Hajápolás

Mi a sajátossága Shukshin művészi történeteinek? V. Shukshin történeteinek művészi jellemzői. Kérdések a tanuláshoz

Mi a sajátossága Shukshin művészi történeteinek?  V. Shukshin történeteinek művészi jellemzői.  Kérdések a tanuláshoz

Célok: felkelteni az érdeklődést V. Shukshin, hőseinek munkássága iránt, feltárni az író történeteinek eredetiségét, a tanulók beszédének fejlődését, a köznép iránti tisztelet nevelését.

Felszerelés: Shukshin portréi, fotókiállítás Srostki falu látképével, V. M. Shukshin rokonai, könyvkiállítás, keresztrejtvény Shukshin munkásságáról.

Szókincs munka:

Mese - 1) Egyfajta népköltői mese, elbeszélés.

2) A valódit és a mesét, a fantasztikusat és a narrációt ötvöző irodalmi alkotást a narrátor megbízásából vezetik.

A lelkiismeret erkölcsi felelősségérzet a viselkedéséért a környező emberek, a társadalom előtt.

Szégyen – 1) Erős szégyenérzet az elítélendő cselekedet tudatából.

2) Szégyen, gyalázat.

Az após a feleség apja.

Felirat: Ezekről a furcsa emberekről szeretnék beszélni, akiknek példája megtanít érdekesen élni (V. M. Shukshin)


Az órák alatt

A tanár szava:„Vannak emberek” – mondta Shukshin egy olyan városban vagy faluban, amely mások számára furcsának tűnik. "Furcsaknak" hívják őket. És nem furcsák vagy különcek. Csak az különbözteti meg őket a hétköznapi emberektől, hogy tehetségesek és gyönyörűek. Szépek, mert sorsuk egybeforrt az emberek sorsával, nem élnek külön. Különös szeretettel szeretik őket az örömben és a bajban való reagálásuk miatt. Díszítik az életet, mert megjelenésükkel, bárhol is vannak, kiűzi az unalmat ...

Felolvassák az óra epigráfiáját.

Shukshin hőseit nem találták ki, hanem az élő életből vették őket, és mindegyikről tényleg azt lehet mondani: ez csak „erkölcsös”, a másik „erkölcstelen”. Szeretet és szimpátia egyes hősök iránt (csak azok iránt, amelyek kedves a szerzőnek), és nem fogadja el mások álláspontját (kétségtelenül azok, akiknek prototípusai elviselhetetlenek voltak Shukshin számára az életben)
Csoportbeszámoló az olvasott történetekről (minden csoport előzetesen kap kérdéseket és felolvasandó munkákat)

Más csoportok beszámolóit meghallgatva válaszoljon a táblára írt kérdésekre:

Mi az összbenyomás a történetekről? Melyik tűnt érdekesebbnek? Miért?

Mi az, ami számodra különösen közel és érthető az ábrázolt emberekben, helyzetekben, konfliktusokban? Mi marad tisztázatlan?

Milyen igazságot akart elmondani Vaszilij Makarovics Shukshin az életről?

Kérdések és munkák 3 csoport számára:

1) A "mester" történet

Semka Lynx portréja csúnya. De a történet elolvasása után minden részvétünket ennek a személynek adjuk. Hogyan vitt el minket Semka Rys a gyorshoz, milyen tulajdonságokkal kötött minket magához?

Miért döntött Semka a templom helyreállítása mellett?

Miért nem vállalta senki, hogy segítsen Semkának?

Miért volt szüksége Shukshinnek egy epizódra egy íróval?

Igor Alekszandrovics elmondja Semkának, hogy őt is becsapták, akárcsak őt. Becsapták Semkát? Ha igen, miben?

Miért nem járt Semka a Talitsky templomba?

Milyen árammal szemben "gereblyézett" Semka? Miért „kihordják” megint a bódéhoz?

Melyik irodalmi műfaj hasonlít a történet elejére?

2) A "Farkasok" című történet

Milyen benyomást keltenek benned a történet szereplői a legelején? Mit gondolsz, miért nem kedvelik egymást Iván és az apósa?

Hogyan derül ki a hősök karaktere, amikor farkasokkal találkoznak?

Hogyan látjuk Ivant a történet első és második részében? Hogyan változik a viselkedése?

Mikor és miért bukik meg Ivan Degtyarev?

Nahum mely cselekedeteit tartja a legaljasabbnak?

Mit jelentenek a történetben a „lelkiismeret”, „szégyen” szavak?

Ivan Degtyarev bátor ember?

Miért hívják a történetet "Farkasoknak"?

Képzeld el, hogy filmet fogsz készíteni egy történet alapján. bontsa a történetet részekre - epizódokra. Melyik a legérdekesebb számodra?

3) A "Resentment" sztori

Mi az üzletben történt incidens lényege? Volt oka a felháborodásra? Hogy néz ki Rosa eladónő, az osztályvezető és a vásárlók?

Miért akart Sasha beszélni az esőkabátos férfival? Osztod az álláspontját?

Milyen Sasha természete? Milyen ember ő?

Miért szerepel a gyerek a történetben? Milyen szerepe van a szövegben a lány megjegyzéseinek, hogy a nénik és a bácsik rosszak?

A történet mely művészi részletei árulkodnak a társadalom erkölcsi légköréről: a szokásos durvaság, tiszteletlenség, hála, harag, megbélyegzési vágy?

Mit jelent a történet bevezető része a sérelmekről, megfontoltságról, faálomokról, kétségbeesésről? Elfedi-e az író hozzáállását a Sashka történetében bemutatott viselkedéstípushoz?

Mi érdekes Sasha Ermolaev író számára? Melyik szavában rejtőzik olyan önjellemzés, amely újrateremti a gondolkodás típusát és az érzések szerkezetét?

Shukshin történetének többségének középpontjában eredeti karakterek állnak, akik élénk életjeleket hordoznak magukban, az őket alkotó korszakban. A karaktert a hétköznapi élet felismerhető jellemzőinek hátterében ábrázolják. Ez a domborúan és pontosan megrajzolt hétköznapok meggyőzik az olvasót jelentőségéről, feltárják erkölcsi felhangjait. Ilyen a helyzet és a szereplők a "Resentment" című történetben.

Az író, feltárva a karakterek bizonyos szociálpszichológiai jeleit és tulajdonságait, ravaszul felismeri a hétköznapi élet fontos és titkos dolgokat, például a "Mester" történetet.

Shukshin története rendezi a helyzetet. A történet gyakran minden bevezető megjegyzés nélkül kezdődik. A szerző azonnal bevezet minket a helyzetbe.

Shukshin számos történetének oldalán találkozunk "furcsákkal". Nem szabványos felfogású hősök, szokatlan akciók. Emiatt nem szabványos helyzetek keletkeznek, amelyek élesen eltérnek az általánosan elfogadottaktól. Gyakrabban a hősök tettei és tettei, az általuk választott életmód irányítja a boldogságra, az igazságosságra és a lelki keresésre.

Shukshin karaktereinek nyelve tele van népies kifejezésekkel. De Shukshin történeteinek sajátossága, hogy a szerző beszéde szorosan összefonódik a szereplők beszédével és a szerző nyelve is köznyelvi, népi. Kevés leírásuk van. Shukshin nagyon tömör, figyelmes a gyerekekre, akik segítenek néhány szóban megmutatni egy személy karakterét.

Keresztrejtvény V. M. Shukshin munkásságáról (az előző leckében adott)

A lecke összefoglalása. Diákmunkák értékelése.

