Végeredmény:

1. lépés
Nyissa meg a lány fényképét a Photoshopban. Kattintson duplán a háttérrétegre a zárolás feloldásához. Nevezd "nőnek". Hozzon létre egy új réteget (Új réteg létrehozása) a fotóréteg alatt, és töltse ki feketével a Kitöltés (Paint Bucket Tool) eszközzel.

2. lépés
Ez a lépés nagyon fontos, árnyékot fogunk teremteni a lányokon. Ez segít fókuszpont létrehozásában és a megvilágított terület meghatározásában. A lány rétegéhez adjunk hozzá egy rétegmaszkot (Layer Mask), válasszuk az Ecset (Brush Tool) eszközt lágy élekkel és 50%-os átlátszatlansággal. Rajzoljon feketét a maszkon lévő vászon széleire az alábbi ábra szerint. A maszk elrejti a lány réteg képpontjait, és felfedi az alsó fekete réteget.

Csökkentse az ecset átlátszatlanságát 20-25%-ra, és fessen az arc bal oldalára, a karokra és a vállra. Ne aggódjon, ha túlhúzza a rétegmaszkot, később kijavítjuk.

Állítsa a kitöltés színét fehérre, és csökkentse az ecset átlátszatlanságát 10%-ra. Fesd fel a maszkra a vászon azon részeit, amelyeket korábban átfestettek. Ha simább átmenetet szeretne létrehozni az árnyékból a fénybe, alkalmazzon Gaussian Blur (Gaussian Blur Filter) szűrőt a maszkra.
30 percbe telt mire elértem a kívánt eredményt, bár ez nem túl nehéz folyamat.

3. lépés
Mivel nem csökkentettük a fotó méretét, az arc minden tökéletlensége látható. Most egy kis retusálást végzünk. Válassza a Spot Healing Brush eszközt, hozzon létre egy új réteget (Új réteg létrehozása), és az eszköz beállításaiban állítsa be a Minta az összes rétegből (Minta minden rétegből) értéket. Az alábbi képernyőképen bejelöltem a feldolgozandó területeket.

4. lépés
Most azon fogunk dolgozni, hogy erősítsük a lány árnyékait és fénypontjait. Hozzon létre egy új réteget (Új réteg létrehozása), és töltse ki 50%-kal szürke színben(Shift + F5). Keverési mód – Átfedés (Blending Mode – Overlay) beállítása. A Dodge Tool és Burn Tool segítségével fesse át a réteget az alábbiak szerint.

Az eredmény a keverési mód megváltoztatása előtt és után:

5. lépés
Most térjünk át a színkorrekcióra. Hozzon létre egy korrekciós réteget Szelektív korrekció színek (Réteg - Szelektív szín). Állítsa be a semleges és fekete tónusokat.

6. lépés
A nagyobb hatás érdekében csillogást hozhat létre a lány peremének színein. Hozzon létre három új réteget a Keverési mód – Világítás alapjai (Blending Mode – Color Dodge) segítségével. Sötét ecsettel fesse át az alábbi képernyőképen megjelölt területeket. A "Lights 3 Color Dodge" rétegen egy nagy puha ecsetet és egy ecsetet használtam Zöld szín a szemeken.

7. lépés
Az általános világítás a Lighting Effects Filter segítségével állítható be. Először össze kell egyesítenie az összes réteget (Ctrl + Alt + Shift + E), majd alkalmaznia kell egy szűrőt.

8. lépés
Most hozzuk létre a fénysugarakat. A Sokszögű lasszó eszköz (Polygonal Lasso Tool) háromszög alakú formákat hoz létre egy új rétegen. Ezután alkalmazza többször a Motion Blur Filtert. Az eltolás (Distance) a fotó méretétől függ, én 999 pixeles értéket használtam. Ezt követően alkalmazzon Gaussian Blur szűrőt (Gaussian Blur Filter), hogy lágyabbá tegye a fénysugarakat. Csökkentse a réteg átlátszatlanságát 20-25%-ra.

9. lépés
Most hozzunk létre részecskéket. Válasszon ki egy eszközt Ecset (Brush Tool), majd lépjen az ecsetpalettára (F5), és állítsa be a következőképpen:

Alakdinamika: Méret vibráció - 90:
Szórás: Szórás - 1000%, Számolás - 1
Dupla ecset (Dual Brush): válassza a Spatter 14-et második kefeként, más beállításokkal is kísérletezhet.

Lecke. Portré egyszerű feldolgozása.

A fotómanipuláció egy fénykép vagy több fénykép feldolgozása,
amelyek kollázsban állnak össze, változás megjelenésés színek.
Igyekszem minőségi fotómanipulációt végezni,
effektusok használata Photoshopon keresztül.
És szokás szerint a portré feldolgozását is el kell végezni.
Az interneten néztem leckéket egy portré feldolgozásáról és retusálásáról - rengeteg lecke van, elolvastam, rájöttem, persze, hogy mi van ...
A képszerkesztés témája túl tág ahhoz, hogy egy leckében lefedje.
Ebben az oktatóanyagban elmondom, milyen egyszerű a portré minőségének javítása.
Talán a jövőben még több leckét fogok írni erről a témáról,
Addig is várom hozzászólásaitokat, és további kreatív sikereket kívánok!
..........
Nyissa meg a képet az Adobe Photoshopban.
Készítettem egy lány portréját, amit használhatsz
vagy válassza ki a portréját.

..........
Először is elemezzük és határozzuk meg
mi a hiba a képen és javításra szorul.

Véleményem szerint létezik egy ún
Adobe Photoshopban ZAJ.
Nekem is úgy tűnik, hogy a kép
nem elég világos.
Túl sok sárga szerintem.
..........
1.Ctrl+J- A kép másolása.
2.Először szabadulj meg ZAJ.
A rétegek palettán lépjen a Csatornák elemre.
Feljutunk a csatornára - Red.

