترقت وانهارت ، ربما خلال حريق ونهب للمدينة. في الورشة ، تم العثور على 14 وعاء صغير من الدهانات ، وأدوات النجارة ، بالإضافة إلى قطع معيبة ومكسورة من العنبر ووعاء نحاسي. كل هذا يدل على أن الفنان عاش وعمل هنا. هو نفسه نحت ألواحًا للرموز ، ودهانات مُعدة ، تم تحديد تكوينها من خلال التحليلات (الرصاص الأبيض ، والمغرة وغيرها). في إناء نحاسي ، ربما احتفظ رسام الأيقونة بالزيت النباتي ، كما فعل جميع فناني العصور الوسطى.

من التعليمات المكتوبة بخط اليد لرسامي الأيقونات في وقت لاحق (القرنين السابع عشر والتاسع عشر) ، نعلم أنه في الزيت القديم ، الذي تم تسخينه بشدة (250-325 درجة) ، تم إذابة العنبر (ذاب) وتم الحصول على زيت التجفيف الكهرماني ، مما أدى إلى تكوين مادة صلبة ، فيلم يصعب تليينه. أكدت الحفريات الأثرية أن زيت التجفيف الكهرماني قديم. تم اكتشاف أجزاء من منتجات العنبر وقطع منه في نوفغورود في 1973-1977 ، عندما تم اكتشاف ودراسة عقار غني هناك ، وفي نهاية القرن الثاني عشر كانت هناك ورشة عمل للفنان Olisei Grechin. في الورشة ، تم العثور على ألواح خشبية مع مذخرات معدة لطلاء الأيقونات ، وشظايا إطارات ، وعدد كبير من أكواب السيراميك للدهانات ، والأواني الزجاجية الصغيرة ، وقطع الدهانات متعددة الألوان ، والذهبي ، والفضي ، والبرونز ، والصمالت ، والشمع. .

تتكون الأيقونة من أربع إلى خمس طبقات ، مرتبة بالترتيب التالي: القاعدة ، التمهيدي ، طبقة الطلاء ، الطبقة الواقية. قد يكون للأيقونة راتب من معادن أو أي مواد أخرى.

الطبقة الأولى هي القاعدة ؛ غالبًا ما يكون لوحًا خشبيًا به قماش يسمى قماش لاصق ملتصق به. في بعض الأحيان يحدث اللوح بدون قماش. نادرًا جدًا ، كان أساس أعمال صفار الصفار مصنوعًا فقط من القماش. سبب هذه الظاهرة واضح. كان الخشب ، وليس الحجر ، بمثابة مادة البناء الرئيسية لدينا ، لذا كانت الغالبية العظمى من الكنائس الروسية (9/10) خشبية. كانت الأيقونات المرسومة على السبورة (الصنوبر والزيزفون المغطاة بطبقة من المرمر التمهيدي - "جيسو") هي الأنسب بفضل زخرفتها وسهولة وضعها في المعبد وسطوعها وقوتها (الأرض على صفار البيض) لتزيين الكنائس الخشبية الروسية. لا عجب أنه لوحظ أن الأيقونة في روس القديمة هي نفس الشكل الكلاسيكي للفنون الجميلة كما هو الحال في مصر - نقش ، في هيلاس - تمثال ، وفي بيزنطة - فسيفساء.

الطبقة الثانية هي التربة. إذا تم رسم الأيقونة بطريقة متأخرة ، بدمج درجة الحرارة مع الدهانات الموجودة على مواد رابطة أخرى (الزيت بشكل أساسي) ، وكانت طبقات الطلاء التمهيدي ملونة (تم استخدام أصباغ ملونة ، وليس الطباشير أو الجبس التقليدي) ، عندئذٍ تسمى "الأرض" . ولكن في درجة حرارة الصفار التي سادت في رسم الأيقونات ، تكون الأرض دائمًا بيضاء. هذا النوع من التربة يسمى جيسو.

الطبقة الثالثة ملونة. تتكون طبقة الطلاء من دهانات مختلفة مطبقة تباعاً على الدهان التمهيدي. هذا هو الجزء الأكثر أهمية في اللوحة ، حيث يتم إنشاء الصورة بمساعدة الدهانات.

الطبقة الرابعة عبارة عن طبقة واقية (أو غطاء) من زيت التجفيف أو ورنيش الزيت. في حالات نادرة جدًا ، تم استخدام بياض البيض كمواد للطبقة الواقية (على الرموز البيلاروسية والأوكرانية). حاليا - الورنيش الراتنج.

تم عمل رواتب الأيقونات بشكل منفصل وتم تثبيتها عليها بالمسامير. إنها مصنوعة من المعادن والأقمشة المطرزة وحتى الخشب المنحوت المغطى بالجيسو والتذهيب. لم يغطوا كامل السطح المصور بالرواتب ، ولكن بشكل أساسي هالات (التيجان) وخلفية الأيقونة وحقولها ، وفي كثير من الأحيان سطحها بالكامل تقريبًا ، باستثناء صور الرؤوس (الوجوه) والذراعين والساقين.

لقرون عديدة كتبوا في روس بتقنية تمبرا صفار البيض. الآن يستخدمون المصطلحات "تمبرا البيض" أو ببساطة "تمبرا".

تمبرا (من "تيمبيراري" الإيطالية - لخلط الدهانات) هي الطلاء بالطلاء ، حيث يكون الموثق غالبًا عبارة عن مستحلب من الماء وصفار البيض ، في كثير من الأحيان - من غراء نباتي أو حيواني مخفف في الماء مع إضافة الزيت أو ورنيش الزيت. يعتبر اللون والنغمة في الأعمال المرسومة في درجة الحرارة أكثر مقاومة للتأثيرات الخارجية بشكل لا يضاهى ويحتفظان بنضارتهما الأصلية لفترة أطول بكثير مقارنة بدهانات الرسم الزيتي. وصلت تقنية صفار البيض إلى روسيا من بيزنطة في نهاية القرن العاشر جنبًا إلى جنب مع فن رسم الأيقونات.

حتى نهاية القرن التاسع عشر ، كان رسامو الأيقونات الروس يتحدثون عن عملية خلط الصبغة مع مادة رابطة ، واستخدموا عبارة "فرك الدهانات" أو "تذوب الدهانات". وكانت الدهانات نفسها تسمى "مخلوقة". منذ بداية القرن العشرين ، بدأ يُطلق على الدهانات المصنوعة من مساحيق الذهب أو الفضة المخلوطة مع مادة رابطة (ذهب مُنشأ ، وفضة مُصنعة). تم استدعاء بقية الدهانات ببساطة تمبرا.

صور العذراء

في الفن الروسي القديم ، وفقًا لمعناها وأهميتها ، وفقًا للمكانة التي يشغلونها في وعي الناس وفي حياتهم الروحية ، توجد صور لوالدة الإله - مريم العذراء ، التي تجسد منها المخلص ، المتجسد - صور أمه الأرضية. والمسيحيون يؤمنون إيمانًا راسخًا بأن والدة الله ، بعد أن أصبحت سيدة العالم ، أصبحت شفيعًا ثابتًا للناس: لقد اكتسبت شفقة الأم الأبدي أقصى قدر من الامتلاء فيها ، قلبها "مثقوب" بآلام الابن العظيمة ، استجابت إلى الأبد لمعاناة بشرية لا حصر لها.

قال التقليد أن الأيقونات الأولى لوالدة الإله خلقت خلال حياتها ، وقد كتبها أحد الرسل ، مؤلف إنجيل لوقا. كما تم تصنيف أيقونة "سيدة فلاديمير" ، التي كانت تعتبر راعية روسيا ، والموجودة الآن ضمن مجموعة معرض تريتياكوف ، ضمن أعمال الفنان الإنجيلي. هناك تاريخ يشير إلى أن هذه الأيقونة تم إحضارها إلى كييف من القسطنطينية في بداية القرن الثاني عشر (حيث كانت تسمى عاصمة بيزنطة القسطنطينية في روسيا). وقد أطلق عليها اسم "فلاديميرسكايا" في روسيا: الأمير أندريه بوجوليوبسكي. وهنا ، في مدينة فلاديمير ، نالت الأيقونة مجدها ، وفي وسط الأيقونة صورة نصف طول لوالدة الإله مع طفل بين ذراعيها ، وتضغط بلطف على خدها.

صورة مريم والطفل في وضعيات مداعبة متبادلة - باللغة الروسية أطلق عليها اسم "الرقة". بالضغط على الابن الصغير بيدها اليمنى ، تحني رأسها برفق ، تمد يدها اليسرى إليه في إيماءة صلاة: اخترقت من حزنها الأم عليه ، فتقترب منه لكنها تحمل حزنها ، شفاعتها الأبدية للناس.قادرة على حل حزن الأم ، واستجابة صلاتها ، يصور الابن الرضيع هنا: في وجهه ، في نظره التفت إلى والدته ، اللطف الطفولي والعميق ، الحكمة التي لا توصف اندمجت في ظروف غامضة.

إن تبجيل "سيدة فلاديمير" لم يؤد فقط إلى حقيقة وجود العديد من القوائم في روس ، والعديد من التكرارات لها. من الواضح أنه بسبب حب هذه الأيقونة القديمة ، خاصة في الأراضي الروسية الشمالية الشرقية ، انتشر نوع "الرقة" الذي تنتمي إليه.

"الرقة" هي "سيدة الدون" المجيدة - أيقونة ، وفقًا للأسطورة ، حصلت على اسمها بسبب حقيقة أن ديمتري دونسكوي أخذها معه إلى نهر الدون ، إلى المعركة في ميدان كوليكوفو ، حيث انتصار عظيم على التتار.

بالإضافة إلى صور من نوع "الرقة" ، كانت هناك صور عديدة ومحبوبة لوالدة الإله مع طفل بين ذراعيها ، والتي كانت تسمى "Hodegetria" ، والتي تعني "المرشد". في مؤلفات "Hodegetria" ، تم تصوير والدة الإله في وضع أمامي رسمي. فقط اليد اليمنى للسيدة العذراء منخفضة ورفعت بهدوء في إيماءة صلاة موجهة إلى ابنها.في بعض الأحيان تُدعى والدة الإله هودجيتريا والدة الإله سمولينسك.

هناك العديد من الصور الأخرى للعذراء ، مختلفة في التركيب ، منها: "سيدة كازان" ، "سيدة تيخفين" ، "السيدة أورانتا (الصلاة)" ، "سيدة العلامة".

العمارة من العاشر - النصف الأول من القرن الثالث عشر

لا عجب أن يقولوا أن العمارة هي روح الناس المتجسدة في الحجر. هذا ينطبق على روس مع بعض التعديل. بالعودة إلى زمن vyazychiy ، تم تطوير الهندسة المعمارية في روس ، ومعظمها من الخشب: اشتهر "عمال الخشب" الروس منذ فترة طويلة.

كانت روس لسنوات عديدة بلدًا من الخشب ، وكانت هندستها المعمارية وقلاعها وأبراجها وأكواخها مبنية من الخشب. لم تصلنا جميع الآثار المعمارية في ذلك الوقت ، فقد تم الحفاظ على العديد منها بشكل مشوه ، ونعرف المزيد منها فقط من الحفريات الأثرية ، لكن الطراز المعماري للناس وصل إلينا في الهياكل الخشبية اللاحقة ، في الأوصاف والرسومات القديمة ، أو حسب المصادر المكتوبة. قدم لنا المؤرخ التاريخي دليلاً على أنه قبل حجر نوفغورود صوفيا ، على أراضي نوفغورود الكرملين ، كانت هناك كاتدرائية صوفيا الخشبية ذات القبة الثلاثة عشر ، التي قطعها نوفغوروديون في نهاية القرن العاشر. كان للسلاف معابدهم الخشبية المقطعة ، وأن هذه المعابد كانت ذات قباب عديدة. وهكذا ، كانت الوسائط المتعددة هي السمة الوطنية الأصلية للهندسة المعمارية الروسية ، التي كان ينظر إليها آنذاك فن كييف روس.

نظام المعبد ذو القباب المتقاطعة

إذا كانت العمارة الخشبية تعود أساسًا إلى عهد روس الوثني ، فإن الهندسة المعمارية الحجرية مرتبطة بروسيا المسيحية. جلبت المسيحية إلى روسيا الشكل ذو القبة المتقاطعة للمعبد ، وهو نموذجي للبلدان الأرثوذكسية الشرقية اليونانية. شكل المعبد ذو القبة المتقاطعة مستطيل الشكل ، مع أربعة (أو أكثر) أعمدة ، وينقسم الجزء الداخلي إلى طولي ( الشرق والغرب) أجزاء - بلاطات (ثلاثة ، خمسة أو أكثر). ترتبط الأعمدة الأربعة المركزية بأقواس تدعم أشرعة أسطوانة القبة. على الجانب الشرقي من الداخل توجد غرف مذبح - أبراج ، عادة ما تكون بارزة في أنصاف دوائر على الجانب الخارجي ؛ يسمى الفضاء المستعرض في الجزء الغربي من الداخل الدهليز ، narthex. في نفس الجزء الغربي ، في الطبقة الثانية ، توجد جوقات ، حيث كان الأمير والوفد المرافق له أثناء الخدمة. في الجزء الخارجي من المعبد المنغولي ، هناك سمة مميزة تتمثل في تقسيم الواجهة بقروش عمودية مسطحة (في اللغة الروسية القديمة - شفرات الكتف) إلى مغازل.

المعابد الأولى

في عام 989 ، بدأ الدوق الأكبر فلاديمير في بناء حجر ضخم. بمساعدة الحرفيين البيزنطيين ، تم بناء كنيسة كاتدرائية صعود العذراء (اكتمل بناؤها عام 996). من خلال فهم الأهمية الأيديولوجية للكنيسة الحجرية الأولى في كييف ، خصص الأمير عُشر دخله لصيانتها ، والذي سميت الكنيسة به باسم العشور. في عام 1240 ، تم تدمير المعبد بالكامل ، حيث كان بمثابة آخر معقل للمدافعين عن كييف في كفاحهم البطولي ضد جحافل باتو خان. وبالتالي ، لا يمكننا تكوين فكرة موثوقة حول الأشكال الأصلية لأول مبنى عبادة ضخم مصنوع من الحجر في روس. تسمح دراسة بقايا الأساسات فقط بالاستنتاج بأنه كان عبارة عن مبنى ذي ثلاثة قباب متقاطعة مع جزء غربي متطور للغاية ، مما أعطاها طابعًا باسيليًا. في وقت لاحق ، أضيفت إليها صالات العرض من الشمال والجنوب.