Keresztrejtvény "Shukshin szakértőinek"

Vízszintesen: 2. Smorodina művész ihletének tárgya. ("Talapzat" történet). 6. Szerette, becsülte, küzdött érte, V. M. követte munkájában. Shukshin. 8. Értékes díszanyag, mandzsettagombok, amelyekből Petya előszeretettel látogatott el Shukshin azonos nevű történetéből. 9. A „Kályhák-üzletek” című filmben van egy veszekedés egy fülkében, ahol Ivan Rastorguev egy üzletember arroganciájára és önbizalmára válaszolva bölcs durvasággal válaszol: „P ... nadrágban ! És kalapban! És esőkabátban! 11. Oktatási intézmény, ahol V.M. Shukshin színészképzésben részesült. 12. Egy mezőgazdasági gép, amelyen Shukshinnek lehetősége volt tinédzserként dolgozni ("Iván Popov gyermekkorából" című meseciklus). 13. Kuzma Rodionov megmentett tőle egy csecsemőt szénakészítés közben ("Lubavina" regény). 18. Botrányos ember, mint Szergej Ivanovics Kudrjasov a "Psycho Pat" című történetből. 19. Az egyik Lyubavin testvér neve. 20. Egy vallási szekta tagja, amelyhez unokaöccse véletlenül besorolta a sértett Grisha bácsit ("Gene Proydisvet" történet). 21. A "Zéró-nulla egész" sztori főszereplőjének vezetékneve. 24. A "Rádióművelet ... részeg" című történetben. Nem annyira a fájdalomtól, mint inkább a szégyentől szenved. 25. Shukshin itt született és büszke volt rá. 26. A lány neve, aki "kitisztította" Vitka Borzenkov zsebeit ("Anya szíve" történet). 30. "Masha the Poultry", amely egy divatos ruhát mutatott a falubelieknek kötényes szakmával ("Élj egy ilyen srácot" film). 31. A kolhoz nevének lenyűgöző mérete, amelyben a munkavezető Shurygin lerombolta a templomot ("Az erős ember" történet). 32. A képregény megnyilvánulási módja, amelyhez V. M. gyakran folyamodott munkáiban. Shukshin. 33. Shukshin története.

Függőlegesen: 1. A "Hiszek!" sztori hőse. 3. Falu Gorny Altájban ("Redhead" történet). 4. Shukshin szülőfaluja. 5. Görögről lefordítva ez a „színlelés” a szarkazmushoz hasonlít. Az írónő történeteibe döcög. 7. Az egyik kiemelkedő filmes, akinek tapasztalatai alapján Shukshin rendezést tanult. 8. Üdülőváros, ahol a "Kályhaboltok" című film epizódjait forgatták. 9. Módszertani megközelítés az emberek közvetlen interakciójának elemzésében. Jellemző Shukshin munkásságára. 10. A költőnő, aki újságíró szerepét játszotta az "Ilyen fickó él" című filmben. 14. V.M. története. Shukshin. 15. A "Kalina Krasnaya" című filmben az öreg Bajkalovok gyakran váltottak hozzá párbeszédeikben. 16. Shukshin egyik története. 17. Egy ruhadarab, amelyet gyakran emlegetnek a "Mitka Ermakov" című történetben. 22. Görcsrohamokban és visításokban bajt, vereséget jósolt ("Azért jöttem, hogy szabadságot adjak" című regény). 23. Shukshin hőseinek köznyelvén, szeretett lány, szeretett. 24. Shukshin kedvenc költője. 27. Irodalmi folyóirat, amelyben először jelent meg az "Ősz" című történet. 28. Ez nem csak terhelés a falusi kádban, hanem az úri erőszak megnyilvánulása is. 29. A romboló, amelyen Vaszilij Suksin szolgált, szintén kikötött.

Bevezetés

Relevancia. V. Shukshin munkájának tanulmányozása nehéz feladat. V. Shukshin - író, színész, forgatókönyvíró - művészete folyamatosan vitákra, tudományos vitákra ad okot, amelyeknek még koránt sincs vége.

Az idő meghozza a saját módosításait, amelyek megkövetelik a meglévő vélemények pontosítását, kiegészítését vagy felülvizsgálatát. A lényeg pedig nem csak a kritikai keresésben van, a nézetek dinamikájában és a fogalmak változásában. Ezek a beszélgetések olyan fontos elméleti problémák körébe vezetnek be bennünket, amelyek megoldásához V. Shukshin munkája teljes tartalmának (a nép és az egyén fogalma, a hős, az esztétikai ideál, a műfaji kérdések és a műfaji kérdések) alapos tanulmányozása szükséges. stílus).

Nem ért egyet V. Shukshin tehetségének természete és a kapcsolódó elemzési elvek, értékelési szempontok. Az igazi művészet mindig ellenáll a sémáknak, az ítéletek egyenességének, figyelmen kívül hagyva eredetiségét. V. Shukshin munkája ellenállt minden olyan kísérletnek, amely megsemmisítette integritását és több műfaji egységét. Korobov V.I. Vaszilij Shukshin. Teremtés. Személyiség. -- M.: Szov. Oroszország, 1977.

Az egyén és a nép fogalmát központi elemként tárja fel V. Shukshin munkásságában, amelyet az író átfogóan alátámaszt történelmi és morális-esztétikai vonatkozásaiban (lásd a fejezeteket: „Az erkölcs kritériuma”, „Amikor az összefüggések elveszett...”, „Kihallgató történelem...”) . Az író prózáját a szovjet irodalom jelentős jelenségeként kezeli a könyv.

A fenti tények alapján megfogalmaztuk téma a miénk kutatás:– A szerző szavai V. Shukshin művében.

tárgy tanulmányunk Shukshin munkásságáról.

Kutatási módszerek: elméleti irodalom elemzése, általánosítás, kontextuális elemzés.

Kutatási célok:

1. Elemezze a kutatási téma irodalmi irodalmát.

2. Ismertesse a mű alapfogalmait!

V. Shukshin kreativitásának alapvető jellemzői

A művészi világ V.M. Shukshina

A föld konkrét és poétikailag kétértelmű kép V. Shukshin munkásságában. Szülő és szülőfalu, szántó, sztyepp, anyaföld... A népi-figuratív felfogások és asszociációk magas és összetett, történelmi és filozófiai fogalomrendszerbe vezetnek be bennünket: az élet végtelenségéről és a nemzedékek múltba vonuló láncolatáról. , a Szülőföldről, a föld megmagyarázhatatlanul vonzó erejéről. Ez az átfogó kép természetesen Shukshin művének tartalmának középpontjává válik: a figurális rendszer, a fő ütközések, a művészi koncepciók, az erkölcsi és esztétikai eszmék és a poétika.

Az író a hősöket konkrét és általánosított képek hátterében ábrázolta egy folyóról, egy útról, egy végtelen kiterjedésű szántóról, egy otthonról, ismeretlen sírokról. Shukshin átfogó tartalommal tölti meg ezt a központi képet, megoldva a kardinális problémát: mi az Ember, mi a földi létének lényege? A problémák erős csomójában a közélet és a személyes élet történeti és filozófiai, egyetemes és sajátos kérdései egyesültek.

A földi gravitáció, a föld iránti vonzalom az ember legerősebb érzése, különösen egy paraszti gazdában. A föld nagyságának és erejének, az élet forrásának, az idő és a letűnt nemzedékek őrzőjének, egy személlyel együtt született figuratív elképzelése V. Shukshin művészetében újult meg, és egyre többértelművé vált. Vaszilij Shukshin kreativitása. Módszer. Poétika. Stílus. -- Barnaul: Alt. könyv. kiadó, 1997 A parasztság sorsán elmélkedve, múltjáról és jelenéről gondolkodva V. Shukshin változatlanul visszatért a földre: hagyományok, erkölcsi felfogások, a gazda munkájában kialakult hiedelmek, évszázados tapasztalat és a paraszti gond. a mindennapi kenyérért. De Shukshin földje történelmi kép. Sorsa és az emberek sorsa egy, és lehetetlen megszakítani ezeket az örökkévaló kapcsolatokat tragikusan visszafordíthatatlan katasztrófák és katasztrofális következmények nélkül. Az emberek forradalmat csinálva, új életet építettek, a Nagy Honvédő Háború szörnyű éveiben felszabadították hazájukat a betolakodóktól, minden erejüket az élet felélesztésére, megújulására és felvirágoztatására fordították. A mai föld és az emberek, lényük, jövőbeli sorsaik – ez izgatja, vonzza az írót. A mai sorsok a nemzedékek történelmi láncolatának láncszemeinek folytatása. Erősek ezek a kapcsolatok, és hogyan vannak forrasztva? Shukshin tükrözi. Ezeknek a kapcsolatoknak a szükségessége, sürgőssége kétségtelen. Az apák és gyermekek életútját nyomon követve, a különböző generációkat és a mögöttük álló korszakokat reprezentáló Shukshin igyekszik feltárni lelki világukat, örömeiket és gondjaikat, a lét értelmét, amiért az életet élik.

A "Yermolai bácsi" történetben a kérdés megválaszolatlan marad. Sokat kell mérlegelni, felismerni, átgondolni, összehasonlítani, hogy megértsük az idősebb generáció jellemét, lelkét. Csak szándékos leereszkedés nélkül. Jobb megkésett belátás, váratlanul meglátogatott a hála érzése, jobb lelkiismeretes megbánás az időben ki nem mondott kedves szó miatt, nem mutatott szívből való részvétel!