Válassza a Menü-Szűrő-Zaj-Zajcsökkentés lehetőséget.

A fényképemhez úgy tűnt, ez nem elég
A zajcsökkentő szűrő egyszeri alkalmazása.
Ezért ezt a szűrőt a Red csatornára alkalmaztam
Az első alkalmazás után csak nyomja meg a gombot
billentyűparancs Ctrl+F.
Íme, mi történik:

3. Következő lépésként a csatornára jutunk - Zöld.
Alkalmazza ugyanazt a szűrő-zajcsökkentést.
A zöld csatornán állva egyszerűen nyomja meg a Ctrl + F billentyűkombinációt.
Ha jónak látod, jelentkezz erre a csatornára
kétszer szűrjük le.
Íme, mi történik:

4. Most hajtsa végre a Zajszűrő – Zajcsökkentés műveletet
a csatorna számára - kék.
Végül térjen vissza az RGB csatornához, egyszerűen kattintson rá az egérrel.
Íme, mi történik:

5. Térjen vissza a Rétegek lapra.
Próbálja meg bezárni-nyitni az 1. réteg láthatóságát, amelyen
Zajcsökkentő szűrőt alkalmaztunk
és hasonlítsa össze, hogyan változott a kép.

Amint látod, a lány bőre kissé kisimult,
szeplők és különféle bőrhibák nem látszottak.

6. A zajt eltávolítottuk Most növeljük a kép tisztaságát.
Ehhez hozzon létre egy duplikált 1. réteget (Ctrl + J).
A másodpéldányon -réteg 1 másolat - alkalmazza
Szűrő-élesítés - "Intelligens élesítés.."
Használja az alapértelmezett értékeket
Ha úgy gondolja, hogy az élesség nem elegendő, ismételje meg
szűrő akció Élesítés ill
kísérletezhetsz az értékkel
saját belátása szerint...

Kétszer alkalmaztam a Sharpen Filtert.
Íme, mi történik:

7. Az átlátszóság jelentősen megnőtt, de véleményem szerint nem minden helyen van rá szükségünk.
Tehát hozzon létre egy rétegmaszkot, vegyen egy puha fekete ecsetet 50%-os átlátszatlansággal
és menj át azokon a helyeken, ahol a tisztaság túlzottnak bizonyult,
mégpedig a lány arcán, állán, orrán, karján és homlokán.
Óvatosan törölje le az ecset méretének és átlátszatlanságának módosításával.

8. Most távolítsuk el egy kicsit a sárga színt a fényképről.
Ehhez hozzon létre egy színbeállító réteget.
Válassza a #ffffff-white színt a palettán.
Módosítsa a Színréteg Keverési módját Lágy fényre.
Kicsit csökkentheti a réteg átlátszatlanságát.

És ismét vegyünk egy puha fekete ecsetet Opacity 25%
és a Színes réteg rétegmaszk bélyegképén állva
töröljük ott, ahol a fehér színt feleslegesnek tartjuk.
Kitöröltem a szemből, egy kicsit a hajból és a kép aljáról.

Leírtam a gyors egyszerű feldolgozás alapvető lépéseit
Az eredmény magától a kiválasztott képtől függ
és a tetteidtől.Minden képhez
meg kell találni a tiédet egyéni megközelítés akció,
alkalmazzon különféle korrekciós rétegeket, alkalmazzon eszközöket
Tisztító vagy Dimmer, néha szükséges
rajzoljon különböző ecsettel, és alkalmazza
további szűrők, amelyek lehetővé teszik
szebb és látványosabb a kép stb...

Remélem világos a lecke
talán találtál valami újat magadnak a leckében
és az eredmény érdekelt :))
Ha tetszett a lecke
Oszd meg ezt a leckét barátaiddal
és kattints a "Tetszik" gombra..
ha nem, akkor írd meg, hogy mi nem tetszett.

A cikk leírja a fotófeldolgozás teljes folyamatát, beleértve a képelemzést, a Liquify-val való munkát, a rétegek használatát, a Dodge & Burn-t, a színkorrekciót és a végső élesítést.

Az anyag azoknak a felhasználóknak készült, akik ismerik a Photoshop programot, nevezetesen: tudják, hogyan kell megváltoztatni a rétegek keverési módjait; ne feledje, hol találhatók a program szabványos szűrői, és ezek a szűrők nagyjából hogyan működnek; találja ki, hol található és hogyan alkalmazza a korrekciós rétegeket. Lehetőség szerint egyes eszközök és keverési módok oroszosított neveit angolul duplikáljuk.

A cikk leírja a retusálási folyamatot olyan eszközök és módszerek segítségével, amelyek számomra kényelmesnek és optimálisnak tűnnek Ebben a pillanatban, de ez természetesen nem jelenti azt, hogy a leírt módszer a leghelyesebb. És még egy kiegészítés: ez inkább folyamatlogika, mint leírás pontos értékek kefék és szerszámparaméterek, mivel nehéz konkrét beállításokat használni a munkában: sokkal fontosabb, hogy egyszerűen megértsük, mit kell tenni az egyes esetekben és a munka egyes szakaszaiban. Vegyük ezt a lányportrét példaként a feldolgozásra.

A portré retusálás elvei

Célszerű megpróbálni olyan munkakereteket bevenni, amelyek teljesítményükben kezdetben sikeresek (kompozíció, fény stb.). Ha Ön kezdő fotós, és még nem tudja, hogyan kell a jó minőségű retusáláshoz szükséges szinten fényképezni, vagy kezdő retusáló, aki nem fér hozzá jó minőségű anyagokhoz, mindenképpen keressen megfelelő forrásokat az interneten edzeni és gyakorolja a kezét és a szemét a jó munkára.

