Konačan rezultat:

Korak 1
Otvorite sliku djevojke u Photoshopu. Dvaput kliknite na pozadinski sloj da ga otključate. Nazovite to "žena". Napravite novi sloj (Create New Layer) ispod sloja sa fotografijom i popunite ga crnom bojom koristeći alat Fill (Paint Bucket Tool).

Korak 2
Ovaj korak je veoma važan, napravićemo senke na devojkama. Ovo će pomoći u stvaranju tačke fokusa i definiranju osvijetljenog područja. Na sloj sa djevojkom dodajte masku sloja (Layer Mask), odaberite alat Brush (Brush Tool) sa mekim rubovima i neprozirnošću 50%. Nacrtajte crno na rubovima platna na maski kao što je prikazano ispod. Maska će sakriti piksele sloja djevojke i otkriti donji crni sloj.

Smanjite neprozirnost kista na 20-25% i obojite lijevu stranu lica, ruku i ramena. Ne brinite ako pretjerate po maski sloja, to ćemo kasnije popraviti.

Postavite boju ispune na bijelu i smanjite neprozirnost kista na 10%. Obojite na maski područja platna koja su ranije bila prefarbana. Ako želite stvoriti glatkiji prijelaz iz sjene u svjetlo, na masku nanesite filter Gaussian Blur (Gaussian Blur Filter).
Trebalo mi je 30 minuta da postignem željeni rezultat, iako to nije baš težak proces.

Korak 3
S obzirom da nismo smanjili veličinu fotografije, vidljive su sve nesavršenosti na licu. Sada ćemo malo retuširati. Odaberite Spot Healing Brush Tool, kreirajte novi sloj (Create New Layer) i u postavkama alata postavite vrijednost Uzorak iz svih slojeva (Sample All Layers). Na slici ispod označio sam područja koja treba obraditi.

Korak 4
Sada ćemo raditi na jačanju sjenki i svjetla djevojke. Kreirajte novi sloj (Create New Layer) i popunite ga sa 50% u sivoj boji(Shift + F5). Postavite način miješanja – Overlay (Način miješanja – Overlay). Koristite Dodge Tool i Burn Tool da slikate preko sloja kao što je prikazano ispod.

Rezultat prije i nakon promjene načina miješanja:

Korak 5
Sada idemo na korekciju boja. Kreirajte sloj za podešavanje Selektivna korekcija boje (Sloj - Selektivna boja). Podesite neutralne i crne tonove.

Korak 6
Za veći efekat možete stvoriti sjaj na bojama oboda djevojčice. Kreirajte tri nova sloja sa Režim mešanja – Osnove osvetljenja (Način mešanja – Izbegavanje boja). Tamnim kistom obojite označena područja na slici ispod. Na sloju "Lights 3 Color Dodge" koristio sam veliki mekani kist i kist Zelena boja na očima.

Korak 7
Opšte osvjetljenje se može podesiti pomoću filtera svjetlosnih efekata. Prvo morate spojiti sve slojeve u jedan (Ctrl + Alt + Shift + E), a zatim primijeniti filter.

Korak 8
Sada kreirajmo svjetlosne zrake. Alat Poligonalni laso (Polygonal Lasso Tool) kreirajte trouglaste oblike na novom sloju. Zatim primijenite Motion Blur Filter nekoliko puta. Offset (Distance) ovisi o veličini fotografije, koristio sam vrijednost od 999 piksela. Nakon toga primijenite filter Gaussian Blur (Gaussian Blur Filter) kako biste svjetlosne zrake učinili mekšim. Smanjite neprozirnost sloja na 20-25%.

Korak 9
Sada kreirajmo čestice. Odaberite alat Četkica (Brush Tool) i idite na paletu četkica (F5) i postavite je ovako:

Dinamika oblika: Jitter veličine - 90:
Rasipanje: Scatter - 1000%, Broj - 1
Dvostruka četka (Dual Brush): odaberite Spatter 14 kao drugu četku, možete eksperimentirati s drugim postavkama.

Lekcija Jednostavna obrada portreta.

Manipulacija fotografijama je obrada fotografije ili više fotografija,
koji se spajaju u kolaž, mijenjaju se izgled i boje.
Trudim se da uradim kvalitetnu foto manipulaciju,
korištenje efekata kroz photoshop.
I kao i obično, morate obaviti obradu portreta.
Tražio sam na internetu lekcije o obradi i retuširanju portreta - ima puno lekcija, pročitao sam, shvatio sam, naravno, šta je šta ...
Tema uređivanja fotografija je preširoka da bi se pokrila u jednoj lekciji.
U ovom tutorijalu reći ću vam kako je jednostavno poboljšati kvalitetu portreta.
Možda ću u budućnosti pisati još lekcija na ovu temu,
U međuvremenu, radujem se vašim komentarima i želim vam kreativan uspjeh!
..........
Otvorite sliku u Adobe Photoshopu.
Napravio sam portret djevojke koji možete koristiti
ili odaberite svoj portret.

..........
Prvo, hajde da analiziramo i definišemo
šta nije u redu na fotografiji i treba ga popraviti.

Po mom mišljenju postoji tzv
u Adobe Photoshopu BUKA.
Takođe mi se čini da slika
nije dovoljno jasno.
Previše žute po mom mišljenju.
..........
1.Ctrl+J- Duplirajte svoju sliku.
2. Prvo se riješite BUKA.
U paleti slojeva idite na Kanali.
Dižemo se na Kanalu - Crveni.