أثار المنظر الداخلي لكنيسة العشور إعجاب الناس في كييف سواء من خلال التنظيم المعقد متعدد الأوجه للفضاء ، وهو ليس من سمات الكنائس الخشبية ، وكذلك بالثراء والديكور الملون. تم العثور على العديد من التفاصيل المنحوتة بالرخام أثناء التنقيبات الأثرية ، بما في ذلك التيجان ، وأجزاء من أرضية الفسيفساء ، وشظايا من بلاط السيراميك المغطاة بالزجاج ، وقطع من الجص الجصي ، مما يشير إلى أن كنيسة العشور لم تكن أدنى من الكنيسة البيزنطية من حيث ثراءها. زخرفة. هناك سبب للاعتقاد بأن المعبد كان متعدد القباب ، وهذا جعل صورته الظلية أقرب إلى الكنائس الخشبية ، حيث تم دمج كبائن خشبية فردية لزيادة السعة ، ولكن كان لكل منها تغطيتها الخاصة وإكمالها.

ربما كان بناء كنيسة العشور جزءًا من خطط أوسع لإعطاء "عاصمة" "إمبراطورية روريكوفيتش" القوية مظهرًا لائقًا. هذا هو السبب في توسيع الحواجز وإحاطتها بسور بجدران مقطوعة ، وبُنيت مباني قصور مهيبة ، وأُقيم معبد حجري للسيدة العذراء - كبير ورائع بشكل غير مسبوق. كان المركز التكويني لمدينة فلاديمير هو بابين تورزوك ، حيث تم وضع كوادريجا برونزية وتماثيل ، اتخذها الأمير في عام 988 من كورسون (تشيرسونيز) كجوائز. تضم مجموعة الساحة كنيسة العشور ومباني البلاط الأميري.

في وسط مدينة ياروسلاف ، بجوار الطريق السريع الرئيسي الذي يربط بين الحاجز والمدينة الدائرية ، بدأ بناء كاتدرائية القديسة صوفيا في عام 1037 ، وفقًا لسجلات الأحداث. تم تصورها على أنها الكنيسة المسيحية الرئيسية في روس - العاصمة الروسية ، التي كانت معارضة للقسطنطينية. ياروسلاف ، تكريس المعبد لصوفيا ، كما لو أكد على مساواته مع الأباطرة البيزنطيين. من الآن فصاعدًا ، لم يكن لمدينة كييف ، مثل تسارجراد ، البوابة الذهبية فحسب ، بل كاتدرائية القديسة صوفيا أيضًا.

لا يمكن اعتبار بناء مركز أيديولوجي جديد خارج البرنامج السياسي العام للدوق الأكبر - وهو برنامج يهدف إلى تعزيز الدولة وحكم النبلاء الإقطاعيين.

كانت كاتدرائية صوفيا كنيسة ذات قباب متقاطعة ذات خمسة صحن ، محاطة من الجنوب والغرب والشمال بممرتين جانبيين - صالات عرض. تهيمن القبة الرئيسية على تكوين الكاتدرائية ؛ إنه محاط بأربعة قباب أصغر ، خلفها قباب جانبية سفلية. الحجم المركزي للمبنى محاط برواق جانبي. يحتوي الهيكل بأكمله على شكل معقد ومضغوط مع صورة ظلية هرمية. تم تزيين جدران الكاتدرائية بالبناء البيزنطي - من الطوب المسطح والحجر على ملاط ​​الجير مع إضافة الطوب المكسر (في القرن السابع عشر تم تلبيس الواجهات). في المناطق الداخلية من كييف صوفيا ، تم استخدام طرق الزخرفة والديكور المميزة لبيزنطة: الواجهات الرخامية والفسيفساء الصغيرة واللوحات الجدارية. أكدت كاتدرائية صوفيا أهمية الدين الجديد وكانت في نفس الوقت رمزًا للدولة.

كاتدرائية St. تختلف صوفيا في نوفغورود عن النماذج الأولية البيزنطية. إنه ، مثل كييف ، يتكون من قلب يحتوي على مخطط قانوني من أربعة أعمدة ، وخمس قباب ، وثلاثة حنيات ، ومباني خارجية. لكن الغرف المحيطة بالجزء المركزي لها ارتفاع مشترك معها ، وتشكل حجمًا واحدًا مضغوطًا. تم بناء المبنى من الحجر (تم تلبيسه لاحقًا).

تتميز المباني الدينية لدولة كييف بنطاق واسع ، جلالة ، جلال. كان المعبد الحجري ، الشاهق فوق المباني الخشبية العادية ، مرئيًا من بعيد ، وبالتالي كان ذا أهمية كبيرة في تشكيل صورة ظلية للمدينة. مع أخذ ذلك في الاعتبار ، أولى المهندسون المعماريون اهتمامًا خاصًا للجزء العلوي من الهيكل ، والذي يعد أكثر تعقيدًا من حيث التكوين مقارنة بالسطح الباهت والمقتضب لجدران الحجم الأساسي. تم تطوير هذه الميزة التي تميز الكنائس الروسية القديمة عن الكنائس البيزنطية.

اختلافات مدارس الهندسة المعمارية

بالفعل في الفترة الأولى لتشكيل العمارة الروسية الحجرية ، تم تحديد الاختلافات المحلية: يتميز النوع الجنوبي من المعابد بمظهر خلاب ، في حين أن المعابد الشمالية محجوزة ومقيدة إلى حد ما.

أثرت عملية تجزئة الدولة الروسية القديمة إلى إمارات منفصلة على حجم المباني الدينية في القرن الثاني عشر. بدلاً من الكاتدرائيات الضخمة ذات القباب المتعددة ، يتم بناء كنائس أصغر بقبة واحدة ترتكز على أربعة أعمدة داخلية.

تم الحفاظ على عدد كبير من المعالم المعمارية في العصور الوسطى في نوفغورود وبسكوف - المنطقة الشمالية الغربية المتطرفة من روس ، والتي لم تتعرض للغزو المغولي. في هذه المدن في القرن الثاني عشر. تم إنشاء جمهورية فيتشي ، مما حد من السلطة الأميرية. تميزت الهندسة المعمارية هنا ببساطة الأشكال ، وشدة معينة ، ووضوح المظهر. تم بناء كنائس صغيرة.

الصور الظلية لكنائس نوفغورود مدمجة ومغلقة ، والأشكال المعمارية مقتضبة. تم إحياء مظهرهم إلى حد ما من خلال أعمال البناء الخلابة: تم تشييد المباني من نفس الحجر تقريبًا بطبقات من الطوب الأحمر (تم تلبيسها لاحقًا).

أحد أفضل أعمال العمارة في نوفغورود في القرن الثاني عشر. - كنيسة دير المخلص في نيريديتسا ، التي دُمِّرت عام 1941. كان برج الجرس في هذه الكنيسة هو الأول في روس ، وتنعكس حقيقة بنائه في إلمام البناة المحليين بالهندسة المعمارية لأوروبا الغربية (كان نوفغورود العلاقات التجارية مع دول شمال أوروبا).

تنعكس روح العصر في شدة وعزلة ظهور مخلص نيريديتسا: الكنائس الرومانية في القرنين الحادي عشر والثاني عشر لها نفس الانطباع. في أوروبا الغربية. يتم التأكيد على قوة الجدران من خلال النوافذ المقوسة الضيقة. يتم تشريح مستوى الجدار بواسطة أعمدة (شفرات) ، لكن هذه ليست تفاصيل زخرفية: الأعمدة هي نتوءات من الأعمدة التي ترتكز عليها أقواس تحمل أقبية. وهكذا انتهى جدار الواجهة بثلاثة أقواس (زاكومارس). جميع عناصر الكنيسة لها مخططات غير جامدة ، بدت الأشكال المعمارية وكأنها مصبوبة. تم طلاء أسطح الجدران في الداخل بالكامل بلوحات جدارية رائعة.

في القرن الثاني عشر ، حاربت جمهورية نوفغورود - بسكوف ببطولة الفرسان السويديين والألمان. خلال هذه الفترة ، تم بناء هياكل دفاعية بشكل أساسي. حدث ارتفاع جديد في الهندسة المعمارية في نهاية القرن الثالث عشر ، بعد انتصار نوفغوروديان على بحيرة بيبسي.

القرنين الرابع عشر والخامس عشر - وقت التطوير الإضافي لعمارة نوفغورود-بسكوف. خلال هذه الفترة ، لم يعد الطوب مستخدمًا ؛ شيدت المباني من الحجر المكسور ، والواجهات مغطاة بالجص. تظهر التفاصيل الزخرفية.

في القرن الثاني عشر - أوائل القرن الثالث عشر. فقدت كييف أهميتها كمركز سياسي وثقافي روسي بالكامل. من بين الإمارات الروسية المحددة ، صعد فلاديمير سوزدال وبرز في المقدمة. هنا ، تتشكل الهندسة المعمارية الحجرية المشرقة والغريبة. خلال هذه الفترة في روس ، بدأ استبدال الطوب في البناء الضخم بالحجر. تطورت تقنية بناء المباني من الحجر الأبيض المحفور ، والتي وصلت إلى مستوى عالٍ بشكل خاص في الإمارات الجاليكية وفلاديمير سوزدال.

كانت كنائس فلاديمير سوزدال ذات حجم متوازي متوازي المستطيلات وتوجت بقبة واحدة. الكتل الخارجية والفضاء الداخلي ثابتان. تزخر المباني بالمنحوتات الحجرية وأحياناً التفاصيل المصنوعة من النحاس المذهب. الداخلية هي جدارية.

تعتبر كنيسة الشفاعة على نهر نيرل ، لؤلؤة العمارة الروسية ، أحد الأعمال البارزة لفلاديمير سوزدال. مظهر المعبد أنيق ، لكنه في نفس الوقت متواضع ، غنائي ، آسر بتفاؤل مشرق ، شعر ناعم ، نعمة. ابتكر المهندس المعماري صورة معمارية وفنية مستنيرة وإنسانية عميقة ، معبرة عن المثل الأخلاقي والإنساني ، الذي كان يرتدي في ذلك العصر بشكل ديني.

تم بناء كاتدرائية Dmitrovsky في المقر الأميري في فلاديمير ، وتتميز بديكورها الزخرفي المتطور ومظهرها الجليل. وفقًا لهيكل تخطيط الفضاء ، يتوافق هذا المعبد مع الشرائع البيزنطية. تتوافق القبة الكروية مع النماذج الأولية البيزنطية ، ولكن يجب القول أن هذا النموذج قد خضع لتحول كبير في العمارة الروسية. من أجل إزالة أفضل لهطول الأمطار في الغلاف الجوي ، بدأ ترتيب أغطية على شكل خوذة ، وتم التأكيد على شكلها ، وصنع المزيد من البلاستيك ، ونتيجة لذلك تم تطوير الخطوط العريضة للقباب على شكل بصل ، والتي أصبحت عناصر مميزة للمتدينين. العمارة في روسيا.

تنقسم واجهات جدران كاتدرائية دميتروفسكي إلى أعمدة رفيعة وشبه ممدودة. يتم مقاطعة وتوازن عموديتها بواسطة حزام مقوس أفقي. ومع ذلك ، لا يمكن أن تُنسب كاتدرائية دميتروفسكي ، مثل غيرها من المعابد المعمارية لفلاديمير سوزدال ، إلى الطراز الرومانسكي أو عبر القوقاز ، أو إلى البيزنطية. في مظهره العام وفي روحه ، هذا عمل معماري روسي.

العمارة الدينية للأراضي الروسية الجنوبية والغربية في القرنين الثاني عشر والثالث عشر. كانت الأقرب إلى هندسة Kievan Rus ، وفي الوقت نفسه ، كان تطورها يتماشى مع الاتجاهات الروسية العامة في الهندسة المعمارية في ذلك الوقت. كما تم بناء المعابد ذات القبة الواحدة ذات القبة الواحدة هنا. كان البناء مصنوعًا من الطوب. من الأعمال المعروفة للمدرسة المعمارية لجنوب روسيا كنيسة Pyatnitskaya في تشرنيغوف. حجم المبنى مضغوط ومجمع. تنقسم الواجهات بواسطة قضبان جانبية عمودية ، مما يعطي المبنى اتجاهًا تصاعديًا ديناميكيًا. يتم تعزيز هذا الانطباع من خلال المجموعة الهرمية المتدرجة للأقبية المتوجة بأسطوانة ذات قبة عالية.

إن الارتفاع الديناميكي للقوس الأوسط مع نصفين متجاورين على الجانبين ، والذي حل محل التركيب الثابت لثلاثة أقواس على الواجهة ، ليس مجرد تقنية فنية وتركيبية وزخرفية. يعكس هذا النموذج تقنيات تخطيط وتقنيات جديدة للفضاء تبتعد عن العمارة الدينية الروسية عن النماذج البيزنطية التي بدأت من خلالها في تطويرها.

إذا انتهى جدار الواجهة بثلاثة أقواس ، تتشكل الجيوب بينها ، حيث يتم الاحتفاظ بهطول الأمطار - مياه الأمطار وخاصة الثلج ؛ زيادة القوس الأوسط يساهم في إزالتها بشكل أكثر فعالية. في الوقت نفسه ، يعكس ترتيب أنصاف الأقواس الجانبية التغييرات في الهيكل الداخلي للهيكل. إذا كانت الأعمدة الأربعة التي تدعم القبة تقف على مسافات متساوية من بعضها البعض وعن الجدران ، يتم تقسيم المساحة الداخلية إلى تسع حجرات متساوية. وفي الوقت نفسه ، ولأسباب عملية وتركيبية ، كان من الضروري توسيع وإبراز الجزء المركزي من الفضاء. تم زيادة المسافة بين الأعمدة ، وتم تقريبها من الجدران. مع انخفاض المسافة بين العمود والجدار ، لم تعد هناك حاجة إلى تغطية هذه الفجوة بقبو أسطواني كامل ؛ هنا كان من الممكن إقامة حتى نصف القبو. تتمتع شبه الأقواس (التي تتوافق معها الأقواس الجانبية على الواجهة) بنفس المعنى البناء مثل أقواس الدفع المائلة البارزة من الخارج في الكاتدرائيات القوطية ، والتي تدرك اتجاه القوس المركزي. ظهرت هذه التقنيات البناءة في روس وفرنسا في نفس الوقت ، في النصف الثاني من القرن الثاني عشر.

