Mindannyiunknak vannak pillanatai, amikor csoportképet kell készítenünk. Nincs nagy ünnep nélkülük. És sajnos pont ez az a fajta fotózás, ami nem egyszerű és jelentős időt igényel. Használja az alábbi tippeket, hogy csoportkép mesterré váljon!

Mindig egy tervvel kezdje

A pillanat hevében jó csoportképek csak profiktól származhatnak. Nos, vagy szerencsés amatőrök. Ha nem tartja magát a profik közé, akkor jobb, ha felkészül egy csoportfelvételre.

1. Tervezd meg a forgatást

Mindent a legapróbb részletekig át kell gondolni. Milyen nap lesz? Ki vesz részt? Hol lesz? Válasszon megfelelő helyet a képnek és egyéb apróságoknak.

2. Válassza ki a megfelelő környezetet

Mi tekinthető megfelelő környezetnek? Minden a kontextustól függ. Például, ha csoportképet készít az alkalmazottakkal, akkor logikus, hogy olyan helyet válasszon, amely képviseli a vállalkozást. Ha szezonális felvételekről beszélünk, például karácsonyról, akkor jó lenne egy kis hó vagy kandalló is a keretbe.

3. Képzeld el a felvételt

Sok időt tölthet a forgatás helyszínén, a színpadon stb. De ahhoz, hogy a kép igazán jó legyen, bemutatni is kell. Pontosan meg kell értened, mit akarsz kihozni a képből. Képzeld el, milyennek kell lennie. Ellenkező esetben sok időt tölthet azzal, hogy újabb és újabb képeket készítsen a tökéletesség reményében. Tehát kérdezd meg magadtól, hogy mit szeretnél ennek eredményeként.

Ne feledd, te vagy itt a főnök

1. Vegye át az irányítást

Gondolj magadra mint rendezőre. Mindenkinek azt kell tennie, amit mond neki, és pontosan a megfelelő módon. Nyugodtan vegyen fel rendeléseket. Végül is te vagy a felelős az eredményért.

2. Teremtsen kényelmes környezetet

Egyrészt kitartónak kell lenni a forgatási folyamat irányításában. De a lényeg az, hogy ne vigyük túlzásba. Nem valószínű, hogy a fotók melegek és pozitívak lesznek, ha a résztvevők félnek és riadnak. Csevegj és viccelj velük, vidítsd fel őket. Hiszen a fényképezés minden érzelmet közvetít.

3. Használjon állványt

Természetesen egy kis helyet foglal. És nem mindig kényelmes magával vinni. De ez egy nagyon hasznos dolog. Először is megkíméli Önt a felesleges rázkódástól, és ennek eredményeként. Ezenkívül az állvány lehetőséget ad a folyamat irányítására, az emberekkel való kommunikációra, ugyanakkor nem visz magával mindenhova fényképezőgépet.

4. A világítás minden

A megfelelő világítás megteremtése a legfontosabb trükk a kiváló minőségű fényképek készítéséhez. Sokat számít, hogy bent vagy szabadban, télen vagy nyáron fotózol. Ez a téma nagyon tág, és nehéz egy kis bekezdésbe illeszteni. Ráadásul a fény mindig a kontextustól függ. Ha lehetséges, kerülje a vaku használatát. Olyan erős, hogy gyakran elmosja a színeket és durva árnyékokat hoz létre. A természetes megvilágítás mindig jobb. Azokban az esetekben, amikor a vaku használata elkerülhetetlen, használjon diffúzort a fény lágyításához.

A komponálás talán a legnehezebb része a csoportkép pózolásában. De van néhány egyszerű tipp, amelyek megkönnyítik ezt a feladatot.

1. Keress háromszögeket

Csoportos felvételen a témáknak nem kell azonos magasságúaknak lenniük. Ez a természetellenesség érzését kelti. Oszd el a lövöldözés résztvevőit úgy, hogy a magas emberek között legyenek alacsonyabbak is. Ez dinamizmust és természetességet ad a fényképnek. Egy ilyen háromszög lényege, hogy a fényképen résztvevők fejét képzeletbeli vonalakkal összekötjük, így háromszöget kapunk. Nem kell tökéletesnek lennie. Ez csak egy kis trükk, amely segít az embereket az első és a hátsó sorban olyan módon elhelyezni, amely vizuálisan vonzónak tűnik.

2. Húzza meg a keretet

Definíció szerint a csoport egyetlen egész, amely különálló részekből áll. Így csoportos fényképezéskor nagyon fontos a témák csoportosítása. Próbálja meg kitölteni a nagy hézagokat. Ha végzett a beállítással, vegye elő a kamerát, és rögzítse a résztvevőket a keretben. Amikor közeledik vagy távolodik tőlük, keresse meg az optimális távolságot, ahonnan jó képet készíthet. A „jó” azt jelenti, hogy nem lesz túl sok szabad hely, ami ürességet és kiegyensúlyozatlanságot kelt.

3. Válassza ki a megfelelő hátteret

Legtöbbször valami egyszerűnek kell lennie. Valami, ami nem vonja el a figyelmet a fő hangsúlyról - az emberekről. Például, ha beltérben fotózol, az lehet egy fal. Azokat a tárgyakat, amelyek elvonhatják a figyelmet (például egy kép vagy képkeret a falon, egy asztal vagy egy szék, amely beleesik a keretbe), legjobb oldalra eltávolítani.

4. Kísérletezzen szögekkel

Ha úgy érzi, hogy az összes csoportképe unalmasnak és monotonnak tűnik, próbáljon meg különböző szögekből készíteni felvételeket. Például a padlóról (alulról felfelé). Vagy fordítva, fentről, például a lépcsőn mászni. Általában mutasd meg a képzeletedet.

A fényképezés összetett és kiterjedt téma. Csak felületes ajánlásokat adtunk. De ez elég ahhoz, hogy megértsük, melyik irányba kell elmozdulni az eléréshez. És ne feledd: nincs semmi rossz, ha hibázol, mert ezek segítenek fejlődni.

Ahhoz, hogy sikeres csoportképeket készítsen, amelyeken minden arc jól látható, egyszerű tippjeink és trükkjeink segítenek Önnek.