Odaberite Menu-Filter-Noise-Reduce Noise..

Za moju fotografiju to mi se činilo nedovoljno
Primjena filtera za smanjenje šuma jednom.
Stoga sam ovaj filter primijenio na Crveni kanal
Nakon prve aplikacije samo pritisnite
prečica na tastaturi Ctrl+F.
Evo šta se dešava:

3. Zatim dolazimo na Kanal - Zeleni.
Primijenite isti filter – smanji šum.
Stojeći na Zelenom kanalu, jednostavno pritisnite prečicu na tastaturi Ctrl + F.
Ako smatrate da treba, prijavite se za ovaj kanal
dvaput filtrirati.
Evo šta se dešava:

4. Sada izvršite radnju primjene Filter Noise-Reduce Noise
za Kanal - Plava.
Na kraju, vratite se na RGB kanal jednostavnim klikom miša na njega.
Evo šta se dešava:

5. Vratite se na karticu - Slojevi.
Pokušajte zatvoriti-otvoriti vidljivost sloja 1, na kojem
primijenili smo filter za smanjenje buke
i uporedite kako se slika promijenila.

Kao što vidite, djevojčina koža se malo izgladila,
pjege i razni defekti na koži nisu bili vidljivi.

6. Šum je uklonjen. Sada ćemo povećati jasnoću slike.
Da biste to učinili, napravite duplikat sloja 1 (Ctrl + J).
Na duplikat -sloj 1 copy- primijeniti
Filter-Sharpen-"Pametno izoštravanje.."
Koristite zadane vrijednosti
ako mislite da oštrina nije dovoljna, ponovite
djelovanje filtera Oštrenje ili
možete eksperimentirati s vrijednošću
po vašem nahođenju...

Dvaput sam primijenio filter za oštrinu.
Evo šta se dešava:

7. Jasnoća je značajno povećana, ali po mom mišljenju nije nam potrebna na svim mjestima.
Zato kreirajte masku sloja, uzmite mekani crni kist sa neprozirnošću 50%
i prođi kroz ona mjesta gdje se jasnoća pokazala pretjeranom,
naime na obrazima, bradi, nosu, rukama i čelu djevojke.
Nježno obrišite promjenom veličine i neprozirnosti kista.

8. Sada ćemo malo ukloniti žutu boju sa fotografije.
Da biste to učinili, kreirajte sloj za podešavanje boje.
Odaberite #ffffff-white kao boju u paleti.
Promijenite način miješanja sloja boje na Soft Light.
Možete malo smanjiti neprozirnost sloja.

I opet uzmite mekani crni kist Opacity 25%
i stoji na sličici maske sloja sloja boje
brišemo tamo gde smatramo da je bela boja suvišna.
Izbrisao sam iz očiju, malo iz kose i pri dnu slike.

Opisao sam osnovne korake za brzu jednostavnu obradu
Rezultat zavisi i od same odabrane slike
i od vaših postupaka, do svake slike
mora da nađe svoju individualni pristup akcija,
primijeniti različite slojeve za podešavanje, primijeniti alate
Čistilo ili dimmer, ponekad je potrebno
crtajte različitim kistovima i nanosite ih
dodatni filteri koji vam to omogućavaju
slika je lepša i spektakularnija itd...

Nadam se da je lekcija jasna
možda ste u lekciji pronašli nešto novo za sebe
a rezultat te zainteresovao :))
Ako vam se dopala lekcija
Podijelite ovu lekciju sa svojim prijateljima
i kliknite na "Sviđa mi se"..
ako ne, onda napišite šta vam se nije dopalo.

Članak opisuje cijeli proces obrade fotografija uključujući analizu slike, rad sa Liquif-om, korištenje slojeva, Dodge & Burn, korekciju boja i konačno izoštravanje.

Materijal je namenjen korisnicima koji su upoznati sa programom Photoshop, odnosno: znaju kako da menjaju načine mešanja slojeva; zapamtite gdje se nalaze standardni filteri programa i kako ti filteri otprilike rade; pogodite gdje pronaći i kako primijeniti slojeve za podešavanje. Ako je moguće, rusifikovani nazivi nekih alata i načina mešanja biće duplirani na engleskom.

Članak opisuje proces retuširanja pomoću alata i metoda koje mi se čine zgodnim i optimalnim ovog trenutka, ali to, naravno, ne znači da je opisana metoda najispravnija. I još jedan dodatak: ovo je više logika procesa nego opis tačne vrijednostičetke i parametre alata, jer je teško koristiti specifične postavke u radu: važnije je jednostavno razumjeti šta treba učiniti u svakom pojedinačnom slučaju i u svakoj fazi rada. Uzmimo ovaj portret djevojke kao primjer obrade.

Principi retuširanja portreta

Preporučljivo je pokušati uzeti u rad okvire koji su u početku uspješni u svom izvođenju (kompozicija, svjetlo, itd.). Ako ste fotograf početnik i još ne znate kako snimiti fotografije na nivou potrebnom za kvalitetno retuširanje ili retušer početnik koji nema pristup visokokvalitetnim materijalima, svakako potražite odgovarajuće izvore na internetu za treniraj i treniraj svoju ruku i oko na dobrom radu.

