الأتير

حجر سحري مذكور في المؤامرات والأساطير والحكايات الخيالية الروسية.

في معظم المؤامرات، يتم تحديد Alatyr مع العنبر. نظرًا لأن المكان الذي يتم فيه استخراج الكهرمان هو ساحل بحر البلطيق، فإنه غالبًا ما يطلق عليه في نصوص الفولكلور اسم "الأتير". في القصائد الروحية، غالبا ما يتم استبدال الأتير بمذبح (حسب الاتساق).

تقول المؤامرات أن الأتير يقع في جزيرة بويان في وسط البحر والمحيط. يمتلك الحجر قوى شفاء، وتتدفق منه أنهار الشفاء. في بعض الأحيان يُطلق على الأتير اسم العرش الذي تجلس عليه الفتاة لشفاء الجروح.

من المحتمل أن مصدر مؤامرة الأتير هو الأساطير الأوروبية في العصور الوسطى، والتي تحكي عن حجر رائع يعالج جميع الأمراض. يقع الحجر في مكان يصعب الوصول إليه وهو سرة الأرض. لذلك فهو يتمتع بقدرات سحرية ويعتبر أب (سلف) جميع الأحجار الكريمة.

تقول المؤامرات الروسية أيضًا أن الأتير هو "أبو كل الحجارة". تؤكد التعويذة أيضًا على الخصائص السحرية للحجر: “على البحر، على المحيط، في جزيرة بويان، يقع حجر الأتير الأبيض القابل للاشتعال، أبو كل الحجارة. على حجر الأتير هذا تجلس عذراء حمراء، خياطة، تحمل إبرة دمشقية، وتخيط خيطًا من الحرير الخام الأصفر،

يخيط الجروح الدموية. أتحدث إلى خادم الله (الاسم) من القطع. بولات، اتركني وشأني، وأنت أيها الدم، توقف عن التدفق.

أليشا بوبوفيتش

أحد الأبطال الثلاثة الرئيسيين للملحمة الروسية، وهو الأصغر سنا.

أليوشا بوبوفيتش وتوغارين زميفيتش الفنان ن. كوشيرجين

سمحت السمات القديمة المحفوظة في صور إيليا موروميتس وأليشا بوبوفيتش ودوبرينيا نيكيتيش للباحثين باستنتاج أن شخصيات الملاحم نشأت نتيجة لإعادة التفكير في صور الآلهة غير المعروفة. على وجه الخصوص، يشبهون ثالوث الحكايات الخيالية - Gorynya وDubynya وUsynya، الأبطال الذين يساعدون البطل في الحصول على الماء الحي (الحكاية الخيالية "Gorynya وDubynya وUsynya - الأبطال").

في الوقت نفسه، تشبه صورة أليوشا من نواح كثيرة الأبطال القدامى الآخرين للملحمة الروسية، على سبيل المثال، المعالج البطل فولغا فسيسلافيفيتش (فولخ) - شاب يحب التباهي بقوته. حاول بعض الباحثين (على وجه الخصوص، ب. أ. ريباكوف) التعرف على أليوشا بوبوفيتش مع المحارب الروسي الحقيقي ألكسندر بوبوفيتش، الذي توفي في معركة كالكا عام 1223. ربما ظهر اسم ألكسندر بوبوفيتش في السجلات تحت تأثير الملاحم المنتشرة حول أليشا بوبوفيتش، بمعنى آخر، نحن نتحدث عن تأثير ثانوي.

بناء على نصوص الملاحم، من الممكن إعادة بناء سيرة أليوشا بوبوفيتش. مثل إيليا موروميتس ودوبرينيا نيكيتيش، فهو يأتي من شمال شرق روس وهو ابن كاهن روستوف ليونتي (وفقًا لبعض نصوص الملاحم - فيودور). كانت ولادة أليوشا بوبوفيتش مصحوبة بعلامات معجزة تقليدية - الرعد والبرق. تظهر الصفات البطولية للبطل على الفور تقريبًا: يطلب اليوشا من والدته "عدم لفه بقماط" لأنه يمكنه بالفعل الجلوس على حصان بمفرده. بمجرد أن يقف على قدميه مرة أخرى، يريد أليشا بوبوفيتش الذهاب في نزهة على الأقدام "في جميع أنحاء العالم" - وهذا ما يفعله جميع أبطال الملحمة.

يتوجه "أليوشا بوبوفيتش" إلى "كييف"، حيث يلتقي بأبطال آخرين. تدريجيا يدخل الثالوث البطولي. وفقا لبعض الباحثين، فإن أليوشا هو الأكثر "إنسانية" من بين جميع أبطال الملحمة الروسية، لأن خصائصه لا تحتوي على الصفات البطولية التقليدية فحسب، بل تحتوي أيضا على عناصر التقييم النفسي.

يختلف وصف أليشا بوبوفيتش عن الشخصيات الأخرى في محاولاته لإنشاء صورة ديناميكية تتمتع بخصائص فردية. يختلف اليوشا عن الأبطال الأكبر سناً في مكرهم وكذلك في بعض السلوكيات غير المتوازنة والشخصية المتهورة والقاسية. كما يقولون في الملحمة، "إنه ليس قويا في القوة، فهو جريء في التظاهر": إنه يهزم العدو ليس بالقوة بقدر ما هو بالماكرة.

في بعض الأحيان لا يستطيع اليوشا خداع العدو فحسب، بل أيضا حليفه دوبرينيا نيكيتيش. لذلك، يعاقب باستمرار على مثل هذه الأفعال (ملحمة "زواج دوبرينيا وزواج اليوشا الفاشل"). يحب أليشا بوبوفيتش التباهي وغالبًا ما يتباهى بقوته. ومع ذلك، فإن نكاته ليست دائما ضارة. يمكن لليوشا أن يسيء إلى من حوله بل ويهينهم. لذلك فإن رفاقه - الأبطال - غالبًا ما يدينون تصرفات اليوشا وسلوكه.

أليوشا بوبوفيتش هو بطل القصص البطولية التقليدية. أقدمها هي قصة القتال مع توجارين (ملحمة "أليوشا بوبوفيتش والثعبان" ، "أليوشا وتوجارين"). يحدث صراع الأبطال إما على طول طريق أليشا بوبوفيتش إلى كييف، أو في كييف نفسها، ويعمل أليشا بوبوفيتش دائمًا كمدافع عن شرف الأمير وكرامته.

يحاول توجارين خنق أليوشا بالدخان وتغطيته بالشرر وحرقه في لهب النار، لكنه يفشل دائمًا. يصلي اليوشا إلى الله، فيرسل المطر، وتبلل أجنحة الثعبان، ولا يستطيع الطيران. المبارزة الرئيسية بينه وبين اليوشا تجري على الأرض. يخدع اليوشا العدو بإجباره على الالتفاف ("ما نوع القوة التي تحملها معك؟"). تنتهي المعركة تقليديا بانتصار البطل. بعد أن تناثر جسد توجارين "في حقل مفتوح"، يرفع أليشا بوبوفيتش رأس العدو على الرمح ويأخذه إلى الأمير فلاديمير.

تحكي الملاحم أيضًا قصة زواج أليوشا بوبوفيتش من إيلينا أخت زبرودوفيتش (أولين، أولينوشكا). هناك أيضًا قصص معروفة عن التوفيق غير الناجح بين Alyosha Dobrynya Nikitich Nastasya Mikulichna. في بعض الأحيان يتم الجمع بين قطعتين، ثم تصبح Yasena Dobrynya Nastasya Zbrodovichna.

الكونوست

صورة طائر سحري بوجه امرأة. يُذكر عادةً في الأساطير البيزنطية والسلافية في العصور الوسطى. وانتشرت بالتوازي مع صورة مماثلة لطائر سيرين.

بابا ياجا وسيرين والكونوست. الفنان آي بيليبين

تقول الأسطورة أن الكونوست يضع بيضه على شاطئ البحر، ثم يغطسه في أعماق البحر لمدة سبعة أيام. يظل البحر هادئًا حتى تفقس الكتاكيت. لذلك ترتبط صورة الكونوست بالاعتقاد حول مصدر أصل العواصف البحرية.

صورة تحتل مكانة خاصة في الأساطير والحكايات الخرافية لمختلف الشعوب.

بابا ياجا (ياجا يجيشنا، إزهي بابا)

في التقاليد الوطنية، الصورة متعددة الأوجه ومتناقضة: الحورية اليونانية كاليبسو، ناجوتشيتسا في الحكايات الخيالية لشعوب القوقاز، زالماويز كيمبير في الحكايات الكازاخستانية، الجدة ميتيليتسا في الحكايات الألمانية.

في القصص الخيالية الروسية، يتمتع بابا ياجا بمظهر مثير للاشمئزاز. وتظهر عادة على شكل امرأة عجوز ذات ساق عظمية، تعاني من ضعف البصر أو عمياء. إنها ترمي ثدييها الضخمين على ظهرها. على وجه الخصوص، الوصف التالي شائع: بابا ياجا، ساق عظمية، يجلس "على

ملاط التنور على الطوبة التاسعة، لها «أسنان بمدقة على الرف، وأنفها نما في السقف».