Csoportportré: hogyan készítsd el a legjobb felvételeket

• Világítás:ügyeljen arra, hogy a helyiség jól meg legyen világítva. Sötét helyiségekben a fényképezőgép vakuja túlzott fényt bocsáthat ki.
• Az emberek tartózkodási helye: ahhoz, hogy egy csoportnak lássanak egy fényképen, közel kell állnotok egymáshoz. Ha esküvőn vagy gyermek születésnapján fotózol, a legjobb, ha kiemeli az ifjú házasokat vagy a születésnapokat (például szórakoztató kalapokkal vagy egyéb kiegészítőkkel).
• Kreativitás: Amikor csoportos portrét készít, gondolkodjon kreatívan. Például a forgatás összes résztvevőjének egyáltalán nem kell állnia; egyesek leguggolhatnak, lefekhetnek vagy akár ugrálhatnak is.
• Hogyan kerüljük el a csukott szemeket: mivel a pislogás teljesen normális egy emberi lény számára, Önnek, mint fotósnak, több felvételt kell készítenie. Osszuk el hárommal a jelenlévők számát. Például, ha kilenc ember van előtted, készíts három egymás utáni fényképet, hogy legyen legalább egy olyan fotód, amelyen mindenkinek nyitva van a szeme.
• Kommunikáció az emberekkel: a fotósnak képesnek kell lennie kommunikálni azokkal az emberekkel, akiket fényképez, és világos utasításokat kell adnia. Ne feledje, hogy ezeknek az utasításoknak nem kell parancsoknak lenniük, és jó, ha időnként hagyja lazítani az embereket.
• Felvételi idő: Ha rendezvényt fotózol, érdemes minél korábban elkezdeni a fotózást! A legelején még minden embernek jó a kedve, és szívesebben fényképezkednek. Ne készítsen képeket délben - jobb, ha délután. Délben a nap gyakran elvakít és szükségtelen árnyékokat vet. Egyes esetekben jobb megvárni, amíg a napot felhő borítja. Ha késő délután fényképez, amikor a nap már lemenőben van, emlékeznie kell a különlegesekre.
• A forgatás helyszíne: Természetesen nagy jelentősége van a fénykép helyének is. Győződjön meg arról, hogy alkalmas csoportos felvételre. Ha sok ember van a képen, elhelyezheti őket például egy domboldalon vagy egy lépcső lépcsőjén.
• Perspektíva: sok esetben egy új perspektíva segít egy teljesen új keret létrehozásában, ezért érdemes több fotót készíteni a csoportról különböző szögekből.

Biztos vagyok benne, hogy az olvasmány nemcsak az esküvői fotósok számára lesz hasznos, hanem mindazoknak is, akik fejleszteni szeretnék tudásukat és/vagy csak megtanulni, hogyan kell hozzáértően embercsoportokat lőni az ünnepen. A cikkben 12 tippet szeretnék kiemelni, amelyek segítségével érdekes fényképeket készíthetsz, ha az ábrázolt több szemével szembesülsz.

A fotózás egyik leggyakoribb típusa a csoportkép.

Az ilyen felvételek jellemzőek esküvőkre, utazásokra, sportokra, iskolai rendezvényekre stb.

A világon minden nap több ezer fényképet készítenek az emberek, amelyeken két vagy több embert láthatunk. Sajnos azonban sok olyan kép, amit a közösségi oldalakon az interneten közzétéve látok, nem vált ki belőlem semmilyen pozitív érzelmet, így közömbös leszek. Pontosabban, az ilyen lövések gyakran megtöltik a fogakat. Ennek a csalódásnak számos objektív oka van.

A csoportos portrék gyakori fényképezési hibái a következőképpen fejezhetők ki:

- az ábrázolt nézetei különböző irányokba irányulnak, ami miatt a kép elveszti „súlypontját”;

- valaki a fényképezés pillanatában pislog vagy lehunyja a szemét;

- valakinek testrészei látszanak a keretben, de nincs arc, vagy a feje részben „le van vágva”;

- az emberek túl messze vannak a fényképezőgéptől és szinte láthatatlanok, vagy fordítva, olyan közel vannak az objektívhez, hogy néhányan egyszerűen nem esnek a keretbe, miközben a fénykép elmosódhat egy fókuszhiba miatt.

Az embercsoportok fotózása során előforduló nyilvánvaló félrelépések ellenére esküvői fotósként olyan egyszerű tippeket találtam, amelyek segítenek Önnek professzionális színvonalon javítani a gyönyörű felvételek elkészítésében, amelyekre biztosan büszke lehet.

És még inkább elfogadhatatlannak tartom, hogy ünnepélyes rendezvényeken ilyen hibákat kövessenek el. Például, esküvői fotós csak emlékezned kell ezekre a dolgokra.

1. Előkészítés.

Kevesen szeretnek várni. Tehát ne tedd próbára azoknak a türelmét, akiket lelősz. Csak gyorsnak és felkészültnek kell lennie a képek készítésére. Ez azt jelenti, hogy azonnal figyelnie kell a következőkre:

a fotózás helye;

képzeld el, hogyan tudod elrendezni az embereket;

a fényképezőgép készen áll a harcra: fedetlen, a megfelelő objektív felhelyezve, az akku fel van töltve, lehet, hogy a vaku előkészítve.

2. Helyszín.

A forgatási folyamathoz kiválasztott helyszín több okból is fontos. Például a sprinterekre jellemző lesz a futópadon egy pillanattal a rajt előtti versenyük kerete: felkészültség, feszültség, kitartás. És látod, ezeknek a futóknak a téglafal előtti fényképe teljesen értelmetlen lesz. A helyszín kiválasztásának másik oka az, hogy a háttér megfeleljen a felvétel szándékának: nem szabad, hogy elvonja a figyelmet. Így tartsa szem előtt a háttér esztétikáját.

Olyan helyet válasszon, amely megfelel a normál fényképezés feltételeinek, ahol elegendő fény van a felvételhez, és ahol nincs probléma a háttérrel. Kerülje a háttérvilágítást is, kivéve persze, ha ez a szerző kreatív ötlete.

3. Sorozatfelvétel.

Az egyik jó módja annak, hogy elkerüljük a problémákat, amikor valaki egy csoportban elfordul/pislog/lecsukja a szemét, ha gyorsan több fényképet készít ugyanarról a témáról. Gyakran váltom sorozatfelvétel módba a fényképezőgépemet. És azt tapasztalom, hogy az első lövés sokszor hasztalan, de egy-két adott sorozatból biztosan sikerülni fog.