تم أيضًا استخدام الترتيب المتدرج للأقبية ، والذي يعطي زيادة ديناميكية في الكتل نحو المركز ، لأسباب تركيبية. في الداخل ، أكد هذا على أهمية الجزء المركزي من المساحة الداخلية وأعطاه التطلع إلى الأعلى ، وفي الحجم الخارجي للكنيسة ، لم يتم حجب أسطوانة القبة المرتفعة عند النظر إليها من الأسفل من وجهات نظر قريبة. تم تطوير هذه التقنية التركيبية بالفعل في عمارة موسكو ، في نهاية القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، منذ منتصف القرن الثالث عشر. أوقف الغزو المغولي - الكارثة الرهيبة التي حلت بروس - تطور العمارة الروسية لأكثر من مائتي عام.

خاتمة

كانت هذه هي الثقافة الروسية القديمة التي تطورت في القرنين التاسع والثالث عشر. لقد استوعبت كل التوفيق من التراث الثقافي للقبائل السلافية الشرقية في الحقبة السابقة ، فضلاً عن العديد من الإنجازات الثقافية للبلد الأكثر تقدمًا في عصرها - بيزنطة وعدد من الشعوب المجاورة الأخرى ، ولكن جميع الاقتراضات كانت خلاقة أعيدت صياغتها وكانت مجرد عناصر فردية في المبنى المهيب للثقافة الروسية القديمة التي أنشأتها العبقرية الإبداعية للشعب الروسي. لكن الغزو التتار المغولي أوقف فجأة ازدهار الفن الرائع ، على الرغم من أن أراضي شمال روسيا دافعت عن استقلالها في القتال ضد الأعداء ، ولكن هنا ، خلال فترة التهديد المتزايد بالغارات ، تجمدت الحياة الفنية. مر الكثير من الوقت ، قبل أن يبدأ الشعب الروسي ، الذي تحرر من نير التتار والمغول ، في العيش والإبداع كما كان من قبل.

لم يوقف تطور ثقافة روس القديمة حتى غزو المغول والنير الراسخ. ما هي المجالات التي تطورت بشكل مكثف؟ ما هي سمة تطور الثقافة الروسية في هذه الفترة؟

1. الفن الشعبي الشفوي

كان التراث الشعبي لروس القديمة المتجذر في الطقوس الوثنية للسلاف الشرقيين متنوعًا للغاية. لكن مكانًا خاصًا في الفن الشعبي الشفهي احتل دائمًا ملحمي،أو تحف قديمهالتي أصبحت من روائع الفولكلور الروسي القديم. يتضمن معظم المؤرخين (ب. ريباكوف ، آي فرويانوف ، ر. ليبيتس ، ف. كوزينوف) سلسلة من الملاحم حول إيليا موروفليانين (موروميتس) ، ميكول سيليانينوفيتش ، ونايتينجيل السارق من بين أقدم الآثار الروسية التي تم إنشاؤها في القرنين التاسع والثاني عشر. . ، ملحمة "Dobrynya and the Serpent" و "Dobrynya the Matchmaker" ، "Ivan the Guest Son" ، "Mikhailo Potyk" ، "Sukhan" ، "Alyosha Popovich and Tugarin" ، إلخ.

أرز. 1. العندليب السارق. يودين ج. ()

2. ظهور الكتابة وتطورها

في علم التاريخ الحديث ، لا يزال الخلاف حول وقت ظهور الكتابة في اللغة الروسية القديمة لا يتوقف. يجادل بعض المؤرخين وعلماء اللغة (ف. يقول خصومهم (V. Istrin ، D. Likhachev) إن هناك دليلًا لا جدال فيه على وجود الكتابة السلافية الشرقية قبل معمودية روس بفترة طويلة. ولكن مهما كان الأمر ، فإن الغالبية العظمى من العلماء يربطون ظهور الكتابة الروسية بأسماء الأخوين ثيسالونيكي المشهورين سيريل (827-869) وميثوديوس (815-885) ، الذين ابتكروا اثنين من أقدم الأبجديات السلافية - جلاجوليتيكو السيريلية.

من بين الآثار المكتوبة لروسيا القديمة التي بقيت حتى يومنا هذا ، مكانًا خاصًا يحتله Putyatina Menaia (1130) ، إنجيل Ostromir (1056/57) ، Izborniki في Svyatoslav (1073 و 1076) ، إنجيل Arkhangelsk (1092) د.) وإنجيل مستيسلاف (1115).

أرز. 3. إنجيل أوسترومير ()

رافق انتشار الكتابة ومحو الأمية في روس إنشاء أول مكتبات روسية. كانت أكبر مستودعات الكتب هي كاتدرائيات صوفيا في نوفغورود وكييف وبولوتسك وأديرة كييف-بيتشيرسكي ويوريفسكي ، بالإضافة إلى مجموعات خاصة من الأمراء ياروسلاف الحكيم ، وسيفولود ياروسلافيتش ، وياروسلاف أوسموميسل ، والأميرات يوفروسين من بولوتسك وإوفدروسينيوس ، الكهوف والمتروبوليتان كليمنت سمولياتيتش.

أرز. 4. كاتدرائية صوفيا في نوفغورود ()

3. تاريخ والأدب الروسي القديم

أعطى تطور الثقافة المكتوبة لـ Ancient Rus 'دفعة قوية لظهور مثل هذا النوع الأصلي من الأدب الروسي مثل حوليات، والتي ، وفقًا لمعظم المؤلفين (L. Cherepnin ، D. Likhachev ، B. Rybakov ، A. Kuzmin) ، نشأت في نهاية القرن العاشر - بداية القرن الحادي عشر. لسوء الحظ ، لم يتم حفظ السجلات الروسية الأولى ، لكنها نزلت إلينا كجزء من ثلاث طبعات شهيرة من حكاية السنوات الماضية (PVL) ، التي أنشأها الرهبان نيستور وسيلفستر وجون في 1113 و 1116 و 1118.

من بين أهم المعالم الأدبية لروسيا القديمة أعمال متعددة الأنواع مثل "كلمة القانون والنعمة" و "اعتراف الإيمان" و "كلمة للأخ العمودي" ، كتبها المطران هيلاريون ، "ذكرى ومدح فلاديمير "ليعقوب منخ ،" قراءة عن حياة ودمار الحامل المبارك بوريس وجليب "و" حياة ثيودوسيوس في الكهوف "، تأليف الراهب نيستور ،" حياة الأميرة أولغا "،" حكاية عمى الأمير فاسيلكو تريبوفلسكي "،" تعاليم فلاديمير مونوماخ "،" حياة مستسلاف الكبير "" ، "صلاة دانييل المباري" ، "الحمد لرومان غاليسيا" ، "رحلة 40 نوفغوروديان إلى مدينة القدس "،" رحلة الأباتي دانيال إلى الأماكن المقدسة "،" تعليمات للأخوة "للوكا زيدياتا والعديد من الآخرين.

كما تم استخدام الكتابات العلمانية المختلفة في العصور القديمة وأوائل العصور الوسطى على نطاق واسع في روسيا ، ولا سيما سجلات جون ملالا وجورج أمارتول وجورج سينكل ، والمؤرخ قريبًا من قبل البطريرك البيزنطي نيسفوروس ، تاريخ الحرب اليهودية بقلم جوزيفوس فلافيوس ، حكاية باسل ديجينيس أكريتا ، "حكاية أكيرا الحكيم" ، "حكاية برلعام وتساريفيتش جواساف" ، "الطوبوغرافيا المسيحية" لكوزما إنديكوبلوفا وآخرين.

4. عمارة روس القديمة

يمكن الحكم على المستوى العالي من التطور في الهندسة المعمارية لـ Ancient Rus من خلال العديد من المباني الدينية في ذلك الوقت ، والتي كانت تستند إلى الطراز البيزنطي القديم. من بين أهم آثار العمارة الروسية القديمة: كنيسة عشور أم الرب (989-996) ، كاتدرائية القديسة صوفيا (1037-1054) ، البوابة الذهبية (1037) وكنيسة إيرينا وجورج (1037) في كييف ، وكاتدرائية التجلي في تشرنيغوف (1036) ، وكاتدرائيات القديسة صوفيا في نوفغورود (1045-1050) وبولوتسك (1065) ، وكاتدرائيات دميتريفسكي (1070-1075) ، وكاتدرائيات فيدوبيتسكي (1070-1088). ) ، Mikhailo-Zlatoverhovsky (1085) و Kirillovsky (1089) أديرة كييف ، وكاتدرائية العذراء الكبرى (1075-1078) ، وكنائس فوق البوابة (1106) وميخايلوفسكايا (1108) في دير كييف-بيتشيرسكي ، وكاتدرائية القديس جورج في القديس جورج. دير يورييف (1120) وكاتدرائية ميلاد العذراء في دير أنطوني (1117-1119) وكنيسة القديس نيكولاس في ساحة ياروسلاف (1113) في نوفغورود وكاتدرائية بوريسوجليبسكي (1128) وكنيسة الجمعة في السوق (1130-1133) في تشيرنيغوف وغيرها.

أرز. 5. كنيسة العشور في كييف

5. الفن الخلاب للروس القديمة

رافق بناء مجمعات المعابد والأديرة والقصور الكبيرة في مدن مختلفة من مدينة روس القديمة التطور السريع للرسم الضخم والحامل.

الفن الضخمتم تمثيل كييفان روس (الفسيفساء واللوحات الجدارية والرسم الحراري) بشكل أوضح في كييف صوفيا وكنيسة العشور وكاتدرائية صعود كييف كايفز وكنيسة التجلي وكاتدرائية دير ميخائيلوفو ذو القبة الذهبية والمباني الدينية الأخرى من ذلك الوقت

إلى النوادر القديمة اللوحة الحاملكييفان روس ، الذي تم إنشاؤه في النصف الثاني من القرنين الحادي عشر والثاني عشر ، يجب أن يتضمن رموزًا شهيرة مثل "فلاديمير والدة الرب" ، "بوجوليوبسكايا أم الرب" ، "أوستيوغ البشارة" ، "الملاك الذهبي للشعر" ، "المنقذ لم يصنع بالأيدي "،" افتراض السيدة العذراء "،" جورج المنتصر "وغيرها الكثير.

1. Istrin V. I. 1100 سنة من الأبجدية السلافية. م ، 1988

2. Kozhinov VV تاريخ روس والكلمة الروسية. مظهر عصري. م ، 1997

3. Kuzmin A. G. المراحل الأولية لكتابة التاريخ الروسي القديم. م ، 1977

4. Kuskov VV تاريخ الأدب الروسي القديم. م ، 1989

5. ليبيتس R. S. Epos و Ancient Rus '. م ، 1969

6. سجلات Likhachev D.S الروسية وتراثها الثقافي والتاريخي. L. ، 1947

7. Rybakov B. A. Ancient Rus ': أساطير وملاحم وسجلات. م ، 1963

8. تيخوميروف م. ن. السجل الروسي. م ، 1979

9. Froyanov I. Ya. ملحمة روسية. SPb. ، 1995

1. البوابة التعليمية الروسية ().

3. الكنيسة الأرثوذكسية الروسية ().

توقف التطور المتناغم للثقافة الروسية القديمة بسبب الغزو المغولي في منتصف القرن الثالث عشر. لذلك ، يفصل المؤرخون الفترة الأولية لتطورها (القرنان التاسع والثالث عشر) عن جميع الفترة اللاحقة. كانت الحياة جزءًا لا يتجزأ من الثقافة - كل ما يحيط بالحياة اليومية للأعضاء العاديين ونبل المجتمع السلافي الشرقي.

بنيان

مثل ثقافة ما قبل المغول روس بأكملها ، تغيرت الهندسة المعمارية للبلد كثيرًا بعد اعتماد المسيحية وطبقة التقاليد البيزنطية على التقاليد الروسية القديمة. كانت المباني السكنية للسلاف الشرقيين من العصور القديمة شبه مخابئ وكابينة خشبية. في الشمال ، في منطقة الغابات ، تطورت تقاليد غنية في النجارة.

ظهرت المباني الحجرية في نهاية القرن العاشر ، عندما وصل المهندسون اليونانيون إلى البلاد بدعوة من الأمير فلاديمير. تم بناء أهم المعالم الثقافية لروسيا ما قبل المغول في كييف - "أم المدن الروسية". في عام 989 ، بدأ بناء كنيسة العشور الحجرية ، والتي أصبحت كاتدرائية تقع بجوار الفناء الأمير.

في المستقبل ، انتشرت العمارة الضخمة الروسية القديمة في جميع أنحاء الأراضي السلافية الشرقية. على سبيل المثال ، في القرن الحادي عشر ، تم تكريس كاتدرائية القديسة صوفيا في نوفغورود - وهي اليوم عامل الجذب الرئيسي للمدينة. أيضًا ، يعتبر هذا المبنى أقدم كنيسة بناها السلاف ومحفوظة في روسيا. كانت هناك أيضًا كاتدرائية القديسة صوفيا في كييف. تم بناء نصب تذكاري معماري بارز في إمارة فلاديمير في القرن الثاني عشر.

غالبًا ما كانت التحصينات عبارة عن أسوار مدينة مجمعة من كبائن خشبية (كانت تسمى أيضًا gorodnitsy). في الأعلى ، أقيمت منصات للحامية وشقوق أطلقوا منها النار على العدو. كانت الأبراج (vezhi) تحصينات إضافية. تتكون المدن الكبيرة من أسوار خارجية وقلعة وقلعة داخلية. يمكن بناء جدران التيجان الأميرية من الحجر. بعدهم ، نمت المستوطنات ، حيث استقر الحرفيون وغيرهم من الناس العاديين.