بابا ياجا. الفنان آي بيليبين

تتحدث الحكايات الخرافية عن كيفية اختطاف بابا ياجا للأطفال وشويهم في الفرن وإلقاءهم بمجرفة. ربط الباحث V. Ya.Propp أصول الصورة بطقوس خبز الطفل لمنحه الحصانة. هذا الشكل موجود في العديد من الأعمال الخيالية والملحمية (إلياذة هوميروس، ملحمة نارت). اقترح V. Ya.Propp تفسير حكايات بابا ياجا على أنها طقوس تكريس مستنسخة في شكل أسطوري. كما قدم الباحث افتراضا آخر. وأشار إلى أن "النشاط" الرئيسي لبابا ياجا يرجع إلى ارتباطها الوثيق بالحيوانات البرية والغابة. تعيش في غابة نائية، تطيعها الحيوانات والطيور. لذلك، ربط V. Ya. Propp أصل بابا ياجا بصورة واسعة الانتشار في الحكايات والأساطير لدى العديد من الشعوب، وهي سيدة الحيوانات وعالم الموتى. وبالتالي، من السهل ملاحظة التشابه بين بابا ياجا والساحرة الشريرة لوهي، عشيقة أرض بوجيلا الرائعة من القصص الخيالية الفنلندية: تعيش كلتا المرأتين المسنتين في الغابة وتواجهان الشخصية الرئيسية.

تقول حكايات السلاف الغربيين والشرقيين أن بابا ياجا يعيش في غابة كثيفة في "كوخ على أرجل الدجاج". الكوخ محاط بسياج مصنوع من عظام بشرية مع جماجم على أعمدة. يتم استبدال الإمساك بالأيدي المتشابكة، وبدلاً من القفل، هناك فكين بأسنان حادة. كوخ بابا ياجا يدور باستمرار حول محوره. لا يمكن للبطل أن يخترقها إلا بعد أن يلقي التعويذة: "قف كما فعلت من قبل، تمامًا كما فعلت والدتك!" "نحو الغابة وظهرك، ونحو أمامي."

يبدأ لقاء بابا ياجا مع البطل بالأسئلة وينتهي بتقديم المساعدة اللازمة له. غالبًا ما يلجأ البطل إلى ثلاث أخوات ولا يتلقى المساعدة إلا من بابا ياجا الأكبر ("حكاية تجديد شباب التفاح والمياه الحية والفتاة سينجلازكا").

من خلال الجمع بين سمات العديد من الشخصيات القديمة، يعمل بابا ياجا في قصص مختلفة كمساعد ومعطي ومستشار للبطل. ثم يفقد مظهرها ومنزلها سماتها المخيفة. تم الحفاظ على تفاصيل ثابتة واحدة فقط: يجب أن يقف الكوخ على أرجل الدجاج. في بعض القصص الخيالية، تعمل بابا ياجا أيضًا كأم للثعابين، معارضي الشخصية الرئيسية. ثم يدخل البطل في مبارزة معها ويفوز.

بوفا الأمير

بطل الحكايات الخيالية الروسية والقصص الشعبية الشعبية.

بوفا الأمير لوبوك. القرن التاسع عشر

عُرفت صورة بوفا في روسيا منذ بداية القرن السابع عشر، عندما ظهرت ترجمات "حكاية بوفا الأمير" البولندية. كان الأساس عبارة عن رواية من العصور الوسطى عن مغامرات الفارس بووفو من مدينة أنكونا؛ تم تحويل الرواية إلى كتاب شعبي، تم توزيع نسخها في جميع أنحاء الدول الأوروبية - من بولندا إلى مقدونيا.

جنبا إلى جنب مع المعالم الأخرى المماثلة - "حكاية إرسلان لازاريفيتش"، "حكاية بيتر من الينابيع الذهبية" - "حكاية الأمير بوفا"

دخلت في الفولكلور الروسي. بمرور الوقت، تم العثور على صورة بوفا جنبا إلى جنب مع صور الأبطال الروس وأبطال القصص الخيالية - إيليا موروميتس، دوبرينيا نيكيتيش، إيفان تساريفيتش.

تحكي القصة كيف نالت بوفا حب الأميرة الجميلة دروزنيفنا. يقاتل بوفا ضد العديد من الأعداء، ويحقق مآثر، ويهزم القوات الأجنبية، ويهزم البطل الرائع بولكان (نصف رجل ونصف كلب). نهاية القصة تقليدية - يتحد بوفا مع حبيبته ويتغلب على كل المؤامرات والعقبات.

دخلت صورة بوفا الثقافة المكتوبة. منذ أن استمر نشر الروايات الشعبية لمغامراته حتى بداية القرن العشرين، أثارت الصورة اهتمامًا بين الكتاب الروس، الذين نظروا إليها من خلال الوسيلة الشفهية (قصص المربيات). في نهاية القرن الثامن عشر، كتب A. N. Radishchev قصيدة "بوفا". في عام 1814، تم استخدام صورة بوفا من قبل بوشكين، الذي أنشأ رسمًا تخطيطيًا لقصيدة "بوفا".

بويان

صورة المغني الملحمي في "حكاية حملة إيغور".

يعود إلى الصور الهندية الأوروبية. تم العثور على نظائرها في ملاحم جميع الشعوب الأوروبية تقريبًا.

رواة القصص جوسلار الفنان ف.فاسنيتسوف

من غير المعروف ما إذا كان Boyan موجودًا بالفعل. في مقدمة "حكاية حملة إيغور" (القرن الثاني عشر)

يحتوي على الخاصية التالية: “النبي بويان، إذا أراد أحد أن يؤلف أغنية، تنتشر أفكاره على الشجرة، مثل الذئب الرمادي على الأرض، مثل النسر المجنون تحت السحاب”. دعونا نقترح أن مؤلف كتاب "حكاية حملة إيغور" يمكن أن يلخص في صورة بويان السمات الحقيقية لمغني البلاط في كييف روس.

ومع ذلك، فإن صورة بويان مذكورة ليس فقط في حكاية حملة إيغور، ولكن أيضًا في آثار أخرى من القرن الثاني عشر، في نقش يعود إلى القرن الثاني عشر محفورًا على جدار كاتدرائية القديسة صوفيا في كييف، وكذلك في نوفغورود كرونيكلر.

يتميز Boyan عادةً باللقب الثابت "حفيد فيليس"، مما يدل على ارتباطه بالعالم الآخر، إله العالم السفلي، فضلاً عن طبيعته الخارقة للطبيعة (مهارات سحرية مختلفة).

هناك صفة ثابتة أخرى مدرجة في توصيف البطل - "النبوي" - تعكس فكرة أن المغني كان لديه معرفة سرية ويمكنه التنبؤ بالأحداث أو التسبب فيها بأغانيه. يتمتع المطربون الملحميون بمثل هذه الصفات (Braghi في Elder Edda، Väinämöinen في الرونية الفنلندية). إن خصوصية أسلوب بويان الشعري وجمال نصوصه وتطورها يشار إليها أيضًا من خلال تعريف "عندليب الأيام الخوالي".

نشأ تفسير صورة بويان في الأدب تحت تأثير الفولكلور الثانوي والاستخدام الواسع النطاق للصورة من قبل مؤلفي أواخر القرن الثامن عشر وأ.س. بوشكين في قصيدة "رسلان وليودميلا"، وبعد ذلك بدأت الصورة في الظهور يُنظر إليها على أنها حكاية خرافية (مسرحية A. N. Ostrovsky "The Snow Maiden" وتفسير المؤلف للمغني الشعبي في صورة ليل).

شجاعة

اسم الجزيرة الخيالية مذكور في الحكايات والتعاويذ الروسية (على سبيل المثال، في القول المأثور "في البحر والمحيط، في جزيرة بويان، يوجد ثور مخبوز. يوجد في الجانب ثوم مهروس و سكين حاد").

في المؤامرات، جزيرة بويان هي مكان إقامة الشخصيات الأسطورية (في بعض الأحيان القديسين المسيحيين أو الهزازات المحمومة الشريرة). هناك أيضًا بعض العناصر السحرية هناك.

(حجر الأتير). كان من المعتقد أن ذكر بويان في المؤامرة يعطي تجسيدًا ملموسًا للاستئناف وبالتالي يجعله أكثر فعالية.

فاسيلي بوسلايف

شخصية من الملحمة الروسية.

الشخصية الرئيسية لملحمتين من دورة نوفغورود. ربما ظهرت في وقت سابق من القرن الرابع عشر، لأنه في صورة Vasily Buslaev، فإن السمات البطولية التقليدية إما غائبة أو مدرجة ببساطة. في الإصدارات اللاحقة، يعمل البطل حتى تحت اسم Vaska السكير.