Én is lelövöm az embereket a pillanat előtt, amikor megkérem őket, hogy jöjjenek össze. Mivel a felkészülés pillanata nagyon érdekes. Ezt a technikát akkor is használom, ha "kioltottam" és azt mondom, hogy "Köszönöm, mindent leszedtem." Közben lenyomom a fényképezőgép zárját. Ennek eredményeként vannak nem színpadi felvételeim, amikor a lyuli természetes.

4. "Kényelmes" távolság.

Próbáljon meg minél közelebb kerülni a témához, hogy először is maximalizálja optikája legjobb technikai lehetőségeit, másodszor pedig, hogy mindenki természetesen bekerüljön a képkockába. Ha közelebb kerül a témához, a fotós ezáltal nagyobb részletgazdagságot ér el, ami azt jelenti, hogy a portré kontrasztosabb és kifejezőbb lesz.

5. Csoportalakítás.

A filmező csoport kialakításánál a legismertebb és leghelyesebb az a helyzet, amelyben a magasabbak mögött helyezkednek el. De vannak más szempontok is, amelyeket figyelembe lehet venni a harmonikus keret érdekében. Az alkalom hősei (ha esküvőről beszélünk) a legjobban a középpontban helyezkednek el, ami jelentőséget ad ezeknek a figuráknak. Ezenkívül a hatás fokozása érdekében megkérheti a jelenlévőket, hogy nézzék meg a fiatalokat, így. fokozza a vizuális figyelmet.

A fotózás magasabb résztvevői a széleken is elhelyezhetők, és nem csak a háttérben.

Próbálja minimalizálni a távolságot a vendégek sorai között. Ha két sorban állnak, akkor az első és a második között, ha van egy harmadik és még egy negyedik sor, akkor mindegyik között. Ez megkönnyíti a rekesznyílással való munkát, ami azt jelenti, hogy az egész fotó élességét befolyásolja, amikor nem csak az előtérben, hanem a háttérben lévő emberek is fókuszban lesznek.

Kérjen meg mindenkit, hogy a szokásosnál egy kicsit emelje fel az állát, ez vizuálisan eltávolítja a „dupla állát” a fotón.

6. Időzítés.

A forgatáson részt vevők tudat alatt valami jelet várnak a fotóstól, hogy mindjárt lenyomja a redőnyt, és felkészülnek rá: zajonganak, pózt vesznek. Jön egy pillanatnyi megnyugvás – egyfajta utalás a fotósnak, hogy a legtöbb készen van, ami azt jelenti, hogy itt az ideje! És valóban, ebben a másodikban jobb sorozatfelvételt készíteni. De ismétlem, hogy ebben a pillanatban „előtte” és „utána” sem szabad abbahagyni a fényképezést. Vagy mondd ki hangosan: „Ó, valami nem sikerült!” Így elbátortalanítani az embereket, felkelteni a figyelmüket, meglepni, hogy az érzelmek megváltozzanak az arcukon. És most van ideje lelőni őket, amíg újra felháborodnak, és ami a legfontosabb - ne oszlass el! Ez a trükk csodálatosan működik!

Próbáljon meg például egy esküvőn csoportportrét készíteni a büféasztal előtt, miközben a vendégek még józanok.

Ahhoz, hogy elegendő részletet kapjon a fényképen, elegendő fényt kell biztosítania a fényképezés során. Ne hagyja figyelmen kívül a vakut, nemcsak sötétben, hanem erős napfényben sem, hogy eltávolítsa az arcok éles árnyékait.

Próbálja meg elkerülni azokat a helyzeteket, amikor az emberek hunyorognak a túlzott fénytől, és vigye őket részleges árnyékba.

8. Szervezet.

Tudom, milyen könnyű elveszíteni az irányítást egy embercsoport felett. Néha ez objektív okokból történik, de előfordul, hogy maga a fotós lassú, késik, nem társaságkedve, másra gondol stb. Fontos, hogy ne veszítsük el a kapcsolatot, a feladatokat világosan és egyszerűen fogalmazzuk meg, legyen udvarias, de kitartó. Mindenképpen egy kedves szóval köszönje meg az emberek részvételét.

9. Nagy csoportoknak.

Valójában nem könnyű feladat egyszerre több tucat embert lefényképezni. De ennek a problémának a megoldása gyakran egy másik síkban rejlik, a szó legigazibb értelmében. Érdemes megváltoztatni a lövési szöget: helyezkedj el felülről - mássz fel egy magasabb pontra, állj egy padra, mellvédre, akár mássz fel fára vagy létrán. Ráadásul szokatlan perspektívát ad a fotóidnak, és sokkal nagyobb számú embert rögzíthetsz a keretbe a magasból.

Ne felejtsen el nagy látószögű objektívekkel fényképezni.

10. Használjon állványt.

Számos oka lehet annak, hogy az állvány nagyon hasznos lehet emberek fényképezésekor. Először is, az állvány jelenléte önmagában jelzi a jelenlévőknek, hogy a fotózás komoly és felelősségteljes dolog. És emellett vonzza a figyelmet. Csodálatos, hogy egy professzionális megjelenésű fényképezőkészlet képes arra, hogy az emberek tiszteletben tartsák, mi történik, és mentálisan felkészüljenek a fotózáson való részvételre. Másodszor, az állvány nagyobb szabadságot biztosít, kiterjesztve a manipuláció határait a fényképezési módokkal.

11. Vegye igénybe egy asszisztens szolgáltatásait.

Ha nagy csoportot kell megszerveznie a forgatásra, akkor itt kell egy asszisztens a megfelelő időben.

Az asszisztens gyakran nélkülözhetetlen személy egy esküvőn, amikor a menyasszony és a vőlegény rokonait, barátait stb. Amikor a meghívottakat különböző rokoni csoportokba kell szerveznie portréképek készítéséhez. Ilyenkor gyakran megkérem az ifjú házasokat, hogy valamelyik rokonukat küldjék el hozzám asszisztensnek, aki gyorsan, hozzáértően és tapintatosan, késedelem nélkül megszervezi a vendégeket fotózásra. Kérem az ilyen embert, hogy senkit ne felejtsenek el és ne hagyjanak ki. Egy családtag segítője biztosítja, hogy tetszeni fog jó esküvői fotós, gondoljon mindenkire. Emellett figyelmesen meghallgatják az asszisztenst, és nagy készségesen teljesítik kéréseit, hiszen a meghívottak ismerik.