تلوين

بفضل تأثير الأرثوذكسية البيزنطية ، تم إثراء ثقافة روس ما قبل المنغولية ليس فقط من خلال تقاليد بناء الكنائس الحجرية ، ولكن أيضًا من خلال الاتجاهات الجديدة في الرسم. أصبحت أنواع مثل اللوحات الجدارية والفسيفساء والأيقونات جزءًا لا يتجزأ من حياة السلاف الشرقيين. في الرسم ، تبين أن التأثير اليوناني أكثر دواما منه في الهندسة المعمارية ، حيث سرعان ما ظهر النمط الروسي القديم الأصلي. كان هذا بسبب حقيقة أنه ، على سبيل المثال ، كان هناك قانون مسيحي صارم في الأيقونات ، والذي لم يبتعد عنه السادة لعدة قرون.

بالإضافة إلى الفن الديني ، كانت هناك أيضًا لوحة علمانية. ومن الأمثلة الحية على هذا النوع اللوحات الجدارية التي تم إنشاؤها في أبراج كييف صوفيا. صورت الرسومات عائلة الدوق الأكبر ياروسلاف الحكيم ، ومشاهد من الحياة اليومية للملك ، وطيور وحيوانات رائعة. نجت العديد من الرموز التي تم إنشاؤها في أرض فلاديمير سوزدال في القرن الثاني عشر حتى عصرنا. تُظهر هذه القطع الأثرية بأفضل طريقة ممكنة شكل ثقافة روس في فترة ما قبل المنغولية. نصب تذكاري فريد آخر ، لوحة جدارية من العصور الوسطى ، وهي عامل الجذب الرئيسي لكاتدرائية ديمتريفسكي ، تصور مشاهد يوم القيامة.

يعود العصر الذهبي لثقافة روس ما قبل المنغولية إلى القرن الثاني عشر ، عندما تسبب التشرذم الإقطاعي لبلد موحد سابقًا في ظهور "مدارس" إقليمية في العديد من مجالات النشاط الإبداعي. أثر هذا الاتجاه أيضًا على الفنون البصرية. على سبيل المثال ، تم إنشاء الجداريات في نوفغورود ، مشبعة بروح قاتمة وقاسية فريدة من نوعها. لا تشبه رسومات رؤساء الملائكة الهائلين وشخصيات القديسين أي مثال آخر للرسم الروسي القديم.

موسيقى

الموسيقى هي شكل فني آخر يظهر بوضوح ما كان عليه تاريخ فترة ما قبل المنغولية ، تاركًا وراءه الكثير من الأدلة حول تفضيلات الأغاني لدى السلاف الشرقيين. تتميز الموسيقى بحقيقة أنها كانت موجودة في جميع الأوقات بشكل لا ينفصل عن حياة كل من النبلاء والناس العاديين. الاحتفالات العائلية ، "الألعاب" ، لا يمكن تخيلها بدون الأغاني والرقصات والعزف على الآلات الموسيقية. كان الفن الشعبي مختلفًا جدًا. كانت هذه أمثال زفاف ، ألحان لعبة الربيع ، رثاء للأقارب المتوفين.

أصبح المؤدون الأكثر موهبة موسيقيين محترفين. مطربو الملاحم المهيبة ورواة القصص المتخصصون في النوع الملحمي. بالتوازي معهم ، كان هناك عالم كامل من الفرق المتجولة ، المؤلفة من المهرجين ، الذين يؤدون في ساحات المدينة والأعياد. كانت ثقافة ما قبل المغول روس متعددة الأوجه ، ولم تختلف الموسيقى بهذا المعنى عن أنواع الفن الأخرى. لم يغني العديد من المهرجين فحسب ، بل جربوا أيضًا أنفسهم كالبهلوانيين والراقصين والمشعوذين والممثلين ، أي أصبحوا ممثلين. ومن المثير للاهتمام أن السلطات الأميرية كثيراً ما حاربت عروض الهواة هذه ، لأن الأغاني "الشيطانية" القديمة كانت تحمل طابع التقاليد الوثنية القديمة.

شمل الروس بالاليكاس ، الدف ، رباب ، خشخيشات ، دومراس. وكانت الأبواق والأنابيب تستخدم ليس فقط لغناء الأغاني ، ولكن أيضًا للإشارة أثناء الصيد أو العمليات العسكرية. كان للفرق ما يشبه "الأوركسترا". على سبيل المثال ، رفع مثل هذا الفريق الروح المعنوية للقوات أثناء حصار مدن الفولغا البلغار في عام 1220.

مثل بقية ثقافة روس ما قبل المغول ، اكتسبت الموسيقى مكانتها الأرثوذكسية الخاصة. كانت نصوص ترانيم الكنيسة بيزنطية (مترجمة إلى السلافية). استعار روس الطقوس الليتورجية من الإغريق. وبنفس الطريقة ظهرت الهتافات.

التراث الشعبي

الأهم من ذلك كله ، أن الثقافة الروسية القديمة معروفة بفولكلورها الذي يتميز بتنوعه وثرائه المتميزين. كانت الأغاني والملاحم والتعاويذ والشعر مكوناتها الأساسية. أدت الوثنية إلى ظهور حكايات أسطورية نجت حتى بعد تبني المسيحية. اندمجت التمثيلات الفولكلورية مع الأرثوذكسية ، والتي انعكست أكثر في أيام العطل والخرافات.

الملحمة البطولية هي ذروة الفن الشعبي الشفهي. أصبح الأبطال الشخصيات الرئيسية في مثل هذه الأعمال. الأبطال مثل إيليا موروميتس ودوبرينيا نيكيتيش وأليوشا بوبوفيتش معروفون لكل طفل من مجموعات القصص الخيالية. عكست الملاحم الثروة التي تمثل ثقافة روس في فترة ما قبل المنغولية. يمكن أن تكون Bogatyrs شخصيات تاريخية حقيقية وصورًا عامة. في حكايات الأبطال الشجعان ، تم ترسيخ حقبة كاملة من القرون الوسطى بسماتها المميزة (النضال ضد البدو الرحل ، "الناس المحطمين" ، إلخ).

كتابة

كان الإبداع الكتابي عكس الفن الشعبي الشفهي. ومع ذلك ، لا يمكن أن تظهر مثل هذه الأدب بدون الأبجدية. وهذا بدوره تسرب إلى روس مع المسيحية. ابتكر المنورون البيزنطيون سيريل وميثوديوس أبجدية خاصة للسلاف ، والتي أصبحت أساسًا لمجموعة متنوعة من النصوص: الروسية والبلغارية والصربية والمقدونية ، إلخ.

كان لعمل الوعاظ اليونانيين من تسالونيكي عواقب بعيدة المدى. بدون الأبجدية السيريلية ، لم تكن الأبجدية ما قبل المنغولية لتتطور ، وقد استخدمت هذه الأبجدية للترجمة الكاملة للنصوص الأرثوذكسية. أسس الأمير فلاديمير سفياتوسلافيتش أولى مدارس محو الأمية.

تعتبر حروف لحاء نوفغورود البتولا آثارًا فريدة للكتابة الروسية القديمة. اكتشف علماء الآثار معظمهم في القرن العشرين. تشهد رسائل بيرش-بارك على أن معرفة القراءة والكتابة في روس لم تكن من نصيب الطبقة الأرستقراطية فقط. كان العديد من المواطنين العاديين قادرين على الكتابة ، والتي سجلتها مصنوعات نوفغورود في العصور الوسطى.

كانت الأبجدية السيريلية القديمة مختلفة نوعًا ما عن الأبجدية الحديثة. كانت تحتوي على نصوص مرتفعة وبعض الأحرف الإضافية. حدث إصلاح جذري للأبجدية القديمة في عهد بطرس الأول ، واتخذ شكله النهائي بعد ثورة 1917.

الأدب

إلى جانب الكتابة ، تبنت روس ثقافة الكتاب من بيزنطة. كانت أولى الأعمال المستقلة عبارة عن تعاليم أو خطب دينية. يمكن اعتبار هذه "عظة عن القانون والنعمة" كتبها المطران هيلاريون في منتصف القرن الحادي عشر.

أصبح تسجيل الأحداث النوع الأكثر شيوعًا. إنها ليست مجرد سجلات للأحداث ، ولكنها أيضًا مصدر للمعرفة حول شكل ثقافة روس القديمة في فترة ما قبل المنغولية. يعتبر نستور المؤرخ الرئيسي لروسية كييف. في بداية القرن الثاني عشر ، جمع حكاية السنوات الماضية. وصفت هذه المجموعة الأحداث الرئيسية في التاريخ الروسي منذ ظهور الدولة حتى عام 1117. ركز نيستور اهتمامه على الأحداث السياسية: الخلافات الأميرية والحروب والتحالفات. كما ترك المؤرخ وراءه "قراءة" تناول فيها بالتفصيل سيرة الأميرين الشهيدين بوريس وجليب.

تم تذكر الأمير فلاديمير مونوماخ ليس فقط كسياسي حكيم وقائد موهوب ، ولكن أيضًا ككاتب بارز. ترك حاكم كييف لورثته "التعليمات" - وهي رسالة سياسية أوضح فيها المؤلف كيف يجب أن تكون الدولة المثالية والسلطة الفعالة. في الكتاب ، ذكّر مونوماخ أمراء المستقبل بأن المصالح الشخصية للسياسيين يجب ألا تضر بوحدة الدولة ، وهو أمر ضروري ، من بين أمور أخرى ، لمحاربة البدو الرحل بولوفتسي.

تمت كتابة "التعليمات" في بداية القرن الثاني عشر. في نهاية القرن نفسه ، ظهر العمل الرئيسي للأدب الروسي القديم - "حملة حكاية إيغور". كما تم تكريسه لموضوع الكفاح ضد البولوفتسيين. في وسط سرد القصيدة ، توجد الحملة الفاشلة في سهوب الأمير إيغور سفياتوسلافيتش ، الذي حكم نوفغورود سيفيرسكي.

أثر التهديد على الحياة السلمية الناجم عن البدو إلى حد كبير على الطريقة التي أصبحت بها ثقافة وحياة روس ما قبل المغول. في لاي ، أظهر مؤلف مجهول أفضل من أي شخص آخر مدى تدمير الغارات الوثنية. مثل مونوماخ في تعاليمه ، شدد على أهمية وحدة الأراضي الروسية في مواجهة خطر مشترك.

الفنون التطبيقية

اشتهر الحرفيون الروس منذ فترة طويلة بتقنياتهم الفريدة في صناعة المجوهرات (المينا ، الصغر ، إلخ). تم تصنيع منتجات مماثلة لطلب النبلاء والأمير. أعجب الأجانب بالنييلو الروسي على الميدالية الفضية. تمت معالجة مجموعة متنوعة من المنتجات بهذا المزيج: الأساور ، الصلبان ، الخواتم ، إلخ.

فضل أساتذة كييف الأشكال المذهبة والفضية على خلفية سوداء. غالبًا ما كان حرفيو فلاديمير يصنعون خلفية فضية نقية وأرقام ذهبية. غاليسيا كان لديها مدرسة niello الخاصة بها. باستخدام هذه الأمثلة ، يوضح الفن التطبيقي مرة أخرى مدى تنوع ثقافة وحياة روس ما قبل المغول.

كانت الحرف اليدوية في القرية مختلفة تمامًا عن الحرف اليدوية في المدينة. في الريف ، استخدم الحرفيون زخارف وثنية للأرواح الشريرة في زخارفهم لفترة طويلة. كانت التمائم والتمائم شائعة. معظمها مصنوع من أكثر المواد التي يمكن الوصول إليها - الخشب. إذا كان للعناصر التعويذة في الفن التطبيقي في البداية هدف سحري مميز ، فإنها تفقد هذا المعنى تدريجيًا وأصبحت أنماطًا بسيطة. باختصار ، تطورت ثقافة روس في فترة ما قبل المنغولية. مع كل جيل ، تغير الأمر تدريجيًا وأصبح أكثر تعقيدًا.

الحياة والسكن

كانت شبه المخبأ السلافية المبكرة تتكون من موقد ومقاعد وأسرّة. أصبحت كل غرفة من هذه الغرف منزلاً للزوجين المنفصلين. لاحظ الجغرافيون العرب انتشار شبه المخبأ بين الاتحادات القبلية الجنوبية للسلاف الشرقيين. بدأت هذه المساكن تختفي في القرن العاشر. ارتبطت هذه العملية بتمزق الروابط الأبوية لعائلة صغيرة وتلاشي بقايا القبائل.

على سبيل المثال ، في كييف ، بالإضافة إلى شبه المخبأ ، كانت هناك مساكن من السجل والسجل. كان الخشب مادة رخيصة نسبيًا ، وكان بإمكان كل سكان الحضر أو ​​الريف تقريبًا الحصول عليها. ساعدت إمكانية الوصول على إعادة بناء المستوطنات بسرعة في حالة نشوب حرائق. أدت الحرائق دائمًا إلى تدمير شديد ، من ناحية أخرى ، كان عيبًا ملحوظًا في الشجرة.

جزء مهم من القصور الأميرية كان gritnitsa - غرفة واسعة حيث تجمع الحاشية في الأعياد. تعد دراسة ترتيب المسكن الأرستقراطي طريقة أخرى مثيرة للاهتمام لفهم شكل ثقافة ما قبل المغول روس. كانت العمارة مؤشرا على الوضع الاجتماعي ، والموقع على السلم الاجتماعي لصاحب المبنى. من المثير للاهتمام أنه في القرن الثاني عشر ، عندما انهارت الدولة أخيرًا ، اختفت شبكات الدوقية الكبرى السابقة - بدأ استخدام مبانيها كسجون.

قماش

الفلاحون العاديون ، أو السمر ، يرتدون قمصانًا مربوطة بحزام ، يرتدون سراويل وأحذية عالية. في فصل الشتاء ، تم استخدام فراء غير مكلف. في الوقت نفسه ، كانت معاطف الفرو الدب تعتبر عامة الناس. كانت الأحزمة ضيقة والجلد ، وكانت الأبازيم مصنوعة من النحاس. النساء ، كقاعدة عامة ، يرتدين قلادات المجوهرات والخرز).

