Testápolás

Gibson minta felismerés. Könyv: Mintafelismerés - William Gibson. Nyilvános fogadás és díjak

Gibson minta felismerés.  Könyv: Mintafelismerés - William Gibson.  Nyilvános fogadás és díjak

Műfaj: ,

Sorozat:
Korhatárok: +
Nyelv:
Eredeti nyelv:
Fordító(k):
Kiadó: ,
Kiadás városa: Szentpétervár
A megjelenés éve:
ISBN: 978-5-389-10437-2 Méret: 440 KB



A szerzői jog tulajdonosai!

A mű bemutatott részlete a legális tartalom forgalmazójával, a liters LLC-vel egyetértésben kerül feladásra (az eredeti szöveg legfeljebb 20%-a). Ha úgy gondolja, hogy az anyagok közzététele sérti valaki más jogait, akkor.

Olvasók!

Fizetett, de nem tudja, mit tegyen?


Figyelem! Ön a törvény és a szerzői jog tulajdonosa által engedélyezett kivonatot tölt le (legfeljebb a szöveg 20%-át).
Az áttekintés után felkérjük, hogy látogasson el a szerzői jog tulajdonosának webhelyére, és vásárolja meg a mű teljes verzióját.



Leírás

William Gibson Cyberspace-trilógiájával (Neurománc, Gróf Zero, Mona Lisa Overdrive) vált híressé, amely a cyberpunk sarokkövévé vált, és évtizedekre meghatározta a modern irodalom arculatát. Ám a forradalmár műfajt nagyon gyorsan korlátozták bármely műfaj határai – és a Bruce Sterlinggel közös „The Difference Machine” című steampunk eposzt a „The Bridge Trilogy” követte, amely egyfajta alternatív jelenben játszódik, és a „The Difference Machine” Kékhangya-trilógia, amely a „Mintafelismerés” című regényével kezdődött.

Case Pollard amolyan piaci szakértő, és reklám- és marketingügynökségek tanácsadásával él. Szolgáltatásait vezető piaci szereplők veszik igénybe: a Pollard egyedi érzékkel rendelkezik a védjegyek és jelek tervezésében. Képességeinek másik oldaláról csak rokonai és személyes pszichiátere tudnak. Case egyedülálló mentális zavarban szenved: a tolakodó kereskedelmi szimbólumok és a reklámok miatt félelmet tapasztal. De Case életének fő értelme abban rejlik, hogy megvitatja egy filmrészletet, amelyet egy névtelen szerző rendszeresen feltölt az internetre, hogy mindenki lássa. Az ügy váratlan fordulatot vesz, amikor Case azt a feladatot kapja, hogy keresse meg azoknak a töredékeknek a szerzőjét, amelyek körül már igazi kultusz alakult ki...

A fordítás új kiadásban jelenik meg.

Jacknek szentelve

MINTAFELISMERÉS

Copyright © 2003, William Gibson

© N. Krasnikov, fordítás, 2015

© Orosz nyelvű kiadás. LLC "Azbuka-Atticus kiadócsoport", 2015

AZBUKA® kiadó

Az információs korszak népi kultúrájának égboltjában William Gibson a legfényesebb csillag.

A San Diego Union-Tribune

A Mintafelismerés és folytatásai cselekménye a megjelenés évét megelőző évben játszódik. Ezek a könyvek egy hipotetikusan lehetséges közelmúltról szólnak, nem pedig egy feltételezetten lehetséges jövőről. Áthatja őket a fantázia szelleme, de nem teljesen fantázia. Szándékosan és tudatosan tettem ezt.

Sajnos a szépirodalom előrejelző ereje hagyományosan fontos helyet foglalt el a marketingben. – Hallgass rá, ő tudja a jövőt! - egy bohózatos ugató dala, egyidős idővel. A fikciónak nem ez a lényege. A szépirodalom csodálatos eszköztárat kínál a felfoghatatlan és folyamatosan változó jelen lebontására és feltárására, amelyben élünk, ami meglehetősen kényelmetlen lehet. Én így látom a munkámat.

William Gibson

(a magazinnak adott interjúban vezetékes)

A cyberpunk meghalt, de mi még nem. A cyberpunk egyik alapító atyjának, William Gibsonnak ez a regénye egyértelműen a mainstream felé hajlik. A jelenben játszódik, és gyakorlatilag nincsenek fantáziaelemei. A modern idők bonyolultsága és információs túltelítettsége a számítógépek és az információtechnológia síkjáról a marketing és a márkák szférájára került.

Tokió és a japánok, akik tudják, miből nő ki a szemétkultúra, és akik egy kultusztárgyat az egykor őket legyőző amerikaiak kultúrájának másolatává tettek... Moszkva és az oroszok, akik régen és komolyan foglalkoztak márkákkal, reklámok és a „P” generáció egyéb örökségei Victor Pelevin maróregényében... Az Amerikától hangsúlyosan távol eső cselekvőhelyek választása az erő új felhalmozódási pontjait jelzi...