Az idősebb nemzedékek életének értelméről szóló elmélkedések változatlanul visszavezetik az írót az örök és egyszerű igazságokhoz: földhöz, munkához, otthonhoz, amelyek a lét alapját képezik. Igen, ebben a körben bezárult Yermolai bácsinak, nemzedékének, édesapjának, nagyapjának minden öröme és minden érdeke, bánata, gondja, és tovább - a múlt mélyére - távoztak az igazolt, keresett igazságok. De ezen igazságok erejének és stabilitásának rejtélye megoldatlan maradt. A föld és a ház örök vonzásának titka. Vertlib E. V. Shukshin és az orosz spirituális megújulás. -- New York, 1990.

Nem, nem a sorsba való beletörődés, nem a hagyomány, nem a paraszti élet konzervativizmusa látszott mindezek mögött. Shukshin valami magasztos, költői és örökké erkölcsös dolgot sejtett itt. A szülőfalu a paraszti és egyetemes otthon iránti vonzalom mögött a léleknek minden új nemzedékkel megújuló szülőföldhöz való őskötődése áll. Ezt az egyre bonyolultabb, a honvédő háború éveiben megnyilvánuló, az apák és gyermekek közötti lelki kapcsolat tudatával, a hazaszeretetével megerősített, és sokkal „kimondhatatlanabb” érzést V. Shukshin a minden ember számára természetes lelkiség mögött valósította meg. vonzódás szülőföldjükhöz.

A földről és otthonról alkotott ősfogalmak és eszmék tartalmának gazdagítása, megújulása, sőt komplikációja V. Shukshin munkásságában teljesen természetes. Mindezek mögött az író világképének eredetisége, élettapasztalata, felfokozott honérzete, művészi behatolása áll, új korszakban születik a nép életében. Shukshin figyelme a modern társadalmi folyamatokra teljesen természetes. Korunkat „kikérdezi”, kortársát tanulmányozza, akinek lelki világát próbálja megfejteni, leírni.

Shukshin óvatosan, figyelmesen, tapintatosan néz egy személyre, pontosan megragadva a spirituális keresés, a reflexió, az erkölcsi feszültség pillanatait, amelyekben a személyiség megvilágosodik.

A próza, a forgatókönyvírás, Shukshin filmjei élesen drámaiak, lélektanilag sűrítettek. A karakterek a választás, az önismeret, az élettől való tragikus búcsú, a csalódás vagy a rendkívüli felfedezések feszült és válságos pillanataiban jelennek meg. Ugyanakkor a hős belső állapota meztelennek tűnik. Apukhtina V.A. Próza V. Shukshin. -- M.: Feljebb. iskola, 1981. 94 p.

Mindent megtudunk az emberről: sejtjük a lélek diszharmóniáját, a világgal való viszályt, az erkölcsi törekvések drámáját, vagy éppen ellenkezőleg, a világgal, az emberekkel való legmagasabb harmóniát.

A hős feszült-válságos lelkiállapota a legmagasabb harmónia pillanatában születik meg - a természettel egyesülve. Az író azokra a pillanatokra irányítja az olvasó figyelmét, amikor az ember lelkét jó és fényes érzések világítják meg. Az élet értelmével és a nemzedékek folytonosságával kapcsolatos örök kérdésekre való válaszkeresés érzések elemzését követeli meg az írótól. Szerelem, barátság, gyermeki és atyai érzések, anyaság a türelem és kedvesség határtalanságában - általuk ismerhető meg az ember, rajta keresztül pedig az idő és a lét lényege. Az írót létfelfogásának útjai az emberi lélek mélységének megismeréséhez vezetik. És ez a kulcs az élet ősi és új rejtélyeinek megoldásához. Felismerve a Shukshin számára kedves hősöket, egy dologról győződ meg: mindenekelőtt szebbek és mélyebbek azok az élmények, amelyeket az ember átél, amikor csatlakozik a természethez, megértve a föld örök erejét és varázsát, az emberi élet végtelenségét (“ szoros”, „Hiszek!”, „És lovakat játszottak a mezőn”, „Aljosa Beszkonvojny”).

„Számomra a művészetben és az irodalomban a legmodernebbnek azon művészek örök erőfeszítései tűnnek, akik az emberi lélek tanulmányozásának szentelik magukat. Mindig nemes, mindig nehéz” Shukshin V. Az erkölcs az igazság, p. 233. mondta Shukshin.

Leggyakrabban az író szemtől szembe hagyja hőseit azoknak a legerősebb élményeknek az emlékével, amelyekben a lélek életre kelt, amelyek emlékét az emberek egész életükön keresztül vitték.

Világosan feltárulnak az oldalak, mintha megosztanák az apákat és a gyerekeket: más a világnézetük, az érzéseik, a földhöz való viszonyulásuk. Az író tapintatosan, tárgyilagosan beszél a nemzedékek lelki felépítésének különbségéről, mint adottságról, természeti jelenségről.

Teljesen természetes, hogy a költői sor középpontjában az emberek - a föld - az anya képe kerül előtérbe, türelmével, kedvességével, nagylelkűségével, szánalmával. Milyen kétértelmű, színekben gazdag, szimbolikus, de mindig konkrét és természetes ez az írónő által szeretett karakter! Az egyszerű falusi anyát poetizáló Shukshin a ház, a föld, az örök családi alapok és a hagyományok őreként ábrázolja. Shukshin az öreg dolgozó anyában valódi támaszt lát a sors viszontagságaiban élő ember számára, az író számára a remény, a bölcsesség, a kedvesség és az irgalom megtestesítője. Gorn V.F. Vaszilij Shukshin: Személyiség. Könyvek. -- Barnaul: Alt. könyv. kiadó, 1990.

Az anya, az üres ház őrzője azonban, amelyet ilyen vagy olyan okból örökre elhagytak a gyerekek, a helyzet drámai. Ez a dráma pedig többértékű, ciklikus tartalmú: szenvednek az apák, anyák, és szenvednek a saját életútjukat választó gyerekek is.

Társadalmi, családi és hétköznapi helyzetekbe (vidéki és városi) belepillantva, azok "kezdetét" és "végét" elemezve, Shukshin meggyőzött minket az élet drámáinak összetettségéről, kimeríthetetlenségéről. Még ha tragikus is volt a hősválasztás, a befejezések nyitottak maradtak, új „kezdetüket” fordítva az olvasó és a néző felé („Falusiak”, „Egy”, „Profilban és teljes arccal”, „A férj felesége elment Párizs”, „Level”, „Hogyan halt meg az öreg”, „Szégyentelen”, „Országosok”, „Ősszel”, „Szuraz”, „Anya szíve”, „szoros”, „Kalina Krasznaja” stb.).

Sok fiatal hős számára a falu egy elhalványuló világ. Az otthon, a föld, a földi munka úgymond csak az emlékezethez tartozik, romantikus színekben pompázik. A vidéken az apák és a gyermekek szétválásának elkerülhetetlenségét társadalomtörténetileg a technológiai fejlődés, az urbanizáció, a város hatása, a vidék további átalakulása, a különböző generációk lélektani felépítésének elkerülhetetlen különbsége határozza meg. Shukshint azonban aggasztja a jelenlegi folyamat erkölcsi tartalma, következményei. Gorn V.F. Fiunk és testvérünk: V. Shukshin prózájának problémái és hősei. -- Barnaul: Alt. könyv. kiadó, 1985. 208 p.

Shukshin társadalmi drámát ír a munkája során. Az első megfigyelésektől kezdve, amelyek felhalmozódva mély elmélkedések és általánosítások alapjává váltak, ez a tucatnyi új konfliktusra bomló dráma egyre több létfontosságú anyagot szívott magába. Tartalma végtelenül változatos. A dráma feltárja az apák és a gyerekek közötti különbségeket: a különböző élethelyzetek és nézetek szembehelyezkednek egymással. Ez a megdöbbent és izgatott világ belefér, de nehéz, fájdalmas, implicite harmóniára törekvő, nem mindig megtaláló.