السمة المميزة للحاشية والبويار والملابس الأميرية كانت عباءة. إذا كان الفلاحون يرتدون قمصانًا من الكتان الخشن ، فإن الأرستقراطيين يرتدون قمصانًا حريرية. صُنعت الأحذية الأميرية من المغرب. كانت السمة الإلزامية للعاهل قبعة مع فرقة من الفرو. كانت مجوهرات النبلاء مصنوعة من الأحجار الكريمة والذهب. على سبيل المثال ، ارتدى الأمير سفياتوسلاف إيغوريفيتش حلقًا مميزًا من اللؤلؤ. فاجأت حياة وثقافة روس ما قبل المغول (القرنان العاشر والثالث عشر) العديد من الأجانب. صُنعت الملابس الشتوية للنبلاء الروس من فراء السمور ، الذي كان أغلى سلعة في جميع الأسواق الأوروبية.

طعام

نظرًا لأن أساس الزراعة في روس كان الزراعة الصالحة للزراعة ، فإن النظام الغذائي للناس العاديين يتكون أساسًا من الخبز نفسه والحبوب المختلفة (الشعير والقمح والجاودار والدخن). كانت أهميتها في حياة السلاف الشرقيين أساسية. اعتمادًا على الخبز ، وجد علماء الآثار ألعابًا للأطفال على شكل خبز. كان فشل المحاصيل يعتبر أكبر كارثة ، وكانت نتيجتها الإلزامية انتشار الوباء.

يتألف نظام اللحوم لسكان المدينة من الدواجن والماشية. تم الحفاظ على التقاليد القديمة لأكل لحوم الخيول في القرية لفترة طويلة. كانت منتجات الألبان ، بما في ذلك الجبن ، جزءًا مهمًا من طاولة المنزل. أثرت الحرب الأيديولوجية للكنيسة مع الوثنية أيضًا على النظام الغذائي. على سبيل المثال ، تم اعتبار كل الجبن القريش طبقًا للطقوس. حاول الكهنة تنظيم غذاء رعيتهم بمساعدة أصوام مختلفة.

من بين الأسماك على المائدة ، كان سمك الحفش ذو قيمة خاصة (من المعروف أن أمراء نوفغورود كان لديهم "سمك الحفش" الذين يجمعون الضرائب من سمك الحفش من صيد الأسماك). كانت الخضروات الرئيسية هي اللفت والملفوف. باختصار ، تغيرت ثقافة الطعام في روسيا قبل المغول بشكل أبطأ من جميع المجالات الأخرى للحياة السلافية. وكانت التوابل التقليدية عبارة عن قرفة ، خل ، مكسرات ، يانسون ، نعناع ، فلفل. نقص الملح يمكن أن يتحول إلى كارثة وطنية حقيقية. كان هذا المنتج هدفًا مفضلاً لتكهنات التجار.

كانت الدولة الروسية القديمة ، التي تشكلت في القرن التاسع ، دولة قوية من العصور الوسطى بعد قرنين من الزمان. بعد تبني الديانة المسيحية من بيزنطة ، تبنت كييف روس أيضًا كل شيء ثمين كانت هذه الدولة الأوروبية الأكثر تقدمًا في هذه الفترة. لذلك ، فإن تأثير الثقافة البيزنطية على الفن الروسي القديم واضح جدًا وقوي جدًا. لكن في فترة ما قبل المسيحية ، كان لدى السلاف الشرقيين فن متطور إلى حد ما. لسوء الحظ ، أطلقت القرون الماضية العنان لعدد كبير من الغارات والحروب والكوارث المختلفة على الأراضي التي يسكنها السلاف الشرقيون ، والتي دمرت أو أحرقت أو دمرت بالأرض تقريبًا كل ما تم إنشاؤه في الفترة الوثنية.

بحلول الوقت الذي تشكلت فيه الدولة ، كان لدى روس 25 مدينة ، كانت شبه خشبية بالكامل. كان الحرفيون الذين بنوها من النجارين المهرة. قاموا ببناء القلاع الأميرية الماهرة ، الأبراج للنبلاء ، المباني العامة من الخشب. تم تزيين العديد منهم بنقوش معقدة. كما أقيمت مبان حجرية ، وهذا ما تؤكده الحفريات الأثرية والمصادر الأدبية. أقدم مدن روس ، التي نجت حتى يومنا هذا ، لا علاقة لها عمليًا بمظهرها الأصلي. ابتكر السلاف القدماء منحوتات - خشبية وحجرية. نجت عينة من هذا الفن حتى يومنا هذا - معبود Zbruch المخزن في متحف كراكوف. عينات من المجوهرات من البرونز من السلاف القدماء مثيرة جدا للاهتمام: المشابك ، والتمائم ، والسحر ، والأساور ، والخواتم. هناك أدوات منزلية مصنوعة بمهارة على شكل طيور وحيوانات رائعة. هذا يؤكد أنه بالنسبة للسلاف القديم كان العالم من حوله مليئًا بالحياة.

منذ العصور القديمة ، كانت هناك لغة مكتوبة في روس ، ولكن لم تكن هناك أعمال أدبية خاصة بها تقريبًا. قراءة في الغالب المخطوطات البلغارية واليونانية. لكن في بداية القرن الثاني عشر ، أول تأريخ روسي "حكاية السنوات الماضية" ، "الكلمة في القانون والنعمة" للميتروبوليت الروسي الأول هيلاريون ، "تعليمات" بقلم فلاديمير مونوماخ ، "الصلاة" لدانييل زاتوشنيك ، ظهرت "كييف بيشيرسك باتيريكون". تبقى لؤلؤة الأدب الروسي القديم "قصة حملة إيغور" لمؤلف مجهول من القرن الثاني عشر. تمت كتابته بعد قرنين من تبني المسيحية ، وهو يتخلل حرفيًا بالصور الوثنية ، التي تعرضت له الكنيسة للاضطهاد بسببها. بحلول القرن الثامن عشر ، كانت هناك نسخة واحدة فقط من المخطوطة ، والتي يمكن اعتبارها بحق ذروة الشعر الروسي القديم. لكن الثقافة الروسية في العصور الوسطى لم تكن متجانسة. من الواضح تمامًا أنها مقسمة إلى ما يسمى بثقافة النخبة ، والتي كانت مخصصة لرجال الدين ، واللوردات الإقطاعيين العلمانيين ، وسكان المدن الأثرياء ، وثقافة الطبقات الدنيا ، وهي ثقافة شعبية حقًا. احترام وتقدير معرفة القراءة والكتابة ، الكلمة المكتوبة ، لا يستطيع الناس العاديون دائمًا تحملها ، وخاصة الأعمال المكتوبة بخط اليد. لذلك ، كان الفن الشعبي الشفوي والفولكلور واسع الانتشار. بسبب عدم القدرة على القراءة أو الكتابة ، قام أسلافنا بتجميع الآثار الشفوية للثقافة الشعبية - الملاحم والقصص الخيالية. في هذه الأعمال ، يفهم الناس العلاقة بين الماضي والحاضر ، ويحلمون بالمستقبل ، ويخبرون أحفادهم ليس فقط عن الأمراء والبويار ، ولكن أيضًا عن الأشخاص العاديين. تعطي الملاحم فكرة عما كان عامة الناس مهتمين به حقًا ، والمثل والأفكار التي لديهم. يمكن تأكيد حيوية هذه الأعمال وأهميتها من خلال الرسوم الكاريكاتورية الحديثة القائمة على أعمال الملحمة الشعبية الروسية القديمة. ظهرت أفلام "اليوشا وتوغارين الثعبان" و "إيليا موروميتس" و "دوبرينيا نيكيتيش" منذ الألفية الثانية وهي الآن تحظى بشعبية لدى مشاهدي القرن الحادي والعشرين.

4) العمارة والهندسة المعمارية في كييف روس.

قلة من الناس يعرفون أن روس كانت لسنوات طويلة بلدًا خشبيًا ، وهو بلد بنيان، الكنائس الوثنية ، الحصون ، الأبراج ، الأكواخ مبنية من الخشب. وغني عن القول أنه في الشجرة ، عبر شخص ، في البداية ، مثل الشعوب التي تعيش بجوار السلاف الشرقيين ، عن تصوره لبناء الجمال ، والشعور بالتناسب ، والاندماج ، وبناء الهياكل مع الطبيعة المحيطة. سيكون الأمر سيئًا إذا لم نلاحظ أنه إذا كانت العمارة الخشبية تعود بشكل أساسي إلى روس، كما يعلم الجميع ، وثنية ، فإن العمارة الحجرية مرتبطة بروسيا بالفعل المسيحية. لسوء الحظ ، فإن أقدم المباني الخشبية ، كما كانت ، لم تنجو حتى يومنا هذا ، لكن أسلوب بناء الناس قد وصل إلينا في هياكل خشبية لاحقًا ، في الأوصاف والرسومات القديمة. مما لا شك فيه أن العمارة الخشبية الروسية تميزت بمباني متعددة المستويات تتويجها الأبراج والأبراج ووجود أنواع مختلفة من المباني الملحقة - أقفاص وممرات ومظلات. كان نحت الخشب الفني غير المعتاد زخرفة شائعة للمباني الخشبية الروسية. هذا التقليد يعيش بين الناس وحتى الوقت الحاضر.

ظهر أول مبنى حجري في روس في نهاية القرن العاشر. - كنيسة العشور الشهيرة في كييف ، التي بنيت بتوجيه من الأمير فلاديمير المعمدان. لسوء الحظ ، لم تنجو. ولكن حتى يومنا هذا ، تقف كييف صوفيا البارزة ، التي أقيمت بعد عدة عقود.

تم بناء كلا المعبدين بشكل عام من قبل الحرفيين البيزنطيين من قاعدتهم المعتادة - طوب مسطح كبير بحجم 40/30/3 سم ، وكان الملاط الذي يربط صفوف القاعدة عبارة عن خليط من الجير والرمل والطوب المسحوق. جعلت القاعدة الحمراء والملاط الوردي جدران الكنائس البيزنطية والروسية الأولى مخططة بأناقة.

بنيت من سهول أساسا في الجنوب روس. في الشمال ، في نوفغورود بعيدًا عن كييف ، كانت الحجارة مفضلة. صحيح ، تم وضع الأقواس والأقبية من الطوب بنفس الطريقة. حجر نوفغورود "حجر بلاطة رمادي" هو حجر طبيعي صلب. تم وضع الجدران منه دون أي معالجة.

في نهاية القرن الخامس عشر. الخامس العمارة كييف روسنشأت مادة جديدة - لبنة. يعلم الجميع أنه تم استخدامه على نطاق واسع لأنه كان أرخص وأسهل في الوصول إليه من الحجر.

جلب عالم بيزنطة وعالم المسيحية ودول القوقاز إلى روس أحدث تجربة بناء وتقاليد: تبنت روس بناء كنائسها الخاصة على شكل معبد الإغريق ذو القباب المتقاطعة ، وهو مربع. مقسومة على 4 أعمدة تشكل قاعدتها ، وتشكل الخلايا المستطيلة المجاورة للمكان المقبب صليبًا للمبنى. ولكن تم تطبيق هذا المعيار من قبل محترفين يونانيين وصلوا إلى روس ، بدءًا من زمن فلاديمير ، وكذلك الحرفيين الروس الذين يعملون معهم ، إلى تقاليد العمارة الخشبية الروسية ، الشائعة للعين الروسية والعزيزة على القلب ، إذا كان الكنائس الروسية الأولى ، بما في ذلك كنيسة العشور ، في نهاية القرن العاشر كانت كاتدرائية القديسة صوفيا في كييف ، إذا جاز التعبير ، قد بناها أسياد يونانيون باتفاق جاد مع التقاليد البيزنطية ، وهي تعكس مزيجًا من التقاليد السلافية والبيزنطية: تم وضع ثلاثة عشر قبابًا بهيجة لأحدث المعبد على قاعدة القبة المتقاطعة كنيسة. أعاد هذا الهرم المتدرج لكاتدرائية القديسة صوفيا إحياء أسلوب العمارة الخشبية الروسية.

أظهرت كاتدرائية صوفيا ، التي تم إنشاؤها أثناء تأكيد وصعود روس تحت قيادة ياروسلاف الحكيم ، أن البناء هو أيضًا سياسة. وبالفعل ، مع هذا المعبد ، تحدى روس بيزنطة ، ضريحها المعترف به - كاتدرائية القديسة صوفيا في القسطنطينية. يجب أن أقول ذلك في القرن الحادي عشر. نشأت كاتدرائيات صوفيا في المراكز الرئيسية الأخرى في روس - نوفغورود ، بولوتسك ، وقد ادعى أي منها مكانتها الخاصة ، مستقلة عن كييف ، مثل تشرنيغوف ، حيث تم بناء كاتدرائية التجلي الأثرية. يجب التأكيد على أنه تم بناء كنائس ضخمة متعددة القباب بجدران سميكة ونوافذ صغيرة في جميع أنحاء روس ، مما يدل على القوة والجمال.
تم بناء المعابد على الفور في نوفغورود وسمولينسك وتشرنيغوف وجاليتش. تم بناء أحدث حصن وقصور حجرية وغرف للأثرياء. كانت إحدى السمات ذات الصلة بالعمارة الروسية في تلك العقود هي النحت على الحجر الذي زين المباني.

ميزة أخرى توحد كل الهندسة المعمارية الروسية في ذلك الوقت كانت المزيج العضوي لهياكل البناء مع المناظر الطبيعية. ألق نظرة على كيفية إنشاء الكنائس الروسية وما زالت قائمة حتى اليوم ، وسوف تفهم ما نتحدث عنه.