A modern kultúra életterét az üzlet foglalja el. Gibson túlzottan valósághű regénye pedig jobban (és pontosabban) jósolja meg a jövőnket, mint sok sci-fi bestseller.

Szergej Shikarev

(Ha)

Ez a könyv több szempontból is ikonikus a szerző számára. A cselekmény a közvetlen jelenünkben játszódik, az ismertetett technológiák mindegyike mindennapi életünk ismerős összetevője. A „mintafelismerés” nagy lépés a mainstream felé. Itt nincs játék a technológiával: a Gibson modern piaci szimbólumokkal zsonglőrködik, olyan „márkákkal”, amelyeket a média és a populáris kultúra kényszerít ránk. A védjegyek és logók mozgatják az embereket és a pénzt. Az információ hatalom, és aki új módot talál létrehozására és terjesztésére, az új világrendet hoz létre.

Az új Gibson eltávolodott a cyberpunktól, de nem vesztette el magát. A könyv ugyanabban a finom és felismerhető gibsoni stílusban íródott, a regényben több a filozófiai mélység.

Fantázia világ

Éjszakai weboldal

Öt óra különbség New Yorkhoz képest. Case Pollard Camden Townban ébred fel, megzavart cirkadián ritmusok farkastáncában.

Az arctalan, kimerült óra limbikus hullámokon ringatózik. Az agytörzs hánykolódik, oda nem illő kétéltű vágyak lobbannak fel: álmosság, éhség, kéjvágy összefonódik, felváltja egymást, és egyiket sem lehet kielégíteni.

Még az éhség is; Damien vadonatúj konyhája teljesen mentes az ehető tartalomtól. Mint egy bemutató állvány egy Camden kortárs bútorüzletben. Minden nagyon stílusos: a felső szekrényeket citromsárga műanyag, az alsókat almafa furnér borítja. Mindenhol üres és steril, kivéve egy dobozt, amelyben két korong Vitabix gabonapehely és néhány zacskó gyógytea. Az új német hűtőszekrény is üres, csak a hideg és a műanyag monomerek szaga él benne.

Case Londonnak nevezett fehér zaj csobbanását hallgatva úgy gondolja, hogy Damiennek igaza van a hosszú távú repülésekre vonatkozó elméletével. Lelke még mindig az óceán felett repül, a felhők között sietve, a jet-nyom kísérteties köldökzsinórjába kapaszkodva. A lelkeknek sebességkorlátozásuk van, lemaradnak a repülők mögött, és késéssel érkeznek, mint az elveszett poggyász.

Úgy tűnik, az idő előrehaladtával az arctalan óra mélyül, még jobban elenyészik, megnyilvánulási köre egyre szélesebb és egyben unalmasabb lesz.

Félig eszméletlenül, félálomban Damien hálószobájának félhomályában, egy nehéz ezüst takaró alatt, amely olyan volt, mint egy sütőkesztyű. A gyártók valószínűleg nem gondolták, hogy bárkinek is eszébe jutna, hogy alatta aludjon. De Case-nek már nem volt ereje valódi takarót keresni. A fényűző, selymes lepedő, amely elszigeteli a testet ettől a szintetikus takarótól, enyhén Damien illatú. Az eset kellemes: egy arctalan órában tetszetős az emlőstárssal való bármilyen fizikai kontaktus.

Damien csak egy barát.

Azt mondja, a férfi-nő csatlakozóik nem egyeznek.

Damien már harminc éves, mindössze két évvel fiatalabb Case-nél. De a lelkében még mindig ott van a gyermekiség generátora, amely a félénk makacsság hullámait bocsátja ki, amelyek pénzzel riasztják el az embereket. Case és Damien kifogástalan szakemberek: mindketten tökéletesen ismerik a dolgukat, és fogalmuk sincs, honnan származik ez a tudás.

A Google Damien neve és a „zenei és kereskedelmi videó rendezője” megjelenik. Megjelenik a Type Case Pollard és a „style scout”, és ha mélyebbre ásunk, homályos utalásokat fog találni egy „különleges érzékre”, amely lehetővé teszi, hogy a globális marketing sivatagban eljátszhassa a zsákmányszerepet.

Valójában Damien szerint ez inkább allergia. Súlyos, időnként erőszakos reakció a piaci szemiotikára.

Damien most Oroszországban van: bujkál a javítások elől, és egyúttal dokumentumfilmet forgat. A lakásában alig észrevehető lakhatóság érzése a rendező asszisztense érdeme, aki néha itt tölti az éjszakát.