Osnovni princip obrade kojeg se treba pridržavati: potrebno je retuširanje kako bi bilo izražajnije dobar okvir, a ne da bi ponovo nacrtao i ponovio sliku od nule, što u početku nije dobro. Iz prvog principa proizlazi drugi: ne preterujte. Ako smo već odabrali visokokvalitetan okvir za rad, onda se ne može ponavljati u nedogled. Ponekad je bolje učiniti nešto manje nego potpuno promijeniti sliku.

Nekoliko riječi o konverziji.

Prije otvaranja slike u Photoshopu, često je potrebno prethodno obraditi neobrađenu datoteku u jednom od konvertera. Podrazumevano je Adobe Camera Raw(skraćeno ACR). Tu možemo odmah ispraviti ekspoziciju, balans bijele, kontrast slike i druge pokazatelje. Ovako su moje postavke izgledale u ACR-u.

Posebnosti pripreme slike za obradu u Photoshopu su posebna tema za razgovor, pa ću samo napomenuti da je moj glavni cilj prilikom konvertovanja fotografije bio da izvučem što više detalja na kožu pomeranjem klizača ekspozicije i isticanja na lijevo, a sjene desno, kako bi se smanjio ukupni kontrast fotografije. Osim toga, tamo, u Adobe Camera Raw, promijenio sam balans bijele boje u manje žutu boju i koristeći karticu krive, dodao sam crvenkastu nijansu senkama. Posljednje manipulacije su potpuno neobavezne na početku rada, jer neki ljudi više vole da rade korekciju boja nakon tehničkog retuširanja, ali meni je zgodnije raditi sa slikom kada je glavna shema boja već određena.

Postavke krive crvenog kanala u ACR-u:

Sada obratite pažnju na liniju na dnu dijaloškog okvira Adobe Camera Raw sa opcijama slike:

Konvertujte fotografiju u Adobe RGB prostor boja, 8 bita. Za kvalitetno retuširanje obično se savjetuje konvertiranje slike s indikatorom od 16 bita, ali je za moj rad obično dovoljno 8 bita. Imajte na umu da uprkos činjenici da smo sada odabrali Adobe RGB opciju, nakon obrade za korištenje na webu, fotografija uvijek mora biti konvertirana u sRGB prostor boja.

Na kraju rada sa konvertorom kliknite na dugme "Otvori sliku" u donjem desnom uglu dijalog box-a i fotografija se otvara u Photoshopu.

Analiza fotografija

U radu sa ovom fotografijom postavili smo sebi cilj da sliku „pročešljamo“ i učinimo je izražajnijom, a da pritom sliku ostavimo što prirodnijom.
Kao i obično, svaki posao počinjemo analizom slike. Za trening možete kreirati poseban sloj „foto analize“ (nije bitno da li je to prazan sloj ili kopija pozadine), na kojem ćemo kistom doslovno označiti sve što želimo ispraviti.

U našem primjeru to su uobičajene nesavršenosti kože, neujednačeni prijelazi svjetla i sjene na čelu i bradi modela, krvni sudovi na bjeloočnicama. Takođe želim da izgladim dlačice koje su izbačene iz frizure. Lagano ćemo korigirati oblik frizure, lagano otvoriti kapak lijevog oka, niže lijevo rame koji je previsok. Osim toga, očistite pozadinu tamna mrlja u uglu sa desne strane. Kada smo se odlučili za glavne zadatke, sloj “foto analize” možemo isključiti i vratiti mu tokom rada da vidimo da li smo nešto propustili.

Sloj za analizu fotografija:

Filter "Plastični" (Liquify)

Kreiramo kopiju naše originalne slike, a uz pomoć "plastičnog" filtera ispravljamo oblik frizure, spuštamo lijevo rame i malo korigiramo oblik lijevog oka.

Više o filteru Liquify možete pročitati u članku Korištenje filtera Liquify u Photoshopu.

Pomoćni slojevi

Na početku rada kreirajte grupu pomoćnih slojeva:
1) Prvi sloj za podešavanje krivulja: savijte liniju prema dolje dok ne bude dovoljno kontrastnih detalja u najsvjetlijim značajnijim dijelovima slike (u našem slučaju to je koža na čelu i na nosu). Dajmo mu ime "Blackout". Za sada isključite (!) vidljivost ovog sloja.

Sloj zatamnjenih krivulja i njegov uticaj na fotografiju:

2) Drugi sloj za podešavanje krivulja. Nazovimo to "Lightening": savijamo liniju prema gore dok detalji ne budu vidljivi na najtamnijim značajnim područjima (sjene u kosi). Također učinite ovaj sloj nevidljivim.

Sloj krivulja osvjetljenja i njegov učinak na fotografiju:

3) Još jedan pomoćni sloj za podešavanje "Black and White". Također je onemogućen nakon kreiranja.

Presavijte ova tri sloja u zasebnu mapu i stavite je iznad svih ostalih slojeva:

Pomoćne slojeve ćemo koristiti u procesu obrade kako bismo bolje uočili nedostatke, dodatne detalje, kao i prijelaze svjetla i sjene. Pokušajte ih sada uključiti i isključiti jedan po jedan da vidite kako mijenjaju sliku i koji se detalji pojavljuju kada koristite svaki od njih.

Rad sa kistom za iscjeljivanje.

Pređimo na retuširanje.

Napravite tri sloja za retuširanje i kombinirajte ih u grupu "Četkica za liječenje, koža":

1) Novi čisti sloj s normalnim načinom miješanja za uklanjanje vidljivih malih nedostataka na koži.