كاتدرائية صوفيا كأول عمارة في كييف روس
تم بناء الهياكل المعمارية الحجرية الأولى في نهاية القرن العاشر ، مع ظهور المسيحية. تم بناء أول كنيسة حجرية عام 989 بأمر من فولوديمير الكبير. لم ينجو حتى عصرنا. كان أسلوب البناء بيزنطيًا. ومن الأمثلة البارزة التي بقيت منذ تلك الأوقات كاتدرائية القديسة صوفيا في كييف. يعود تاريخ الانتهاء من بنائه إلى عام 1036 ، في ظل إمارة ياروسلاف الحكيم.
تم بناء كاتدرائية صوفيا في موقع انتصار الأمير على Pechenegs. تم تتويج الكاتدرائية لأول مرة بثلاثة عشر حمامًا ، مما أدى إلى إنشاء هيكل هرمي. الآن المعبد لديه 19 حمام. من الغرب ، وفقًا للتقاليد البيزنطية ، يقترب برجان ، يُطلق عليهما أبراج الدرج ، من المعبد ، ويؤديان إلى الجوقات ، بالإضافة إلى سقف مسطح. كاتدرائية صوفيا هي لؤلؤة العمارة في كييف روس. يجمع هذا المعبد بين الطرز البيزنطية والروسية.

كاتدرائية التجلي
تحفة أخرى من العمارة الروسية هي كاتدرائية التجلي في تشيرنيهيف. أسسها شقيق ياروسلاف الحكيم مستيسلاف عام 1030. كانت كاتدرائية المخلص هي الضريح الرئيسي لأرض ومدينة تشيرنيهيف ، بالإضافة إلى القبر الذي دفن فيه الأمير مستيسلاف فلاديميروفيتش وزوجته أناستاسيا وابنهما يوستاس والأمير سفياتوسلاف ياروسلافيتش. The Cathedral of the Savior عبارة عن مبنى فريد من نوعه ، وهي واحدة من أقدم الكنائس في Kievan Rus.
كنيسة بياتنيتسكايا
واحدة من أقدم الكنائس هي كنيسة Pyatnitskaya في تشيرنيهيف. تنتمي هذه الكنيسة إلى الكنائس النموذجية ذات القبة الواحدة ذات الأعمدة الأربعة. اسم المهندس المعماري غير معروف. يعتبر معبد Pyatnitsky فريدًا من نوعه ، ولا يضاهى ، وربما الأجمل في كل الهندسة المعمارية للمعبد قبل المنغولي في كييف روس. بالمناسبة ، تم ترميم هذه الكنيسة.

كنيسة بانتيليمون
النصب المعماري الوحيد لإمارة غاليسيا فولين ، الذي نجا حتى عصرنا ، هو كنيسة بانتيليمون. تم بناؤه على قمة تل ، في الأماكن التي يندمج فيها دنيستر ولوكفا في واحد. تم بناء المعبد من كتل مثبتة بإحكام شديدة مع بعضها البعض ومثبتة بطبقة رقيقة من ملاط ​​الترابط. تبين أن المبنى متين للغاية. جمعت الهندسة المعمارية للمعبد بين ثلاثة أنماط: البيزنطية والرومانية والروسية القديمة التقليدية. في تلك الأيام من الحرب والنضال الداخلي ، تم بناء الكنائس والكاتدرائيات كمباني دفاعية ، لذلك تتمتع كنيسة بانتيليمون بهندسة معمارية خاصة.

القلعة العليا
أيضًا ، يمكن أن تُعزى القلعة العليا في لوتسك ، التي تم بناؤها في النصف الثاني من القرن الرابع عشر ، إلى فن العمارة في روس. قاد جسر متحرك عبر خندق عميق إلى القلعة. يبلغ طول أسوار القلعة 240 م وارتفاعها 10 م وفي الزوايا ثلاثة أبراج:
1) تم بناء برج المدخل في نهاية القرن الثالث عشر. في البداية كان من ثلاث طبقات. بعد بناء مستويين آخرين ، وصل ارتفاعه إلى 27 مترًا. يصل سمك جدران الطبقات السفلية إلى 3.6 متر.
2) برج ستيروف. حصل على هذا الاسم لأنه يقع فوق نهر Styr. تم بناؤه خلال القرنين الثالث عشر والرابع عشر. ارتفاع البرج 27 م.
3) برج لورد - البرج الثالث يبلغ ارتفاعه 13.5 متر. في العصور القديمة ، كان يتم الاحتفاظ به على حساب الحاكم ، ومن هنا جاء اسمه. يوجد في البرج نفسه متحف للأجراس ، وفي الزنزانة يوجد سجن.
بين المدخل وبرجي ستيروفا ، في موقع فندق الأمير ، يوجد "منزل نبيل".
تم ترميم معظم المعابد والقلاع في روس مرارًا وتكرارًا فيما يتعلق بالغزو المغولي.

5) الأيقونة الروسية. اللوحة تمبرا. طريقة الكتابة. المؤامرات والصور.

رسم الأيقونات الروسية- الفنون الجميلة للروس القديمة التي نشأت في أحشاء الكنيسة الأرثوذكسية ، والتي وُضعت بدايتها في نهاية القرن العاشر بمعمودية روس. كان أساس ظهور الرسم الروسي هو عينات من الفن البيزنطي. ظلت الأيقونات جوهر الثقافة الروسية القديمة حتى نهاية القرن السابع عشر.

أيقونة- هذه صورة للقديسين وحلقات من الكتاب المقدس. تعني كلمة "Icon" في اليونانية "صورة" ، "صورة". في Rus ، كانت الرموز تسمى "الصور".

تقنية رسم الأيقونات

على قاعدة خشبية مع تجويف محدد - "الفلك" (أو بدونه) ، يتم لصق القماش - "بافولوكا". بعد ذلك ، يتم تطبيق الطلاء التمهيدي ، وهو عبارة عن طباشير ممزوج بغراء حيواني أو سمك مع إضافة زيت بذر الكتان. - "جيسو". المرحلة الأولى من أعمال الطلاء المباشر هي "التسقيف" - وضع النغمات الرئيسية. يستخدم البيض كطلاء. تمبرا *على الأصباغ الطبيعية.في روسيا ، كانت تقنية الكتابة الحرارية سائدة في الفن حتى نهاية القرن السابع عشر. (مثال على درجة الحرارة هو رمز المنقذ من رتبة زفينيجورود. أندريه روبليف ، الرابع عشر - الخامس عشر قرون) تكمل عملية العمل على الوجه فرض "المنزلقات" - النقاط الخفيفة والبقع والميزات في المناطق الأكثر كثافة من الصورة. في المرحلة النهائية ، يتم طلاء الملابس والشعر والتفاصيل الضرورية الأخرى للصورة بالذهب ، أو يتم تنفيذ التذهيب للمساعدة (ضربات من الذهب أو الأوراق الفضية على ثنايا الملابس والريش وأجنحة الملاك وما إلى ذلك). عند الانتهاء من جميع الأعمال ، يتم تغطية الأيقونة بطبقة واقية - زيت تجفيف طبيعي.

تمبرا *- الدهانات المنقولة بالماء المحضرة على أساس أصباغ المسحوق الجاف مادة رابطة الدهانات الحرارية عبارة عن مستحلبات - طبيعية (صفار بيض الدجاج المخفف بالماء أو بيضة كاملة) أو اصطناعية (زيوت التجفيف في محلول مائي من الصمغ والبوليمرات).

في روس ، كانت لوحة الأيقونات تعتبر أهم شئون الدولة. أشارت أخبار الأيام ، إلى جانب الأحداث ذات الأهمية الوطنية ، إلى بناء كنائس جديدة وإنشاء أيقونات. كان هناك تقليد قديم - للسماح للرهبان فقط برسم الأيقونات ، علاوة على أولئك الذين لم يلوثوا أنفسهم بأعمال خاطئة.

إن رسم الأيقونات زاهد وشديد وخادع تمامًا. العلامة ، والرمز ، والمثل هي طريقة للتعبير عن الحق ، المعروف لنا من الكتاب المقدس. لغة الرمزية الدينية قادرة على نقل مفاهيم معقدة وعميقة للواقع الروحي. لجأ المسيح الرسل والأنبياء إلى لغة الأمثال في عظاتهم. الكرمة والدراخما المفقودة وشجرة التين الذابلة وغيرها من الصور التي أصبحت رموزًا ذات مغزى في الثقافة المسيحية.

والغرض منه تذكير بصورة الله ، المساعدة من أجل الدخول إلى الحالة النفسية اللازمة للصلاة.

تمت الموافقة على أنواع الصور والمخططات التركيبية والرمزية وإضاءتها من قبل الكنيسة. على وجه الخصوص ، في الرسم كانت هناك قواعد وتقنيات يجب على كل فنان اتباعها - شرائع. كان الدليل الرئيسي لإنشاء الأيقونة للرسامين هو الأصول القديمة ، التي أعيدت من بيزنطة. تتناسب اللوحة الكنسية لعدة قرون مع إطار محدد بدقة ، مما يسمح فقط بتكرار النسخ الأصلية للرسم.

المعنى الفلسفي للقانون هو أن "العالم الروحي" غير مادي وغير مرئي ، وبالتالي لا يمكن الوصول إليه من قبل الإدراك العادي. لا يمكن تمثيله إلا بالرموز. يؤكد رسام الأيقونة بكل طريقة ممكنة على الفرق بين العالم السماوي المصور والقديسين الذين انضموا إليه والعالم الأرضي الذي يعيش فيه المشاهد. للقيام بذلك ، يتم تشويه النسب عمدًا ، ويتم انتهاك المنظور.

فيما يلي بعض القواعد الأساسية لقانون رسم الأيقونات:

1. النسب. يتوافق عرض الرموز القديمة مع الارتفاع 3: 4 أو 4: 5 ، بغض النظر عن حجم لوحة الرموز.

2. أبعاد الشخصيات. ارتفاع الوجه يساوي 0.1 من ارتفاع جسمه (وفقًا للقواعد البيزنطية ، فإن ارتفاع الشخص يساوي 9 مقاييس للرأس). كانت المسافة بين التلاميذ مساوية لحجم الأنف.

3. الخطوط. يجب ألا تحتوي الأيقونة على خطوط ممزقة ، أو أنها إما مغلقة ، أو تأتي من نقطة واحدة ، أو متصلة بخط آخر. تكون خطوط الوجه رفيعة في البداية والنهاية ومسمكة في المنتصف. خطوط العمارة في كل مكان متساوية السماكة.

4. استخدام منظور عكسي - يتألف فقط من خطط قريبة ومتوسطة ، وكانت الخطة البعيدة مقصورة على خلفية لا يمكن اختراقها - ذهبية أو حمراء أو خضراء أو زرقاء. نظرًا لأن المسافة من العارض ، لا تقل الكائنات ، بل تزيد.

5. لجأ جميع الرسامين إلى رمزية الألوان ، فكل لون يحمل عبارته الدلالية الخاصة به. على سبيل المثال ، اللون الذهبي يرمز إلى إشراق المجد الإلهي ، حيث يقيم القديسون. الخلفية الذهبية للأيقونة ، وهالات القديسين ، والتألق الذهبي حول صورة المسيح ، والملابس الذهبية للمخلص والعذراء - كل هذا بمثابة تعبير عن القداسة والقيم الأبدية التي تنتمي إلى العالم.

6. حملت الإيماءات أيضًا عبئًا رمزيًا. تنقل الإيماءة الموجودة في الأيقونة دافعًا روحيًا معينًا ، وتحمل معلومات روحية معينة: يد مضغوطة على الصدر - التعاطف الصادق ؛ رفع اليد - دعوة للتوبة ؛ رفع اليدين - صلاة من أجل السلام ، إلخ.

7. كانت الأشياء التي في يد القديس المصور أيضا ذات أهمية كبيرة ، كدليل على خدمته. لذلك ، كان الرسول بولس يصور عادةً مع كتاب في يديه - هذا هو الإنجيل ، في كثير من الأحيان بسيف ، يرمز إلى كلمة الله.

الوجه (الوجه) في الأيقونة هو أهم شيء. في ممارسة رسم الأيقونات ، تم رسم الخلفية ، والمناظر الطبيعية ، والهندسة المعمارية ، والملابس لأول مرة ، وعندها فقط بدأ السيد الرئيسي في رسم الوجه. كان الامتثال لترتيب العمل هذا أمرًا مهمًا ، لأن الأيقونة ، مثل الكون كله ، هرمية. تم تشويه نسب الوجه عمدا. كان يُعتقد أن العيون هي مرآة الروح ، وهذا هو السبب في أن العيون على الأيقونات كبيرة جدًا ومخترقة. دعونا نتذكر العيون التعبيرية للرموز ما قبل المنغولية (على سبيل المثال ، Novgorod the Savior Not Made by Hand ، القرن الثاني عشر). الفم ، على العكس من ذلك ، يرمز إلى الشهوانية ، لذلك تم رسم الشفاه بشكل غير متناسب. بدءًا من عصر Rublevsky في بداية القرن الخامس عشر. لم تعد العيون تكتب بشكل كبير بشكل مبالغ فيه ، ومع ذلك ، فإنها تحظى دائمًا باهتمام كبير. على أيقونة Rublev "The Savior of Zvenigorod" تبدو النظرة العميقة والمتغلغلة للمخلص تذهلنا أولاً وقبل كل شيء. في Theophanes اليوناني ، تم تصوير بعض القديسين بعيون مغلقة أو حتى بعيون فارغة - بهذه الطريقة حاول الفنان أن ينقل فكرة أن نظرهم لم يكن موجهًا إلى العالم الخارجي ، بل إلى الداخل ، في التأمل في الحقيقة الإلهية و الصلاة الداخلية.

تم رسم أشكال الشخصيات التوراتية المصورة بشكل أقل كثافة ، مع طبقات قليلة ، وتمدد بشكل متعمد ، مما خلق تأثيرًا بصريًا لخفتها ، متغلبًا على جسدية وحجم أجسادهم.

الشخصيات الرئيسية للأيقونات هي والدة الإله ، المسيح ، يوحنا المعمدان ، الرسل ، الأجداد ، الأنبياء ، الرفقاء المقدسون والشهداء العظماء. يمكن أن تكون الصور: رئيسية (الوجه فقط) ، الكتف (على الكتفين) ، الخصر (على الخصر) ، في نمو كامل.