فاسيلي بوسلايف الفنان أ.ريابوشكين. رسم توضيحي للملحمة

تقدم الملحمة المعلومات التالية عن البطل: ولد في فيليكي نوفغورود. ولما بلغ السابعة من عمره قال:

وبدأ بالتجول في أنحاء المدينة

لننظر إلى الفناء الأميري ،

بدأ يمزح، يمزح،

انه يجعل النكات غير اللطيفة

مع أطفال البويار، مع الأطفال الأمراء،

من يتم سحبه باليد - يده بعيدا،

الذي قدم - قدم قبالة،

وإذا دفعوا اثنين أو ثلاثة معًا، فإنهم يكذبون بلا روح.

تدريجيًا، يشعر بـ "القوة العظيمة" داخل نفسه ويصنع أسلحة بطولية - هراوة، وقوس، ورمح، وصابر. ثم يقوم فاسيلي بتجنيد "فرقة جيدة" مكونة من ثلاثين شابًا. ومع ذلك، فإن الفرق بين تصرفاته وتصرفات الأبطال التقليديين هو أن فاسيلي لا يقاتل مع أي معارضين، ولكن مع رفاقه يحتفل فقط ويقاتل على الجسر "مع فلاحي نوفغورود". يظهر مع فريقه في الأخوة - العيد المشترك للقديس نيكولاس العجائب - يبدأ القتال. يحاول رجال نوفغورود تهدئة مثيري الشغب. الاستيلاء على محور العربة، فاسيلي

بدأ في النقر على الرجال، ولوح فاسيلوشكا - الشارع، ولوح - متوسط. هل هو في نهر فولخوف؟ لمسافة ميل كامل أو نحو ذلك، امتزجت المياه بالدم.

يدخل فاسيلي بوسلايف في نوع من المواجهة مع جميع سكان نوفغورود. ولكن تحت تأثير والدته، "الأرملة الصادقة"، أجبر على الاعتراف بأنه كان مخطئا. وإدراكًا منه أنه يجب التكفير عن الخطيئة المرتكبة، قام فاسيلي بتجهيز السفينة وطلب من والدته أن تباركه:

أعطني نعمة عظيمة -

أنا، فاسيلي، يجب أن أذهب إلى مدينة القدس،

يجب أن أصلي إلى الرب،

تعظيم المقام المقدس،

استحم في نهر إردان.

أمه تعطيه نعمة ولكن فقط من خلال العمل الصالح.

في الطريق إلى القدس، يتسلق فاسيلي "جبل سوروتشينسكايا" ويرى جمجمة بشرية على الأرض. وبينما هو يطرده من الطريق، رن صوت فجأة:

لماذا ترمي رأسي بعيدا؟

أحسنت، لم أكن أسوأ منك،

وعلى ذلك الجبل سوروتشينسكي،

حيث يقع الرأس فارغا

رأس الشجاع فارغ

وسوف تقع على رأس فاسيليفا.

لكن فاسيلي لا ينتبه للتحذير:

لكنني لا أؤمن بالأحلام ولا بالاختناق، بل أؤمن بدردارتي القرمزية.

في القدس، يؤدي فاسيلي جميع الطقوس المطلوبة، ويخدم القداس، والنصب التذكاري، ويكرم الأضرحة، ولكن في النهاية ينتهك النظام - فهو يستحم في نهر الأردن، حيث تعمد يسوع المسيح. بعد أن طهر نفسه من خطايا الماضي، يرتكب على الفور خطايا جديدة. في طريق العودة، يتوقف Vasily على الجبل، لكنه يرى الآن "حجر أبيض قابل للاشتعال"، حيث يقع البطل. يوجد نقش على الحجر يقول أنه لا يمكنك القفز على الحجر. لكن فاسيلي ينتهك الحظر مرة أخرى:

بدأ بالركض، وقفز على الحجر ولم يخطئ سوى ربع العلامة، ثم قتل نفسه تحت الحجر. حيث يكمن الرأس الفارغ، تم دفن فاسيلي هناك.

يرمز الحجر إلى حدود مجال الموت. حاول فاسيلي انتهاك حدود مملكتها، التي يتعذر على الأحياء الوصول إليها، فيأخذه الموت.

في الإصدارات المبكرة من الملحمة، يظهر Vasily Buslaev باعتباره ابن البويار، ولكن بعد ذلك لم يتم ذكر أصله. تتيح هذه التقنية إظهار دور فاسيلي بوسلايف بشكل أكثر وضوحًا كزعيم للفقراء الذين يهاجمون السفن الغنية.

البازيليسق

حيوان أسطوري مذكور في الأساطير والقصائد الروحية والتعاويذ.

البازيليسق

ظهرت الصورة لأول مرة في المصادر اليونانية القديمة: البازيليسق [2] كان يعتبر ثعبانًا على رأسه إكليل (هذا هو شكل الكوبرا قبل الهجوم). بنظرتها تقتل كل الكائنات الحية. اخترقت صورة البازيليسق حيوانات العصور الوسطى (مجموعات من أوصاف الحيوانات) والأساطير. في النقش الأوسط من القرن السادس عشر. لعدة قرون، تم تصوير البازيليسق بجسم ديك وذيل ثعبان. في العالم السلافي، تم تمثيل البازيليسق على أنه ثعبان ضخم قادر على القتل بالسم والنظرة والتنفس. تتحدث أساطير العديد من الشعوب عن النظرة الخاصة للبازيليسق، القادرة على اختراق الجدران وتحويل كل الكائنات الحية إلى حجر. إذا رأت البازيليسق انعكاسها في المرآة فإنها تموت. تقول المصادر السلافية أن البازيليسق له رأس ديك رومي وعينان ضفدع وأجنحة خفاش وذيل ثعبان. في بعض الأحيان كان مظهره يشبه سحلية ضخمة ذات قمة على رأسه ولسان طويل متشعب.

المعلومات حول ولادة البازيليسق متناقضة. تقول إحدى الأساطير أن البازيليسق ولد من بيضة ديك فقسها ضفدع. وفي صورة أخرى، يفقس الديك بيضة في المذبح. يمكن للريحان نفسه أيضًا أن يضع البيض الذي تفقس منه الأفاعي.

وفقًا للأساطير، يعيش البازيليسق في الكهوف، حيث يقضي ساعات النهار. لا يستطيع أن يتحمل ضوء الشمس أو صياح الديك، لذلك لا يستطيع مغادرة ملجأه إلا في الليل. في الكهوف، يجد البازيليسق طعامًا لأنه يأكل الحجارة فقط.

عملاق

شخصية من الأساطير السلافية، موجودة في القصص الخيالية والتقاليد والأساطير.

تجمع صورة العملاق بين ملامح الإنسان والوحش تحت الأرض. تم الحفاظ على آثار المعتقدات حتى يومنا هذا في الأساطير، حيث غالبا ما يتم تصوير العمالقة على أنهم نصف جبل ونصف إنسان. يبدو العملاق وكأنه رجل ذو مكانة هائلة، "أعلى من غابة واقفة، وأقل من سحابة متحركة". لديه من القوة ما يمكنه من قلب جبل، واقتلاع شجرة، ورفع المحراث وفريقه.

تقول الأساطير السلافية أن العمالقة كانوا أول سكان الأرض. لقد طوّروا الأراضي الصحراوية: فبنوا الجبال، وحفروا مجاري الأنهار، وزرعوا الحقول والغابات بالنباتات. تم تضمين أصداء هذه الأساطير في "Kalevipoeg" الإستونية وأصبحت أساسًا للعديد من الأساطير.

افترض V. Ya.Propp أن صور العمالقة نشأت على أساس شخصيات الأساطير القديمة التي تتحدث عن صراع بطل الرعد مع العدو الذي خرج من تحت الأرض. تحكي الأسطورة الهندية الأوروبية أن الرعد

يمكن للحيوان أن يتصرف على شكل عملاق (Ukko في الملحمة الفنلندية). لهزيمة الأرواح الشريرة، لا يرمي البرق فحسب، بل يرمي أيضًا حجارة ضخمة على الأرض. تحكي الأساطير اليونانية عن صراع الآلهة مع الهيكاتونشاير - عمالقة مسلحين مائة ضخمين كالصخور. في الملحمة الإسكندنافية "إلدر إيدا"، فإن إله الرعد ثور هو خصم العمالقة غريمثورس.

لا تذكر الأساطير المسيحية الأصل الإلهي للعمالقة. لقد تم اعتبارهم وثنيين، وكان يُنظر إليهم على أنهم متوحشون وأكلي لحوم البشر برؤوس بشرية وليس كلابًا. في بعض القصص الخيالية، يعمل العمالقة أيضًا كخاطفين.

هناك عدة إصدارات من وفاة العمالقة. لقد اعتقدوا أن الله كان يعاقبهم على كبريائهم وعدم إيمانهم بقوته (الدافع الكتابي). هناك أسطورة معروفة مفادها أن الله دمر العمالقة لأنهم أضروا بالناس - فقد دمروا المنازل وداسوا الحقول والغابات. وتقول قصص أخرى أن العمالقة ماتوا أثناء الفيضان العالمي لأنهم لم يتمكنوا من إطعام أنفسهم. تقول أسطورة ملفقة أن العمالقة أكلهم طائر ضخم يُدعى كوك. يمكن أن يكون الفائز في العمالقة شخصًا عاديًا مسلحًا بالصلاة أو المؤامرة المناسبة. في بعض الأحيان كان يتم التغلب على العمالقة من قبل بطل يتمتع بقوة بطولية.