2) Novi sloj sa blending modom "blackout" (engleski "darken") - U cilju čišćenja kože od mrlja koje su svjetlije od opće okolne pozadine.

3) Novi sloj sa modom blendiranja "light replacement" (engleski "lighten") - Da biste uklonili mrlje sa slike koje su tamnije od opće okolne pozadine.

Po istom principu iz tri sloja kreiramo grupu "Četkica za liječenje, kosa".
Ovako izgledaju naši slojevi za prilagođavanje ovoj fazi radi:

Odaberite najdonji prozirni sloj “Normal” (Normal) u folderu “Healing brush, skin” i uzmite alat “Spot Healing Brush” (Spot Healig Brush Tool). Tvrdoća četkice je minimalna (u toku procesa tvrdoća, kao i drugi parametri četke, mogu se i trebaju se mijenjati).

Odabiremo dovoljno veliku skalu slike (do 100-200%) da vidimo sve nijanse na koži. Glavno pravilo je da veličina četkice bude nešto veća od mjesta koje uklanjamo. Konstantno mijenjamo veličinu četkice pomoću uglastih zagrada na tipkovnici, poništavamo neuspješne radnje kombinacijama tipki Ctrl + Z ili Ctrl + Alt + Z.

Prilikom retuširanja vrlo je korisno uključiti i isključiti pomoćne slojeve koje imamo u posebnom folderu iznad svih ostalih slojeva. Najvažnije u takvom retušu je da svoju ruku i oko ispunite preciznim udarcima kista na nesavršenosti, jer neprecizan rad može samo pogoršati situaciju.

Kada završite s prvim slojem, prijeđite na sljedeći "Lighten" kako biste uklonili male tamne mrlje na površini kože. Nakon što nam se učini da je ovdje sve spremno, idite na sloj "Burn" i zatamnite sve male svjetlosne mrlje koje vidimo. Kao rezultat, svaki pojedinačni sloj s retuširanjem će izgledati otprilike ovako:

Radimo s grupom slojeva "Četka za liječenje, kosa" istim redoslijedom kao i s prethodnim slojevima, samo postoji jedno upozorenje - prikladnije je raditi s kosom na uvećanom fragmentu slike pomoću alata "pečat". mala velicina(optimalno - malo deblji od dlake koju pokušavate ukloniti). Uklanjamo zalutale i previše kontrastne dlačice. Ovdje je također korisno vježbati i koristiti sve mogućnosti naših pomoćnih slojeva. Nakon retuširanja, naša slika izgleda urednije nego što je bila prije:

Dalje, ako uočimo neke detalje koji zahtijevaju obavezno prilagođavanje, kreiramo grupu “Dodatno retuširanje” u koju dodajemo onoliko novih slojeva koliko je potrebno. Na primjer, pomoću alata “stamp” / Clone Stamp Tool (odaberite parametar “sloj uzorka” sa vrijednošću “aktivan i ispod”, engleski “Sample” - “Current & Below”), uklonio sam tamnu mrlju u donjem dijelu lijevom uglu fotografije i isto sa pečatom na novom sloju, očistila sam bjeloočnice od crvenih sudova (to radimo vrlo pažljivo, sa prozirnošću kista oko 20-40%).

Dodatno, na posebnom sloju, četkom minimalnog prečnika i odgovarajuće boje, naslikala sam nekoliko novih dlačica na obrvama i po konturi frizure, kako bi sve izgledalo prirodnije (iako je tretman kose, opet, posebna tema, u koju se sada nećemo upuštati).

Grupa slojeva sa dodatnim retuširanjem:

Dodatne promjene na skali cijele slike mogu izgledati vrlo male, ali važno je da zapamtimo da su male stvari koje našem radu daju gotov izgled.

Dodge & Burn metoda

Dodge & Burn-ova metoda retuširanja razne varijacije koristi se svuda, a sada ni mi nećemo biti izuzetak. Kreirajmo dva sloja za podešavanje sa krivuljama. To radimo na isti način kao što smo prije kreirali pomoćne slojeve:

- prvo ćemo nazvati “Lightening” (Dodge), ekstrudirati krivu prema gore tako da slika bude posvijetljena, obrnuti masku sloja.

- Spustite krivulju drugog sloja “Burn” tako da slika postane tamnija. Takođe dodajte crnu masku.

Nemam određene parametre prema kojima treba savijati bilo kakve krivulje. Sve radimo na oko, tako da i pri zatamnjivanju i pri osvjetljavanju detalji ostaju na fotografiji. Ovako izgledaju sve grupe slojeva koje trenutno imamo:

Sada počinjemo s dugim i prilično monotonim poslom zaglađivanja raznih mrlja na koži. Uzmite alat "Brush" / Brush Tool.

Postavili smo vrijednost parametara "Opacity" / Opacity oko 6-10% i "Press" / Flow oko 20%. Konstantno tokom retuširanja mijenjamo vrijednost ovih parametara i skalu slike. Jednako loše će biti i ako, umjesto da izgladite fleke, još više ih nadogradite, ili ako savršeno izjednačite površinu kože, ostavljajući ravnu palačinku umjesto lica.

Otuda zaključak da je, osim savladavanja Photoshop alata, dobro imati barem površno razumijevanje anatomije lica i ljudske figure općenito. Počinjemo pažljivo crtati po maskama kreiranih slojeva gdje želimo posvijetliti ili potamniti dijelove slike.