Case felborul az ágyon, véget vetve az alvás értelmetlen paródiájának. Az eldobott ruhákat tapintással találja meg. Fekete fiú póló Fruit Of The Loom, a kívánt méretre zsugorítva; egy vékony szürke V-nyakú pulóver, egy a New England-i iskolai ruha-nagykereskedelmi raktárban vásárolt fél tucatból; bő fekete farmer Levi's 501 amelyről gondosan levágták az összes címkét, és még az üldözést is leverték a fémgombokról - egy hete egy kicsi és nagyon meglepett koreai mester Greenwich Village-ben.

Olasz állólámpa kapcsoló. Különös tapintású, szokatlan kattanással – úgy tervezték, hogy ellenálljon a nem szabványos tengerentúli stressznek.

Case nyújtózkodik, felveszi a farmert, és kiráz a hideg.

A nézõüvegen keresztül. A háztartási készülékek összes csatlakozója nagy, háromágú, speciális elektromos áramhoz tervezve, Amerikában csak az elektromos székek áramköreiben található meg. Az autók kormánykereke a jobb oldalon van. A kézibeszélők nehezebbek és másképp kiegyensúlyozottak. A cellulóz-regények borítói az ausztrál bankjegyekre emlékeztetnek.

Az erős halogén fény szűkíti a pupillákat; Case hunyorogva néz vissza a falnak támasztott tükörre, amely a függesztésre vár. Onnan egy fekete lábú, álmos baba néz rá, akinek a haja olyan, mint egy vécékefe. Case elmosolyodik, valamiért eszébe jut egy régi barátja, aki állandóan Helmut Newton meztelen Jane Birkin fényképéhez hasonlította.

A konyhában egy olasz vízforralót tölt meg vízzel német szűrőből. A vízforraló és a konnektor kapcsolóival foglalkozik. Miközben a víz felforrására vár, elgondolkodva vizsgálgatja a fali szekrények citromszínű felületeit. Egy zacskó kaliforniai gyógytea esik egy csészébe. A forrásban lévő víz bugyog.

Kékhangya-trilógia – 1

Jacknek szentelve

1. ÉJSZAKAI WEBOLDAL

Öt óra különbség New Yorkhoz képest. Case Pollard Camden Townban ébred fel, megzavart cirkadián ritmusok farkastáncában.

Az arctalan, kimerült óra limbikus hullámokon ringatózik. Az agy hánykolódik a koponyában, fellángolva a nem megfelelő kétéltű vágyaktól. Éhség, vágy, fáradtság – összefonódnak, felváltják egymást, és egyiket sem lehet kielégíteni.

Még az éhség is; Damien vadonatúj konyhája teljesen mentes az ehető tartalomtól. Mint egy bemutató állvány egy Camden kortárs bútorüzletben. Minden nagyon stílusos: a felső szekrényeket citromsárga műanyag, az alsókat almafa furnér borítja. Mindenhol üres és steril, kivéve egy dobozt, amelyben két korong Vitabix gabonapehely és néhány zacskó gyógytea. Az új német hűtőszekrény is üres, csak a hideg és a műanyag monomerek szaga él benne.

Case Londonnak nevezett fehér zaj csobbanását hallgatva úgy gondolja, hogy Damiennek igaza van a hosszú távú repülésekre vonatkozó elméletével. Lelke még mindig az óceán felett repül, a felhők között sietve, a jet-nyom kísérteties köldökzsinórjába kapaszkodva. A lelkeknek sebességkorlátozásuk van, lemaradnak a repülők mögött, és késéssel érkeznek, mint az elveszett poggyász.

Úgy tűnik, az életkor előrehaladtával az arctalan óra mélyül, még jobban elfogy, érzékszervi megnyilvánulásainak skálája egyre szélesebb és egyben unalmasabb lesz.

Félig eszméletlenül, félálomban Damien hálószobájának félhomályában, egy nehéz ezüst takaró alatt, amely olyan volt, mint egy sütőkesztyű. A gyártók valószínűleg nem gondolták, hogy bárkinek is eszébe jutna, hogy alatta aludjon. De Case-nek már nem volt ereje valódi takarót keresni. A fényűző selyemlepedő, amely elszigeteli a testet ettől a szintetikus takarótól, enyhén Damien illatú. Az eset kellemes: egy arctalan órában tetszetős az emlőstárssal való bármilyen fizikai kontaktus.

Damien csak egy barát.

Azt mondja, hogy az anya és a férfi csatlakozóik nem egyeznek.

Damien már harminc éves, mindössze két évvel fiatalabb Case-nél. De a lelkében még mindig ott van a gyermekiség generátora, amely a félénk makacsság hullámait bocsátja ki, amelyek pénzzel riasztják el az embereket. Case és Damien kifogástalan szakemberek: mindketten tökéletesen ismerik a dolgukat, és fogalmuk sincs, honnan származik ez a tudás.

A Google Damien neve és a „zenei és kereskedelmi videó rendezője” megjelenik. Megjelenik a Type Case Pollard és a „style scout”, és ha mélyebbre ásunk, homályos utalásokat fog találni egy „különleges érzékre”, amely lehetővé teszi, hogy a globális marketing sivatagban eljátszhassa a zsákmányszerepet.