A feldolgozás alapelve, amit követni kell: retusálásra van szükség, hogy kifejezőbb legyen jó lövés, és nem azért, hogy a semmiből újrarajzoljam és újrakészítse a képet, ami kezdetben nem jó. Az első elvből következik a második: ne vigyük túlzásba. Ha már minőségi keretet választottunk a munkához, akkor azt nem lehet a végtelenségig újraépíteni. Néha jobb valamivel kevesebbet csinálni, mint teljesen megváltoztatni a képet.

Néhány szó az átalakításról.

Mielőtt megnyit egy képet a Photoshopban, gyakran szükséges a nyers fájl előfeldolgozása az egyik konverterben. Az alapértelmezett az Adobe Camera Raw(röviden ACR). Ott azonnal korrigálhatjuk az expozíciót, a fehéregyensúlyt, a képkontrasztot és egyéb mutatókat. Így néztek ki a beállításaim az ACR-ben.

A kép Photoshopos feldolgozásra való előkészítésének sajátosságai külön beszélgetési témát képeznek, ezért csak annyit jegyzem meg, hogy a fénykép konvertálásakor az volt a fő célom, hogy az expozíció és a kiemelő csúszkák mozgatásával a lehető legtöbb részletet kiemeljem a bőrön. balra, az árnyékokat pedig jobbra, az általános kontraszt csökkentése érdekében Photo. Ráadásul ott, be Adobe fényképezőgép Nyersen a fehéregyensúlyt kevésbé sárgára változtattam, a görbék fül segítségével pedig vöröses árnyalatot adtam az árnyékokhoz. Az utolsó manipulációk teljesen opcionálisak a munka elején, mivel vannak, akik inkább technikai retusálás után végeznek színkorrekciót, de nekem kényelmesebb a képpel dolgozni, amikor a fő színséma már meghatározásra került.

Piros csatornagörbe beállításai az ACR-ben:

Most figyeljen a képbeállításokat tartalmazó Adobe Camera Raw párbeszédpanel alján lévő sorra:

Fénykép konvertálása Adobe RGB színtérben, 8 bit. A jó minőségű retusáláshoz általában 16 bites indikátorral javasolt képet konvertálni, de a munkámhoz általában 8 bit is elég. Ne feledje, hogy annak ellenére, hogy most az Adobe RGB opciót választottuk, a weben való felhasználáshoz szükséges feldolgozás után a fotót mindig sRGB színtérre kell konvertálni.

A konverterrel végzett munka végén kattintson a párbeszédpanel jobb alsó sarkában található "Kép megnyitása" gombra, és a fotó megnyílik a Photoshopban.

Fotóelemzés

A fotóval való munka során azt a célt tűztük ki magunk elé, hogy a képet „fésüljük”, kifejezőbbé tegyük, miközben a képet a lehető legtermészetesebben hagyjuk.
Szokás szerint minden munkát képelemzéssel kezdünk. Az edzéshez létrehozhatunk egy külön „fotóelemző” réteget (nem számít, hogy üres rétegről vagy a háttér másolatáról van szó), amelyen szó szerint ecsettel megjelölünk mindent, amit korrigálni szeretnénk.

Példánkban ezek a szokásos bőrhibák, a fény és az árnyék egyenetlen átmenetei a modell homlokán és állán, erek a szemfehérjén. A frizurából kiütött szőrszálakat is szeretném kisimítani. Kissé korrigáljuk a frizura formáját, kissé kinyitjuk a bal szem szemhéját, leengedjük bal váll ami túl magas. Ezenkívül tisztítsa meg a hátteret sötét folt a jobb oldali sarokban. Ha eldöntöttük a főbb feladatokat, a „fotóelemző” réteget kikapcsolhatjuk, és munka közben vissza lehet térni rá, hátha kihagytunk valamit.

Fotóelemző réteg:

"Műanyag" szűrő (folyékony)

Az eredeti képünkről másolatot készítünk, és a „műanyag” szűrő segítségével korrigáljuk a frizura formáját, leengedjük a bal vállát és kissé korrigáljuk a bal szem alakját.

A Liquify szűrőről bővebben A Liquify szűrő használata a Photoshopban című cikkben olvashat.

Segédrétegek

A munka elején hozzon létre egy csoportot segédrétegekből:
1) A görbék első korrekciós rétege: hajlítsa le a vonalat, amíg a kép legvilágosabb jelentősebb területein (esetünkben ez a homlok és az orr bőre) elegendő kontrasztos részlet nem lesz. Adjuk a „Blackout” nevet. Egyelőre kapcsolja ki (!) ennek a rétegnek a láthatóságát.

Sötétítő görbék réteg és hatása a fotóra:

2) A görbék második korrekciós rétege. Nevezzük "Világításnak": addig hajlítjuk a vonalat, amíg a legsötétebb, jelentősebb területeken láthatók a részletek (árnyékok a hajban). Ezt a réteget is tegye láthatatlanná.

Világosító görbék réteg és hatása a fotóra:

3) Egy másik kiegészítő beállító réteg "Fekete-fehér". Létrehozás után is le van tiltva.

Hajtsa össze ezt a három réteget egy külön mappába, és helyezze az összes többi réteg fölé:

A feldolgozás során a segédrétegeket fogjuk használni, hogy jobban lássuk a hibákat, további részleteket, valamint a fény és árnyék átmeneteit. Próbálja most egyesével be- és kikapcsolni őket, hogy megtudja, hogyan változtatják meg a képet, és milyen részletek jelennek meg az egyes használatuk során.

Munka a gyógyító ecsettel.

Térjünk át a retusálásra.

Hozzon létre három réteget a retusáláshoz, és egyesítse őket a "Gyógyító ecset, bőr" csoportba:

1) Új tiszta réteg normál keverési móddal a látható apró bőrhibák eltávolítására.

2) Új réteg "blackout" (angolul "sötétít") keverési móddal - A bőr megtisztítása az általános környező háttérnél világosabb foltoktól.