في الأساطير اللاحقة، غالبًا ما تم التعرف على صور العمالقة مع مختلف الغزاة - التتار والأتراك والسويديين أو حتى الهون. من الغريب أن العمالقة كان لهم الفضل في معرفة اللغة اللاتينية، والتي كان من المفترض أن تؤكد على أصلهم الأجنبي.

ترتبط الزخارف الفولكلورية التقليدية بصور العمالقة: الانتصار على الثعبان، ورمي الصولجان في السماء، مما يتسبب في دوي الرعد. غالبًا ما كانت قطع العظام الضخمة لحيوانات أحفورية تم العثور عليها أثناء تآكل ضفاف النهر مرتبطة بالعمالقة، وكذلك الحجارة الضخمة التي خلفها النهر الجليدي. تم استخدام كل من الحجارة وقطع العظام في الطب الشعبي كعلاج للحمى. وانعكست آثار المعتقدات في نصوص المؤامرات.

فيرليوكا

وحش حكاية خرافية يعيش في غابة عميقة، مدمر ومدمر لجميع الكائنات الحية. إنه دائمًا عدو أبطال القصص الخيالية.

تم العثور على صورة Verlioka في الفولكلور الروسي والأوكراني والبيلاروسي. وصف Verlioka تقليدي: "طويل القامة، حوالي عين واحدة، نصف أرشين في الكتفين، قصبة على رأسه، يميل على عصا، يبتسم ابتسامة عريضة". الوصف مطابق لصور بعض الشخصيات من قصص رعب الأطفال. على ما يبدو، تحدد هذه الميزة مدى انتشار الشخصية فقط في القصص الخيالية المخصصة للأطفال.

في صورة Verlioka، تظهر بوضوح ملامح المعالج العملاق. يدمر كل شيء من حوله، ويقتل كل من يقابله. بعد وفاة فيرليوكا، يتوقف السحر، ويتم إحياء كل من قتله. لمحاربة الشرير، يتحد الناس (الجد)، والحيوانات (دريك)، والأشياء غير الحية (الجوزة، الخيط).

في القرن العشرين، تلقت الصورة نوعا من إعادة التفكير الإبداعي. أصبح Verlioka بطل القصة الخيالية التي تحمل الاسم نفسه والتي كتبها V. A. Kaverin. نظرًا لأن صورة Verlioka تحتفظ بميزة تقليدية واحدة فقط - الاتصال بالغابة، فإن بعض الباحثين يحددون نوع القصة على أنه خيال.

شخصية من الأساطير السلافية الشرقية تجمع بين سمات العملاق الخيالي والعلامات التقليدية للأرواح الشريرة. في الواقع، تم اختراع الصورة بواسطة N. V. Gogol.

يأتي اسم Viy من الكلمة السلافية القديمة "veyka" (الأوكرانية - viyka) والتي تعني رمش. Viy هو عملاق لا يستطيع التحرك بسبب الوزن الزائد لجسده. تتمتع نظرة Viy بقوة مميتة - فهي تقتل أو تتحول إلى حجر. يتم إخفاء عينيه باستمرار تحت الجفون الضخمة، يتم رفعها بواسطة مذراة من قبل الشياطين المصاحبة للوحش. يعمل Viy كحاكم للعالم السفلي أو زعيم الشياطين. فهو لا يسبب الضرر للإنسان فقط. بنظرته القاتلة، يدمر Viy المدن التي يعيش فيها الكفار. في هذا الشكل، تم دمج آثار المعتقدات القديمة في "العين الشريرة" مع أفكار حول كائنات تتمتع بنظرة قاتلة (البازيليسك).

تم تفسير الصورة بشكل مثير للاهتمام في القصة التي تحمل الاسم نفسه للكاتب N. V. Gogol، بناءً على الأساطير الشعبية الأوكرانية. فهو يجمع بين سمات الشخصيات المختلفة: البازيليسق، حاكم العالم السفلي، القديس كاسيان، الذي يعتبر تجسيدًا للسنة الكبيسة وتجسيدًا لجميع أنواع المصائب. تقول الأساطير الملفقة عن هذا القديس أنه يعيش في كهف لا يخترقه ضوء النهار. نظراته أيضا تجلب سوء الحظ للإنسان.

من الغريب أن هذا الشكل قد تم تضمينه في الأسطورة الملفقة عن يهوذا الإسخريوطي: كعقاب على خيانة يسوع المسيح، فقد يهوذا بصره بسبب الجفون المتضخمة.

ذئب

أحد الحيوانات الرئيسية في الأساطير السلافية.

وفقا للأساطير، تم إنشاء الذئب من قبل الشيطان، الذي شكله من الطين. لكن الشيطان لم يستطع أن يحييه. ثم تحول الشيطان إلى الله، الذي نفخ الروح في الذئب. لقد حدد الأصل المزدوج للذئب موقعه الحدودي بين هذا العالم وذاك، والإنسان والأرواح الشريرة.

يعارض الذئب دائمًا الإنسان باعتباره تجسيدًا للقوة التدميرية الغاشمة. الذئب معادي للإنسان ويدمر الماشية ويمكنه مهاجمة الناس. السمة الرئيسية للذئب في المؤامرات، وقبل كل شيء، في القصص الخيالية، تعتبر أجنبية، وانتمائها إلى عالم آخر غير إنساني. لذلك، غالبا ما يتمتع الذئب بسمات خارقة للطبيعة - أسنان حديدية، جلد ناري، رأس نحاسي. ومن الغريب أنه في أغاني الزفاف يُطلق على مرافقي العريس وكذلك جميع أقارب العروس اسم الذئاب ، لأنهم أثناء الزفاف يكونون غرباء في بيت العريس. في الأغاني الشعبية، يطلق أقارب العريس على العروس اسم الذئب.

ومع ذلك، هناك اعتقاد بأن الذئب، من خلال تدمير الشياطين، يتصرف وفقا لإرادة الله. هناك فكرة منتشرة في جميع أنحاء أوروبا تقريبًا مفادها أن لقاء الذئب ينذر بالحظ السعيد أو السعادة أو نوع من الرفاهية. على ما يبدو، هذا هو السبب في أن الذئب في القصص الخيالية يعمل دائمًا كحليف أو مساعد سحري للبطل. يساعد إيفان تساريفيتش في الحصول على الأشياء السحرية، ثم يقوم بإحيائه بمساعدة الماء الحي.

ترتبط صورة الذئب بأقدم فكرة عن المستذئبين. وهي الذئاب التي يتحول إليها السحرة والسحرة بهم. هناك حكايات عديدة معروفة عن أن الذئاب تطيع العفريت الذي يجمعها في المقاصة ويطعمها مثل الكلاب.

وفقا للمعتقدات المسيحية، يعتبر الذئب حارس القطعان. شفيع الذئاب هو القديس جاورجيوس. تحكي الحكايات كيف يوزع القديس يوري (جورج) في الربيع فرائسه المستقبلية بين الذئاب.

ترتبط طقوس الحماية من الذئاب بأعياد القديس جورج. على وجه الخصوص، في هذه الأيام، من المستحيل تناول اللحوم، أو قيادة الماشية إلى هذا المجال، أو أداء العمل المتعلق بالماشية وتربية الماشية. كان من الخطير ذكر اسم الذئب في الكلام اليومي. هكذا ظهرت العديد من العبارات الملطفة التي تحل محل اسم الحيوان في القصص الخيالية - "الرمادي"، "الجوانب الرمادية"، "كلب الله"، "كلب الغابة".

وللحماية من الذئب، يستخدمون تعاويذ موجهة إلى الشيطان أو القديس جاورجيوس لطلب تهدئة "كلابهم". عندما تقابل ذئبًا، عليك أن تركع وتستقبله.

كانت عيون الذئب وقلبه وأسنانه ومخالبه بمثابة تمائم ونسبت إليها خصائص الشفاء. تم تعليق سن الذئب حول رقبة طفل في مرحلة التسنين. يتم ارتداء ذيل الذئب أو الصوف المصنوع منه للحماية من الأمراض.

فولكودلاك

في الأساطير السلافية، يرتدي الذئب شخصًا لديه قدرة خارقة للطبيعة على التحول إلى ذئب. تجمع فكرة الكلب الذئب بين سمات الصورة الفولكلورية وشخصية من علم الشياطين المسيحي.

علامة الكلب الذئب هي شعر الذئب (دلاكا) الذي ينمو على الرأس، والذي يمكن ملاحظته بالفعل عند الولادة. الاسم السلافي للشخصية يأتي منه.

إن فكرة تحول الشخص إلى ذئب منتشرة على نطاق واسع في الفولكلور في جميع الدول الأوروبية وكذلك القوقاز مما يدل على أصل الصورة في العصور القديمة. كان لدى بعض الأبطال الملحميين (Volkh Vseslavyevich، Beowulf، Sigurd) والشخصيات الأدبية، ولا سيما Vseslav Polotsky ("The Lay of Igor's Campaign")، القدرة على التحول إلى ذئب.