Valójában Damien szerint ez inkább allergia. Súlyos, időnként erőszakos reakció a piaci szemiotikára.

Damien most Oroszországban van: bujkál a javítások elől, és egyúttal dokumentumfilmet forgat. A lakásában alig észrevehető lakhatóság érzése a rendező asszisztense érdeme, aki néha itt tölti az éjszakát.

Case felborul az ágyon, véget vetve az alvás értelmetlen paródiájának. Az eldobott ruhákat tapintással találja meg. "Fruit of the Earth" fiú fekete póló, megfelelő méretre zsugorítva; egy vékony szürke V-nyakú pulóver, egy a New England-i iskolai ruha-nagykereskedelmi raktárban vásárolt fél tucatból; bő fekete Levi's 501 farmer, amiről gondosan levágták az összes címkét, sőt a fém gombokat is leverték - egy hete egy kicsi és nagyon meglepett koreai mester Greenwich Village-ben.

Olasz állólámpa kapcsoló. Különös tapintású, szokatlan kattanással – úgy tervezték, hogy ellenálljon a nem szabványos tengerentúli stressznek.

Case nyújtózkodik, felveszi a farmert, és kiráz a hideg.

A nézõüvegen keresztül. A háztartási készülékek összes csatlakozója nagy, háromágú, speciális elektromos áramhoz tervezve, Amerikában csak az elektromos székek áramköreiben található meg.

Eredeti nyelv: Fordító:

Nyikita Krasznyikov

Sorozat:

Alternatív

Kiadó:

AST (orosz); G. P. Putnam fiai

Kiadás: Oldalak: ISBN: Következő:

"Mintafelismerés"(Angol) Mintafelismerés figyelj)) William Gibson amerikai tudományos-fantasztikus író regénye, amely 2003. február 3-án jelent meg.

A 2002-ben játszódó történet Case Pollardot követi, egy 32 éves marketing tanácsadót, aki nagyon érzékeny a vállalati logókra és szimbólumokra. A cselekmény Londonban, Moszkvában és Tokióban játszódik. Case feladata a jövőbeli vállalati logók hatékonyságának értékelése, de őt bérelték fel, hogy megkeresse az interneten megjelenő névtelen videók készítőit.

A könyv központi témája az emberek vágya, hogy értelmet találjanak ott, ahol nincs. Kérdések merülnek fel a művészet és a kereskedelem kapcsolatával, valamint a múlt megértésének módjaival kapcsolatban is.

2001 szeptemberéig Gibson körülbelül 100 oldalt írt, de nehezen tudta megírni a végét. Abbahagyta az írást, miután látta a 9/11-i támadásokat a televízióban, és rájött, hogy ha úgy folytatja, mint korábban, a könyv egy olyan alternatív történelem beszámolója lesz, amelyben a szeptember 11-i támadások soha nem történtek meg. Ez nem szerepelt a tervei között, ezért eleinte teljesen abba akarta hagyni a könyv megírását. New York-i barátai arra biztatták, hogy menjen vissza a kezdetekhez, és képzelje el, mit írt volna a támadások ismeretében. Néhány héttel később átírtam néhány részt, így a támadások voltak az egyik oka a főszereplő lelki szenvedésének.

Szeptember 11. előtt az volt a nehézségem, hogy az elképzelés szerint a hősnő poszttraumás állapotban van, miután tragédiát szenvedett el. Nem tudtam rájönni, hogy pontosan mi történhetett vele. Folyamatosan kerestem a megfelelő lehetőséget, de szeptember 11-e után tudtam, mi történt vele, tudtam, mi történt mindenkivel, akit ismerek.

Cselekmény

Rövid, egymáshoz nem kapcsolódó videórészletek kezdtek megjelenni az interneten, de volt valami közös. Senki nem ismeri sem a töredékek szerzőjét, sem a közzétételük célját. Lehet, hogy ez egy kész szalag része, vagy lehet, hogy megjelennek az interneten. Emberek egész egyesületei vannak, akik tanulmányozzák a töredékeket. Japánban, Amerikában, Nagy-Britanniában mindenki tudni akarja, ki és miért alkotja őket.

Case Pollard tanácsadóként dolgozik, egyszeri megrendeléseket teljesít gyártó cégektől vagy reklámügynökségektől, segít nekik kiválasztani egy új termék logóját. Tudja megjósolni, mi lesz a közeljövőben divatos. Utolsó szerződését a Blue Ant reklámügynökséggel írta alá. Blue Ant). Ez az ügynökség felveszi őt, hogy keresse meg a töredékek szerzőjét.

Hamarosan kiderül, hogy a töredékek digitális aláírással rendelkeznek, amely elvezetheti őket alkotójukhoz. Most Case-szal együtt a barátai az Atlanti-óceán mindkét oldalán részt vesznek a keresésben.