12. Mosolyogj!

Igen, mosolyognod kell! Nincs rosszabb egy morcos, fáradt fotósnál. Jó szórakozást, és élvezze a fényképezés folyamatát, és látni fogja, hogy az emberek cserébe kedvesek lesznek Önhöz. Általában úgy jövök haza egy esküvőről, ahol épp dolgoztam, hihetetlenül fáradt arcizmokkal a mosolygástól. Azt tapasztalom, hogy bizonyos esetekben mosolyom és a pár iránti örömöm segít a párnak abban, hogy ellazuljanak, és kifejezzék őszinte pozitív érzelmeiket. Ez tényleg működik!

Fedezze fel a tudást a „Tippek esküvői fotósok számára” című cikkek elolvasásával.

Elég nehéz megtanulni, hogyan kell jó képeket készíteni, ha nem ismeri a fotózás alapjait és főbb fogalmait. Ezért ennek a cikknek az a célja, hogy általános képet adjon arról, mi is az a fényképezés, hogyan működik a fényképezőgép, és megismerkedjen a fényképezés alapvető fogalmaival.

Mivel mára a filmes fotózás már többnyire történelemmé vált, továbbra is a digitális fényképezésről fogunk beszélni. Bár az összes terminológia 90%-a változatlan, a fénykép megszerzésének elvei ugyanazok.

Hogyan készül a fénykép

A fényképezés kifejezés fénnyel való rajzolást jelent. Valójában a kamera a lencsén át bejutó fényt a mátrixra rögzíti, és ennek alapján kép készül. A fény alapján képalkotás mechanizmusa meglehetősen összetett, és sok tudományos közlemény született már erről a témáról. Általánosságban elmondható, hogy ennek a folyamatnak a részletes ismerete nem annyira szükséges.

Hogyan történik a képalkotás?

A lencsén áthaladva a fény a fényérzékeny elembe jut, amely rögzíti azt. A digitális fényképezőgépekben ez az elem a mátrix. A mátrixot kezdetben egy redőny (fényképezőgép redőny) zárja le a fénytől, amely az exponáló gomb lenyomásakor egy bizonyos időre (záridő) eltávolítható, lehetővé téve a fénynek, hogy ezalatt az idő alatt a mátrixra hatjon.

Az eredmény, vagyis maga a fénykép közvetlenül függ a mátrixot érő fény mennyiségétől.

A fényképezés a fény rögzítése a kamera mátrixára

A digitális fényképezőgépek típusai

Összességében a kameráknak 2 fő típusa van.

SLR (DSLR) és tükör nélkül. A fő különbség köztük az, hogy egy tükörreflexes fényképezőgépben a házba szerelt tükörön keresztül közvetlenül az objektíven keresztül látja a képet a keresőben.
Vagyis "amit látok, azt lelövöm".

A modern tükör nélküliekben 2 trükköt használnak erre

• A kereső optikai, és az objektívtől távol helyezkedik el. Fényképezéskor kis korrekciót kell végrehajtania a kereső objektívhez viszonyított eltolása miatt. Általában "szappanos edényeken" használják
• Elektronikus kereső. A legegyszerűbb példa a kép közvetlen átvitele a kamera kijelzőjére. Általában az irányzó kamerákon használják, de a tükörreflexes fényképezőgépeknél ezt a módot gyakran az optikai móddal együtt használják, és ezt Élő nézetnek hívják.

Hogyan működik a kamera

Tekintsük a tükörreflexes fényképezőgép működését a legnépszerűbb lehetőségnek azok számára, akik valóban szeretnének valamit elérni a fotózásban.

A tükörreflexes fényképezőgép egy testből (általában - "karkasz", "test" - az angol testből) és egy objektívből ("üveg", "lencse") áll.

A digitális fényképezőgép testében egy mátrix található, amely rögzíti a képet.

Ügyeljen a fenti diagramra. Ha átnéz a keresőn, a fény áthalad az objektíven, visszaverődik a tükörről, majd a prizmában megtörik, és belép a keresőbe. Így az objektíven keresztül látja, hogy mit fog fényképezni. Abban a pillanatban, amikor megnyomja az exponáló gombot, a tükör felemelkedik, a redőny kinyílik, a fény eléri a mátrixot és rögzíti. Így fényképet kapunk.

Most térjünk át a főbb kifejezésekre.

Pixel és megapixel

Kezdjük az „új digitális korszak” kifejezéssel. Inkább a számítógépes területhez tartozik, mint a fotózáshoz, de ennek ellenére fontos.

Minden digitális kép kis pontokból, úgynevezett pixelekből készül. A digitális fényképezésben a képen lévő pixelek száma megegyezik a fényképezőgép mátrixán lévő pixelek számával. Valójában a mátrix is ​​pixelekből áll.

Ha bármilyen digitális képet sokszorosára felnagyít, észre fogja venni, hogy a kép kis négyzetekből áll – ezek pixelek.

Egy megapixel 1 millió pixel. Ennek megfelelően minél több megapixel van a kamera mátrixában, annál több pixelből áll a kép.

Ha ránagyít a képre, láthatja a képpontokat.

Mi ad nagy számú képpontot? Minden egyszerű. Képzelje el, hogy nem vonással, hanem pontokkal fest egy képet. Tudsz kört rajzolni, ha csak 10 pontod van? Lehetséges, hogy ez megtehető, de nagy valószínűséggel a kör "szögletes" lesz. Minél több pont, annál részletesebb és pontosabb lesz a kép.

De itt rejlik két fogás, amelyeket a marketingesek sikeresen kihasználnak. Először is, a megapixel önmagában nem elegendő a jó minőségű képek készítéséhez, ehhez még mindig jó minőségű objektívre van szükség. Másodszor, a nagyszámú megapixel fontos a fényképek nagy méretben történő nyomtatásához. Például egy plakáthoz az egész falon. Ha monitor képernyőjén nézi a képet, különösen a képernyőhöz való lekicsinyítésben, egy egyszerű okból nem látja a különbséget 3 vagy 10 megapixel között.

A monitor képernyőjén általában sokkal kevesebb pixel fér el, mint amennyit a kép tartalmaz. Ez azt jelenti, hogy a képernyőn, amikor egy fényképet képernyő méretűre vagy kisebbre tömörít, elveszíti a legtöbb „megapixelet”. És egy 10 megapixeles fotóból 1 megapixeles lesz.

Zár és expozíció

A zár az, ami eltakarja a fényképezőgép érzékelőjét a fénytől az exponáló gomb lenyomásáig.