يربط الباحثون صورة الكلب الذئب بأقدم أشكال الزواج - الاختطاف (اختطاف العروس). في بعض اللهجات الروسية، كان صديق العريس يسمى الذئب. تم الحفاظ على العديد من القصص حول تحول الأشخاص إلى ذئاب أثناء حفل الزفاف.

يمكن لأي شخص أن يصبح كلب ذئب بفضل السحر. ومن المعروف أيضًا دافع التحول إلى ذئب بعد لبس جلد الذئب ، وعند إزالته يحدث التحول العكسي. في الفولكلور الليتواني واللاتفي، كانت تسمى هذه الشخصيات فيلكتاكس (فيلكاسيس). عادةً ما يتم إجراء التحول عن طريق ارتداء الحزام المسحور (بريفيت) أو القفز (الشقلبة) فوق الجذع. وفي الوقت نفسه، تم نطق المؤامرة المقابلة: "باسم الشيطان، دعني أصبح ذئبًا رماديًا سريعًا كالنار".

مثل الذئب الحقيقي، هاجم Wolfhound الناس والحيوانات. هناك قصص عن كيفية سعي الشخص المسحور للتغلب على قوة السحر وعدم إيذاء أحد ورفض اللحوم النيئة.

في بعض الأحيان يتحول كلب الذئب إلى دب. تم وصف هذا التحول، على وجه الخصوص، في الكتاب الروسي القديم المكتوب بخط اليد "الساحر". لكن المعتقدات حول التحول إلى الدببة أقل شيوعا، لأن الدب يجسد دائرة مختلفة من المعتقدات.

ترتبط الأسطورة حول أصل كسوف الشمس أيضًا بصورة الكلب الذئب. لدى العديد من الشعوب السلافية قصص مفادها أن كلاب الذئاب تأكل القمر (الشمس) أثناء الكسوف. كان من المعتقد أنه بعد الموت، يمكن أن يصبح كلب الذئب غولًا، لذا قبل الدفن يجب أن يتم تكميم فمه أو وضع عملة معدنية فيه.

في الأدب الروسي، انتشرت صورة الكلب الذئب على نطاق واسع بعد نشر قصيدة أ.س. بوشكين "الغول".

الفولكلور هو نوع من انعكاس الوعي الشعبي. وهذا ما يميزه عن غيره من أشكال الفن اللغوي، بما في ذلك الأدب، الذي يتم فيه التعبير عن شخصية المؤلف الوحيدة. يمكن أن يعكس أيضًا تصورًا شخصيًا بحتًا للبيئة، بينما يوحد الفولكلور رؤية اجتماعية جماعية. يتجه النقد الأدبي الحديث بشكل متزايد إلى ظاهرة الأدب الجماهيري وخصائص عمله داخل روسيا. أظهر مؤلفو القرن الحادي والعشرين مؤخرًا ميلًا نحو التفسير النشط لاستخراج الثقافة التقليدية. يتم ضمان نمو شعبية الأدب الجماهيري من خلال الكتاب الذين يستخدمون قدرة القارئ على إعادة إنتاج الصور والمؤامرات المعروفة له بالفعل والمقدمة في العمل على مستوى اللاوعي. في كثير من الأحيان تكون هذه "القاعدة" فولكلورًا.

دوافع الفولكلور

يتم استخدام الزخارف الفولكلورية عاجلاً أم آجلاً من قبل جميع كتاب الأدب الجماهيري والنخبوي على حد سواء، والفرق يكمن في وظيفتها على مستوى معين. في الأدب الجماهيري، يعد الفولكلور، أولا وقبل كل شيء، "عاملا في تكوين الأدب الوطني"، أي ضامن لارتباط النص بمعايير الأدب المقبولة عموما، والتي يكون القارئ جاهزا للاستهلاك. وفي مثل هذه الظروف يحاول علماء الأدب تحديد: ما هو الفولكلور في الأدب، وكيف تتفاعل الزخارف الفولكلورية مع أعمال الأدب الجماهيري وما هي ملامح تأثيرها على نص المؤلف، وكذلك التحولات التي يمر بها النص الفولكلوري. فهو يدخل في مستوى العمل الأدبي الحديث ويغير معانيه التقليدية. يحدد الباحثون حدود إدراج النص الفولكلوري في النص الأدبي ويتتبعون تحولات النماذج الفولكلورية العالمية. ستكون إحدى المهام الرئيسية هي معرفة ما هو الفولكلور في الأدب، واستكشاف تأثيرهم المتبادل واتصالاتهم في أعمال الأدب الجماعي.

الفلكلور التقليدي

حدد مؤلفو الأدب الشعبي المهمة الرئيسية عند كتابة عمل يثير اهتمام القارئ. للقيام بذلك، أولا وقبل كل شيء، فإنهم يسعون جاهدين للحصول على تصوير بارع للمكائد. كتبت زوفيا ميتوسيك في مقالتها “نهاية المحاكاة” أن “بناء التشويق هو لعبة التقليد والابتكار”. وإذا كنا نعني بمفهوم التقليد "انتقال الأشكال التقليدية للنشاط والتواصل من جيل إلى آخر، وكذلك العادات والقواعد والأفكار والقيم المصاحبة"، فإن الفولكلور بالنسبة للقارئ هو ممثل جدير للتقاليد. في الأدب. في المجتمع الحديث، من الضروري غرس جيل الشباب الحاجة إلى دراسة الفولكلور التقليدي.

المنهج الدراسي: الأدب (الصف الخامس) - الأنواع الشعبية

يعد الصف الخامس مرحلة مهمة في تطوير تعليم اللغة لأطفال المدارس. يرجع الانجذاب إلى الأعمال التي تستخدم المواد الفولكلورية إلى الحاجة إلى تأكيد الذات، والتقبل الكبير لدى طلاب الصف الخامس للفنون الشعبية، وتوافق الفولكلور ككلمة شفهية مع الكلام النشط للطفل في مرحلة التطور المستمر . درس الأدب يمنح الطالب مثل هذا التعليم في المدرسة الثانوية.

أنواع الفولكلور التي ينبغي دراستها في المدارس الحديثة:

الإبداع الطقوسي

• شعر طقوس التقويم.
• الدراما الشعبية.
• ملحمة بطولية.
• دوما.

القصص والأغاني الغنائية

• القصص.
• الأغاني العائلية واليومية.
• الأغاني الاجتماعية واليومية.
• أغاني المقاتل والمتمردين.
• أناشيد.
• أغاني من أصل أدبي.

النثر التاريخي الخيالي وغير الخيالي

• الحكايات الشعبية.
• الأساطير والتقاليد.

تصوير الباريميوغرافيا الشعبية

• الأمثال والأقوال.
• الألغاز.
• المعتقدات الشعبية.
• الخرافات.

الفولكلور هو عنصر "وراثي" في النظرة العالمية

غالبًا ما يكون العمل الفني في حبكة الأعمال الأدبية بسيطًا ومفهومًا، ومصممًا ليتوافق مع الوعي اليومي للقارئ. يعد الفولكلور عنصرًا "وراثيًا" في النظرة العالمية، وكقاعدة عامة، يتم تضمينه في الوعي بالأغاني الأولى والحكايات الخيالية والألغاز منذ الطفولة. لذلك، في المدرسة، يمنح درس الأدب (الصف الخامس) الطالب ميزات الأعمال الشعبية. يجعل الفولكلور العالم أكثر وضوحًا ويحاول شرح المجهول. لذلك، مع تفاعل وظائف الفولكلور والأدب، يتم إنشاء مورد قوي للتأثير على وعي المتلقي، حيث يكون النص قادرا على أسطورة الوعي البشري وحتى يسبب تحولا في المجال العقلاني للتفكير البشري. يتم تحديد الإجابة على سؤال "ما هو الفولكلور في الأدب" من خلال مجال كامل من الفهم والاستخدام الإبداعي المتكامل. في أعمال الفولكلور، غالبا ما يتم الكشف عن أفكار الإبداع على وشك التقاطع مع الأدب. ربما يتأثر هذا أيضًا بالفولكلور الطقوسي البدائي. يعود الأدب (الصف الخامس) في المدارس الحديثة بشكل متزايد إلى الموضوع الحالي للإحياء الروحي والثقافي، إلى الأساس الأساسي لوجود شعبنا، وهو أحد الناقلين الرئيسيين للمعلومات التي يعتبر الفولكلور.

تقليد التحليل

في عصرنا، ظهر بالفعل تقليد معين لتحليل ماهية الفولكلور في الأدب، والذي بموجبه يعتبر مساواة الإبداع بالمعايير غير مناسب: على الرغم من تسمية الروايات "الجماهيرية"، إلا أن لها أسلوبها الخاص وأسلوبها الإبداعي، والأهم من ذلك والأهم من ذلك، موضوعات الأعمال. لقد "تجددت" من أعماق النفس موضوعات أبدية، كان اهتمام القارئ بها خاملاً منذ بداية العصر الجديد. المواضيع المفضلة للمؤلفين القدامى هي القرية والمدينة، والاتصال التاريخي للأجيال، والقصص الغامضة مع الحب والإيحاءات المثيرة. يعتمد الأسلوب الحديث للوصف "المباشر" للأحداث على الصور التاريخية الراسخة، ويتم تقديم الثقافة التقليدية في نسخة معدلة. يتميز أبطال الأعمال باتساع فهم الحياة والخبرة النفسية، ويتم التأكيد على أوصاف شخصياتهم من خلال ذكريات تاريخ وثقافة شعبنا، والتي تظهر غالبًا في استطرادات المؤلف وملاحظاته.