A kreatív erők aktívak, szerepük egészen nyilvánvaló V. Shukshin társadalmi drámáiban. Ezek az erők a nép szubsztanciájában – egészséges erkölcsi és etikai alapelvében – mutatkoznak meg, amely leginkább a munkahagyományokban, a kollektivizmusban, a közös ügyben való részvételben, végül – a nép alkotói lehetőségeiben nyilvánul meg. A harmónia vágya erőteljes, mély áramlatot alkot, amely a viszályokkal, a különféle társadalmi és családi konfliktusokkal szemben kreatív lehetőségeket rejt magában.

Az élet fokozatos fejlődésében folyamatosan zajlik az ember által átalakított társadalmi viszonyok kialakulásának és megerősítésének folyamata. Azonban nem légüres térben. Az apák által előkészített talajon, az idősebb nemzedékek tapasztalatain és a gyermekek erkölcsi és munkahagyományokhoz, általában a munkához való gondos hozzáállása mellett, hogy az ember „... ne veszítse el semmi kedvesét abból, amit szerzett. hagyományos oktatás, amit sikerült megértenie, hogy sikerült beleszeretnie; nem veszítette volna el a természet iránti szeretetet...” Shukshin V. Morality is Truth, p. 236 - ahogy Shukshin mondta. Az ember jóakarata, ésszerű beavatkozása a jelenlegi folyamatba gyümölcsöző: abban, hogy az ember képes legyőzni az érzéketlenséget, passzivitást, fogyasztói egoizmust.

V. Shukshin társadalmi drámái a múltba vonuló életmódtól és a hozzá kapcsolódó hagyományoktól való megválás drámái. Nem kevésbé nehéz, ellentmondásos - városban és vidéken egyaránt - új kapcsolatok, új életmód kialakítása, amely magába szívja a modern élet jellemzőit és normáit. Ennek a folyamatnak a jelentése általában jelentős, végül egyetemes. Az összeomlás elkerülhetetlensége, a korábbi munkaviszonyok megszűnése, átalakulása a társadalomtörténeti változások és technikai eltolódások folyamatában természetes Shukshin számára. A modern város nagyszámú vidéki lakosságot von be pályájára, akik számára ez a folyamat a korábbi készségek, munkahagyományok és családi élet bizonyos elvesztésével jár. A réginek újjal való felváltása az erkölcsi rend negatív jelenségeivel járhat együtt. V. Shukshin látja őket, elemzi őket. A vicces és a drámaiság olykor bizarr összefonódását reprodukáló író óva int minket attól, hogy a történésekhez könnyelmű hozzáállással, a meggondolatlan nevetéstől kezdjünk.

Vidéken élesebb és fájdalmasabb a régi családi kapcsolatok elhalványulása. A dráma eredete a vidéki családok széthullásának társadalmi és erkölcsi következményeiben keresendő: a földhöz fűződő kapcsolatok összeomlásában, a mezőgazdasági munka hagyományainak kihalásában. V. Shukshin az ember szellemi és erkölcsi felépítésének visszafordíthatatlan változásairól ír, amelyek a földtől, a családtól való elidegenedés következtében következnek be. Ebben persze nincs végzetes predesztináció, vagy valakinek a gonosz akarata. Shukshin a legnagyobb bizalommal bánik az emberrel, ésszel, jó hajlamokkal, függetlenséggel. Magától az embertől függ, hogy mennyire ésszerűen és bölcsen fog megszabadulni mindartól az értékestől, amit az idősebb generációk hagytak rá. Shukshin igényes szereplőivel szemben, elfogult, de tárgyilagos, jogot adva nekik, hogy saját döntéseket hozzanak, döntsenek, értékeljék a történéseket. Ugyanakkor korántsem közömbös számára, hogyan alakul az apák és a gyerekek kapcsolata, milyen sorsok és kilátások vannak a generációk folytonosságára nézve. A gyerekek időnként elutasítják az idősebb generációk tapasztalatait, a modern élet szintjével összeegyeztethetetlennek, akadályozónak, ezért csak a múlthoz tartozónak tartják. A gyermekek tapasztalata új életkörülmények között formálódik; úgy tűnt, hogy a haladás előre meghatározta az új generációk előnyét, sikerét. Vaszilij Shukshin kreativitása. Módszer. Poétika. Stílus. -- Barnaul: Alt. könyv. kiadó, 1997

Számos történetben nagyon konkrétan jelennek meg az apák és a gyerekek helyzetei: a komédiától („vidékiek”) a szomorú és tragikus helyzetekig. Az öregasszony Kandaurova ("Level") tanácsokkal próbál segíteni lányának, levélben osztja meg vele élettapasztalatát. Az idős anya persze megérti erőfeszítéseinek hiábavalóságát, csak titkon reménykedik leánya, városi asszony lelki fogékonyságában, aki már régen belevágott az életébe, és elmerült a saját gondjaiban. A fiatalság emlékei, a megélt élete visszahozza Kandaurovát a valóságba: a magányba, a szomorú eredményekbe, arra kényszerítve, hogy megbékéljen sorsával.

A szétszakadt családokban vékony nyakkendőszálak maradtak fenn, amelyeket betűk támasztottak alá. De egy levélben nem lehet kifejezni, mitől fáj egy anyának vagy apának a lelke. Igen, és az öregek nem mesterei az írásnak. És a gyerekeknek, akik a modern üzleti élet ritmusában élnek, mindig nincs idejük. Az apák idősebb generációja bölcsen és türelmesen vállalja sorsát, felismerve annak elkerülhetetlenségét. A „Hogyan halt meg az öreg” című történetben a Stepan család hátterét csak sejteni lehet: minden gyerek megtalálta a helyét a városi életben, de az író számára nem ez a fontos, hanem a hős lelkiállapota. nagy tragédia pillanata. Az öreg Sztyepan elismeri a gyermekek jogát, hogy a maguk módján építsék az életet, bár erkölcsi tulajdonságaikkal nem téved, legbelül felismeri, hogy gyermekei lehetnek kedvesebbek és lelkiismeretesebbek is.

Shukshin sok jót talál az idős emberekben, mindenekelőtt a gyermekek iránti odaadó szeretetet, a megbocsátást - megható leveleikben, tragikomikus törekvésekben, hogy segítsenek, tanítsanak, megmentsenek az elveszetteket, a gyermekek megértésének, igazolásának és megbocsátásának képességében. a függetlenség, a lelki szilárdság megőrzése. Shukshin öregeiben annyi bölcsesség, emberi méltóság és türelem van, hogy a szerző szimpátiája nyilvánvaló az olvasó számára. Korobov V.I. Vaszilij Shukshin. Teremtés. Személyiség. -- M.: Szov. Oroszország, 1977. 192 p.

Az idősebb generációk nagy érdemeit felismerve, tőlük tisztelettel búcsúzó Shukshin átadja a szót a fiataloknak, színjátékaival akcióba lendíti őket. A szellemi folytonosság jellemekben és helyzetekben konkretizálódó gondolata az élet örök mozgását szimbolizálja, amelyben a jó erkölcsi elvek győznek.

V. Shukshin erkölcsi és esztétikai eszméi konkrétan, művészileg meggyőzően testesülnek meg a hősök karakterében, akik az idősebb generációtól örököltek mindent, ami jó, erkölcsileg értékes, ígéretes, valamint az egész ország életében való természetes szerepvállalásukban. amelyben a hősök mindegyike megtalálja a maga helyét és hivatását, alkalmazását az Ön erejéhez.

Shukshin művészi világa zsúfolt, „zajos”, dinamikus és festői. Teljes természetességének, a valósággal való tökéletes egységének illúziója jön létre. Az élet óceánja, mintha egy hatalmas izgalom pillanatában dobta volna ki ezt a figurális világot, nem állította meg végtelen futását. Új generációk követik az eltávozottakat. Az élet végtelen és határtalan.

Az orosz irodalomban a vidéki próza műfaja markánsan különbözik az összes többi műfajtól. Mi az oka ennek a különbségnek? Kivételesen sokáig lehet erről beszélni, de még mindig nem jutunk végső következtetésre. Ennek az az oka, hogy ennek a műfajnak a terjedelme nem feltétlenül fér bele a vidéki élet leírásába. Ebbe beleférnek olyan művek is, amelyek a város és a falu kapcsolatát írják le, sőt olyan művek is, amelyekben egyáltalán nem falusi a főszereplő, de lélekben és gondolatban ezek a művek nem mások, mint falusi próza. műfaj.