A zársebesség az az idő, ameddig a redőny kinyílik és a tükör felemelkedik. Minél lassabb a zársebesség, annál kevesebb fény éri a mátrixot. Minél hosszabb az expozíciós idő, annál több a fény.

Ragyogó napsütéses napon ahhoz, hogy elegendő fényt kapjon az érzékelő, nagyon gyors záridőre van szükség – például akár 1/1000 másodpercre. Éjszaka néhány másodpercig vagy akár percekig is eltarthat, amíg elegendő fényhez jut.

Az expozíciót a másodperc törtrészeiben vagy másodpercekben adják meg. Például 1/60 mp.

Diafragma

A rekesz egy többlapátos terelőlemez, amely az objektív belsejében található. Lehet teljesen nyitott vagy zárt, így csak egy kis lyuk van a fény számára.

A rekesznyílás arra is szolgál, hogy korlátozza az objektív mátrixát végül elérő fény mennyiségét. Vagyis a zársebesség és a rekesznyílás ugyanazt a feladatot látja el - szabályozza a mátrixba belépő fény áramlását. Miért pont két elemet használunk?

Szigorúan véve a membrán nem kötelező elem. Például az olcsó szappantartókban és a mobileszközök kameráiban osztályként hiányzik. De a rekesznyílás rendkívül fontos bizonyos, a mélységélességhez kapcsolódó hatások eléréséhez, amelyekről később lesz szó.

A rekesznyílást az f betű jelöli, amelyet egy tört követ, majd a rekesznyílás száma, például f / 2.8. Minél kisebb a szám, annál nyitottabbak a szirmok és annál szélesebb a lyuk.

ISO érzékenység

Nagyjából ez a mátrix fényérzékenysége. Minél nagyobb az ISO, annál érzékenyebb az érzékelő a fényre. Például ahhoz, hogy jó képet készítsen ISO 100 mellett, bizonyos mennyiségű fényre van szüksége. De ha kevés a fény, beállíthatja az ISO 1600-at, a mátrix érzékenyebb lesz, és többször kevesebb fényre lesz szüksége a jó eredményhez.

Mi lehet a probléma? Miért készítsünk más ISO-t, ha a maximumot tudod kihozni? Ennek több oka is van. Először is, ha sok a fény. Például télen, verőfényes napsütéses napon, amikor csak hó van körülöttünk, a feladatunk, hogy korlátozzuk a hatalmas mennyiségű fényt, és a nagy ISO csak zavarja. Másodszor (és ez a fő ok) a „digitális zaj” megjelenése.

A zaj a digitális mátrix csapása, amely a "szemcse" megjelenésében nyilvánul meg a fotón. Minél nagyobb az ISO, annál nagyobb a zaj, annál rosszabb a kép minősége.

Ezért a zaj mértéke magas ISO mellett a mátrix minőségének egyik legfontosabb mutatója és a folyamatos fejlesztés tárgya.

Elvileg a modern DSLR-eknél, különösen a csúcskategóriásoknál, a zajteljesítmény magas ISO mellett meglehetősen jó szinten van, de még mindig messze van az ideálistól.

A technológiai adottságok miatt a zaj mértéke a mátrix tényleges, fizikai méreteitől és a mátrix pixeleinek méretétől függ. Minél kisebb a mátrix és minél több megapixel, annál nagyobb a zaj.

Ezért a mobileszközök kameráinak „kivágott” mátrixai és a kompakt „szappanedények” mindig sokkal nagyobb zajt adnak, mint a professzionális DSLR-ek.

Expozíció és Expopara

Miután megismerkedtünk a fogalmakkal - záridő, rekeszérték és érzékenység, térjünk át a legfontosabb dologra.

Az expozíció kulcsfogalom a fotózásban. Anélkül, hogy megértené, mi az expozíció, valószínűleg nem tanul meg jól fényképezni.

Formálisan az expozíció a fényérzékeny érzékelő expozíciójának mértéke. Durván szólva - a mátrixot elérő fény mennyisége.

A képed ettől függ:

• Ha túl világosnak bizonyult, akkor a kép túlexponált, túl sok fény került a mátrixra és „megvilágította” a keretet.
• Ha a kép túl sötét, a kép alulexponált, több fényre van szüksége a mátrixon.
• Nem túl világos, nem túl sötét azt jelenti, hogy az expozíció megfelelő.

Balról jobbra - túlexponált, alulexponált és megfelelően exponált

Az expozíciót a zársebesség és a rekesznyílás kombinációjának kiválasztásával alakítják ki, amelyet "expopara"-nak is neveznek. A fotós feladata, hogy olyan kombinációt válasszon, amely elegendő fényt biztosít a kép elkészítéséhez a mátrixon.

Ebben az esetben figyelembe kell venni a mátrix érzékenységét - minél nagyobb az ISO, annál alacsonyabbnak kell lennie az expozíciónak.

fókuszpont

A fókuszpont vagy egyszerűen a fókusz az a pont, amelyet „élesítettél”. Az objektívnek egy tárgyra fókuszálása azt jelenti, hogy a fókuszt úgy kell megválasztani, hogy a tárgy a lehető legélesebb legyen.

A modern fényképezőgépek általában autofókuszt használnak, egy olyan összetett rendszert, amely lehetővé teszi az automatikus fókuszálást egy kiválasztott pontra. De az autofókusz elve számos paramétertől függ, például a világítástól. Rossz megvilágítás mellett előfordulhat, hogy az autofókusz kimarad, vagy egyáltalán nem látja el a feladatát. Ezután kézi élességállításra kell váltania, és a saját szemére kell hagyatkoznia.

Szem fókusz

A keresőben látható az a pont, amelyre az autofókusz fókuszál. Általában ez egy kis piros pont. Kezdetben középen van, de a tükörreflexes fényképezőgépeknél választhat egy másik pontot a jobb képkompozíció érdekében.

Gyújtótávolság

A gyújtótávolság az objektívek egyik jellemzője. Formálisan ez a jellemző a lencse optikai középpontja és a mátrix közötti távolságot mutatja, ahol a tárgy éles képe keletkezik. A fókusztávolságot milliméterben mérik.

Fontosabb a gyújtótávolság fizikai meghatározása, és mi a gyakorlati hatása. Itt minden egyszerű. Minél hosszabb a gyújtótávolság, annál jobban "hozza" az objektív a tárgyat. És minél kisebb a lencse "látószöge".