Još jednom vas podsjećam da će nam i ovdje naši pomoćni slojevi puno pomoći i, naravno, potrebna je neka vježba u tako teškoj stvari kao što je Dodge & Burn. Ova faza može potrajati jako dugo (od pola sata do nekoliko dana), pa će vam trebati upornost, pažnja i, što je vrlo poželjno, prisustvo grafičkog tableta.

Na kraju rada, kada odlučite da je sve urađeno dovoljno uredno, pokušajte da smanjite ukupnu neprozirnost grupe slojeva "Dodge & Burn" na oko 80%. Možda će ovo učiniti da vaša fotografija izgleda prirodnije i sakriti neke nedostatke koje ste možda napravili tokom napornog rada na osvjetljavanju/potamnjivanju. Barem meni ova tehnika često pomaže.

Kao rezultat toga, naše maske sloja za prilagođavanje mogu izgledati otprilike ovako:

Uporedimo našu pretposljednju verziju slike nakon dodatnog retuširanja i verziju nakon Dodge & burn.

Mrlje u boji. Desaturacija ili sloj u "color" modu. Rad sa maskama

Završili smo sa glavnim retušom. Obratimo pažnju na boju. Nakon intenzivnih radnji za zaglađivanje kože, na fotografiji bi se mogle pojaviti previše zasićene boje ili, obrnuto, mrlje bez boje. Evo predloženog izlaza:

1) Da biste smanjili zasićenost previše zasićenih mrlja, kreirajte crno-bijeli sloj za podešavanje s crnom maskom i bijelim kistom s niskim postavkama neprozirnosti, vrlo pažljivo slikajte na maski preko područja koja nam se ne sviđaju.

2) Da biste dali željenu boju izmjenjenim područjima ili mjestima koja su značajno promijenila nijansu tokom našeg retuširanja, kreirajte novi prozirni sloj, promijenite način miješanja u “Boja” / Boja. Zatim odaberite alat četkice s malom prozirnošću (10-15%). Sada, kada naoružani četkicom držimo pritisnutu tipku alt, naša četkica se pretvara u kapaljku i možemo uzeti uzorak željenu boju kako bi se postepeno farbale mrlje koje se razlikuju po boji.

Opet, upozorenja: prvo, bolje je uzeti uzorak boje u blizini mjesta na kojem ćete raditi, a drugo, ne morate prekrivati ​​velike površine kože jednom bojom, jer to izgleda vrlo neprirodno. Bolje je češće zvati pipetu i uzimati nove nijanse, opet, pored područja na kojem radite.

Na našoj fotografiji nije bilo očiglednih izobličenja boja, a ograničio sam se na korekciju svjetlosti sa slojem postavljenim na "Color" mod blendiranja.

Zasebna lekcija posvećena Dodge / Burn tehnici "Retuširanje ženskog portreta - rad sa senkama i svetlima".

Rafiniranje portreta na dodatnim odvojenim slojevima.

Da biste zagladili strukturu kože na vratu, napravite novi prazan sloj i nekoliko puta nacrtajte pečat prozirnosti od oko 10% preko željenih područja. Ponovljenim pomeranjem na istom mestu tekstura kloniranog područja je zamućena i dobijamo efekat mekoće, ali imamo priliku da sačuvamo prirodnost slike, jer delujemo na zasebnom sloju (ako je potrebno, transparentnost sloja je smanjena).

Na novom sloju, uz pomoć pečata, ponovo ćemo raditi na očima. Dodatno, ovom sloju dodajte krivu podešavanja kako biste nježno posvijetlili područje oko očiju.

Korekcija boje

Zatim su kreirana dva sloja slojeva za podešavanje: crno-bijeli sloj sa 10% neprozirnosti kako bi se malo smanjila ukupna zasićenost slike i sloj krivulja gdje sam malo povećao kontrast slike i malo promijenio ton slike proizvoljnim pomicanjem tačaka na krivuljama u različitim kanalima. Kao rezultat toga, transparentnost sloja sa krivuljama je smanjena na 40%, jer su se podešavanja činila suvišnima.

Grupa slojeva "boja":

Dodavanje jačine zvuka.

Nakon svih gore navedenih koraka, imala sam želju da malo naglasim volumen slike, posebno da povećam dubinu očiju modela. Da biste to učinili, stvorite nam već poznatu krivulju posvjetljivanja, zakrivljenu prema gore, dodajte crnu masku i nacrtajte grube poteze bijele četke s neprozirnošću od 10-15% preko očiju, usana i pramenova na kosi.

Primijenimo još jedan način da crte lica učinimo izražajnijim. Odaberite naš najviši sloj i spojite sve slojeve u jedan novi koristeći kombinacije tipki Ctrl+Alt+Shift+E. Pretvorite ga u crno-bijelo pomoću tipki Ctrl + Shift + U i idite uzastopno na meni "Filter" - "Ostalo" - "Kontrast boje" (Filtr-Other-High Pass). Odaberite radijus tako da su volumeni crno-bijele slike vidljivi, složite se s vrijednošću filtera i postavite ovaj sloj na režim miješanja Soft Light / Soft light. Na maski crnog sloja nacrtajte oči, kosu i usne.

Primjena filtera "Kontrast boje"/High Pass da dobijete lokalni volumen:

Dodavanje oštrine

Nakon tehničkog retuširanja, kada se uklone glavni nedostaci na fotografiji, moguće je dodati oštrinu pomoću High Pass filtera.