A külföldi irodalomban nagyon kevés ilyen jellegű mű található. Hazánkban sokkal több van belőlük. Ezt a helyzetet nemcsak az államok, régiók kialakulásának sajátosságai, nemzeti és gazdasági sajátosságai magyarázzák, hanem az adott területen lakó egyes népek karaktere, „portréja”. Nyugat-Európa országaiban a parasztság jelentéktelen szerepet játszott, a városokban az egész nép élete javában zajlott. Oroszországban ősidők óta a parasztság töltötte be a legfontosabb szerepet a történelemben. Nem a hatalom erejével (ellenkezőleg - a parasztok voltak a leginkább jogfosztottak), hanem lélekben - a parasztság volt és valószínűleg ma is az orosz történelem mozgatórugója. A sötét, tudatlan parasztok közül került ki Sztenka Razin, Emelyan Pugacsov és Ivan Bolotnyikov, a parasztok miatt, pontosabban a jobbágyság miatt zajlott a kegyetlen küzdelem, melynek áldozatai mindketten cárok voltak, ill. költők, és a 19. század kiemelkedő orosz értelmiségének egy része. Emiatt az e témával foglalkozó művek kiemelt helyet foglalnak el a szakirodalomban.

A kortárs vidéki próza manapság nagy szerepet játszik az irodalmi folyamatban. Ez a műfaj ma joggal foglalja el az egyik vezető helyet az olvashatóság és a népszerűség tekintetében. A modern olvasót aggasztják azok a problémák, amelyek e műfaj regényeiben felmerülnek. Ezek az erkölcs, a természet iránti szeretet, az emberekhez való jó, kedves hozzáállás és más, ma olyan aktuális problémák kérdései. Korunk vidéki próza műfajában író vagy író írók között a vezető helyet olyan írók foglalják el, mint Viktor Petrovics Asztafjev ("A cárhal", "A pásztor és a pásztorlány"), Valentin Grigorjevics Raszputyin. ("Élj és emlékezz", "Búcsú az anyától"), Vaszilij Makarovics Shukshin ("Falusiak", "Lubavinok", "Azért jöttem, hogy szabadságot adjak") és mások.

Vaszilij Makarovics Shukshin különleges helyet foglal el ebben a sorozatban. Eredeti műve nemcsak hazánkban, hanem külföldön is több százezer olvasót vonzott és vonz majd. Hiszen ritkán lehet találkozni a népszó olyan mesterével, szülőföldjének ilyen őszinte tisztelőjével, mint ez a kiváló író volt.

Vaszilij Makarovics Shukshin 1929-ben született Srostki faluban, Altáj területén. És a leendő író egész életében vörös fonalként futott végig e helyek szépsége és súlyossága. Kis hazájának köszönhetően Shukshin megtanulta értékelni a földet, az ember munkáját ezen a földön, megtanulta megérteni a vidéki élet kemény prózáját. Alkotói útja kezdetétől fogva új utakat fedezett fel az emberképben. Hősei társadalmi helyzetüket, életérettségüket és erkölcsi tapasztalatukat tekintve szokatlannak bizonyultak. Miután már teljesen érett fiatalemberré vált, Shukshin Oroszország központjába megy. 1958-ban debütált filmben ("Két Fedora"), valamint az irodalomban ("The Story in the Cart"). 1963-ban Shukshin kiadta első kollekcióját, a Villagers-t. 1964-ben pedig "Ilyen pasi él" című filmjét a Velencei Filmfesztivál fődíjával jutalmazták. Shukshin világszerte ismertté vált. De nem áll meg itt. Évekig tartó kemény és fáradságos munka következik. Például: 1965-ben megjelent "Lubavins" című regénye, és ezzel egy időben az "Egy ilyen fickó él" című film is megjelent az ország képernyőjén. Csak ebből a példából lehet megítélni, milyen odaadással és intenzitással dolgozott a művész.

Vagy talán kapkodás, türelmetlenség? Vagy az a vágy, hogy a legszilárdabb - "regényes" - alapon azonnal meghonosodjon az irodalomban? Természetesen nem. Shukshin mindössze két regényt írt. És ahogy maga Vaszilij Makarovics mondta, egy téma érdekelte: az orosz parasztság sorsa. Shukshinnak sikerült megérintene egy ideget, betört a lelkünkbe, és döbbenten megkérdezte: "Mi történik velünk"? Shukshin nem kímélte magát, sietett, hogy legyen ideje elmondani az igazat, és összehozza az embereket ezzel az igazsággal. Egyetlen gondolat megszállottja volt, amit hangosan akart gondolni. És légy érthető! Shukshin - az alkotó - minden erőfeszítése erre irányult. Azt hitte: "A művészet - úgymond, hogy megértsék..." Shukshin a művészet első lépéseitől fogva magyarázott, érvelt, bizonyított és szenvedett, amikor nem értették meg. Azt mondják neki, hogy az „Ilyen fickó él” című film vígjáték. Értetlenül áll, és utószót ír a filmhez. Fiatal tudósokkal való találkozón egy trükkös kérdést vetnek fel neki, kiadja, majd leül cikket írni ("Monológ a lépcsőn").

Honnan szerezte az író az anyagot műveihez? Mindenhol, ahol emberek élnek. Milyen anyag, milyen karakterek? Az az anyag, és azok a hősök, akik korábban ritkán kerültek a művészet birodalmába. És nagy tehetség kellett ahhoz, hogy a nép mélyéről érkezzen, hogy szeretettel és tisztelettel elmondja az egyszerű, szigorú igazságot honfitársairól. És ez az igazság a művészet tényévé vált, szeretetet és tiszteletet ébresztett magának a szerzőnek. Shukshin hőse nemcsak ismeretlennek, hanem kissé érthetetlennek is bizonyult. A "lepárolt" próza szerelmesei "szép hőst" követeltek, azt követelték, hogy az író találjon ki valamit, hogy ne adj isten, ne zavarja a saját lelkét. A vélemények polaritása, az értékelések élessége furcsa módon éppen azért merült fel, mert a hőst nem találták ki. És amikor a hős valódi személy, nem lehet csak erkölcsös vagy csak erkölcstelen. És amikor a hőst úgy találják ki, hogy valakinek a kedvében járjon, itt teljes az erkölcstelenség. Hát nem innen, Shukshin alkotói pozíciójának félreértéséből erednek a hőseinek felfogásában fellépő kreatív hibák? Hőseiben valóban szembeötlő a cselekmény közvetlensége, a tett logikai kiszámíthatatlansága: vagy hirtelen hajt végre bravúrt, majd három hónappal mandátuma lejárta előtt hirtelen megszökik a táborból.

Shukshin maga is bevallotta: "Számomra a legérdekesebb egy nem dogmatikus ember jellemét felfedezni, egy olyan személyt, aki nem ültetett bele a viselkedéstudományba. Az ilyen személy impulzív, enged az impulzusoknak, ezért rendkívül rendkívüli. természetes. De mindig van értelmes lelke.” Az írónő karakterei igazán impulzívak és rendkívül természetesek. És ezt belső erkölcsi elképzeléseik alapján teszik, talán ők maguk még nincsenek tudatában. Fokozottan reagálnak egy személy általi megalázásra. Ez a reakció sokféle formát ölt. Néha a legváratlanabb eredményekhez vezet.

Feleségének, Seryoga Bezmenovnak az árulása miatti fájdalom égett, és levágta két ujját ("ujjatlan").

Az eladó az üzletben sértegette a szemüveges férfit, aki életében először berúgott és egy kijózanító állomáson kötött ki ("És reggel felébredtek..."), stb., stb.

Ilyen helyzetekben Shukshin hősei akár öngyilkosságot is elkövethetnek ("Suraz", "A férj felesége Párizsba indult"). Nem, nem bírják a sértéseket, megaláztatást, haragot. Megbántották Sasha Ermolaevet ("Neheztelés"), a "rugalmatlan" eladó néni durva volt. És akkor mi van? Megtörténik. De Shukshin hőse nem fog kitartani, hanem bebizonyítja, megmagyarázza, áttöri a közöny falát. És... ragadd meg a kalapácsot. Vagy elhagyja a kórházat, ahogy Vanka Teplyashin tette, ahogy Shukshin (Klyauza). Egy lelkiismeretes és kedves ember nagyon természetes reakciója...

Nem, Shukshin nem idealizálja furcsa, szerencsétlen hőseit. Az idealizálás általában ellentmond az író művészetének. De mindegyikben talál valamit, ami közel áll hozzá. És most már nem lehet kitalálni, hogy ki hívja az emberiséget - az író Shukshin vagy Vanka Teplyashin.