• A rövid gyújtótávolságú objektíveket széles látószögűnek ("width") nevezik - nem "nagyítanak" semmit, de nagy látószöget rögzítenek.
• A nagy gyújtótávolságú objektíveket hosszú gyújtótávolságú objektíveknek vagy teleobjektíveknek („telefotó”) nevezzük.
• "javításoknak" nevezik. És ha módosíthatja a gyújtótávolságot, akkor ez egy „zoomobjektív”, vagy egyszerűbben egy zoomobjektív.

A zoomolási folyamat az objektív gyújtótávolságának megváltoztatásának folyamata.

Mélységélesség vagy DOF

Egy másik fontos fogalom a fotózásban a DOF - mélységélesség. Ez a fókuszpont mögötti és előtti terület, ahol a keretben lévő tárgyak élesnek tűnnek.

Kis mélységélesség esetén a tárgyak már néhány centiméterre vagy akár milliméterre is elmosódnak a fókuszponttól.
Nagy mélységélességgel a fókuszponttól több tíz és száz méter távolságra lévő tárgyak is élesek lehetnek.

A mélységélesség a rekesznyílás értékétől, a gyújtótávolságtól és a fókuszpont távolságától függ.

A "" cikkben olvashat bővebben arról, hogy mi határozza meg a mélységélességet.

Nyílás

A rekesz az objektív sávszélessége. Más szóval, ez az a maximális fénymennyiség, amelyet a lencse képes átadni a mátrixnak. Minél nagyobb a rekesznyílás, annál jobb és drágább az objektív.

A rekeszérték három összetevőtől függ - a lehetséges minimális rekeszértéktől, gyújtótávolságtól, valamint magának az optikának a minőségétől és az objektív optikai kialakításától. Valójában az optika minősége és az optikai kialakítás csak az árat befolyásolja.

Ne menjünk bele a fizikába. Azt mondhatjuk, hogy az objektív rekeszértékét a maximális nyitott rekesz és a gyújtótávolság aránya fejezi ki. Általában a gyártók a rekesznyílás arányát jelzik az objektíveken 1:1,2, 1:1,4, 1:1,8, 1:2,8, 1:5,6 stb.

Minél nagyobb az arány, annál nagyobb a fényerő. Ennek megfelelően ebben az esetben az 1: 1,2 objektív lesz a legnagyobb rekesznyílás

A Carl Zeiss Planar 50mm f/0.7 a világ egyik leggyorsabb objektívje

Az objektív rekesznyílás kiválasztását bölcsen kell kezelni. Mivel a rekesznyílás a rekeszértéktől függ, a minimális rekeszértéken lévő gyors objektív nagyon kis mélységélességgel rendelkezik. Ezért van esély arra, hogy soha nem fogja használni az f / 1.2-t, mert egyszerűen nem fog tudni megfelelően fókuszálni.

Dinamikus hatókör

A dinamikatartomány fogalma is nagyon fontos, bár nem túl gyakran kerül elő. A dinamikatartomány a mátrix azon képessége, hogy a kép világos és sötét területeit is veszteség nélkül továbbítsa.

Valószínűleg észrevette, hogy ha megpróbálja eltávolítani az ablakot a szoba közepén, akkor a képen két lehetőség látható:

• A fal, amelyen az ablak található, jól kijön, és maga az ablak csak egy fehér folt lesz
• Az ablakból jól látható lesz a kilátás, de az ablak körüli fal fekete folttá változik

Ez egy ilyen jelenet igen nagy dinamikatartományának köszönhető. A szoba belsejében és az ablakon kívüli fényerő különbsége túl nagy ahhoz, hogy egy digitális fényképezőgép teljes egészében rögzítse.

A nagy dinamikatartomány másik példája a tájkép. Ha az ég világos és az alja elég sötét, akkor vagy az égbolt a képen fehér, vagy az alsó fekete.

Tipikus példa egy nagy dinamikatartományú jelenetre

Mindent normálisan látunk, mert az emberi szem által érzékelt dinamikatartomány sokkal szélesebb, mint a kameramátrixok által érzékelt.

Sorozatkészítés és expozíciókompenzáció

Az expozícióhoz egy másik fogalom is kapcsolódik - a sorozatkészítés. A sorozatkészítés több képkocka egymás utáni felvétele különböző expozícióval.

Általában az úgynevezett automatikus konzolozást használják. Megadja a kamerának a képkockák számát és az expozíció eltolását lépésenként (stop).

Leggyakrabban három keretet használnak. Tegyük fel, hogy 3 képkockát szeretnénk felvenni 0,3 stop offset (EV) mellett. Ebben az esetben a fényképezőgép először egy képkockát készít a megadott expozíciós értékkel, majd -0,3 lépésközzel eltolt expozícióval, illetve +0,3 lépésközzel.

Ennek eredményeként három képkockát kap – alulexponált, túlexponált és normál exponálású.

Az expozíciós beállítások pontosabb egyeztetésére használható a sorozatkészítés. Például nem biztos abban, hogy a megfelelő expozíciót választotta, készítsen sorozatot sorozatfelvétellel, nézze meg az eredményt, és tudja, melyik irányba kell módosítania az expozíciót, felfelé vagy lefelé.

Példafelvétel expozíciókompenzációval -2EV és +2EV mellett

Ezután használhatja az expozíciókompenzációt. Vagyis ugyanúgy beállítod a fényképezőgépen - készíts egy keretet +0,3 lépésnyi expozíciókompenzációval, és nyomd le az exponáló gombot.

A fényképezőgép felveszi az aktuális expozíciós értéket, hozzáad 0,3 lépésközzel és elkészíti a képet.

Az expozíciókompenzáció nagyon hasznos lehet a gyors beállításhoz, amikor nincs ideje azon gondolkodni, hogy mit kell módosítani – a zársebességet, a rekeszt vagy az érzékenységet a megfelelő expozíció elérése és a kép világosabbá vagy sötétebbé tétele érdekében.

Crop factor és full frame érzékelő

Ez a koncepció a digitális fényképezéssel együtt kelt életre.

A teljes képkockát a mátrix fizikai méretének tekintjük, ami megegyezik egy 35 mm-es filmkockával. Tekintettel a kompaktság iránti vágyra és a mátrix gyártási költségeire, a mobileszközökbe, szappantartókba és nem professzionális DSLR-ekbe „kivágott” mátrixokat telepítenek, vagyis a teljes képkockához képest csökkentik a méretet.

Ez alapján a teljes képkockás mátrix vágási tényezője 1. Minél nagyobb a kivágási tényező, annál kisebb a mátrix területe a teljes képkockához viszonyítva. Például 2-es termesztési tényezővel a mátrix fele akkora lesz.