إلغاء قدسية التراث الشعبي

يتم التركيز على تصور اللوحات، والذي يتم باستخدام الديناميكية المتزايدة في عرض الأحداث وتأثير التقليل مما يحفز القارئ على "التعاون" الإبداعي. في كل رواية، يوجد البطل في عالم خلقه المؤلف نفسه، له جغرافيته وتاريخه وأساطيره الخاصة. ولكن عند القراءة، يرى المتلقي أن هذه المساحة معروفة بالفعل، أي أنه يخترق جو العمل من الصفحات الأولى. يحقق المؤلفون هذا التأثير من خلال إدراج مخططات فولكلورية مختلفة؛ أي أننا نتحدث عن “تقليد الأسطورة بالوعي غير الأسطوري” الذي بموجبه تظهر عناصر الفولكلور في سياقها التقليدي وتكتسب معنى دلاليًا مختلفًا، ولكنها تؤدي في الوقت نفسه وظيفة التحديد من قبل القارئ القديم. معاني معروفة له بالفعل. وهكذا، في نصوص الأدب الجماهيري هناك تدنيس للتقاليد والفولكلور.

ظاهرة تعديل الماضي والحاضر

يمكن تتبع ظاهرة تعديل الماضي والحاضر حتى في طبيعة بناء جميع الأعمال تقريبًا. النصوص مليئة بالأمثال والأقوال، مما يجعل من الممكن نقل تجربة الشعب منذ قرون في شكل مكثف ومكثف. الشيء الرئيسي في الأعمال هو أنها تعمل كعناصر من مونولوجات وحوارات البطل - في أغلب الأحيان يتم استخدام الشخصيات كحاملين للحكمة والأخلاق. تعمل العلامات والأقوال أيضًا بمثابة تلميح للمصير المأساوي لأبطال ذلك الوقت. أنها تحمل معنى عميقا، علامة واحدة يمكن أن تخبر البطل بكل شيء.

الفولكلور هو انسجام العالم الداخلي

لذلك، فإن بعض الأساطير والإشارة إلى الفولكلور في الأعمال هي جزء طبيعي وجزء لا يتجزأ من العالم المخلوق مثل خصوصية الفلاحين والنكهة العرقية والبث الحي الحقيقي. الأدب الجماهيري مبني على "النماذج الأساسية" لوعي القارئ في أمة معينة (والتي تعتمد على "النوايا الأولية"). في الأعمال، مثل هذه "النوايا الأصلية" هي بالتحديد عناصر فولكلورية. بمساعدة زخارف الفولكلور، هناك قرب من الطبيعة، وانسجام العالم الداخلي، وتتلاشى وظائف الفولكلور الأخرى في الخلفية، ويحدث تبسيط القداسة.

مقدمة

إن الأعمال التي أنشأها الناس منذ عدة قرون تنقل حكمة وموهبة وبصيرة الناس أنفسهم. الحكايات الخرافية والأمثال والأقوال - كل وسائل التعبير الأدبي التي ابتكرها الناس على مر القرون ليست فقط أعمالًا مثيرة للاهتمام يمكنك قضاء أكثر من ساعة في قراءتها، ولكنها أيضًا المصدر الأخلاقي للناس.

في الجزء الأول من عملي، سيتم النظر في أنواع الفولكلور، وكذلك أنواعها الفرعية. يحتوي الجزء الثاني من العمل على مادة عن صور الأرواح الشريرة في الفولكلور الوطني لمختلف الشعوب. يتضمن الجزء الثالث من عملي مقارنة الصور المتشابهة للأرواح الشريرة.

هذا العمل مخصص لدراسة خصائص الفلكلور الوطني، كما سيتناول بعضًا من أشهر صور الأرواح الشريرة. وباستخدام مثال بعض أبطال الفولكلور الذين اخترتهم، سأحاول النظر في المسار الذي سلكه الأدب التنموي، وسأركز أيضًا على ما آمن به الناس وما كانوا يعبدونه. أتطرق في عملي إلى مشكلة اهتمامات المجتمع الحديث بالفن الشعبي، وكذلك أهمية الفن الشعبي في الأدب الحديث.

اخترت هذا الموضوع لأنه مثير للاهتمام وغني بالمعلومات؛ ما بدا لي أيضًا مثيرًا للاهتمام في هذا الموضوع هو أنني سأعمل بشكل أساسي مع الحكايات الشعبية، والعمل مع النصوص، وخاصة الحكايات الخيالية، دائمًا ما يكون عملية رائعة ومسلية. لقد وجدت أيضًا أنه من المثير للاهتمام جدًا أن الناس الآن لا يهتمون عمليًا بصور الأرواح الشريرة في الأدب.

هذا الموضوع مناسب تمامًا في عصرنا. في الواقع، لقد فُقد الاهتمام بالأشياء غير الواقعية والخيالية مؤخرًا، وسرعان ما تراجعت الحكايات الخرافية إلى الخلفية في عصرنا. نادرًا ما تتم قراءتها، إلا للأطفال فقط، ونادرًا ما يتم التفكير في النص الضمني العميق للمحتوى.

فرضية عملي هي أن الناس بدأوا في "الابتعاد" عن القصص الخيالية، وبالتالي عن الأبطال الموجودين فيها.

لقد حددت في عملي الهدف التالي: تعميم ومقارنة صور الأرواح الشريرة في الفولكلور الوطني.

وفي هذا الصدد فإن أهداف الملخص هي:

مراجعة وتلخيص المواد حول معنى وخصائص الفن الشعبي الشفهي.

دراسة صور الأرواح الشريرة في الفولكلور السلافي والروسي واللاتفي

قم بإجراء استطلاع حول موضوع: "من هم أبطال الفولكلور الوطني الذين تعرفهم؟"

ما هو الفولكلور؟

الفولكلور (الفولكلور الإنجليزي - الحكمة الشعبية) هو تسمية للنشاط الفني للجماهير، أو الفن الشعبي الشفهي، الذي نشأ في فترة ما قبل القراءة والكتابة. تم تقديم هذا المصطلح لأول مرة في الاستخدام العلمي من قبل عالم الآثار الإنجليزي دبليو جيه. تومز في عام 1846. وكان يُفهم على نطاق واسع على أنه مجمل الثقافة الروحية والمادية للشعب وعاداتهم ومعتقداتهم وطقوسهم وأشكالهم الفنية المختلفة. مع مرور الوقت، ضاقت محتوى المصطلح. هناك العديد من وجهات النظر التي تفسر الفولكلور على أنه ثقافة فنية شعبية، مثل الشعر الشفهي وكمجموعة من أنواع الألعاب اللفظية والموسيقية للفنون الشعبية. مع كل تنوع الأشكال الإقليمية والمحلية، يتمتع الفولكلور بسمات مشتركة، مثل عدم الكشف عن هويته، والإبداع الجماعي، والتقليدية، والارتباط الوثيق بالعمل، والحياة اليومية، ونقل الأعمال من جيل إلى جيل في التقليد الشفهي. حددت الحياة الجماعية المظهر بين شعوب مختلفة من نفس النوع من الأنواع والمؤامرات ووسائل التعبير الفني مثل المبالغة والتوازي وأنواع مختلفة من التكرار والصفات الثابتة والمعقدة والمقارنات. كان دور الفولكلور قويا بشكل خاص خلال فترة هيمنة الوعي الأسطوري. ومع ظهور الكتابة، تطورت أنواع كثيرة من الفولكلور بالتوازي مع الخيال، وتتفاعل معه وتؤثر فيه وفي أشكال الإبداع الفني الأخرى وتختبر التأثير المعاكس. مصدر لا ينضب للأصالة الموسيقية الروسية (أقدم أنواع الفولكلور) في الحياة الاجتماعية لروس القديمة، لعب الفولكلور دورًا أكبر بكثير مما كان عليه في الأوقات اللاحقة. على عكس أوروبا في العصور الوسطى، لم يكن لدى روس القديمة فن احترافي علماني. في ثقافتها الموسيقية، تم تطوير مجالين رئيسيين فقط - غناء المعبد والفن الشعبي للتقاليد الشفوية، بما في ذلك الأنواع المختلفة، بما في ذلك الأنواع "شبه المهنية" (فن رواة القصص، المهرجين، إلخ). بحلول زمن الترانيم الأرثوذكسية الروسية (1)، كان للفولكلور تاريخ طويل ونظام راسخ من الأنواع ووسائل التعبير الموسيقي.