Shukshin hőse, aki egy „szűk elméjű gorillával” néz szembe kétségbeesésében, ő maga kalapácsot ragad, hogy bebizonyítsa, hogy rossz, és maga Shukshin mondhatja: „Itt azonnal fejbe kell verni a zsámolyt – ez az egyetlen módja. hogy elmondja egy boornak, hogy nem csinálta jól" ("Borya"). Ez egy tisztán "Shukshin" konfliktus, amikor az igazság, a lelkiismeret, a becsület nem tudja bizonyítani, hogy ők azok. És ez olyan könnyű egy búgónak, olyan könnyű szemrehányást tenni egy lelkiismeretes embernek. Shukshin hőseinek összecsapásai pedig egyre gyakrabban válnak drámaivá számukra. Shukshint sokan képregényírónak, "viccelődőnek" tartották, de az évek során ennek a kijelentésnek az egyoldalúsága, valamint egy másik - Vaszilij Makarovics műveinek "jóindulatú konfliktusmentességéről" - egyre inkább hangzott el. világosan kiderült. Shukshin történeteinek cselekményhelyzetei élesen ismétlődnek. Fejlődésük során a komikus helyzetek dramatizálhatók, a drámaikban pedig valami komikus. A szokatlan, kivételes körülmények felnagyított képével a helyzet esetleges robbanásukat, katasztrófájukat sugallja, amely kitörve megtöri a szereplők életének megszokott menetét. Leggyakrabban a hősök tettei határozzák meg a legerősebb boldogságvágyat, az igazságosság érvényesülését ("Ősszel").

Írt-e Shukshin a Ljubavinok kegyetlen és komor tulajdonosairól, a szabadságszerető lázadó Sztyepan Razinról, öreg férfiakról és nőkről, beszélt-e a folyosó betöréséről, az ember elkerülhetetlen távozásáról és a földi búcsúról , készített-e filmeket Pashka Kogolnikovról, Ivan Rastorguevről, a Gromov testvérekről, Jegor Prokudinról, sajátos és általánosított képek hátterében ábrázolta hőseit - folyó, út, végtelen kiterjedésű szántó, szülőotthon, ismeretlen sírok. Shukshin ezt a központi képet átfogó tartalomként értelmezi, amely megoldja a kardinális problémát: mi az ember? Mi a földi létezésének lényege?

Az évszázadok során kialakult orosz nemzeti karakter és a huszadik század viharos változásaihoz kapcsolódó változások tanulmányozása Shukshin munkájának erős oldala.

A föld gravitációja és a föld iránti vonzás a gazda legerősebb érzése. Az emberrel együtt született, a föld nagyságának és erejének, az élet forrásának, az idő őrzőinek és a vele együtt járó nemzedékeknek a művészetben. A Föld költőileg értelmes kép Shukshin művészetében: haza, szántó, sztyepp, Anyaföld, anya - nyirkos föld... A népi - figuratív asszociációk és felfogások nemzeti, történelmi és filozófiai fogalomrendszert alkotnak szervesen: az élet végtelenségéről, ill. a múltba vonuló nemzedékek céljai az anyaországról, a lelki kötelékekről. A föld átfogó képe - az anyaország Shukshin munkáinak teljes tartalmának súlypontjává válik: a fő ütközések, a művészi koncepciók, az erkölcsi és esztétikai eszmék és a poétika. A gazdagítás és a megújulás, még a föld eredeti elképzeléseinek bonyolítása is, a ház Shukshin munkájában teljesen természetes. Világszemlélete, élettapasztalata, felfokozott szülőföld-érzése, művészi behatolása, a nép életében új korszakban megszületett, olyan sajátos prózát határoztak meg.

V. Shukshin első kísérlete arra, hogy megértse az orosz parasztság sorsát a történelmi szünetekben, a "Lubavins" című regény volt. Századunk 20-as éveinek elejéről volt szó. De a főszereplő, a fő megtestesítő, az orosz nemzeti karakter középpontjában Shukshin Stepan Razin volt. Neki, az ő felkelésének ajánlják Shukshin második és egyben utolsó regényét, „Azért jöttem, hogy szabadságot adjak”. Amikor Shukshin először érdeklődött Razin személyisége iránt, nehéz megmondani. De már a "Rural Residents" gyűjteményben elkezdődik egy beszélgetés róla. Volt egy pillanat, amikor az író rájött, hogy Sztyepan Razin karakterének bizonyos aspektusaiban abszolút modern, hogy ő az orosz nép nemzeti sajátosságainak koncentrálója. És ezt a maga számára értékes felfedezést Shukshin szerette volna közölni az olvasóval. A mai ember élesen tisztában van azzal, hogy "miként csökkent a távolság a modernitás és a történelem között". Az írók a múlt eseményeire hivatkozva a huszadik század embereinek szemszögéből tanulmányozzák azokat, keresik és megtalálják azokat az erkölcsi és szellemi értékeket, amelyekre korunkban szükség van. vaszilij shuksin próza rusztikus

A "Lubavinok" című regény befejezése után több év telt el, és Shukshin megpróbálja új művészi szinten feltárni az orosz parasztságban zajló folyamatokat. Álma volt, hogy filmet készítsen Stepan Razinról. Folyton visszatért hozzá. Ha figyelembe vesszük Shukshin tehetségének természetét, amelyet az élet ihletett és táplált, tekintve, hogy ő maga fogja eljátszani Sztyepan Razin szerepét, akkor a filmtől új, mély behatolást lehet várni az orosz nemzeti karakterbe. Shukshin egyik legjobb könyvét „karakterek”-nek hívják, és ez a név maga is hangsúlyozza az író előszeretetét a bizonyos történelmi körülmények között felépített dolgok iránt.

Az elmúlt években írt történetekben egyre inkább felhangzik egy szenvedélyes, őszinte szerzői hang, amely közvetlenül az olvasóhoz szól. Shukshin a legfontosabbról, fájdalmasról beszélt, leleplezve művészi helyzetét. Úgy tűnt, érezte, hogy hősei nem tudnak mindent kifejezni, de mindenképpen muszáj volt. Egyre több "hirtelen", "fiktív" történet jelenik meg magától Vaszilij Makarovics Shukshintól. Ilyen nyílt mozgás a „hallatlan egyszerűség” felé, egyfajta meztelenség – az orosz irodalom hagyományai szerint. Itt tulajdonképpen már nem a határain túllépő művészet, amikor a lélek sikoltozik a fájdalmától. Most a történetek szilárd szerzői szava. Az interjú meztelen kinyilatkoztatás. És kérdések, kérdések, kérdések mindenhol. A legfontosabb az élet értelméről.

A művészetnek jóra kell tanítania. Shukshin a legértékesebb gazdagságot abban látta, hogy a tiszta emberi szív képes jót tenni. "Ha valamiben erősek vagyunk és igazán okosak vagyunk, az jó cselekedetben van" - mondta.

Élt vele, Vaszilij Makarovics Shukshin hitt benne.

Felhasznált irodalom jegyzéke

  • 1. V. Gorn "Zavart lélek"
  • 2. V. Gorn "Az orosz parasztság sorsa"

Shukshin a vidéki próza egyik alkotója lett. Az író 1958-ban jelentette meg első művét, a "Ketten a kocsin" című történetet. Majd tizenöt éves irodalmi tevékenysége alatt 125 történetet publikált. A "Falulakók" mesegyűjteménybe az író beépítette a "Katunból valók" című ciklust, amelyben szeretettel beszélt honfitársairól és szülőföldjéről.

Az író művei eltértek attól, amit Belov, Raszputyin, Asztafjev, Noszov a vidéki próza keretein belül írt. Shukshin nem csodálta a természetet, nem ment bele hosszú vitákba, nem csodálta az embereket és a falu életét. Novellái életből kiragadott epizódok, rövid jelenetek, ahol a drámaiságot a komikussal tarkítják.

Shukshin falusi prózájának hősei gyakran a „kisember” jól ismert irodalmi típusához tartoznak. Az orosz irodalom klasszikusai - Gogol, Puskin, Dosztojevszkij - nem egyszer hoztak ki hasonló típusokat műveikben. A kép releváns maradt a vidéki próza számára. Míg a karakterek tipikusak, Shukshin hőseit a dolgok független látásmódja különbözteti meg, ami idegen volt Akaky Akakievich Gogoltól vagy Puskin állomásfőnökétől. A férfiak azonnal őszintétlenséget éreznek, nem hajlandók alávetni magukat a fiktív városi értékeknek. Eredeti kis emberek – ezt tette Shukshin.