Ponavljamo iste korake koji su navedeni u prethodnom koraku prilikom dodavanja lokalnog volumena: spojite sve u novi sloj na vrhu, pretvorite sliku u bw, idite na High pass filter, samo što sada uzimamo mali radijus tako da samo ostaju obrisi slike.

Postavite način miješanja na Soft Light i pogledajte kako se oštrina povećava. Možete ostaviti oštrinu na cijeloj slici, ali ja sam na maski posebno naslikala oči i usne kako bi koža bila mekša.

Kao rezultat, možemo uporediti sliku koju smo dobili sa onim što smo prvobitno imali:

Također, radi jasnoće, razmotrimo uvećani dio fotografije kako bismo bili sigurni da je struktura kože sačuvana tokom obrade bez dodavanja dodatnih tekstura i šuma:

Opće karakteristike opisane metode obrade

Da ukratko sumiramo naš rad:

1) Opisana metoda je daleko od najbrže, ali vrlo precizna i omogućava vam postizanje prirodnosti u obradi.

2) Ovom metodom retuširanja moguće je izvršiti korekcije u gotovo svakoj fazi obrade, jer se koriste samo korektivni i transparentni slojevi. Izuzetak je sloj „Plastika“, pa treba razmisliti kada je to svrsishodnije da to uradite: na početku rada ili na kraju.

Spisak svih slojeva koji se koriste u procesu retuširanja:

3) Tehnika Dodge & Burn zahtijeva određeno iskustvo. Preporučljivo je raditi sa grafičkim tabletom.

4) Kao iu bilo kojoj drugoj metodi obrade, glavna stvar je ne pretjerivati ​​kako ne biste promijenili geometriju lica i tijela, prilagođavajući odrezanu konturu.

(ISO 800 | 300mm | f/5.6 | 1/100) prelepe devojke Maše nastala je davno i skupljala je prašinu po arhivi, čekajući svoje vreme:

1. Prije svega, konvertirao sam ga u 16-bitni TIFF u Lightroomu, praktički bez dodirivanja bilo čega u postavkama (samo sam uklonio crne za 0 i podigao svjetlo za popunjavanje za 20):

2. Rezultirajuća “siva” slika, namjerno napravljena tako niskog kontrasta (ovo je dobro za obradu, jer se slika niskog kontrasta može učiniti kontrastnijom, ali će naprotiv biti mnogo teže), učitava se u Photoshop:

3. Napravio sam kopiju sloja (Cmd + J) i očistio kožu od sitnih defekata koristeći četkicu za liječenje (ovo je vrlo zgodan alat za ovo, glavna stvar je osigurati da četkica ima tvrde rubove, ne transparentnost i da se teksture poklapaju - one iz kojih uzimamo i one gdje prenosimo):

4. Zatim sam kreirao novi sloj za podešavanje (Layer -> New Adjustment Layer -> Curves...) i zalijepio masku na njega tako da utiče samo na ton kože. Samu masku sam kreirao pomoću alata Odaberi -> Raspon boja... I onda sam je podesio pomoću jednostavnih četkica: ako pritisnete Alt + kliknite na masku, tada će samo maska ​​biti na cijelom ekranu:

5. Nakon kreiranja maske, uredio sam krivulju povećavajući kontrast kože:

6. Zatim sam kreirao još jedan sloj za podešavanje (opet Layer -> New Adjustment Layer -> Curves...), ali kriva je već drugačija, što povećava svjetlinu očiju. U skladu s tim, već sam nacrtao još jednu masku za njega, što je omogućilo sloju za podešavanje da djeluje samo na oči:

Općenito, korištenje slojeva za podešavanje zajedno s maskama je vrlo zgodno rješenje za takav rad. Uvijek se možete vratiti na postavke i podesiti krive, a možete i urediti maske, ograničavajući područje utjecaja takvih slojeva.

7. sljedeći korak Odlučio sam da izoštrim sliku. Da bih to učinio, kopirao sam čisti sloj kože i obradio ga koristeći High Pass:

8. Radijus se bira po ukusu. =:) Da biste odmah vidjeli njegov rezultat na slici, morate odmah saviti sloj za izoštravanje koristeći Soft Light (slabiji efekat) ili Overlay (jače od Soft Light):

9. U High Pass-u, izabrao sam radijus od 5 i dodavanje slojeva koristeći Soft Light:

10. Sljedeći korak je bio da malo posvijetlite donje kapke. Da bih to učinio, kreirao sam čisti novi sloj, presavio ga koristeći Screen:

11. ... i na ovom sloju mekanim prozirnim kistom naslikao par poteza koji su osvijetlili oči. Boju sam odabrala pipetom od područja koja treba posvijetliti:

12. Zatim sam kreirao još jedan novi sloj da potamnim svijetla područja i postavio ga na Multiply:

13. Principi rada su potpuno isti - područja se farbaju mekom, prozirnom četkom bojom zone koju treba "isključiti" (snimiti kapaljkom ili tipkom Alt):

14. Sljedeći korak je kreiranje vinjete. Za početak, uobičajenim poligonalnim laso alatom označio sam područje koje želim ostaviti svijetlim, gdje vinjeta ne bi trebala raditi. Štoviše, što je zgodno - odabir se može pomjeriti nakon što ga "nacrtate":

15. Obrnuti izbor:

16. I sa alatom Refine Edge…:

17. … zamutio odabir, postao je mekan:

18. Kreirali smo novi čisti sloj i ispunili ga rezultirajućim odabirom crnom bojom:

Nakon toga, odabir se može ukloniti i obrisati gumicom ta područja, zatamnjenje se pokazalo pretjeranim ili vrlo gustim.