الفولكلور هو فن شعبي نشأ في العصور القديمة - وهو الأساس التاريخي للثقافة الفنية العالمية بأكملها، ومصدر التقاليد الفنية الوطنية، ومدافع عن الوعي الذاتي الوطني. كما يصنف بعض الباحثين جميع أنواع الفن غير الاحترافي (فن الهواة، بما في ذلك المسرح الشعبي) على أنه فن شعبي. من الصعب تحديد تعريف دقيق لمصطلح "الفولكلور"، لأن هذا الشكل من الفن الشعبي ليس ثابتًا أو متحجرًا. يمر الفولكلور باستمرار بعملية التطور والتطور: يمكن أداء الأناشيد بمصاحبة الآلات الموسيقية الحديثة حول موضوعات حديثة، ويمكن تخصيص حكايات خرافية جديدة للظواهر الحديثة، ويمكن أن تتأثر الموسيقى الشعبية بموسيقى الروك، ويمكن للموسيقى الحديثة نفسها أن تشمل عناصر من التراث الشعبي، وقد تتأثر الفنون البصرية والتطبيقية الشعبية برسومات الكمبيوتر، وما إلى ذلك.

وينقسم التراث الشعبي إلى مجموعتين -- شعيرةو غير طقوس. يشمل الفولكلور الطقسي: الفولكلور التقويمي (الترانيم، أغاني الكرنفال، النمش)، الفولكلور العائلي (القصص العائلية، التهويدات، أغاني الزفاف، الرثاء)، الفولكلور العرضي (التعاويذ، الهتافات، قوافي العد). ينقسم الفولكلور غير الطقسي إلى أربع مجموعات: الدراما الشعبية والشعر والنثر والفولكلور لمواقف الكلام. الدراما الشعبية وتشمل: مسرح البقدونس، ودراما المغارة، والدراما الدينية.

يشمل الشعر الشعبي: الملحمة، الأغنية التاريخية، الشعر الروحي، الأغنية الغنائية، القصة، الرومانسية القاسية، الأنشودة، أغاني الأطفال الشعرية (المحاكاة الساخرة الشعرية)، القوافي السادية. ينقسم النثر الشعبي مرة أخرى إلى مجموعتين: حكاية خرافية وغير خيالية. نثر الحكاية يشمل: حكاية خرافية (والتي بدورها تأتي في أربعة أنواع: حكاية خرافية، حكاية خرافية عن الحيوانات، حكاية خرافية اليومية، حكاية خرافية تراكمية) ونكتة. النثر غير الخيالي يشمل: التقليد، الأسطورة، الحكاية، القصة الأسطورية، قصة الحلم. يشمل التراث الشعبي لمواقف الكلام: الأمثال والأقوال والتمنيات والشتائم والألقاب والمضايقات والكتابات الحوارية والألغاز وأعاصير اللسان وغيرها. هناك أيضًا أشكال مكتوبة من الفولكلور، مثل الرسائل المتسلسلة والكتابة على الجدران والألبومات (على سبيل المثال، كتب الأغاني).

2.1 شخصيات الفولكلور الروسي

هناك العديد من الشخصيات في الفولكلور للشعب الروسي، وهناك شخصيات تظهر في حكاية أو اثنتين، ولكن هناك أبطال يتميزون بجميع أعمال الشعب الروسي تقريبًا. عادةً ما يساعد هؤلاء الأبطال في تنفيذ هذا الإجراء أو ذاك/اتخاذ قرار من شأنه أن يؤثر بشكل كبير على مصير الشخصية. كقاعدة عامة، هؤلاء "الأبطال الرحل" هم:

تعد Baba Yaga (في الأصل Yaga Baba) واحدة من أقدم صور الفولكلور الروسي وبالتالي أكثرها تعقيدًا ومتعددة الأوجه. تتطابق صورة بابا ياجا في المظهر مع صورة الساحرة (انظر الساحرة) - امرأة عجوز غير مهذبة وقبيحة وشرير ذات أنف طويل معقوف وشعر رمادي. ولكن هذا هو المكان الذي تنتهي فيه أوجه التشابه.

Immortal Koschey (Kashchei) - دائمًا شخصية سلبية بحتة، في كثير من الأحيان في تحالف مع أبطال سلبيين آخرين، كقاعدة عامة، موت الشرير في البيضة، البيضة في البطة، البطة في الأرنب، الأرنب في النسر، والنسر يجلس في النعش لكي يموت الشرير، تحتاج إلى كسر الإبرة.

بابا (الجدة، المرأة العجوز) هي واحدة من ألطف صور الشعر الشعبي وأصدقها. لا توجد امرأة بدون جد (رجل)، هذه الصورة مقترنة حصريًا. إذا لم يكن هناك رجل (جد)، فمن قوي، سريع البديهة، ثرثار، وأحيانا مشاجرة وغبية، ولكن دائما مجتهد ومبهج، تتحول على الفور إلى أرملة مريرة، يتيم

"ذات مرة كان هناك جد وامرأة..." هي بداية نموذجية لحكاية خيالية روسية.

يحل الجد والمرأة معًا المشاكل اليومية والعائلية والأخلاقية وحتى العالمية، ويقسمان كل شيء إلى النصف حقًا.

Leshy هو مخلوق خارق للطبيعة من الأساطير السلافية والحكايات الخيالية الروسية. هذا هو المالك الرئيسي للغابة بين السلاف، وهو يتأكد من عدم إيذاء أي شخص في مزرعته. إنه يعامل الأشخاص الطيبين بشكل جيد، ويساعدهم على الخروج من الغابة، لكنه يعامل الأشخاص غير الجيدين بشكل سيء: فهو يربكهم، ويجعلهم يسيرون في دوائر. مكان إقامة الروح هو غابة نائية، ولكن في بعض الأحيان يكون أيضًا أرضًا قاحلة. ومع ذلك، فإن هذه الروح لا تعيش في الغابة طوال الوقت، ولكن فقط خلال الموسم الدافئ. "في إيروفي"، يعتقد الفلاحون، "جزء العفريت مع الغابة". في مثل هذا اليوم (17 أكتوبر) تسقط الروح تحت الأرض، حيث تسبت حتى الربيع، ولكن قبل فصل الشتاء، يصبح العفريت هائجًا: يثير عاصفة، ويكسر الأشجار، ويدفع الحيوانات إلى جحورها ويثور هائجًا.

كيكيمورا (شيشيمورا، سوسمدكا، مامرا) هي شخصية في الأساطير السلافية الأوغرية، وكذلك أحد أنواع الكعك. روح شرير على هيئة قزم أو امرأة صغيرة، رأسها في حجم الكشتبان وجسدها نحيف كالقش. يعيش كيكيمورا في المنزل خلف الموقد ويشارك في الغزل والنسيج، ويلعب أيضًا المقالب ليلاً باستخدام المغزل وعجلة الغزل لأصحاب المنزل (على سبيل المثال، تمزيق الخيوط). كان يعتقد أن الأطفال الذين ماتوا دون تعميد أصبحوا كيكيموراس.

هؤلاء الأبطال، كقاعدة عامة، هم الشخصيات الرئيسية، ويوجدون أيضًا في كل حكاية خرافية وملحمة.

الأدب الروسي القديم

مفهوم الأدب الروسي القديم يعني بالمعنى المصطلحي الدقيق أدب السلاف الشرقيين في القرنين الحادي عشر والثالث عشر. حتى انقسامهم اللاحق إلى الروس والأوكرانيين والبيلاروسيين. منذ القرن الرابع عشر تقاليد الكتب الخاصة واضحة بشكل واضح...

النوع البوليسي في الأدب الرومانسي الإنجليزي الجديد

المخبر - يشارك بشكل مباشر في التحقيق. يمكن لمجموعة متنوعة من الأشخاص العمل كمحققين: ضباط إنفاذ القانون، والمحققون الخاصون، والأقارب، والأصدقاء، ومعارف الضحايا، وأحيانًا أشخاص عشوائيون تمامًا...

نوع الرواية التجريبية في أعمال جون فاولز باستخدام مثال روايتي “الساحر” و”امرأة الملازم الفرنسي”

الشخصيات، الشخصيات الخيالية التي تتحرك جنبًا إلى جنب مع الحبكة، لها وجود إشكالي للغاية مقارنة بالأشخاص الحقيقيين. ولأنهم مصنوعون من كلمات، وليس من لحم ودم، فإنهم يعيشون حياة خيالية تمامًا، و...

صور الأرواح الشريرة في الفولكلور الوطني

الساحرة هي واحدة من أشهر صور علم الشياطين السلافية، حيث تجمع بين سمات المرأة الحقيقية والروح الشريرة. كلمة "ساحرة" مشتقة من الكلمة الروسية القديمة "فيدات" - أن تعرف. في البداية، لم يكن لها معنى شرير (راجع ساحرة...

صور الأرواح الشريرة في الفولكلور الوطني

الساحرة هي مخلوق سحري لاتفيا ليتوانيا، وعادة ما تكون فتاة. يُطلق عليها أحيانًا اسم Laume vai Spоnaga. في القصص الخيالية والملاحم عادة ما يؤذي الناس. في القصص الخيالية والملاحم، للساحرات عدة وظائف. عادة يمكنهم الطيران على المكانس...