A különc furcsa a városlakók számára, saját menye hozzáállása a gyűlölet határát súrolja. Ugyanakkor Chudik és a hozzá hasonló emberek szokatlan, közvetlensége, Shukshin mély meggyőződése szerint, szebbé teszi az életet. A szerző furcsa karakterei tehetségéről és lelkének szépségéről beszél. Cselekedeteik nem mindig felelnek meg szokásos viselkedési mintáinknak, és értékeik elképesztőek. Kiesik a semmiből, szereti a kutyákat, rácsodálkozik az emberi rosszindulatra, és gyerekként kém akart lenni.

A szibériai falu népéről a "Falulakók" című történet. A cselekmény egyszerű: a család levelet kap fiuktól, amelyben meghívják, hogy látogassa meg őt a fővárosban. Malanya nagymama, Shurk unokája és a szomszéd Lizunov egy ilyen utazást igazán korszakalkotó eseményként képviselnek. Az ártatlanság, a naivitás és a spontaneitás meglátszik a hősök karakterében, amelyek egy párbeszédben tárulnak fel arról, hogyan utazzunk, mit vigyünk magunkkal az útra. Ebben a történetben Shukshin készségét figyelhetjük meg a kompozíció tekintetében. Ha a "The Freak"-ben egy atipikus kezdetről volt szó, akkor itt a szerző nyitott véget ad, amelynek köszönhetően az olvasó maga is befejezheti és befejezheti a cselekményt, becsléseket adhat és összegezheti.

Könnyen belátható, milyen körültekintően viszonyul az író az irodalmi szereplők felépítéséhez. A viszonylag kevés szöveget tartalmazó képek mélyek és pszichológiaiak. Shukshin írja az élet bravúrjáról: még ha nem is történik benne semmi figyelemre méltó, ugyanolyan nehéz minden új napot megélni.

Az "Egy ilyen srác él" film anyaga Shukshin "Grinka Malyugin" című története volt. Ebben egy fiatal sofőr bravúrt hajt végre: egy égő teherautót visz be a folyóba, hogy ne robbanjanak fel a benzines hordók. Amikor egy újságíró jön a kórházba, hogy megnézze a sebesült hőst, Grinka zavarba jön a hősiességről, a kötelességről és az emberek megmentéséről szóló szavak miatt. A karakter feltűnő szerénysége a szentség határát súrolja.

Shukshin összes történetét a szereplők beszédmódja, valamint élénk, gazdag stilisztikai és művészi stílus jellemzi. Shukshin műveiben az élő beszéd különböző árnyalatai ellentétben állnak a szocialista realizmus irodalmi kliséivel. A történetek gyakran tartalmaznak közbeszólásokat, felkiáltásokat, szónoki kérdéseket, markáns szókincset. Ennek eredményeként természetes, érzelmes, élő karaktereket látunk.

Shukshin számos történetének önéletrajzi jellege, a vidéki élet és problémák ismerete hitelessé tette azokat a bajokat, amelyekről a szerző ír. A város és a vidék kontrasztja, a fiatalok kiáramlása a faluból, a falvak elhalása – mindezeket a problémákat széles körben lefedik Shukshin történetei. Módosítja a kis ember típusát, új vonásokat vezet be az orosz nemzeti karakter fogalmába, aminek eredményeként híressé válik.

Honnan szerezte az író az anyagot műveihez? Mindenhol, ahol emberek élnek. Milyen anyag, milyen karakterek? Az az anyag, és azok a hősök, akik korábban ritkán kerültek a művészet birodalmába. És nagy tehetség kellett ahhoz, hogy a nép mélyéről érkezzen, hogy szeretettel és tisztelettel elmondja az egyszerű, szigorú igazságot honfitársairól. És ez az igazság a művészet tényévé vált, szeretetet és tiszteletet ébresztett magának a szerzőnek. Shukshin hőse nemcsak ismeretlennek, hanem kissé érthetetlennek is bizonyult. A "lepárolt" próza szerelmesei "szép hőst" követeltek, azt követelték, hogy az író találjon ki valamit, hogy ne adj isten, ne zavarja a saját lelkét. A vélemények polaritása, az értékelések élessége furcsa módon éppen azért merült fel, mert a hőst nem találták ki. És amikor a hős valódi személy, nem lehet csak erkölcsös vagy csak erkölcstelen. És amikor a hőst úgy találják ki, hogy valakinek a kedvében járjon, itt teljes az erkölcstelenség. Hát nem innen, Shukshin alkotói pozíciójának félreértéséből erednek a hőseinek felfogásában fellépő kreatív hibák? Hőseiben valóban szembeötlő a cselekmény közvetlensége, a tett logikai kiszámíthatatlansága: vagy hirtelen hajt végre bravúrt, majd három hónappal mandátuma lejárta előtt hirtelen megszökik a táborból.

Shukshin maga is bevallotta: "Számomra a legérdekesebb egy nem dogmatikus ember jellemét felfedezni, egy olyan személyt, aki nem ültetett bele a viselkedéstudományba. Az ilyen személy impulzív, enged az impulzusoknak, ezért rendkívül rendkívüli. természetes. De mindig van értelmes lelke”. Az írónő karakterei igazán impulzívak és rendkívül természetesek. És ezt belső erkölcsi elképzeléseik alapján teszik, talán ők maguk még nincsenek tudatában. Fokozottan reagálnak egy személy általi megalázásra. Ez a reakció sokféle formát ölt. Néha a legváratlanabb eredményekhez vezet.

Feleségének, Seryoga Bezmenovnak az árulása miatti fájdalom égett, és levágta két ujját ("ujjatlan").

Az eladó az üzletben sértegette a szemüveges férfit, aki életében először berúgott és egy kijózanító állomáson kötött ki („És reggel felébredtek...”) stb. stb.

Ilyen helyzetekben Shukshin hősei akár öngyilkosságot is elkövethetnek ("Suraz", "A férj felesége Párizsba indult"). Nem, nem bírják a sértéseket, megaláztatást, haragot. Megbántották Sasha Ermolaevet ("Neheztelés"), a "rugalmatlan" eladó néni durva volt. És akkor mi van? Megtörténik. De Shukshin hőse nem fog kitartani, hanem bebizonyítja, megmagyarázza, áttöri a közöny falát. És... ragadd meg a kalapácsot. Vagy elhagyja a kórházat, ahogy Vanka Teplyashin tette, ahogy Shukshin tette (Rágalmazás). Egy lelkiismeretes és kedves ember nagyon természetes reakciója...

Nem, Shukshin nem idealizálja furcsa, szerencsétlen hőseit. Az idealizálás általában ellentmond az író művészetének. De mindegyikben talál valamit, ami közel áll hozzá. És most már nem lehet kitalálni, hogy ki hívja az emberiséget - az író Shukshin vagy Vanka Teplyashin.

Shukshin hőse, aki egy „szűk elméjű gorillával” néz szembe kétségbeesésében, ő maga kalapácsot ragad, hogy bebizonyítsa, hogy rossz, és maga Shukshin mondhatja: „Itt azonnal fejbe kell verni a zsámolyt – ez az egyetlen módja. hogy elmondja egy boornak, hogy nem csinálta jól" ("Borya"). Ez egy tisztán "Shukshin" konfliktus, amikor az igazság, a lelkiismeret, a becsület nem tudja bizonyítani, hogy ők azok. És ez olyan könnyű egy búgónak, olyan könnyű szemrehányást tenni egy lelkiismeretes embernek. Shukshin hőseinek összecsapásai pedig egyre gyakrabban válnak drámaivá számukra. Shukshint sokan képregényírónak, "viccelődőnek" tartották, de az évek során ennek a kijelentésnek az egyoldalúsága, valamint egy másik - Vaszilij Makarovics műveinek "jóindulatú konfliktusmentességéről" - egyre inkább hangzott el. világosan kiderült. Shukshin történeteinek cselekményhelyzetei élesen ismétlődnek. Fejlődésük során a komikus helyzetek dramatizálhatók, a drámaikban pedig valami komikus. A szokatlan, kivételes körülmények felnagyított képével a helyzet esetleges robbanásukat, katasztrófájukat sugallja, amely kitörve megtöri a szereplők életének megszokott menetét. Leggyakrabban a hősök tettei határozzák meg a boldogság iránti legerősebb vágyat, az igazságosság megteremtését ("Ősszel").