3) Egy új réteg a "light helyettesítés" (angolul "lighten") keverési móddal - Annak érdekében, hogy eltávolítsa a képről azokat a foltokat, amelyek sötétebbek, mint az általános környező háttér.

Ugyanezen elv alapján három rétegből hozzuk létre a „Gyógykefe, haj” csoportját.
Így néznek ki a korrekciós rétegeink ezt a szakaszt művek:

Válassza ki a legalsó átlátszó réteget „Normál” (Normál) a „Healing brush, skin” mappában, és vegye ki a „Spot Healing Brush” eszközt (Spot Healig Brush Tool). A kefe keménysége minimális (a folyamat során a keménységet, valamint az ecset egyéb paramétereit lehet és kell változtatni).

A képskálát elég nagyra választjuk (akár 100-200%), hogy minden árnyalatot lássunk a bőrön. A fő szabály az, hogy az ecset mérete valamivel nagyobb, mint az eltávolítandó folt. Folyamatosan változtatjuk az ecset méretét szögletes zárójelekkel a billentyűzeten, a sikertelen műveleteket a Ctrl + Z vagy a Ctrl + Alt + Z billentyűkombinációkkal vonjuk vissza.

A retusálás során nagyon hasznos a segédrétegek be- és kikapcsolása, melyeket külön mappában tartunk az összes többi réteg fölött. Az ilyen retusálásnál az a legfontosabb, hogy a kezét és a szemét az ecset tökéletlen ütéseivel töltse meg, mivel a pontatlan munka csak súlyosbíthatja a helyzetet.

Ha elkészült az első réteggel, lépjen tovább a következő "Világítás"-ra, hogy eltávolítsa a kis sötét foltokat a bőr felszínén. Miután úgy tűnik számunkra, hogy itt minden készen áll, lépjen az "Égetés" rétegre, és sötétítse el az összes látható kis világos foltot. Ennek eredményeként minden egyes retusált réteg a következőképpen fog kinézni:

A „Gyógyító ecset, haj” rétegcsoporttal ugyanabban a sorrendben dolgozunk, mint az előző rétegekkel, csak van egy figyelmeztetés - kényelmesebb a hajjal dolgozni egy kinagyított képrészleten a „bélyegző” eszközzel. kis méret(optimális esetben egy kicsit vastagabb, mint az eltávolítani kívánt szőr). Eltávolítjuk a kósza és túl kontrasztos szőrszálakat. Itt is hasznos a segédrétegeink minden lehetőségének gyakorlása, kihasználása. A retusálás után a képünk szebbnek tűnik, mint korábban:

Továbbá, ha olyan részleteket észlelünk, amelyek kötelező módosítást igényelnek, létrehozzuk a „További retusálás” csoportot, ahol annyi új réteget adunk hozzá, amennyi szükséges. Például a „stamp” / Clone Stamp Tool eszközzel (válassza ki a „sample layer” paramétert „aktív és lenti” értékkel, angolul „Sample” - „Current & Below”) eltávolítottam az alsó sötét foltot. a fotó bal sarkában, és ugyanez egy új réteg bélyegzőjével, megtisztítottam a szem fehérjét a vörös erektől (ezt nagyon óvatosan tesszük, az ecset átlátszósága körülbelül 20-40%).

Ezenkívül egy külön rétegre egy minimális átmérőjű és megfelelő színű ecsettel festettem néhány új szőrszálat a szemöldökre és a frizura kontúrjára, hogy minden természetesebb legyen (bár a hajkezelés ismét külön téma, amibe most nem fogunk belemenni).

Rétegcsoport további retusálással:

A teljes kép méretarányának további változtatásai nagyon kicsinek tűnhetnek, de fontos megjegyeznünk, hogy az apróságok adják munkánknak kész megjelenést.

Dodge & Burn módszer

A Dodge & Burn retusálási módszere különféle variációk mindenhol használják, és most sem leszünk kivételek. Hozzunk létre két korrekciós réteget görbékkel. Ezt ugyanúgy tesszük, mint korábban a segédrétegeket:

- először „Lightening”-nek (Dodge) fogjuk hívni, kihúzzuk a görbét felfelé, hogy a kép világosabb legyen, megfordítva a rétegmaszkot.

- Engedje le a „Burn” második réteg görbéjét, hogy a kép sötétebb legyen. Adjon hozzá egy fekete maszkot is.

Nincsenek konkrét paramétereim, amelyek szerint bármilyen görbét meg kell hajlítani. Mindent szemmel csinálunk, hogy sötétítéskor és világosításkor is a részletek maradjanak a fotón. Így néz ki az összes jelenleg meglévő rétegcsoport:

Most elkezdünk egy hosszú és meglehetősen monoton munkát a bőrön lévő különféle foltok kisimítására. Vegyük a „Brush” / Brush Tool eszközt.

Az "Opacity" / Opacity paraméterek értékét körülbelül 6-10% -ra és a "Press" / Flow körülbelül 20% -ra állítottuk be. A retusálás során folyamatosan változtatjuk ezen paraméterek értékét és a kép léptékét. Ugyanilyen rossz lesz, ha ahelyett, hogy kisimítaná a foltokat, még jobban felépítené őket, vagy ha tökéletesen kiegyenlíti a bőrfelületet, lapos palacsintát hagyva az arc helyén.

Innen a következtetés, hogy a Photoshop eszközök elsajátítása mellett jó, ha legalább felületesen ismerjük az arc anatómiáját és általában az emberi alakot. Óvatosan elkezdjük rajzolni a létrehozott rétegek maszkjait, ahol világosítani, illetve sötétíteni szeretnénk a kép területeit.

Ismételten emlékeztetlek benneteket, hogy itt is nagy segítségünkre lesznek a segédrétegeink, és persze kell némi gyakorlás egy olyan nehéz ügyben, mint a Dodge & Burn. Ez a szakasz nagyon sokáig tarthat (fél órától néhány napig), ezért kitartásra, figyelmességre és, ami nagyon kívánatos, egy grafikus tábla jelenlétére lesz szüksége.