صور الأرواح الشريرة في الفولكلور الوطني

نظام الصور في رواية "بطل زماننا"

تحليل مقارن لـ "بينوكيو" بقلم سي كولودي و "المفتاح الذهبي أو مغامرات بينوكيو" بقلم أ.ن. تولستوي

شخصيات من أ.ن. تم تصوير تولستوي بوضوح وبالتأكيد، كما في الحكايات الشعبية. يأخذون أصولهم من القصص الشعبية والملحمية والدرامية. بينوكيو قريب في بعض النواحي من بيتروشكا المتهور من المسرح الشعبي...

مصير روسيا والفلاحين الروس في سياق دراسة أعمال أ. بونينا في المدرسة

مأساة شكسبير "هاملت"

يتم الكشف عن صورة هاملت بالكامل في العلاقات مع جميع الشخصيات. بعد كل شيء، كل شخصية ثانوية لها مهمتها الخاصة، ومصيرها الخاص، وتسلط الضوء على بعض جوانب شخصية الشخصية الرئيسية...

بدايات الفولكلور في رواية ت. تولستوي "Kys"

تتحدد موهبة الكاتب بأهمية اكتشافاته الأدبية. والخالد هو الذي لا يتكرر والفريد. طبيعة الأدب لا تحتمل التكرار. فالكاتب يخلق صورته الخاصة للعالم الحقيقي...

تقاليد الفولكلور في كلمات أ.س. بوشكين

عند استكشاف العلاقة بين الكتاب والشعر الشعبي، يجب ألا ننسى تعقيد طبيعة الارتباطات بينهما، والتي حددها التطور النوعي للأدب والشعر الشعبي في فترة معينة من التاريخ الوطني...

التقاليد الشعبية في أعمال غوغول

الثورات

كمخطوطة

جولوب مارينا ليونيدوفنا

UDC 7.01."(398.0)

[أطروحات لدرجة المرشح للعلوم الفلسفية

09-00-04 - الجماليات

تم الانتهاء من الأطروحة في جامعة ولاية كييف. T. G. شيفتشينكو في قسم الأخلاقيات، علم الجمال 1 نظرية الثقافة، كلية الفلسفة.

المشرف العلمي: مرشح العلوم الفلسفية، أستاذ مشارك

المعارضون الرسميون: دكتور في الفلسفة، أستاذ

القمامة Bychko A.K.

المنظمة الرائدة: معهد تاريخ الفن الشعبي

لورا والإثنوغرافيا سميت باسمها. أكاديمية إم تي ريلسكي للعلوم في جمهورية أوكرانيا الاشتراكية السوفياتية

سيتم الدفاع في 28 نوفمبر 1991 الساعة 15:00 في اجتماع للمجلس المتخصص D 068.18.23 في جامعة ولاية كييف. T. G. Shevchenko على العنوان: 252000 GPS-1، st. فلاديميرسكايا، 60 عامًا. 267.

يمكن العثور على الأطروحة في المكتبة العلمية لجامعة ولاية كييف. تي جي شيفتشينكو

الأمين العلمي للمجلس التخصصي

روسين إم يو.

مرشح الفلسفة، الأستاذ المشارك جوميشوك تاتيانا كونستانتينوفنا.

دي واي كوشيريوك

أمر كييف لينين ونظام أكتوبر

الثورات

جامعة ولاية سميت بعد تي جي شيفتشينكو

كمخطوطة

جولوب مارينا ليونيدوفنا

■ يو دي سي 7.01 (398.0)

خصوصية الصورة الفنية في الفولكلور

أطروحات لدرجة مرشح العلوم الفلسفية

09-00-04 - الجماليات

وصف عام للعمل.

أهمية البحث. يساهم نمو الوعي الذاتي الوطني المرتبط بإرساء الديمقراطية في الحياة العامة في إحياء الاهتمام بالتراث الثقافي للشعب وقيمه الأخلاقية والجمالية المتجسدة بالكامل في الفولكلور. يعد الفولكلور، باعتباره تعبيرًا إبداعيًا عن النوايا الشعبية العميقة، وطريقة للتعبير عن القيم الروحية للشعب وبحثه الأيديولوجي، عنصرًا مهمًا في الحياة الروحية للمجتمع -

وهكذا، فإننا نعتبر الدراسة الفلسفية لمشكلة الفولكلور نشاطًا فنيًا مكيفًا اجتماعيًا ومتطورًا تاريخيًا، والفئة الأساسية منه هي الصورة الفنية، ذات الصلة، لأنها تتراكم فيها التجربة الروحية الكاملة للشعب، إن المسلمات التي تكمن وراء الحياة الروحية والعملية هي أناس متكونون.

درجة تطور المشكلة. يرتبط الفولكلور، باعتباره نشاطًا فنيًا مشروطًا اجتماعيًا ومتطورًا تاريخيًا للجماهير، ارتباطًا وثيقًا بالحياة الروحية للشعب. ومع ذلك، فإن عدم وجود تطورات أساسية من شأنها أن تؤدي إلى خلق نظرية عامة للفولكلور، فضلا عن عدم تطور ليس فقط الجهاز المفاهيمي لنظرية الفولكلور، ولكن أيضا عدم اليقين بشأن مفهوم “الفولكلور”. في حد ذاته، يؤدي إلى الحاجة إلى تحليل نظري لهذه المشكلة. كما كان من قبل، في تاريخ الفن والأدب الجمالي، هناك مجموعة كاملة من وجهات النظر حول الفولكلور كمجموعة من طقوس معينة، وقواعد الأخلاق، ومجموعة من العادات والخرافات. كما لا توجد وحدة فيما يتعلق بمناهج دراسة الفولكلور. لا يمكن لأي من المناهج الحالية - النقد الأثري أو التاريخي أو النفسي أو الأدبي - الإجابة على السؤال: ما هو الفولكلور وما هي خصوصيته.

إن عزل العناصر المكونة للفولكلور، أي اللفظي والموسيقي والمرح، يساهم في تراكم المواد التجريبية، لكنه لا يستطيع إعطاء فكرة شمولية عن ظاهرة النشاط الفني هذه.

يمكن تحديد العديد من النماذج المفاهيمية في تحديد خصوصيات الفولكلور. وهكذا، فإن هيمنة التفسيرات المعرفية لظاهرة الفن والاعتراف بالطبيعة التصويرية في الثلاثينيات أثرت أيضًا على فهم خصائص الفولكلور كشكل فني. إن قصور النموذج المعرفي لطبيعة الفن، في رأينا، هو كما يلي: أولاً، تقلل نظرية المعرفة كل تنوع أشكال النظرة الإنسانية للعالم، التي ينتمي إليها الفن بلا شك، إلى الموقف المعرفي للإنسان تجاه العالم. وهكذا يُنظر إلى الفن من خلال منظور خصائص المعرفة، مما يؤدي إلى فقدان خصوصيته كشكل من أشكال الاستكشاف الروحي والعملي للعالم. ثانيًا، "تسجيل" الفن وفقًا للقسم المعرفي، على الرغم من أنه يحمل إمكانات إرشادية، إلا أنه يضيق إمكانيات نظره من النظرة الروحية العملية والموضوعية للعالم، ويقصر الفن على وظيفة تأملية فقط. ثالثا، نظرية المعرفة، التي تعاني من الالتزام المفرط بالتجريد، لا تأخذ في الاعتبار أن المعاني الناتجة عن الوعي العملي لا يمكن تبديدها، وإلا فإنها لا يمكن أن تكون بمثابة الأساس للطريقة الروحية العملية لربط الشخص بالعالم، لا يمكن مرافقة الإجراءات العملية الفردية. علاوة على ذلك، فإن المخطط الذي تطبقه نظرية المعرفة على المعرفة يتم فرضه تلقائيًا على الوعي، حيث تكون المعرفة مجرد أحد مكوناته. وأخيرًا، فإن إسناد الوظائف المعرفية للفن يرجع إلى اعتباره جوهرًا عقليًا، وليس شكلاً من أشكال العلاقة الروحية والعملية بالعالم. وقد انعكس هذا أيضًا في النظر إلى الصورة الفنية، التي أصبحت موضوعًا للبحث النظري فقط في الخمسينيات (A. N. Dremov. Z. S. Paperny، إلخ).

المرحلة الثانية المهمة في فهم خصوصيات الفن هي المقاربة الجمالية لتوحيد طبيعته، والتي تتمثل سمتها الرئيسية في الاعتراف بـ

فن القدرة على إدراك الواقع المحيط بأشكال متطورة من الشهوانية البشرية، ويرتبط تطوير هذا النهج بالبحث. A. Burov، الذي رأى خصوصية الفن ليس في بنيته العكسية، ولكن في صفاته الجمالية. في الأشغال. V. Palievsky، B. M. Runin يُظهر جوهر الصورة الفنية كعلاقة بين الإدراك وتقييم الواقع

وفي إطار هذا المنهج تمت دراسة الزراز الفني في الجوانب التالية: أولا “تراكم خصائصه الدلالية الجديدة-)