غالبًا ما كان القديسون يرسمون محاطة بتركيبات صغيرة منفصلة حول مواضيع حياتهم - ما يسمى بسمات القديسين. تحدثت هذه الأيقونات عن الإنجاز المسيحي للشخصية.

تتكون مجموعة منفصلة من أيقونات مخصصة لأحداث الإنجيل ، والتي شكلت أساس أعياد الكنيسة الرئيسية ، بالإضافة إلى أيقونات مرسومة على أساس قصص العهد القديم.

تأمل الأيقونة الرئيسية للعذراء والمسيح - أهم الصور وأكثرها تبجيلًا في المسيحية:

في المجموع ، كان هناك حوالي 200 نوع أيقوني لصورة والدة الإله ، ترتبط أسماؤها عادةً باسم المنطقة التي كانت موضع احترام خاص أو حيث ظهرت لأول مرة: فلاديميرسكايا ، كازانسكايا ، سمولينسكايا ، إيفرسكايا ، إلخ. اندمجت حب والدة الإله بين الناس بشكل لا ينفصم مع أيقوناتها ، وبعضها معترف به على أنه معجزة وهناك أعياد على شرفهم.

صور والدة الإله. Hodegetria (دليل)- هذه صورة نصف طول لوالدة الإله مع الطفل المسيح بين ذراعيها. إن يد المسيح اليمنى في بادرة بركة ، وفي يده اليسرى لفافة - علامة على التعاليم المقدسة. والدة الإله تمسك بابنها بيد ، وتشير إليه باليد الأخرى. تعتبر سيدة سمولينسك واحدة من أفضل الرموز من نوع Hodegetria ، والتي تم إنشاؤها عام 1482 من قبل الفنان العظيم ديونيسيوس.

إليوسا (عاطفة)- هذه صورة نصف طول لوالدة الإله مع طفل بين ذراعيها ، ينحني لبعضهما البعض. والدة الإله تعانق ابنها ويضغط على خدها. ينتمي فلاديميرسكايا إلى أشهر أيقونات والدة الإله ؛ ويرجع تاريخه إلى القرن الثاني عشر ؛ ووفقًا للأدلة المؤرخة ، فقد تم إحضاره من القسطنطينية. في المستقبل ، تم نسخ سيدة فلاديمير مرارًا وتكرارًا ، وكان هناك العديد من القوائم لها. على سبيل المثال ، تم إنشاء التكرار الشهير لـ "سيدة فلاديمير" في بداية القرن الخامس عشر. لكاتدرائية الصعود في مدينة فلاديمير ، لتحل محل الأصل القديم ، تم نقلها إلى موسكو. يعود الفضل إلى أيقونة سيدة فلاديمير في إنقاذ موسكو من تيمورلنك في عام 1395 ، عندما قاطع حملته فجأة ضد المدينة وعاد إلى السهوب. وأوضح سكان موسكو هذا الحدث بشفاعة والدة الإله ، التي يُزعم أنها ظهرت لتيمورلنك في المنام وأمرت بعدم لمس المدينة. تنتمي والدة إله الدون الشهيرة أيضًا إلى نوع "الرقة" ، الذي يُفترض أنه كتبه ثيوفانيس اليوناني نفسه والذي أصبح المزار الرئيسي الذي تأسس في القرن السادس عشر. دير موسكو دونسكوي. وفقًا للأسطورة ، كانت مع ديمتري دونسكوي في حقل كوليكوفو عام 1380 وساعدت في هزيمة التتار.

أورانتا (صلاة)- هذه صورة كاملة لوالدة الإله ويداها مرفوعتان إلى السماء. عندما تُصوَّر ميدالية مستديرة مع الطفل المسيح على صندوق أورانس ، يُطلق على هذا النوع اسم الباناجيا العظيمة (جميع القديسين) في الأيقونات.

التوقيع أو التجسد- هذه صورة نصف طول لوالدة الإله ويداها مرفوعتان في الصلاة. كما هو الحال في Panagia العظيمة ، يوجد على صندوق والدة الإله قرص عليه صورة المسيح ، يرمز إلى تجسد الإنسان الإلهي.

الصورة الرئيسية والمركزية للرسم الروسي القديم هي صورة يسوع المسيح ، المخلص ، كما كان يطلق عليه في روس.

صورة المسيح. Pantocrator (سبحانه وتعالى)- هذه صورة للمسيح نصف طول أو كامل النمو. رفعت يده اليمنى ببركة ، وفي يساره يحمل الإنجيل - علامة التعليم الذي أدخله إلى العالم. يعد "Zvenigorod Spas" الشهير لأندريه روبليف من هذه السلسلة أحد أعظم أعمال الرسم الروسي القديم ، وهو أحد أفضل إبداعات المؤلف.

المخلص على العرش- هذه صورة للمسيح في ملابس الإمبراطور البيزنطي جالسًا على العرش (العرش). وبيده اليمنى مرفوعة أمام صدره يبارك ، ويساره يلمس الإنجيل المفتوح.

بالإضافة إلى التكوين المعتاد لـ The Savior on the Throne ، كانت هناك أيضًا صور في الفن الروسي القديم حيث كانت صورة المسيح جالسًا على العرش محاطة بعلامات رمزية مختلفة تشير إلى ملء قوته والحكم الذي كان يصدره على العرش. عالم. شكلت هذه الصور مجموعة منفصلة وحصلت على الاسم المنقذ في السلطة.

سبا الأسقف الكبير- صورة للمسيح في رداء الأسقف ، تظهره في صورة رئيس كهنة من العهد الجديد.

المخلص لم تصنعه الأيدي- هذه واحدة من أقدم صور المسيح ، حيث تم رسم وجه المخلص فقط ، مطبوعًا على القماش. أقدمها على قيد الحياة هو Novgorod Savior Not Made by Hand ، الذي تم إنشاؤه في القرن الثاني عشر. ويمتلكها اليوم معرض الدولة تريتياكوف. لا تقل شهرة "المنقذ لم تصنع بأيدي" من كاتدرائية الصعود في الكرملين بموسكو ، والتي يعود تاريخها إلى القرن الخامس عشر.

مخلص لا تصنعه الأيدي في تاج الشوك- أحد أنواع هذه الصورة ، على الرغم من ندرته ، يظهر هذا النوع من الصور في رسم الأيقونات الروسية فقط في القرن السابع عشر.

حتى أقل شيوعًا هي صورة المسيح الرضيع بهالة على شكل نجمة ، تجسد المسيح قبل التجسد (أي قبل الولادة) ، أو المسيح على شكل رئيس ملائكة بأجنحة. تسمى هذه الرموز ملاك المجلس العظيم.

6) الأدب الروسي القديم.
الأدب الروسي القديم هو "بداية كل البدايات" ، أصول وجذور الأدب الكلاسيكي الروسي ، الثقافة الفنية الروسية الوطنية. قيمها الروحية والأخلاقية ومثلها عظيمة. إنها مليئة بالرثاء الوطني 1 الذي يخدم الأرض الروسية والدولة والوطن الأم.

لتشعر بالثراء الروحي للأدب الروسي القديم ، عليك أن تنظر إليه من خلال عيون معاصريه ، لتشعر وكأنك مشارك في تلك الحياة وتلك الأحداث. الأدب جزء من الواقع ، فهو يحتل مكانًا معينًا في تاريخ الشعب ويفي بالتزامات اجتماعية هائلة.

الأكاديمي د. يدعو ليخاتشيف قراء الأدب الروسي القديم إلى العودة ذهنيًا إلى الفترة الأولى من حياة روس ، إلى عصر الوجود غير المنفصل للقبائل السلافية الشرقية ، في القرنين الحادي عشر والثالث عشر.

الأرض الروسية شاسعة ، والمستوطنات فيها نادرة. يشعر الإنسان بالضياع بين الغابات التي لا يمكن اختراقها ، أو على العكس من ذلك ، بين مساحات لا نهاية لها من السهوب ، التي يسهل على أعدائه الوصول إليها بسهولة: "أرض المجهول" ، "الحقل البري" ، كما أطلق عليها أسلافنا. لعبور الأرض الروسية من البداية إلى النهاية ، يجب على المرء أن يقضي عدة أيام على ظهر حصان أو في قارب. تستغرق القيادة على الطرق الوعرة في الربيع وأواخر الخريف شهورًا ، مما يجعل من الصعب على الناس التواصل.

في مساحات لا حدود لها ، انجذب الشخص ذو القوة الخاصة إلى التواصل ، وسعى للاحتفال بوجوده. تشير الكنائس الخفيفة الطويلة على التلال أو على ضفاف الأنهار شديدة الانحدار إلى أماكن المستوطنات من بعيد. تتميز هذه الهياكل بهندستها المعمارية المقتضبة بشكل مدهش - فهي مصممة لتكون مرئية من عدة نقاط ، لتكون بمثابة منارات على الطرق. تبدو الكنائس وكأنها مصنوعة من يد حانية ، تحافظ على دفء ومداعبة الأصابع البشرية في عدم استواء جدرانها. في مثل هذه الظروف ، تصبح الضيافة إحدى الفضائل الإنسانية الأساسية. دعا أمير كييف فلاديمير مونوماخ في "تعليماته" إلى "الترحيب" بالضيف. التنقل المتكرر من مكان إلى آخر ينتمي إلى فضائل لا بأس بها ، وفي حالات أخرى يتحول إلى شغف بالتشرد. تنعكس نفس الرغبة في احتلال الفضاء في الرقصات والأغاني. حول الأغاني الروسية القديمة ، يُقال جيدًا في "حملة حكاية إيغور": "... تغني الفتيات على نهر الدانوب ، - أصوات تتنقل عبر البحر إلى كييف." في روس ، حتى التعيين وُلد لنوع خاص من الشجاعة المرتبطة بالفضاء والحركة - "الجرأة".

في المساحات الشاسعة ، شعر الناس ووحدتهم بحدة خاصة ويقدرونها - وقبل كل شيء ، وحدة اللغة التي يتحدثون بها ، والتي غنوا بها ، والتي روا فيها أساطير العصور القديمة ، وشهدوا مرة أخرى على النزاهة وعدم القابلية للتجزئة. في ظل هذه الظروف ، حتى كلمة "لغة" تكتسب معنى "الشعب" ، "الأمة". يصبح دور الأدب مهمًا بشكل خاص. إنه يخدم نفس الغرض من التوحيد ، ويعبر عن وعي الشعب الذاتي بالوحدة. إنها حافظة التاريخ ، والأساطير ، وهذه الأخيرة كانت نوعًا من وسائل استكشاف الفضاء ، ولاحظت قداسة مكان معين وأهميته: مسلك ، تل ، قرية ، وما إلى ذلك. أبلغت التقاليد البلد بالعمق التاريخي ، فقد كانت "البعد الرابع" الذي من خلاله تم إدراك الأرض الروسية الشاسعة بأكملها وتاريخها وهويتها الوطنية وأصبحت "مرئية". لعبت نفس الدور من خلال سجلات وحياة القديسين ، والروايات التاريخية والقصص حول تأسيس الأديرة.

تميز الأدب الروسي القديم ، حتى القرن السابع عشر ، بالتاريخية العميقة ، المتجذرة في الأرض التي احتلها الشعب الروسي وأتقنها لقرون. كان الأدب والأرض الروسية والأدب والتاريخ الروسي مرتبطين ارتباطًا وثيقًا. كان الأدب إحدى طرق إتقان العالم المحيط. لم يكن عبثًا أن كتب مؤلف الثناء على الكتب وياروسلاف الحكيم في سجلات: "انظر إلى جوهر الأنهار التي تسقي الكون ..." ، قارن الأمير فلاديمير بمزارع حرث الأرض ، بينما تمت مقارنة ياروسلاف مع الزارع الذي "زرع" الأرض "بكلمات كتابية". تأليف الكتب هو زراعة الأرض ، ونحن نعلم بالفعل أيها روسي تسكنه "اللغة" الروسية ، أي الشعب الروسي. ومثل عمل المزارع ، كانت مراسلة الكتب دائمًا عملاً مقدسًا في روس. هنا وهناك تم إلقاء براعم الحياة في الأرض ، والحبوب ، التي كان من المقرر أن تجني الأجيال القادمة براعمها.

نظرًا لأن إعادة كتابة الكتب أمر مقدس ، فلا يمكن أن تتناول الكتب إلا الموضوعات الأكثر أهمية. كلهم ، بطريقة أو بأخرى ، يمثلون "تعليم الكتاب". لم يكن الأدب ذا طبيعة مسلية ، بل كان مدرسة ، وكانت أعماله الفردية ، بدرجة أو بأخرى ، تعاليم.

ماذا علم الأدب الروسي القديم؟ لنترك جانباً الأمور الدينية والكنسية التي انشغلت بها. كان العنصر العلماني في الأدب الروسي القديم وطنيًا بعمق. علّمت الحب النشط للوطن الأم ، وربت على المواطنة ، وسعت جاهدة لتصحيح أوجه القصور في المجتمع.

إذا دعت الأمراء في القرون الأولى من الأدب الروسي ، في القرنين الحادي عشر والثالث عشر ، إلى وقف الفتنة والوفاء بحزم بواجبهم في حماية الوطن الأم ، ثم في القرنين الخامس عشر والسادس عشر والسابع عشر - لم تكن كذلك. يعد يهتم فقط بحماية الوطن الأم ، ولكنه يهتم أيضًا بالحكومة المعقولة. في الوقت نفسه ، كان الأدب طوال تطوره مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بالتاريخ. ولم تنقل المعلومات التاريخية فحسب ، بل سعت إلى تحديد مكان التاريخ الروسي في العالم ، لاكتشاف معنى وجود الإنسان والبشرية ، لاكتشاف الغرض من الدولة الروسية.