A teljes képkockára tervezett objektív vágott mátrixon a képnek csak egy részét rögzíti

Mi a hátránya a vágott mátrixnak? Először is, minél kisebb a mátrix mérete, annál nagyobb a zaj. Másodszor, a fényképezés évtizedei alatt gyártott objektívek 90%-a teljes képkocka méretére készült. Így az objektív a keret teljes mérete alapján "közvetíti" a képet, de a kis vágású szenzor ennek a képnek csak egy részét érzékeli.

fehér egyensúly

Egy másik jellegzetesség, amely a digitális fényképezés megjelenésével jelent meg. A fehéregyensúly az a folyamat, amikor a kép színeit úgy állítják be, hogy természetes tónusokat hozzanak létre. A kiindulópont tiszta fehér.

Megfelelő fehéregyensúly mellett - a fénykép fehér színe (például papír) valóban fehérnek tűnik, nem pedig kékesnek vagy sárgásnak.

A fehéregyensúly a fényforrás típusától függ. A napnak ő az egyik, a borús időnek másik, az elektromos világításnak a harmadik.
A kezdők általában automatikus fehéregyensúlyon lőnek. Ez kényelmes, mivel a kamera maga választja ki a kívánt értéket.

De sajnos az automatizálás nem mindig olyan okos. Ezért a profik gyakran manuálisan állítják be a fehéregyensúlyt egy fehér papírlap vagy más, fehér színű vagy ahhoz lehető legközelebbi tárgy segítségével.

Egy másik lehetőség a fehéregyensúly korrigálása a számítógépen a kép elkészítése után. De ehhez nagyon kívánatos RAW-ban lőni

RAW és JPEG

A digitális fénykép egy számítógépes fájl adathalmazsal, amelyből kép készül. A digitális fényképek megjelenítésének leggyakoribb fájlformátuma a JPEG.

A probléma az, hogy a JPEG egy úgynevezett veszteséges tömörítési formátum.

Tegyük fel, hogy van egy gyönyörű naplemente égboltunk, amelyen ezerféle féltónus van különböző csíkokból. Ha megpróbáljuk megmenteni a sokféle árnyalatot, a fájl mérete egyszerűen hatalmas lesz.

Ezért mentéskor a JPEG „extra” árnyalatokat dob ​​ki. Nagyjából, ha kék van a keretben, kicsit több kék és kicsit kevesebb kék, akkor a JPEG csak az egyiket hagyja meg. Minél „tömörítettebb” egy Jpeg, annál kisebb a mérete, de annál kevesebb színt és képrészletet közvetít.

A RAW egy „nyers” adatkészlet, amelyet a kamera mátrixa rögzít. Formálisan ez az adat még nem kép. Ez a nyersanyag egy kép létrehozásához. Tekintettel arra, hogy a RAW egy teljes adathalmazt tárol, a fotósnak sokkal több lehetősége van ennek a képnek a feldolgozására, különösen akkor, ha valamiféle "hibajavításra" van szükség a fotózási szakaszban.

Valójában JPEG-ben a következő történik, hogy a fényképezőgép „nyers adatokat” továbbít a kamera mikroprocesszorának, azokat a beágyazott algoritmusok szerint dolgozza fel, „hogy szép legyen”, kidob minden felesleges dolgot. megtekintheti és elmenti az adatokat JPEG formátumban, amelyeket a számítógépen végleges képként lát.

Minden rendben is lenne, de ha változtatni akarsz valamin, akkor kiderülhet, hogy a processzor már kidobta a szükséges adatokat, mint feleslegeseket. Itt jön a RAW segítség. Amikor RAW-ban fényképez, a fényképezőgép egyszerűen megad egy adatkészletet, majd azt csinál vele, amit akar.

A kezdők gyakran összeütik a homlokukat ezen – olvasva, hogy a RAW adja a legjobb minőséget. A RAW önmagában nem biztosítja a legjobb minőséget – sokkal több lehetőséget kínál a legjobb minőség elérésére a fénykép feldolgozása során.

A RAW a nyersanyag - a JPEG a kész eredmény

Például töltse fel a Lightroomba, és készítse el a képet "manuálisan".

Népszerű gyakorlat a RAW+Jpeg egyidejű felvétele, miközben a fényképezőgép mindkettőt elmenti. A JPEG segítségével gyorsan megtekinthető az anyag, és ha valami elromlik, és komoly javításra van szükség, akkor az eredeti adatok RAW formájában megvannak.

Következtetés

Remélem, ez a cikk segít azoknak, akik csak komolyabban szeretnének fényképezni. Talán néhány kifejezés és fogalom túl bonyolultnak tűnik számodra, de ne félj. Valójában minden nagyon egyszerű.

Ha javaslatai és kiegészítései vannak a cikkhez - írja meg a megjegyzésekben.

A fotósoknak, még a legkezdõbbeknek is, gyakran embercsoportokat kell fényképezniük. Ezek a barátok egy bulin, és a saját családod egy kirándulás során, és sok más helyzetben. Egyesek számára ebben az esetben felmerül a kérdés: hogyan lehet ezt a csoportot szépen, érdekesen és hozzáértően megszervezni. Erről fogunk ma beszélni.

Először is tudnia kell, hogy a "csoportos portré" fogalma meglehetősen tágas fogalom.

1. Ez természetesen elsősorban egy általános kép. egy nagy szám emberek – például olyan személyek, akik jelen vannak valamilyen találkozón vagy más komoly eseményen. Általában ezek meglehetősen nagy csoportok, 15-20 fő vagy több. Ezt a csoportot úgymond hivatalosan kellene megszervezni.
2. A csoportképek második kategóriája az informális csoportfotózás.
3. A harmadik a jó családi kapcsolatok. Apa, anya, gyerekek, nagyszülők...

Most térjünk át a konkrét példákra.