Karakterek

  • Pollard eset(Angol) Cayce Pollard) egy 32 éves nő, New Yorkban él. A nevét "ügy"-nek ejti. Ügy), bár szülei Edgar Cayce-ról nevezték el. A marketingtrendek iránti érdeklődését, valamint a logók és reklámok iránti pszichológiai érzékenységét reklámtanácsadóként használja fel. Érzékenysége fóbiás lesz a régi vállalati kabalafigurákkal, különösen Bibendummal szemben. Csak feketét visel, általában zsugorított pamut Fruit of the Loom pólókkal (levágott címkékkel) és Levis farmernadrággal (a gombokon védjegyekkel) vagy szoknyával, harisnyával, csizmával és a Buzz Rickson MA-1 repülődzsekijével. .
  • Hubert Bigend(Angol) Hubertus Bigend) - A Blue Ant reklámügynökség 35 éves alapítója. Belgiumban született, de brit bentlakásos iskolába és a Harvard Egyetemre járt.
  • Dorothea Beneditti(Angol) Dorotea Benedetti) - egy grafikai tervező cég képviselője. Ipari kémkedéssel rendelkezik, és titokban felbérezték Case-t, hogy hagyja el Londont anélkül, hogy elfogadta volna Bigend ajánlatát a filmrészletek megtalálására.
  • Bernard Stonestreet(Angol) Bernard Stonestreet) - a Blue Ant reklámügynökség képviselője.
  • "Little Hood" / Peter Gilbert(Angol) "Parkaboy"/Peter Gilbert) - barát Case a webfórumból. Chicagóban él, és "1967 óta középkorú fehér férfiként" írja le magát.
  • Bun Chu(Angol) Boone Chu figyelj)) egy kínai amerikai, aki Washington államban él, de Oklahomában nevelkedett. Volt egy kudarcot vallott, biztonságra szakosodott startup cég. Felbérelték, hogy segítsen Case-nek megtalálni a töredékek alkotóját.
  • Wojtek Biroszek(Angol) Voytek Biroshak figyelj)) egy szőke férfi, Lengyelországban született és Oroszországban nőtt fel. Antik számológépeket vásárol és ad el, hogy pénzt gyűjtsön a Sinclair ZX81 számítógépes bemutatóhoz.
  • Damien Pease(Angol) Damien Pease) - Case 30 éves barátja, akinek a lakásában él, amíg Londonban van. Videórendező, aki dokumentumfilmet készít a sztálingrádi fekete régészekről.
  • Hobbs Baranov(Angol) Hobbs Baranov figyelj)) az NSA egykori kriptográfusa és matematikusa. Gépeket gyűjt, és elektronikus hírszerzési adatokat értékesít. Poole közelében él egy lakókocsiban, amit cigányoktól bérel.
  • Borostyán(Angol) Borostyán) - a "Fetish:Fragments:Forum" weboldal, vitacsoport és chat készítője (eng. Fétis:Fórum:Fórum), amelyet a Case meglátogat. Az oldal célja a közzétett filmrészletek megvitatása.

Nyilvános fogadás és díjak

Az Egyesült Államokban a könyv a bestseller-lista 4. helyére került a szerint New York Times, Kanadában pedig az újság szerint 3 helyen a legkelendőbb sci-fi könyvek listáján A Földgömb és Mail.

2004-ben jelölték az Arthur C. Clarke-díjra és a British Science Fiction Awardra (BSFA). A könyv fordításának szerzőjét, Nyikita Krasznyikovot 2005 legjobb fordítójának választották a „Bastcon” irodalmi és gyakorlati konferencián.

Lásd még

  • Úr. A Freeman egy orosz internetes hoax (2009-től), amely a Mintafelismerés című regényben leírt titokzatos névtelen online klipek formájában megismétli a titkosított nyilvános üzenetek koncepcióját.

Megjegyzések

Linkek

  • William Gibson Books: Pattern Recognition – a szerző honlapja

William Gibson (teljes nevén William Ford Gibson) 1948. március 17-én született a dél-karolinai Conwayben. Az élet a szokásos módon ment tovább, és nem ígért semmi szokatlant, a nagyon viharos fiatalság ellenére - Gibson nehezen tanult az egyetemen, gyakran kóborolt ​​és hippi lett, de 1964 augusztusában a távoli Tonkin-öbölben egy híres incidens történt. Amerikai Maddox és Turner Joy rombolók”, amely formális indoka lett az Egyesült Államoknak a vietnami háború elindítására. Néhány év után világossá vált, hogy nem lesz gyors győzelem. Ezek a történelmi események közvetlenül befolyásolták a leendő író sorsát: a húszéves Gibsonnak minden esélye megvolt a besorozásra. A „világgonosz” elleni küzdelemben való részvétel lehetősége az M16 és a napalm segítségével egyáltalán nem vonzotta a fiatalembert. Megoldást találtak – 1968-ban Kanadába távozott. Miután egy ideig Torontóban élt, William végül Vancouverben telepedett le, ahol a mai napig él.