وحد التاريخ الروسي والأرض الروسية نفسها كل أعمال الأدب الروسي في وحدة واحدة. في جوهرها ، كانت جميع آثار الأدب الروسي ، بفضل موضوعاتها التاريخية ، أكثر ارتباطًا ببعضها البعض مما كانت عليه في العصر الحديث. يمكن ترتيبها بالترتيب الزمني ، ولكن بشكل عام ، تم تحديد قصة واحدة - روسية وفي نفس الوقت من العالم. كانت الأعمال أكثر ترابطًا نتيجة لغياب مبدأ تأليف قوي في الأدب الروسي القديم. كان الأدب تقليديًا ، وقد تم إنشاء الجديد كاستمرار لما هو موجود بالفعل وعلى أساس نفس المبادئ الجمالية. تمت إعادة كتابة الأعمال وإعادة صياغتها. لقد عكست أذواق القارئ ومتطلباته بقوة أكبر من أدب العصر الحديث. كانت الكتب وقرائها أقرب إلى بعضهم البعض ، وتم تمثيل المبدأ الجماعي بقوة أكبر في الأعمال. من حيث طبيعة وجوده وخلقه ، كان الأدب القديم أقرب إلى الفولكلور منه إلى الإبداع الشخصي في العصر الحديث. تم بعد ذلك تغيير العمل ، الذي تم إنشاؤه بواسطة المؤلف ، بواسطة عدد لا يحصى من الكتبة ، وتم تغييره ، واكتسب ألوانًا أيديولوجية مختلفة في بيئات مختلفة ، مع استكمالها ، وتضخمها بحلقات جديدة.

"دور الأدب هائل ، ويسعد الأمة التي لديها أدب عظيم بلغتها الأم ... لإدراك القيم الثقافية في مجملها ، من الضروري معرفة أصلها وعملية تكوينها والتغيير التاريخي ، الذاكرة الثقافية المضمنة فيها. من أجل فهم عمل فني بعمق ودقة ، يجب على المرء أن يعرف من الذي تم إنشاؤه وكيف وتحت أي ظروف. وبنفس الطريقة ، سنفهم حقًا الأدب ككل عندما نحن نعلم كيف تم إنشاؤه وتشكيله والمشاركة في حياة الناس.

يصعب تخيل التاريخ الروسي بدون الأدب الروسي تمامًا مثل روسيا بدون الطبيعة الروسية أو بدون مدنها وقراها التاريخية. بغض النظر عن مدى تغير مظهر مدننا وقرانا وآثار العمارة والثقافة الروسية ككل ، فإن وجودها في التاريخ أبدي وغير قابل للتدمير.

بدون الأدب الروسي القديم ، لم يكن هناك ولا يمكن أن يكون عمل أ. بوشكين ، ن. Gogol ، السعي الأخلاقي L.N. تولستوي وف. دوستويفسكي. الأدب الروسي في العصور الوسطى هو المرحلة الأولى في تطور الأدب الروسي. لقد نقلت إلى الفن اللاحق أغنى تجربة بالملاحظات والاكتشافات ، اللغة الأدبية. لقد جمعت الخصائص الأيديولوجية والوطنية ، وخلقت قيمًا ثابتة: سجلات ، وأعمال الخطابة ، و "حكاية حملة إيغور" ، و "كييف - بيشيرسك باتيريكون" ، و "حكاية بيتر وفيفرونيا أوف موروم" ، و "حكاية حزن - مصيبة" "،" مؤلفات Archpriest Avvakum "والعديد من المعالم الأثرية الأخرى.

يعتبر الأدب الروسي من أقدم الآداب. تعود جذورها التاريخية إلى النصف الثاني من القرن العاشر. كما أشار د. ليخاتشيف ، من هذه الألفية العظيمة ، تنتمي أكثر من سبعمائة عام إلى الفترة التي يطلق عليها عادة الأدب الروسي القديم.

"أمامنا أدب يرتفع إلى ما فوق سبعة قرون ، ككل واحد عظيم ، كعمل واحد ضخم ، يصيبنا بالتبعية لموضوع واحد ، صراع واحد للأفكار ، تناقضات تدخل في مزيج فريد. الكتاب الروس القدامى ليسوا معماريين من المباني المنفصلة. هذا هو - المخططون الحضريون. لقد عملوا على مجموعة كبيرة واحدة مشتركة. كان لديهم "إحساس رائع بالكتف" ، وقاموا بإنشاء دورات وأقبية ومجموعات من الأعمال ، والتي شكلت بدورها مبنى واحدًا للأدب ...

هذا نوع من الكاتدرائيات في العصور الوسطى ، شارك في بنائها آلاف الماسونيين على مدى عدة قرون ... "3.

الأدب القديم عبارة عن مجموعة من المعالم التاريخية العظيمة ، تم إنشاؤها في الغالب من قبل سادة الكلمة المجهولين. المعلومات حول مؤلفي الأدب القديم شحيحة للغاية. فيما يلي أسماء البعض منهم: نيستور ، دانييل المبراة ، سافوني ريازانيتس ، يرمولاي إيراسموس ، وغيرهم.

معظم أسماء الممثلين في الأعمال تاريخية: ثيودوسيوس بيشيرسكي ، بوريس وجليب ، ألكسندر نيفسكي ، ديمتري دونسكوي ، سيرجيوس من رادونيج ... لعب هؤلاء الأشخاص دورًا مهمًا في تاريخ روس.

كان تبني المسيحية من قبل روسيا الوثنية في نهاية القرن العاشر عملاً ذا أهمية تقدمية كبيرة. بفضل المسيحية ، انضم روس إلى الثقافة البيزنطية المتقدمة ودخل كقوة مسيحية ذات سيادة متساوية في أسرة الشعوب الأوروبية ، وأصبح "معروفًا وقادًا" في جميع أنحاء الأرض ، كأول بلاغ روسي قديم 4 ودعاية 5 المعروف لنا ، قال المطران هيلاريون في "عظة القانون والنعمة" (نصب تذكاري لمنتصف القرن الحادي عشر).

لعبت الأديرة الناشئة والمتنامية دورًا مهمًا في انتشار الثقافة المسيحية. تم إنشاء المدارس الأولى فيها ، ونشأت فيها الاحترام والحب للكتاب ، و "تعليم الكتب وتبجيلها" ، وإنشاء مستودعات الكتب والمكتبات ، وحفظ السجلات ، ونسخ مجموعات مترجمة من الأخلاقيات والأعمال الفلسفية. هنا تم إنشاء المثل الأعلى للراهب الروسي الزاهد وتحيط به هالة من الأسطورة التقية ، الذي كرس نفسه لخدمة الله ، والكمال الأخلاقي ، والتحرر من المشاعر الشريرة ، وخدمة الفكرة السامية للواجب المدني ، والخير ، والعدالة ، والصالح العام.

الثقافة الشعبية.

تشمل السمات المميزة للثقافة السلافية في فترة ما قبل المنغولية ما يلي: تصميم وتطوير مساحة ثقافية مشتركة قائمة على توحيد القبائل السلافية الشرقية تحت رعاية الدولة الروسية القديمة ؛ توليف الوثنية والمسيحية ؛ تشكيل الثقافة الحضرية المبكرة في العصور الوسطى ؛ تكوين وازدهار أهم الأنواع والاتجاهات في الأدب والفن ، وارتباطها الوثيق بالفن الشعبي الشفهي.

كان الأسلوب السائد في تلك الحقبة هو التأريخية الضخمة - الرغبة في النظر إلى ما يُصوَّر كما لو كان من مسافات بعيدة (مكانية ، زمانية ، هرمية) ، لتقديمه بأشكال مهيبة كبيرة ، من خلال منظور نوع من "الرؤية البانورامية". تميزت بالديناميكية ، والاهتمام بالتاريخ ، والاحتفالية الجليلة ، والشخصية الجماعية. وقد لوحظت ظواهر مماثلة في البحر الأبيض المتوسط ​​والثقافات الأوروبية - البيزنطية والرومانية.

تأثرت الثقافة الروسية الناشئة من الجنوب ، من بيزنطة (تجلت على أنها استمرار لتطور العلاقات القديمة مع الثقافة اليونانية في شمال البحر الأسود ؛ وزاد التأثير البلغاري من نهاية القرن العاشر) ؛ من الشمال الاسكندنافي. من جانب البدو الرحل في السهوب الجنوبية الشرقية ؛ من السلاف الغربيين والشمالي الغربيين ؛ من الشعوب الجرمانية. كان للثقافة البلغارية القديمة دور خاص في زرع التقاليد الثقافية من الخارج. كان العامل الأكثر أهمية هو العامل المشترك بين السلاف الجنوبيين والشرقيين لغة الكنيسة السلافية والكتابة في شكل الأبجدية السيريلية (إلى حد أقل في شكل الغلاغوليت).

في تطورها ، مرت ثقافة ما قبل المغول روس بثلاث مراحل. المرحلة الأولى (القرنان التاسع والعاشر). الانتهاء من تشكيل الثقافة الوثنية القبلية السلافية الشرقية وأزمتها فيما يتعلق بظهور نوع جديد من التنظيم السياسي للمجتمع (الملكية الإقطاعية المبكرة). لتوطيدها وزيادة تطويرها ، كان هناك حاجة أيضًا إلى نوع جديد من التنظيم الديني والأيديولوجي للمجتمع (الكنيسة). انتهى تغلغل المسيحية في روس في شكل الأرثوذكسية البيزنطية في نهاية القرن العاشر. إدخال المسيحية كدين رسمي ، مما أدى حتما إلى إعادة توجيه في مجال الثقافة.

المرحلة الثانية (الحادي عشر - بداية القرن الثاني عشر). ذروة ثقافة موحدة نسبيًا في فترة كييف روس مع غلبة مركزين: كييف في الجنوب ونوفغورود في الشمال.

اتسم تشكيل الأدب الروسي بتطور الترجمات من اليونانية واللاتينية والعبرية (السجلات البيزنطية لجورج أمارتول وإيوان ملالا ، وتاريخ الحرب اليهودية لجوزيفوس فلافيوس ، وحكاية أكيرا الحكيم ، والعديد من الطقوس الدينية والدينية. الكتب ، بما في ذلك القديسين الحي ، وأعمال آباء الكنيسة ، وأبوكريفا - آثار الأدب اليهودي والمسيحي المبكر غير المدرجة في الشريعة التوراتية) ، وإنشاء الأعمال الأدبية الأصلية (التأريخ ، بما في ذلك حكاية نيستور عن السنوات الماضية ، والخطب ، بما في ذلك " كلمات عن القانون والنعمة "للميتروبوليت هيلاريون ، حكاية بوريس وجليب ، حياة ثيودوسيوس في الكهوف ،" تعليمات للأطفال "بقلم فلاديمير مونوماخ ، إلخ.).

تم تأكيد المستوى التعليمي العالي للسكان من خلال تطوير كتابة الكتب باستخدام الرق - الجلود ذات الملابس الخاصة والحروف على لحاء البتولا.

في الهندسة المعمارية ، تلقى البناء بالحجر تطورا كبيرا. أشهر المعالم الأثرية في هذه الفترة كانت كنيسة العشور في كييف (نهاية القرن العاشر) ، وكاتدرائية المخلص في تشرنيغوف (1036) ، وكنيسة صوفيا في كييف (1037) ، وكنيسة صوفيا في نوفغورود. (1045-1050) ، البوابة الذهبية في كييف.

تم استخدام الفسيفساء واللوحات الجدارية على نطاق واسع. في الرسم ، سادت رسم الأيقونات ومنمنمات الكتب. تميّز الفن التطبيقي بالتقنية المتطورة للغاية لمينا مصوغة ​​بطريقة ، ونيللو ، والتخريم ، والحبيبات ، والسيراميك المزجج ، ونحت العظام.

خلال هذه الفترة ، يتم تشكيل أهم أنواع الفولكلور ، وقبل كل شيء الملحمة الملحمية.

تستخدم الموسيقى نظام تدوين znamenny مستعار من بيزنطة ، والذي كان مستخدمًا في ممارسة ترانيم الكنيسة وفي تقليد المخطوطات الغنائية حتى نهاية القرن السابع عشر.

المرحلة الثالثة (الثاني عشر - بداية القرن الثالث عشر). تطور الثقافة في سياق التفكك السياسي لدولة كييف وظهور مراكز جديدة - فلاديمير-زالسكي ، سوزدال ، روستوف ، سمولينسك ، غاليتش ، فلاديمير فولينسكي ، إلخ.

في الأدب والفن ، تظهر سمات وموضوعات جديدة ، ويزداد تنوع الأنواع والمواضيع والدعاية. تقليد الترجمات الأدبية مستمر ("الإسكندرية" ، "حكاية برلعام ويواساف" ، "صك ديفجين" ، الجغرافيا ، العلوم الطبيعية ، الأعمال الفلسفية). يتم إنشاء سجلات جديدة تعكس المصالح السياسية المحلية. تتطور البلاغة الجليلة (إبداع كيريل توروفسكي وكليمنت سمولياتيتش). من بين الأعمال الأدبية الأكثر شهرة في ذلك الوقت "قصة حملة إيغور" ، "كييف-بيتشيرسك باتيريكون" ، "صلاة" لدانييل زاتوشنيك.

يزداد عدد الكنائس والمباني الحجرية بشكل حاد ، ويوجد الآلاف منها. من بينها كنيسة القديس كيرلس ، وكنيسة صعود بوديل - في كييف ؛ كاتدرائية دير Pyatnitsky في تشيرنيهيف ؛ كنيسة المخلص Nereditsa في نوفغورود ؛ قلعة Andrei Bogolyubsky على Klyazma ، وكنيسة الشفاعة على Nerl ، وكاتدرائيات Assumption و Dmitrovsky في فلاديمير.

يستمر تطوير الرسم الجداري والفن التطبيقي. بشكل عام ، كان المستوى العام للثقافة الروسية مشابهًا لمستوى أوروبا والبحر الأبيض المتوسط.

© وضع المواد على مصادر إلكترونية أخرى مصحوبًا فقط برابط نشط

أوراق الاختبار في Magnitogorsk ، أوراق الاختبار للشراء ، أوراق الفصل الدراسي في القانون ، أوراق الفصل الدراسي في القانون ، أوراق الفصل الدراسي في RANEPA ، أوراق الفصل الدراسي في القانون في RANEPA ، أوراق التخرج في القانون في Magnitogorsk ، الدبلومات في القانون في MIEP ، الدبلومات وأوراق الفصل الدراسي في VSU ، اختبارات في SGA ، أطروحات ماجستير في القانون في Chelga.