A munka végén, amikor úgy dönt, hogy mindent kellően szépen csinált, próbálja meg csökkenteni a „Dodge & Burn” rétegcsoport általános átlátszatlanságát körülbelül 80%-ra. Talán így természetesebb lesz a fényképe, és elrejti azokat a hibákat, amelyeket a világosítás/sötétítés kemény munkája során vétett. Legalábbis ez a technika gyakran segít nekem.

Ennek eredményeként a korrekciós réteg maszkjaink valahogy így nézhetnek ki:

Hasonlítsuk össze a kép utolsó előtti verzióját további retusálás után és a Dodge & burn utáni verziót.

Színes foltok. Telítetlenítés vagy rétegezés "színes" módban. Maszkokkal való munka

A fő retusálással végeztünk. Figyeljünk a színre. A bőr simítására irányuló intenzív műveletek után a képen túl telített színű vagy éppen ellenkezőleg, elszíneződött foltok jelenhetnek meg. Íme egy javasolt kiút:

1) A túl telített foltok telítetlenítéséhez hozzon létre egy fekete-fehér beállító réteget fekete maszkkal és egy fehér ecsettel alacsony átlátszósági beállításokkal, és nagyon óvatosan festse a maszkot azokra a területekre, amelyeket nem szeretünk.

2) Annak érdekében, hogy a kívánt színt adhassa az elszíneződött területeknek, vagy olyan helyeknek, amelyek a retusálás során jelentősen megváltoztatták az árnyalatot, hozzon létre egy új átlátszó réteget, módosítsa a keverési módját „Szín” / Színre. Ezután válassza ki a kis átlátszóságú (10-15%) ecsetet. Most, amikor ecsettel felfegyverkezve lenyomva tartjuk az alt billentyűt, az ecsetünk cseppentővé változik, és mintát vehetünk kívánt színt a különböző színű foltok fokozatos átfestése érdekében.

Még egyszer, figyelmeztetések: először is jobb, ha színmintát veszünk annak a helynek a közelében, ahol dolgozni fogunk, másodszor pedig nem kell nagy bőrfelületet lefednie egy színnel, mivel ez nagyon természetellenesnek tűnik. Jobb, ha gyakrabban hívja fel a pipettát, és ismét új árnyalatokat vesz fel a munkaterület mellett.

A fotónkon nem volt nyilvánvaló színtorzulás, és a "Color" keverési módra állított réteggel a fénykorrekcióra szorítkoztam.

Külön lecke a Dodge / Burn technikának szentelt "Női portré retusálása - árnyékokkal és csúcsfényekkel".

A portré finomítása további külön rétegeken.

A nyak bőrszerkezetének kisimításához hozzon létre egy új üres réteget, és rajzoljon többször egy körülbelül 10%-os átlátszóságú bélyeget a kívánt területekre. Az ugyanazon a helyen történő ismételt mozgástól a klónozott terület textúrája elmosódik, és a lágyság hatását kapjuk, de lehetőségünk van a kép természetességének megőrzésére, hiszen külön rétegre hatunk (szükség esetén a a réteg átlátszósága csökken).

Új rétegen, bélyeg segítségével ismét a szemeken dolgozunk. Ezenkívül adjon hozzá egy korrekciós görbét ehhez a réteghez, hogy finoman világosabbá tegye a szemkörnyéket.

Színkorrekció

Ezután két réteg beállító réteget hoztak létre: egy fekete-fehér réteget 10%-os átlátszatlansággal, hogy kissé csökkentsék a kép általános telítettségét, és egy görbék réteget, ahol kissé növeltem a kép kontrasztját és kissé megváltoztattam a kép tónusát. a görbék pontjainak különböző csatornákban történő tetszőleges mozgatásával. Ennek eredményeként a görbületes réteg átlátszósága 40%-ra csökkent, mivel a módosítások feleslegesnek tűntek.

Rétegcsoport "szín":

Hangerő hozzáadása.

A fenti lépések után szerettem volna egy kicsit hangsúlyozni a kép hangerejét, különösen, hogy növeljem a modell szemének mélységét. Ehhez hozzon létre egy számunkra már ismerős, felfelé ívelt halványító ívet, adjon hozzá egy fekete maszkot, és rajzoljon egy 10-15% átlátszóságú fehér ecsettel durva vonásokat a szemekre, az ajkakra és a hajra.

Alkalmazzunk egy másik módszert az arcvonások kifejezőbbé tételére. Válassza ki a legfelső rétegünket, és egyesítse az összes réteget egy újba a Ctrl+Alt+Shift+E billentyűkombinációkkal. Alakítsa át fekete-fehérre a Ctrl + Shift + U billentyűkkel, és lépjen sorrendben a „Szűrő” - „Egyéb” - „Színkontraszt” (Filtr-Other-High Pass) menübe. Válasszon egy sugarat, hogy a fekete-fehér kép térfogata látható legyen, fogadja el a szűrő értékét, és állítsa ezt a réteget Lágy fény / Lágy fény keverési módra. A fekete réteg maszkra rajzolja meg a szemet, a hajat és az ajkakat.

A "Color Contrast"/High Pass szűrő alkalmazása a helyi hangerő eléréséhez:

Élesség hozzáadása

A műszaki retusálás után, amikor a fotó főbb hibáit eltávolították, a High Pass szűrő segítségével élességet lehet növelni.

Megismételjük ugyanazokat a lépéseket, amiket az előző lépésben felsoroltunk helyi kötet hozzáadásakor: mindent összevonunk egy új rétegbe felül, konvertáljuk a képet bw-re, menjünk a felüláteresztő szűrőre, csak most veszünk egy kis sugarat, hogy csak a kép körvonalai megmaradnak.