Gibson végzettsége szerint az angol irodalom specialistája. A gondolat, hogy író legyen, még diákévei alatt merült fel benne. Ahogy maga a sci-fi író is bevallotta: „A Fantasy és Science Fiction magazint lapozgattam, és arra gondoltam, hogy írhatnék egyet ezek közül a történetek közül. Leülnék és megpróbálnék valami ilyesmit írni, de nem jött össze. Végül a csalódottság és a keserűség miatt elkezdtem írni a magam módján, csak hogy megszabaduljak tőle.”

William Gibson írói karrierje 1977-ben kezdődött, amikor az Unearth magazinban megjelentette a "Hologram Rose töredékei" című történetet. Ez egy rövid történet a szórakozás új típusáról - a simstimről, a virtuális valóság egy fajtájáról. Ráadásul az akció az Egyesült Államokban kitört új polgárháború utáni pusztítás és hadiállapot díszleteiben játszódik. A következő években számos további történet született, köztük a „Gernsback Continuum” (1981) című ciklus, amely valamivel később külön gyűjteményként jelent meg.

Már az első írási kísérletek során világossá vált, hogy Gibson egyáltalán nem fog mainstreamet írni, inkább hajlandó kísérletezni akkoriban új témákkal. Gibson leghíresebb munkái az 1980-as évek elején a Johnny Mnemonic (1981) és a Burning Chrome (1982) voltak. Valójában több későbbi regény előszavává váltak.

Ezekben a történetekben a cyberpunk szinte minden eleme megtalálható: pörgős cselekmény, teljhatalmú vállalatok, csúcstechnológia és hackerek, vagy ahogy ő nevezte, „konzol cowboyok”. És végül a legfontosabb dolog - az Infomátrix, egy globális számítógépes hálózat, amely nélkülözhetetlen tulajdonság és feltétele annak a közeljövő társadalmának, amelyben műveinek hősei élnek. Gibson újítása a sci-fi akkoriban ragaszkodott jövőképletének teljes átdolgozásában nyilvánult meg. A klasszikus „űr – robotok – atomenergia” séma helyett „számítógépes hálózatokat – biotechnológiát – virtuális valóságot” használt.

A sci-fi e víziója megértésre és támogatásra talált a hasonló gondolkodású emberek körében. A legfontosabb talán William Gibson személyes ismeretsége volt Bruce Sterlinggel 1981 augusztusában egy kis sci-fi konferencián Austinban. Gibson bemutatta a „Burning Chrome” című történetét, amely Sterlingben valódi lelkesedést váltott ki. Ezt követően ez a találkozó hosszú és eredményes együttműködést eredményezett. Sterling nagyra értékelte kollégája munkáját, így nem meglepő, hogy Sterling cyberpunk antológiája, a Mirrorshades: The Cyberpunk Anthology Gibson két történetét is tartalmazza. Ez egyszerűen az író valódi szerepét tükrözi a műfaj fejlődésében.

William Gibson legelső regénye, a Neuromancer (1984) lett a legismertebb és talán legsikeresebb műve is. A kibertérbe visszatérni vágyó, két mesterséges intelligencia küzdelmébe bevont hacker története, jó lendülettel és kétértelmű befejezéssel, forradalommá vált a science fiction műfajában. A kibertér általában Gibson egyik fő felfedezése lett ebben a regényben. A Neuromancer számos díjat kapott, köztük olyan rangos díjat, mint a Hugo, a Phillip Dick-díj, a Nebula, a Seiun és a Ditmar.

Beszélhetünk hosszan és keményen a Neuromancerről, de csak néhány érdekességet jegyzek meg a történelem legcyberpunk regényével kapcsolatban. William Gibson többször is elmondta, hogy soha nem gondolta volna, hogy könyve ennyire népszerű lesz. Végül is megsértette a sikeres szépirodalom írásának minden kánonját, ami csak eszébe jutott. „Azt hittem, talán egyszer majd megértik a könyvemet valahol Franciaországban. Még az is lehet, hogy létezik egy olyan kultusz, mint Jerry Lewisé. De ezt senki más nem fogja elolvasni” – ezeket a szavakat maga a szerző mondta két évvel a regény megjelenése után.