19. Dobijeni sloj presavijem preko Soft Light i dobijem uredno zatamnjenje na ivicama slike:

20. Završni dodir - blagi pomak u sjeni Plava boja, da poboljšate kontrast boja na slici:

Rezultat je ovaj portret:

Portret je jedan od najpopularnijih žanrova u fotografiji. Svi koji se počnu baviti fotografijom snimaju portrete.

Ali s obradom ovih portreta ispada gore. Procenat kvalitetno obrađenih portreta je veoma mali, što je frustrirajuće, s obzirom na broj fotografa po glavi stanovnika u modernoj Rusiji.

U ovom postu ću vam pokazati kako se obraditi Photoshop portret fotografija. Da budem precizniji, reći ću vam svoj način obrade.

Gdje početi

Prva stvar s kojom treba da počnete sa obradom je analiza fotografije i izrada plana rada. U pravilu, otvarajući sliku, procesor odmah gleda u lice, oči, nedostatke na koži i tako malo obraća pažnju na cjelokupnu sliku.

Započnite analizu gledajući fotografiju u cjelini. Da biste se navikli na ovo - smanjite fotografiju zumiranjem kako detalji ne bi bili čitljivi i ne bi vam odvlačili pažnju.

Na šta trebate obratiti pažnju prilikom proučavanja fotografije (redoslijed nije bitan):

• Da li je slika izbalansirana u tonu i boji?
• Kako izgledaju konture figure i odjeće?
• Da li su sačuvane proporcije tijela i ima li deformacija?
• Da li su osvetljenje i ekspozicija ispravni?
• Da li je slika pravilno fokusirana?
• Ima li nedostataka u pozadini?

Nakon toga možete provesti detaljan pregled fotografije i sami odrediti sljedeća pitanja:

• Trebam li ukloniti prašinu sa fotografije?
• Koje defekte kože i tijela treba ukloniti?
• Da li je neophodan tretman šminke?
• Da li je potrebno prilagoditi oblik tijela.
• Trebam li korigirati usne i druge crte lica?

U principu, svako treba da razvije svoj algoritam rada, za sada se pridržavam gore opisanog.

savjet: Prelistavajte časopise, proučavajte klasike, i ne samo fotografije, već općenito likovne umjetnosti. To će doprinijeti vašem cjelokupnom razvoju kao fotografa i retušera.

Tretman

Hajde da ga analiziramo i odlučimo kako to želimo obraditi.

Prvo pitanje— šta želim dobiti od ove fotografije i kako je želim vidjeti? AT ovaj slučaj treba da pokažeš nežnu devojku sa cvetom. Glavni posao obavljen je na setu. Napraviću glatku kožu, ukusniju sliku u kontrastu. Posebno se okrećemo analizi fotografije.

Za detalje:

• Lice je čisto, nedostataka skoro da nema. Potrebno je ukloniti madeže i lagano zagladiti kožu uz zadržavanje teksture. Uklonite bore iznad lijevog oka.
• Oči su veoma crvene. Uklonite crvenilo i skinite vijence.
• Crte lica ne treba korigovati.
• Lagano promijenite oblik frizure iznad glave.
• Učinite boju ruževa intenzivnijom

obrada korak po korak

Svaka obrada počinje činjenicom da dupliciram glavni sloj i sakrijem ga. Ovo mi daje mogućnost da poništim bilo koju promjenu, čak i ako više nije dostupna na panelu Istorija, ovaj put. Uvek mogu da sakrijem promene, pogledam original i vidim da li sam prošao gore nego što je bio, ovo su dve.

Bilješka- veoma je važno napraviti novi sloj nakon svakog koraka obrade. A prethodni ostavite kao osiguranje. Na primjer, ako ste zamaglili kožu i počeli dalje raditi, tada se s bilo kojom greškom nećete moći vratiti na original, jer original sadrži sliku sa sirovom kožom.

Dakle, uvijek imate 2 sloja - originalnu fotografiju i posljednju opciju obrade na koju se možete vratiti. Ako vam se ovo čini suvišnim, onda možete izbrisati original i dovoljno je samo imati zadnju verziju u koju ste sigurni.

Prvi korak- Uklanjamo sve defekte kože, mladeže i bore. Ovo se radi sa alatom Healing Brush i Clone Stamp (ali treba da postoji četkica sa neprozirnošću od 20-30%) i samo napred.

savjet: Kada čitate lekcije, gledate video zapise ili sjedite na majstorskoj klasi - nemojte biti vođeni brojevima koji se koriste u postavkama. Pokušajte shvatiti koje vrijednosti su potrebne za šta i eksperimentirajte na svojim slikama.

Ostaje obraditi oči. Da biste to učinili, uzmite Clone Stamp neprozirnom četkom, povećajte sliku na 300% i pažljivo uklonite vijence. Oči ostaju pomalo tamne, ali to ćemo popraviti u sljedećim koracima.

Zatim želim ispraviti kosu, preoblikovati i ukloniti pramen koji ističe. Ovo je najbolje uraditi pomoću alata Liquify, nalazi se u mom filteru. Kako ne bismo učitali cijelu fotografiju na Liquify, moramo odabrati područje koje trebamo obraditi.

Obrada kože.