1. Általános fotó egy nagy csoportról. Valószínűleg nem fogja tudni kezelni az egész csoportot. Lehetetlen mindenkinél kontrollálni a testtartást, a fejfordulást, az arckifejezést. Az ilyen csoportok forgatásakor a lényeg, hogy mindenki látható legyen, nehogy valamelyik hölgy pompás frizurája félig fedje a szomszéd arcát, nehogy az egyik füle a másik szemének a helyét foglalja el. És ne felejtsen el figyelni a meglévő csoport általános összetételére. Ebben az esetben egyetlen, szilárd fényképezési tárgyként működik. Nézze meg közelebbről a hátteret. Ha a csoportot valamilyen transzparens hátterében forgatják, figyeljen a szövegre - az általános kifejezéstől elszakadt darabja viccesnek és oda nem illőnek bizonyulhat a komoly emberek hivatalos fotóján. Egy portré is lehet a háttérben. Például az elnök... Nem jó, ha a képen csak a szája vagy a füle látható (a szovjet időkben egy ilyen „hiányos” Lenin vagy a főtitkár képéért kaphattak egy kifejezést.

2. Egy másik példa a hasonló stílusú fényképre egy nagy embercsoport, akik teljes növekedésben állnak. Az iskolai osztály tanulói, ugyanabban a csoportban tanulók, általános fotó a vállalkozás csapatáról... Itt a tanács ugyanaz, mint az első bekezdésben. A lényeg az, hogy mindenki látható legyen, és a csoport természetes és szerves egységként nézzen ki. Van egy ilyen dolog - "bolondok létrája". Ilyenkor minden jobb magasabban van, mint a bal és így tovább. Próbálj meg megszabadulni tőle. Hogyan? Igen, legalábbis úgy, hogy a magasabbakat a második sorba tesszük.

3. Ha lehetséges a legfelső pontról lőni - ne féljen és ne essen zavarba. A képek nagyon érdekesek lesznek. Olyan jó esküvői fotókat készíteni.

4. Példa egy egyértelmű vezetővel rendelkező csoport lövöldözésére. Ez egy vezető által vezetett csapat és egy iskolai osztály tanárral, és egy zenei csoport szólistával. Előre helyeztük a vezetőt. És az összes többi - mintha a háttérben állna. Így le lehet lőni az esküvőn jelenlévők egy csoportját. A vezetők természetesen a menyasszony és a vőlegény. Minden más olyan háttér, amely csak kiemeli szépségüket és jelentőségüket.

5. A legegyszerűbb, de egyben érdekes módja annak, hogy három barátot lőj le. Az egyik, aki középen áll, átöleli két két oldalán álló vállát.

6. A fent leírthoz hasonló módszer. De a barátok még közelebb állnak egymáshoz, és fejük kissé meg van döntve a kompozíció közepe felé. Gyönyörűek a fotók.

7. Szokatlan és vicces példa. A fotós hanyatt fekszik a padlón vagy a fűben, és egy baráti társaság kört alkot felette. Csodálatos!

8. A vezető vagy egyszerűen az, aki nagyobb, lenyűgözőbb, mint a többiek, elöl / középen áll. A többiek pedig, úgymond, támaszkodnak rá, vigyázzanak mind e „tömb” miatt, mind a szomszédok miatt. Itt nevethet, ölelhet, és mindenféle grimaszokat építhet... Minden lehetséges. Szórakozni.

9. Majdnem ugyanaz, mint a 8. bekezdésben. Csak a fényképezők nem halmoznak fel egyet a tömegben, hanem egyszerűen kinéznek a háta mögül. Itt az élesen ábrázolt tér mélységével dolgozhat. És ehhez - fényképezzen egy másik rekesznyílással.

10. Nagyon érdekes és szórakoztató módja egy baráti társaság fotózásának. A barátok megfogják egymás kezét és vidáman rohannak a fotós felé, miközben nevetnek és bolondoznak!

11. Szokatlan, és ezért érdekes megoldás a bajtársakról készült csoportkép összeállítására. Készítsen közeli fotót róluk egymás mellett. Mindegyik profilja kissé átfedi a szomszédot. Jó lesz, ha ezt a képet széles rekesznyílással készíted, és akkor a távolabbi profilok kissé elmosódnak. Ez nagyon érdekes. És ha az egyik barát nem akar éles lenni, lődd le újra a csoportot, előtérbe helyezve a sértett utolsót.

A harmadik és egyben utolsó csoporttípus. Csoportos portré egy családról.

12. Először is - a legegyszerűbb módja, amelyet klasszikusnak nevezhetünk. Ez a módszer régi, nagyon régen találták ki, de a mai napig remekül működik. Ha helyesen alkalmazzuk, nagyon jó családi fotót kapunk. Ez a következőkből áll: a család legidősebb tagja (jó, vagy a legtiszteltebb és legérdemesebb) ül a középpontban. És körülötte vagy akár a térdén - unokák és dédunokák ... Felnőtt gyerekek állnak mögötte vagy oldalán. Nos, ha ezen a képen a fő személy "a felvonuláson" lesz - érmekkel, például katonai egyenruhában... Ez egyfajta domináns szerepkörül szolgál majd. Itt fontos, hogy a felesleges tárgyak ne kerüljenek a keret mezőjébe - különböző szekrények, székek, vicces képek a falon ... A fő dolog ezen a képen maga a család. Koncentrálj pontosan erre.

13. Lehetőség családi fotózásra egy nyári kirándulás során. Minden tagja a pázsiton ül, lábát maga alá húzva. Ahogy mondják, törökül. És vállánál fogva átölelik egymást. Itt figyelembe kell venni egy kis árnyalatot. A földön ülő emberek fényképezésekor a fényképezőgépnek szemmagasságban kell lennie.

14. Az egész család a földön fekszik, és hanyagul, boldog arccal néz a fényképezőgép lencséjébe. Egy ilyen kép készíthető a természetben, a fűben és otthon, a szőnyegen. Különösen jó itt a fiatal szülők és a 10-13 éves gyerekek.

15. Apa a földön fekszik, egy széles ágyon vagy a földön. És rajta egy tömegben a család összes többi tagja. És minél több gyerek, annál jobb! Itt van, igazi, igazi családi boldogság!

16. Apa egy nagy kanapén ül, vagy hátradől egy kényelmes széken, oldalt pedig anya és gyerekek. A fotó meleg és családbarát.

17. Gyermekek a szüleik vállán. Szórakoztató és gondtalan. Egy ilyen kép a természetben és a lakásban is készíthető.

18. Családi portré teljes növekedésben. Hátul - apa ölelgeti anyát elöl. Anya viszont az előtte álló gyerek mellkasára tette a kezét.

19. Anya, apa és gyerekek kézen fogva a fotós felé mennek. Nagyon szép és szimbolikus. Főleg, ha apának még egy baba van a karjában. A gyermek keze a felnőtt kezében a hűség és a család szimbóluma.

Sok sikert a kreativitásodhoz!