Állítsa a keverési módot Lágy fényre, és nézze meg, hogyan növekszik az élesség. Az élességet meghagyhatod az egész képen, de a szemeket és az ajkakat külön festettem a maszkra, hogy a bőr puhább maradjon.

Ennek eredményeként a kapott képet össze tudjuk hasonlítani az eredetivel:

Az egyértelműség kedvéért vegyük figyelembe a fénykép kinagyított részét is, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy a bőr szerkezete megmaradt a feldolgozás során anélkül, hogy további textúrákat és zajt adtak volna hozzá:

A leírt feldolgozási módszer általános jellemzői

Röviden összefoglaljuk munkánkat:

1) A leírt módszer messze nem a leggyorsabb, de nagyon pontos, és lehetővé teszi a természetesség elérését a feldolgozás során.

2) Ezzel a retusálási módszerrel a feldolgozás szinte bármely szakaszában lehetőség van korrekciókra, mivel csak korrekciós és átlátszó rétegeket használnak. Kivételt képez a „Műanyag” réteg, ezért érdemes átgondolni, mikor célszerűbb ezt megtennie: a munka elején vagy a végén.

A retusálási folyamatban használt összes réteg listája:

3) A Dodge & Burn technika némi tapasztalatot igényel. Célszerű grafikus táblával dolgozni.

4) Mint minden más feldolgozási módszernél, a lényeg az, hogy ne vigyük túlzásba, hogy ne változtassuk meg az arc és a test geometriáját, módosítva a levágási kontúrt.

(ISO 800 | 300mm | f/5.6 | 1/100) a gyönyörű lány Masha régen készült, és az archívumban gyűjtötte a port, várva az idejét:

1. Először is átkonvertáltam 16 bites TIFF-re Lightroomban, gyakorlatilag anélkül, hogy bármihez is hozzányúltam volna a beállításokban (csak 0-val távolítottam el a feketéket, és 20-al emeltem a kitöltő fényt):

2. Az eredményül kapott „szürke” kép, amelyet szándékosan ilyen alacsony kontrasztúvá alakítottak ki (ez jó a feldolgozáshoz, mert egy kontrasztos képet kontrasztosabbá lehet tenni, de éppen ellenkezőleg, sokkal nehezebb lesz), betöltve a Photoshopba:

3. Csináltam egy másolatot a rétegről (Cmd + J) és megtisztítottam a bőrt az apróbb hibáktól a gyógyító ecsettel (ez egy nagyon kényelmes eszköz ehhez, a lényeg, hogy az ecsetnek legyen kemény széle, nem átlátszóság, és hogy a textúrák megegyezzenek – amelyekből vesszük, és amelyekből átvisszük):

4. Ezután létrehoztam egy új korrekciós réteget (Réteg -> Új beállítási réteg -> Görbék…), és ragasztottam rá egy maszkot, hogy az csak a bőr tónusát érintse. Magát a maszkot a Select -> Color Range eszközzel hoztam létre... Aztán egyszerű ecsetek segítségével beállítottam: ha Alt + kattint a maszkra, akkor csak a maszk lesz teljes képernyőn:

5. A maszk elkészítése után szerkesztettem a görbét, növelve a bőr kontrasztját:

6. Ezután létrehoztam egy másik beállító réteget (újra Layer -> New Adjustment Layer -> Curves…), de a görbe már más, ami növeli a szem fényességét. Ennek megfelelően már rajzoltam rá egy másik maszkot, amely lehetővé tette, hogy a beállító réteg csak a szemre hatjon:

Általában a korrekciós rétegek és a maszkok használata nagyon kényelmes megoldás az ilyen munkákhoz. Mindig visszatérhet a beállításokhoz, és módosíthatja a görbéket, és szerkesztheti a maszkokat is, korlátozva az ilyen rétegek hatásterületét.

7. következő lépésÚgy döntöttem, élesítem a képet. Ehhez lemásoltam a tiszta bőrréteget, és a High Pass segítségével feldolgoztam:

8. A sugár ízlés szerint van kiválasztva. =:) Ha azonnal látni szeretné az eredményt a képen, azonnal össze kell hajtania az élesítő réteget Soft Light (gyengébb hatás) vagy Overlay (erősebb, mint a Soft Light) segítségével:

9. A High Pass-ban 5-ös sugarat választottam, és a Soft Light segítségével rétegösszeadást választottam:

10. Következő lépésként az alsó szemhéjakat kicsit világosítottam. Ehhez létrehoztam egy tiszta új réteget, amelyet a Screen segítségével hajtogattam:

11. ... és erre a rétegre festett puha áttetsző ecsettel pár mozdulattal, ami felragyogta a szemet. A színt pipettával választottam az élénkítendő területek közül:

12. Ezután létrehoztam egy másik új réteget a világos területek sötétítésére, és beállítottam Szorzás értékre:

13. A munka elve teljesen megegyezik - a területeket puha, áttetsző ecsettel festik át a „kikapcsolandó” zóna színével (szemcseppentővel vagy Alt billentyűvel):

14. A következő lépés a matrica létrehozása. Kezdetnek a szokásos Polygonal Lasso Tool-mal bejelöltem azt a területet, amelyet világosan akarok hagyni, ahol a Vignette nem működhet. Sőt, ami kényelmes - a kijelölés áthelyezhető a „rajzolás” után:

15. Fordított kijelölés:

16. És a Refine Edge eszközzel…

17. … elmosódott a kijelölés, lágy lett:

18. Létrehozott egy új tiszta réteget, és feketével töltötte fel a kapott kijelöléssel:

Ezt követően a kijelölés eltávolítható és radírral törölhető azok a területek, ahol a sötétítés túlzottnak vagy nagyon sűrűnek bizonyult.