Írt-e Shukshin a Ljubavinok kegyetlen és komor tulajdonosairól, a szabadságszerető lázadó Sztyepan Razinról, öreg férfiakról és nőkről, beszélt-e a folyosó betöréséről, az ember elkerülhetetlen távozásáról és a földi búcsúról , készített-e filmeket Pashka Kogolnikovról, Ivan Rastorguevről, a Gromov testvérekről, Jegor Prokudinról, sajátos és általánosított képek hátterében ábrázolta hőseit - folyó, út, végtelen kiterjedésű szántó, szülőotthon, ismeretlen sírok. Shukshin ezt a központi képet átfogó tartalomként értelmezi, amely megoldja a kardinális problémát: mi az ember? Mi a földi létezésének lényege?

Az évszázadok során kialakult orosz nemzeti karakter és a huszadik század viharos változásaihoz kapcsolódó változások tanulmányozása Shukshin munkájának erős oldala.

A föld gravitációja és a föld iránti vonzás a gazda legerősebb érzése. Az emberrel együtt született, a föld nagyságának és erejének, az élet forrásának, az idő őrzőinek és a vele együtt járó nemzedékeknek a művészetben. A föld költői jelentőségű kép Shukshin művészetében: haza, szántó, sztyepp, szülőföld, anya - nyirkos föld... A népi - figuratív asszociációk és felfogások nemzeti, történelmi és filozófiai fogalomrendszert hoznak létre: az élet végtelenségéről. és a múltba vész nemzedékek célja, a Szülőföldről, a lelki kötelékekről. A föld átfogó képe - az anyaország Shukshin munkáinak teljes tartalmának súlypontjává válik: a fő ütközések, a művészi koncepciók, az erkölcsi és esztétikai eszmék és a poétika. A gazdagítás és a megújulás, még a föld eredeti elképzeléseinek bonyolítása is, a ház Shukshin munkájában teljesen természetes. Világszemlélete, élettapasztalata, felfokozott szülőföld-érzése, művészi behatolása, a nép életében új korszakban megszületett, olyan sajátos prózát határoztak meg.

Az óra célja: megismertetni a hallgatókkal az író életrajzát, Shukshin prózájának művészi vonásait.

Elhelyezkedés:ütemezett közönség.

Tanulmányozandó kérdések:

1. Információ az életrajzból

2. Kép ​​az orosz falu életéről: az orosz nép lelki világának mélysége és integritása.

Shukshin Vaszilij Makarovics(1929–1974) orosz prózaíró, drámaíró, filmrendező, filmszínész. 1929. július 25-én született Srostki faluban, a Bijszki körzetben, Altáj tartományban, paraszti családban. Serdülőkorától kolhozban dolgozott szülőföldjén, majd Közép-Oroszországban a termelésben. 1949–1952 között a haditengerészetnél szolgált. Hazatérése után egy esti iskola igazgatójaként dolgozott Srostki faluban. 1954-ben a VGIK rendező szakára került, Romm M. műhelyében tanult. A tanulmányi évek alatt Shukshin osztálytársai és barátai a jövő híres rendezői voltak - A. Tarkovszkij, A. Mihalkov-Koncsalovszkij és mások, diákként kezdett filmekben játszani, majd az intézet elvégzése után saját forgatókönyvei alapján filmeket készített. . Az ilyen fickó él című film 1964-ben megkapta a Velencei Nemzetközi Filmfesztivál legmagasabb kitüntetését - a Szent Arany Oroszlánt. Mark. Shukshin filmjei Fiad és bátyád, Hívj a fényes távolba, Furcsa emberek, Kályhák és üzletek nagy sikert arattak. A Kalina Krasznaja című filmet Shukshin az azonos című, 1973-ban írt filmtörténet alapján forgatta. Shukshin filmes érdemeit díjazták. testvérek Vasziljev, a Szovjetunió Állami Díja, Lenin-díj (posztumusz).

Shukshin filmjeinek hősei leggyakrabban falusiak voltak, akik különböző okok miatt a városba kerültek. A falusi ember témája, aki kiszakadt megszokott környezetéből, és nem talál új támaszt az életben, Shukshin történeteinek egyik fő témája lett. A Kalina Krasznaja című filmtörténetben tragikus hangzást kap: az életorientáció elvesztése megtöri a főhős, az egykori tolvaj és rab Jegor Prokudin sorsát, és halálba viszi.

1958-ban jelent meg Shukshin első története a Smena folyóiratban, 1963-ban pedig első prózagyűjteménye, a Falusiak. Shukshin élete során megjelentek az Ott, távol (1968), Országok (1970), Karakterek (1973), Beszélgetések tiszta hold alatt (1974) című elbeszéléseiből is. A kiadásra előkészített My Brother című gyűjtemény a szerző halála után, 1975-ben jelent meg. Shukshin összesen 125 történetet írt életében.

A „falusi prózához” tematikusan kapcsolódó Shukshin történetei abban különböztek a fő áramlattól, hogy a szerző figyelme nem annyira a néperkölcs alapjaira irányult, mint inkább azokra a nehéz pszichológiai helyzetekre, amelyekbe a szereplők kerültek. A város a kulturális élet központjaként vonzotta a Shukshin hőst, és taszította az egyén sorsa iránti közönyével. Shukshin ezt a helyzetet személyes drámaként érezte. „Így történt velem negyvenéves koromra – írta –, hogy nem vagyok teljesen városi, és már nem is vidéki. Borzasztóan kényelmetlen pozíció. Nem is két szék között, hanem inkább így: egyik lábbal a parton, másikkal a csónakban. És nem tudsz nem úszni, és ijesztő úszni ... "



Ez a nehéz pszichológiai helyzet meghatározta Shukshin hőseinek szokatlan viselkedését, akiket "furcsa embereknek", "szerencsétlen embereknek" nevezett. Az olvasók és a kritikusok fejében a „furcsa” név gyökeret vert (az azonos nevű, 1967-es történet alapján). A "furcsák" azok a történetek főszereplői, amelyeket Shukshin egyesített az egyik legjobb karaktergyűjteményében. Minden szereplőt kereszt- és vezetéknevükön neveznek el – úgy tűnik, hogy a szerző hangsúlyozni látszik abszolút élethitelességüket. "Freak" - Kolya Skalkin, tintával fröccsenő főnök öltönyére (nulla-nulla pont), Spiridon Rastorguev, valaki más feleségének (Suraz) szerelmét próbálják megnyerni stb. - nem okozzák a szerző elítélését. Az önkifejezés képtelenségében, az egyszerű ember külsőleg nevetséges lázadásában Shukshin az értelmetlen valóság és a kultúra hiánya által torzított szellemi tartalmat, a világi rosszindulatnak és agresszivitásnak ellenállni képtelen emberek kétségbeesését látta. Pontosan így jelenik meg a Resentment Sashka Ermolaev című történet hőse. Ugyanakkor Shukshin nem idealizálta karaktereit. A Srezal című történetben a falusi demagóg, Gleb Kapustint mutatta meg, aki örömét leli abban, hogy egy hülye kijelentéssel sikerül „arra csattannia” az okos falusiak orrára. Az ellenállást nem tanúsító Makar Zserebcov, az azonos nevű történet hőse egy héten keresztül kedvességre és türelemre tanította a falusiakat „a sok millió ember megértésével”, hétvégenként pedig huncutkodásra buzdította őket, magyarázva. viselkedése azáltal, hogy életcélja „nagy léptékben, a tanács valami ad”. A modern orosz irodalomban Shukshin történetei egyedülálló művészi jelenségek maradtak – eredeti képek és élénk, természetes egyszerű stílusban. Lubavin regényében (1965) Shukshin egy nagy család történetét mutatta be, amely szorosan összefonódott Oroszország 20. századi történelmével. Főleg a polgárháború idején. Mindkét történet tele volt olyan drámai ütközésekkel, hogy a regény második részének megjelentetése csak a peresztrojka idején, 1987-ben vált lehetségessé. Sztyepan Razinról szóló regényének adaptációját sem sikerült megfilmesítenie Sztyepan Razin, eljöttem. szabadságot adni (1971). Shukshin a Volgograd régióbeli Kletskaya faluban halt meg. 1974. október 2