Annak ellenére, hogy Gibson akkoriban nagyon felületesen ismerte a számítástechnika technikai vonatkozásait, a fejlődésük kilátásairól alkotott elképzelése eléggé átgondoltnak bizonyult ahhoz, hogy sok embert érdekeljen, beleértve azokat is, akik a fejlesztésükhöz kapcsolódnak. Gibson lényegében átvette a számítógépekkel kapcsolatos korabeli összetett elképzeléseket, elemekre bontotta és ezekből építette fel rendszerét. Létrehozott egyfajta „technológiai elvárást”, amely bizonyos hatást gyakorolhat a fogyasztói számítógépes technológiák fejlődésére. Ezenkívül Bruce Sterling jelentős segítséget nyújtott Gibsonnak, néha sok kérdésben tanácsot adott neki. Természetesen később sok technikai hibát találtak a Neuromancerben, de ez még mindig tudományos-fantasztikus irodalom, nem tudományos értekezés, így a megközelítés a „Nem igaz! Ez nem így működik!” ez itt nem mindig helyénvaló, különösen azért, mert a merőben kóros tudatlanságra és a számítástechnika sajátosságait megérteni nem hajlandónak sok sokkal rosszabb példát lehet felhozni más szerzők, és nem csak a tudományos-fantasztikus írók műveiben.

A Neuromancer volt az első regény egy trilógiában, amelyet általában Sprawl Chronicles néven emlegetnek. A következő kettőnek - a „Count Zero” (1986) és a „Mona Lisa Overdrive” (1988), amelyek a „Neuromancer” témáját fejlesztik – megvannak a maga sajátosságai. Számos mesterséges intelligenciát alkalmaznak, a Mátrix szabad lakóit, akik gyakran használják fel az embereket saját céljaikra, és bizonyos mértékű imádatot várnak el tőlük. A high-tech science fiction és a voodoo kultusz keveréke új árnyalatokat adott a cyberpunk műfajnak. Gibson megpróbál vitatkozni az emberi szellem, az elme és a fizikai test szembeállításának gondolatával. Az az elképzelés, hogy minden emberi tevékenységet teljesen áthelyezzenek a kibertérbe, úgy tűnik, nem egyezik Gibson nézeteivel, és inkább a technológia perverz felfogásának példájaként jelenik meg.

Ezek a regények voltak a klasszikus cyberpunk műfaj utolsó alkotásai, amelyeket Gibson írt. A következő könyvekben fokozatosan eltávolodik attól a stílustól és témáktól, amelyek világhírnevet hoztak számára. Valószínűleg ez volt a helyes döntés: a William Gibson által kidolgozott mozdulatokat és környezetet már nagy erőkkel ki is használták más írók, akik ki akarták venni a részüket a sikerből ebben a hirtelen népszerű műfajban. Egykor a friss és forradalmi felfedezések fokozatosan klisékké váltak. Mindezek kitalálója teljesen jogosan döntött úgy, hogy nem alakítja önmagának életre szóló emlékművét, ami rossz formában lett volna, hanem megpróbált túllépni egy, bár akkoriban nagyon népszerű műfaj határain.

Ezt a következő regényben, a „Különbség motorjában” (1991) sikerült elérni, amelyet Gibson és ugyanaz a Bruce Sterling írt. Miközben ugyanazt a tematikus kapcsolatot tartották fenn a számítástechnikával, drámaian megváltoztatták a tájat. A közeljövő helyett felajánljuk, hogy elmegyünk a viktoriánus Anglia idejébe, és szemtanúi lehetünk az ipari forradalomnak, amely abban különbözik az általunk ismerttől, hogy Charles Babbage-nek mégis sikerült működőképessé tennie kibernetikus gépeit, illetve a számítógépek korszakát. , bár gőzzel működött, az évszázaddal korábban kezdődött. A regény eseményei erre a feltételezésre épülnek. A steam és a digitális korszakot oly egyedülállóan ötvöző könyv műfaját később „Steampunk”-nak nevezték el.

Gibson második, térségünkben valamivel kevésbé ismert trilógiájának cselekménye, amely a "Bridge Chronicles" nevet viseli, 2015-2020 között játszódik, gyakran Japánban és általában keleten. Az előző ciklus műveihez hasonlóan a „Virtuális fény” (1993), az „Idory” (1996) és az „All Tomorrow's Parties” (1999) című regények is, bár teljesen önálló művek maradtak, számos érintkezési ponttal bírtak. fedezze fel azt a világot, amelyben a körülöttünk lévő valóság könnyen válhat. Gibson jellegzetes stílusa az új technológiák kifejlesztésének és a különféle területekre való behatolásuk kilátásainak bemutatásában meglehetősen komor maradt.

Például az „Idory” a számítógépes technológia és a tömegkultúra közötti interakció témájának szentelve, különösen a virtuális popművészek és más mesterséges intelligenciával felruházott karakterek létrehozásával. Mint ismeretes, az ilyen kísérletek már a valóságban is zajlanak, és gyakran népszerűvé váltak. A könyv címe japán szó, amely az angol bálványból származik. A regény nagy része Gibson japán és hongkongi látogatásai során szerzett személyes benyomásainak gyümölcse.

Az író munkásságának sikere előbb-utóbb felkeltette a filmesek figyelmét. Ez megtörtént, azonban Gibson viszonya a mozihoz különösnek és kétértelműnek bizonyult.