19. A kapott réteget a Soft Lightra hajtom, és a kép szélein szépen elsötétítem:

20. Az utolsó érintés – az árnyékok enyhe eltolódása Kék szín, a kép színkontrasztjának fokozása érdekében:

Az eredmény ez a portré:

A portré a fotózás egyik legnépszerűbb műfaja. Mindenki portrét készít, aki elkezd foglalkozni a fotózással.

De ezeknek a portréknak a feldolgozása még rosszabb. A kiváló minőségű, feldolgozott portrék aránya nagyon kicsi, ami elkeserítő, tekintve, hogy a modern Oroszországban az egy főre jutó fotósok száma.

Ebben a bejegyzésben megmutatom, hogyan kell feldolgozni Photoshop portré fénykép. Pontosabban elmondom a feldolgozási módszeremet.

Hol kezdjem

Az első dolog, amivel el kell kezdeni a feldolgozást, a fénykép elemzése és a munkaterv kidolgozása. Általában a képet megnyitva a processzor azonnal ránéz az arcra, a szemekre, a bőrhibákra, így keveset figyel az összképre.

Kezdje az elemzést a fénykép egészének megtekintésével. Ahhoz, hogy hozzászokjon ehhez - csökkentse a fényképet nagyítással, hogy a részletek ne legyenek olvashatók, és ne vonják el a figyelmét.

Mire kell figyelni a fénykép tanulmányozásakor (a sorrend nem számít):

• Kiegyensúlyozott a kép tónusában és színében?
• Hogyan néz ki az alak és a ruhák körvonalai?
• Megmaradtak a test arányai és van-e deformáció?
• Megfelelő a megvilágítás és az expozíció?
• A kép megfelelően fókuszált?
• Van valami hiba a háttérben?

Ezt követően részletesen megvizsgálhatja a fényképet, és azonosíthatja a következő kérdéseket:

• El kell távolítanom a port a fotóról?
• Milyen bőr- és testhibákat kell eltávolítani?
• Szükséges a sminkkezelés?
• Szükséges-e a test alakjának módosítása.
• Korrigálni kell az ajkakat és az egyéb arcvonásokat?

Elvileg mindenkinek ki kell dolgoznia a saját munkaalgoritmusát, én jelenleg a fent leírtakhoz tartom magam.

Tanács: Lapozd át a magazinokat, tanulmányozd a klasszikusokat, és ne csak fotókat, hanem általában képzőművészet. Ez hozzájárul az általános fejlődéséhez, mint fotós és retusáló.

Kezelés

Elemezzük, és döntsük el, hogyan szeretnénk feldolgozni.

Első kérdés— mit akarok kapni ettől a fényképtől, és hogyan szeretném látni? NÁL NÉL ez az eset meg kell mutatnia egy gyengéd lánynak egy virágot. A fő munka a forgatáson történt. Simább bőrt fogok készíteni, ezzel szemben finomabb képet. Kifejezetten a fotó elemzésére térünk ki.

A részletekért:

• Az arc tiszta, szinte semmi hibája. Szükséges az anyajegyek eltávolítása és a bőr enyhén simítása a textúra megőrzése mellett. Távolítsa el a ráncokat a bal szem felett.
• A szemek nagyon vörösek. Távolítsa el a vörösséget és távolítsa el a koszorúkat.
• Az arcvonásokat nem kell korrigálni.
• Kissé változtassa meg a frizura formáját a fej fölött.
• Tedd intenzívebbé a rúzs színét

lépésről lépésre történő feldolgozás

Minden feldolgozás azzal kezdődik, hogy megkettőzöm a fő réteget, és elrejtem. Ez lehetővé teszi számomra, hogy visszavonjak bármilyen változtatást, még akkor is, ha ezúttal már nem érhetők el az Előzmények panelen. Mindig el tudom rejteni a változásokat, megnézem az eredetit, és megnézem, hogy rosszabbul jártam-e, mint amilyen volt, ez a kettő.

jegyzet- nagyon fontos, hogy minden feldolgozási lépés után új réteget készítsünk. Az előzőt pedig hagyd biztosításnak. Például, ha elhomályosította a bőrt, és elkezdett tovább dolgozni, akkor bármilyen hibával nem fog tudni visszatérni az eredetihez, mert az eredeti nyers bőrű képet tartalmaz.

Így mindig 2 rétege van - az eredeti fénykép és az utolsó feldolgozási lehetőség, amelyre visszaállíthatja. Ha ez feleslegesnek tűnik Önnek, akkor törölheti az eredetit, és elég csak az utolsó verzió megszerzése, amelyben biztos vagy.

Első lépés- Minden bőrhibát, anyajegyet, ráncot eltávolítunk. Ezt a Healing Brush eszközzel és a Clone Stamp segítségével kell megtenni (de legyen olyan ecset, amelynek átlátszatlansága 20-30%), és folytassa.

Tanács: Amikor leckéket olvas, videókat néz vagy mesterkurzuson ül - ne vezessen a beállításokban használt számok. Próbálja megérteni, hogy mihez milyen értékek szükségesek, és kísérletezzen a képeivel.

Marad a szem feldolgozása. Ehhez vegye át a Klónbélyegzőt egy átlátszatlan ecsettel, növelje a képet 300%-ra, és óvatosan távolítsa el a koszorúkat. A szemek kissé sötétek maradnak, de ezt a következő lépésekben megoldjuk.

Ezután szeretném kiegyenesíteni a hajat, átformálni és eltávolítani a kiemelkedő tincset. Ezt a legjobban a Liquify eszközzel lehet megtenni, ez a szűrőmben található. Annak érdekében, hogy ne töltsük fel a teljes fotót a Liquify-ba, ki kell választanunk a feldolgozandó területet.

Bőrfeldolgozás.