Sada smo spremni da kožu modela učinimo glamuroznijom i ujednačijom. Da biste to učinili, učinite sljedeće:

• • Kopija sloja, ovo će biti naš glavni sloj, koji ne diramo.
  • Nanesite Gaussian Blur na novi sloj, s radijusom koji zamagljuje granice tamnih i svijetlih područja. U mom slučaju, ovo je oko 20 piksela.

• • Kopirajte sloj zamućenja, dobićemo dva sloja zamućenja iznad normalnog.
  • Postavite prvi sloj na Darken blending mod, neprozirnost 50%, drugi Lighten i neprozirnost oko 60. Što je veća neprozirnost sloja Lighten, koža će više blistati kao rezultat.
  • Kopirajte normalni sloj i spojite oba sloja zamućenja sa ovom kopijom. Kao rezultat, ostaju jedan normalan sloj i jedan zamućen sloj.

• • Sada moramo dodati buku, koja će biti analogna teksturi kože. Kreirajte novi sloj, kroz meni Layer -> New -> Layer .. odaberite način miješanja Overlay i označite polje ispod da ispunite sloj sa 50% sive. Dobijamo novi sloj koji ne utiče na sliku.
  • Filter menija -> Buka -> Dodaj šum, vrijednost je takva da koža postaje malo gruba, u mom slučaju je 1,2% i kvačica da je šum jednobojan. Spojite ovaj sloj sa zamućenim. I da malo smanjimo buku - ponovo radimo Gaussian Blur sa vrlo malom vrijednošću, imam to 0,3

• • Najzanimljivije je držati pritisnut alt i kliknuti na dugme da dodate masku na zamućeni sloj. Dobijamo crnu masku. Na kojoj već prozirnim kistom crtamo sva ona mjesta na kojima se nalazi koža, tako da se iz zamućenog sloja projektuje samo koža. Ovo se mora uraditi veoma pažljivo.

Nraitsa.. Ali možete ga učiniti još zanimljivijim. Na primjer, dodajte volumen koristeći Photoshop. Kao što razumete, volumen je samo svetlosna senka. Da biste fotografiji dali dodatni volumen, možete kreirati novi sloj i raditi na njemu pomoću alata Dodge i Burn, pisali smo o njima u članku Učinkovita obrada fotografija u Photoshopu. Sada ću vam reći o drugom načinu.

Crtamo volumen i radimo sa svjetlom i sjenom.

Rad sa Dodge i Burn nije zgodan jer crtate i svjetla i sjene na istom sloju. Da biste razdvojili svjetlo i sjenu u slojeve, učinite sljedeće.

Duplirajte glavni sloj dvaput. Dodijelite crnu masku svakom sloju. Jedan sloj je postavljen na Multiply blending mode, drugi sloj je postavljen na Screen blending mode.

Ne ulazeći previše u detalje, Multiply zatamnjuje cijelu sliku, dok je Screen posvjetljuje. Slikajući poluprozirnim kistom preko sloja Screen, posvijetlimo potrebna područja i potamnimo ih pomoću Multiply. To možete učiniti ne samo za stvaranje volumena, već i za bilo kakvu korekciju svjetla i sjenki.

Da bismo pojačali volumen, svjetla područja ćemo posvijetliti, a tamne potamniti. U našem slučaju ćemo posvijetliti izbočene dijelove lica - čelo i jagodice, a potamniti usne i obraze. Malo sam više farbala kosu kako bih posvijetlio korijen i potamnio svijetla područja.

Teško je uočiti promjene na takvoj fotografiji, ali vjerujte mi, one su vrlo značajne.

Ostaje samo dodati oštrinu i kontrast. Postoji mnogo načina, u ovom slučaju koristim High Pass filter

• • Ali sve mi nije dovoljno, na vrh sam bacio još jedan sloj za podešavanje sa krivuljama, napravio krivulju u obliku slova S, sa dovoljno jaka značenja i smanjena transparentnost. Ali krivulje mijenjaju boju slike, čine ih zasićenijima i jednostavnim riječima - prepečenima. Da biste to izbjegli, koristite način blendanja Luminosity. Ovaj način rada prenosi samo informacije o svjetlini piksela, bez utjecaja na boju.

• Kao rezultat, dobijamo takvu karticu

I posljednji dodir je dupliciranje sloja, način blendanja Overlay, crna maska ​​i farbanje preko kose četkom kako biste joj dali malo zlatne boje.

Hajde da vidimo šta se desilo na kraju sloj po sloj.

Vizuelno poređenje, možete kliknuti za veću rezoluciju.

I rezultat

Video

Ako želite konsolidirati materijal, toplo preporučujem da pogledate sljedeće video tutorijale napravljene posebno za ovaj članak. Objašnjavaju sve na najdetaljniji način. Možeš izabrati visoka rezolucija i povećajte video na cijeli ekran da vidite sve detalje rada.

Ishod

Ova obrada traje oko 20-30 minuta. Ovisno o zahtjevima kupca, automatizacija pomoću akcija i drugih nijansi.

Naravno, sve navedeno se može uraditi na razne načine, a ja ne tvrdim da je opcija koju sam predložio najbolja.

Mi spremno priznajemo da uz sav naš trud, u ovom poslu, kao iu svim ljudskim poslovima, naravno, ima mnogo nedostataka; stoga molimo pobožne čitaoce da kršćanskom ljubavlju prekriju ove nedostatke i blagonaklono prihvate ovo djelo.