Az első élmény egy sikertelen kísérlet volt forgatókönyvet írni David Fincher „Alien 3” című filmjéhez. Gibsont külön meghívták erre a pozícióra, és nagy reményeket fűzött hozzá. De minél tovább haladt a munka a filmen, annál kevesebb változat maradt belőle. Végül Gibson szolgáltatásait megtagadták, és a filmet más szerzők forgatókönyve szerint forgatták.

Saját művének első filmadaptációja a Robert Longo által rendezett Johnny Mnemonic (1995). A főszerepet Keanu Reeves kapta, a forgatókönyvet pedig természetesen maga Gibson írta. A rendező azt állította, hogy egy fekete-fehér filmet szerettek volna készíteni az alternatív mozi jegyében, de hamar rájöttek, hogy senki nem ad pénzt egy ilyen vállalkozásra. Végül az eredeti ötleten kellett némileg módosítani, és az eredmény egy színes és kissé teátrális film lett. Annak ellenére, hogy a film bizonyos körökben kultikus filmnek számít, kereskedelmi szempontból a film csúfos kudarcot vallott. Némi vigasz volt a szerzők számára, hogy a japán terjesztésre szánt verziót valamelyest közelebb hozták az eredeti tervhez. Így vagy úgy, a Johnny Mnemonicnak megvannak a maga jó pontjai, és továbbra is a leghíresebb Gibson művei alapján készült film.

Három évvel később egy új projektet valósítottak meg, hogy egy másik korai történetet vigyenek át az ipari kémszakemberek nehéz mindennapi életéről a képernyőre - „New Rose Hotel”. Ezúttal a szerzők egész csoportja dolgozott felváltva a forgatókönyvön, köztük Gibson cyberpunk kollégája, John Shirley is, aminek következtében az eredeti cselekmény jelentősen megváltozott. A kép nem hozott különösebb babérokat alkotóinak.

Ami Gibson leghíresebb alkotását illeti, az a cég, amely egy időben megszerezte a Neuromancer filmadaptációjának összes jogát, csődbe ment. Ennek eredményeként a témában legalább néhány film megjelenésének kilátásai a mai napig bizonytalanok.

Az író más műfajokban is kipróbálta magát, ő lett az „Agrippa – A halottak könyve” című vers (1992) és számos más költői mű szerzője, valamint a „Nincs térkép ezekre a területekre” című dokumentumfilmet (2000) ). Emellett cikkei gyakran megtalálhatók a Wired, az Observer és néhány más magazin oldalain.

Miután megismerkedtél William Gibson műveivel és életrajzával, óhatatlanul felteszed a kérdéseket: hogyan magyarázd meg műveinek jelenségét? Hogyan tudott egy olyan embernek, akinek nincs közvetlen kapcsolata a csúcstechnológiával, és soha nem dolgozott professzionálisan számítógéppel, olyan műveket, amelyeket joggal ismernek el a műfaj legjobbjának? Hiszen valójában egy egész tudományt utánozott, rengeteg kifejezést talált ki, miközben sikerült ne veszítsen műveinek tisztán művészi tulajdonságait. Természetesen még maga Gibson sem tudna teljes körű választ adni ezekre a kérdésekre. Ezért csak feltételezésekkel élhetünk.

A tömegtudat általában nem képes közvetlenül érzékelni semmilyen új tudományos felfedezést vagy ígéretes technológiát. Végtére is, bemutatásuk szigorú és formalizált stílusa kényelmes az érintett területek szakemberei számára, és kifejezetten az ilyen közönség jellemzőihez igazodik. Az összes többi ember reagál ezeknek az ötleteknek a népszerű újramondására, és ha azt szakember vagy fejlesztő csinálja, akkor ez inkább kivétel, mint szabály, szinte ez lesz az utolsó dolog, amivel egy ígéretes fejlesztés szerzője foglalkozik. . Sőt, a felfedezés és a népszerű értelmezés közötti szakadék több év is lehet. Ebben az esetben egyáltalán nem beszélünk előrejelzésekről. A csúcstechnológiával megalkotott termékek azonban gyorsan bekerülnek a mindennapi életbe, és legalább valamiféle attitűd megértését és fejlesztését igénylik ahhoz, hogy ezt az érzékelési vákuumot a lehető leggyorsabban betöltsék. Nagy valószínűséggel ez történt Gibsonnal is: az új technológiák nyelvét nemcsak a népszerű tudományos művek nyelvére tudta „lefordítani”, hanem a sci-fi nyelvére, szervesen összekapcsolva az irodalmi műfaj hagyományait, a technológiák fejlesztésének valósága. Megragadta a végbemenő változások tendenciáit, lényegét, és élénk képekkel írta le, a korszellem környezetében építve a jövő képét. Ehhez különleges tehetség kellett, és ezt William Gibson a legteljesebb mértékben birtokolta.

Alekszej Kutovenko, [e-mail védett]