Most készen állunk arra, hogy a modell bőrét még elbűvölőbbé és egyenletesebbé tegyük. Ehhez tegye a következőket:

• • A réteg másolata, ez lesz a fő rétegünk, amihez nem nyúlunk.
  • Alkalmazzon Gauss-elmosást egy új rétegre, amelynek sugara elmosja a sötét és világos területek határait. Az én esetemben ez körülbelül 20 pixel.

• • Másold ki az elmosódási réteget, két elmosódási réteget kapunk a normál fölé.
  • Állítsa az első réteget Sötétítési módra, az átlátszatlanság 50%, a második Lighten és az átlátszatlanság körülbelül 60. Minél nagyobb a Lighten réteg átlátszatlansága, a bőr ennek hatására annál jobban ragyog.
  • Másolja ki a normál réteget, és egyesítse mindkét elmosódási réteget ezzel a másolattal. Ennek eredményeként egy normál és egy elmosódott réteg marad.

• • Most hozzá kell adnunk a zajt, amely a bőr textúrájának analógja lesz. Hozzon létre egy új réteget a Réteg -> Új -> Réteg .. menüben válassza ki a Fedvény keverési módot, és jelölje be az alábbi négyzetet, hogy a réteget 50%-os szürkével töltse ki. Új réteget kapunk, ami nem befolyásolja a képet.
  • Menüszűrő -> Zaj -> Zaj hozzáadása, az érték olyan, hogy kicsit érdes lesz a bőr, nálam 1,2% és pipa, hogy a zaj monokróm. Egyesítse ezt a réteget a homályos réteggel. És hogy egy kicsit legyőzzük a zajt - ismét megcsináljuk a Gaussian Blur-t nagyon kis értékkel, nálam 0,3

• • A legérdekesebb dolog az, hogy tartsa lenyomva az alt, és kattintson a gombra, hogy maszkot adjon az elmosódott réteghez. Kapunk egy fekete maszkot. Amire már áttetsző ecsettel megrajzoljuk mindazokat a helyeket, ahol a bőr benne van, úgy, hogy az elmosódott rétegből csak a bőr vetüljön ki. Ezt nagyon óvatosan kell megtenni.

Nraitsa.. De még érdekesebbé teheted. Például a Photoshop segítségével adjon hozzá kötetet. Amint érti, a hangerő csak egy fény-árnyék. A fénykép további térfogatának növeléséhez létrehozhat egy új réteget, és a Dodge és Burn eszközökkel dolgozhat rajta, róluk írtunk a Hatékony fotófeldolgozás a Photoshopban című cikkben. Most egy másik módszerről fogok beszélni.

Hangerőt rajzolunk és fénnyel és árnyékkal dolgozunk.

A Dodge és Burn használata nem kényelmes, mert a csúcsfényeket és az árnyékokat is ugyanarra a rétegre rajzolja. A fény és az árnyék rétegekre való szétválasztásához tegye a következőket.

Másolja kétszer a fő réteget. Minden réteghez rendeljen egy fekete maszkot. Az egyik réteg Multiply blending módra, a második réteg Képernyő keverési módra van állítva.

Anélkül, hogy belemennénk a részletekbe, a Szorzás funkció a teljes képet sötétíti, míg a Képernyő világosabbá teszi. Félig átlátszó ecsettel a Képernyő rétegre festve a szükséges területeket világosítjuk, a Multiply segítségével pedig sötétítjük. Ezt nemcsak a hangerő létrehozásához, hanem a fények és árnyékok korrekciójához is megteheti.

A hangerő növelése érdekében a világos területeket világosítjuk, a sötéteket pedig sötétítjük. Esetünkben az arc kiálló területeit - a homlokot és az arccsontot - világosítjuk, az ajkakat és az arcokat sötétítjük. Kicsit többet festettem a hajra, hogy a gyökerek világosodjanak, a világos területek pedig sötétebbek legyenek.

Nehéz észrevenni a változásokat egy ilyen fotón, de hidd el, nagyon jelentősek.

Már csak az élesség és a kontraszt hozzáadása marad. Nagyon sok módja van, ebben az esetben a High Pass szűrőt használom

• • De nekem minden nem elég, rádobtam még egy korrekciós réteget Curves görbékkel, S alakú ívet csináltam belőle, elég erős jelentésekés csökkentett átláthatóság. De a görbék megváltoztatják a kép színét, telítettebbé teszik őket, és leegyszerűsítve - túlfőznek. Ennek elkerülése érdekében használja a Luminosity keverési módot. Ez a mód csak a pixel fényerejére vonatkozó információkat továbbít, a színek befolyásolása nélkül.

• Ennek eredményeként ilyen kártyát kapunk

Az utolsó simítás pedig a réteg megkettőzése, keverési mód Overlay, fekete maszk és ecsettel festjük át a hajat, hogy egy kis aranyszínűséget adjunk neki.

Nézzük meg, mi történt a végén rétegről rétegre.

Vizuális összehasonlítás, kattintson a nagyobb felbontásért.

És az eredmény

Videó

Ha szeretné konszolidálni az anyagot, erősen ajánlom, hogy nézze meg a következő, kifejezetten ehhez a cikkhez készült oktatóvideókat. Mindent a legrészletesebben elmagyaráznak. Választhatsz nagy felbontásúés nagyítsd fel a videót teljes képernyőre, hogy lásd a munka összes részletét.

Eredmény

Ez a feldolgozás körülbelül 20-30 percet vesz igénybe. Az ügyfél igényeitől függően automatizálás műveletekkel és egyéb árnyalatokkal.

Természetesen a fentiek mindegyike többféleképpen elvégezhető, és nem állítom, hogy az általam javasolt lehetőség a legjobb.

Készséggel elismerjük, hogy minden igyekezetünk mellett ebben a munkában is, mint természetesen minden emberi ügyben, számos hiányosság van; ezért kérjük a jámbor olvasókat, hogy fedjék el ezeket a hiányosságokat keresztényi szeretettel és fogadják jó szívvel ezt a munkát.