Donžuanas - Pagrindinis veikėjas komedija, jaunas linksmas bičiulis ir grėblys, gyvenantis pagal principą „viskas leidžiama“. Tarnas Sganarelle jį apibūdina taip: „Mano šeimininkas Don Žuanas yra didžiausias iš visų žemėje išnešiotų piktadarių, pabaisa, šuo, velnias, turkas, eretikas. (Išvertė A.V. Fedorovas). Tačiau Moljero „Don Žuanas“ yra ne visuotinės žmogaus ydos (ištvirkimo) įsikūnijimas, o specifinė socialinis tipas prancūzų didikas. Jis gyvena didingai, bet iš kredito, kaip ir visas jo laikų „auksinis jaunimas“;

jis skolinasi pinigus iš buržuazinio Dimanche, „juodojo kaulo“, kurį atvirai niekina, kvailina, bet moka žavėti, niekada nemokėdamas skolų. Herojaus tėvas Don Luisas smerkia sūnų. Jis įsitikinęs, kad „kilnus gimimas be dorybės yra niekas“, kad „dorybė yra pirmasis kilnumo požymis“. Don Chuanas neturi sūniškų jausmų, jį veda tik savanaudiškumas, noras kuo greičiau gauti palikimą ir jį iššvaistyti. Jis išsivadavo nuo moralinės atsakomybės. Kai Sganarelle jam pasako: „... jei tu kilmingos šeimos... tai tu esi protingesnis už tai... tau viskas leidžiama, ir niekas nedrįsta tau pasakyti tiesos

pasakyti?“, tada atsakydamas jis tik nusijuokia, įsitikinęs savo nebaudžiamumu. Moljeras siekė parodyti, koks amoralus buvo didikas. Tačiau komedijos herojus turi ir teigiamų savybių: drąsos, sumanumo, išsilavinimo. Jis mąsto plačiai ir kritiškai. Dėl to jis mėgaujasi ne tik moterų, bet ir Sganarelle simpatijomis, kurios, smerkdamos savo šeimininką, dažnai juo žavisi.

Don Chuanas yra laisvai mąstantis skeptikas. Jis skeptiškai žiūri į viską: moteris, mediciną, religiją, Dievą. Gyvenime jis siekia tik malonumo. Įsitikinęs poligamistas prisipažįsta: „Negaliu mylėti vieną kartą, kiekvienas naujas daiktas mane žavi...“ Jis abejingas, laukia dangiška bausmė ar ne, niekina religiją ir dvasininkus, priešinasi ir pačiam Dievui, neigia. pomirtinis gyvenimas, netiki nei pragaru, nei dangumi, o pripažįsta tik realias aplinkybes.

Tačiau iki penkto veiksmo tiesmukas Don Žuanas tampa veidmainiu: savo naudai jis susitaiko su tėvu ir Elviros broliais, kurie jam grasina. Jis nusprendžia apsimesti padoriu žmogumi, nes taip elgiasi visi.

Finale komedija tampa tragikomedija: Don Žuanas patenka į pragarą.

Žodynėlis:

– akmeninė viešnia kūrinio analizė

– Moljero donžuano analizė

– Don Chuano Moljero analizė

– akmeninis svečias herojų charakteristika

– kūrinio Akmeninis svečias analizė

Kiti darbai šia tema:

1. SGANARELLE Sganarelle komedijoje tarsi prieštarauja savo šeimininkui. Jis smerkia nevertą Don Juano Sganarelle elgesį – buržuazinio gero mąstymo personifikaciją, kuri taip pat nėra dorybė...
2. DONAS ŽUANAS Eilėraštyje „Don Žuanas“ Byronas, skirtingai nei jo pirmtakai (Tirso de Molina ir Moliere, kurie savo darbuose kūrė įvaizdį apie Don Žuaną...
3. Moliere'as savo kūryboje jį pavadino mizantropu, nes į neviltį jį varė gyvenimo stebėjimai. Jis skundžiasi savo draugui Filantui: Tiesiog apsidairykite, kaip...
4. HARPAGONAS Harpagonas yra Cleanthes ir Eliza tėvas, įsimylėjęs Marianą. Harpagonas gyvena nuosavame name, turtingas, bet šykštus. Harpagono šykštumas nugalėjo visus kitus...
5. FILINTAS Filintas yra Alceste draugas ir visiška jo priešingybė. Filintas yra mandagumo bet kokia kaina šalininkas. Filosofinis Filinto pažiūrų šaltinis yra jo gilus įsitikinimas, kad...

Tragedijos vaizdai

„Akmeninis svečias“ Aleksandras Puškinas

MUZIKA
„Akmeniniame svečie“ muzika skamba antroje scenoje. Svečiams Laura dainuoja du kartus, sukeldama visų susižavėjimą:

„...Iš gyvenimo malonumų

Muzika yra prastesnė už meilę vienai:

Bet meilė yra ir melodija...“

Tačiau dramatiško veiksmo pradžia – ne muzika, o Don Žuano sukurti žodžiai.

POETAS, POEZIJA

Don Guanas – Ispanijos grandas. Jis yra poetas. Jo eilėraščius dainuoja Laura, o save vadina „Meilės dainos improvizatoriumi“. Dainos tekstas į tragediją neįtrauktas, tačiau Puškinas leidžia suprasti, kad Don Žuano eilėraščių poetiniai nuopelnai gana dideli: žodžiai neprieštarauja melodijai, nepalieka abejingo net „niūriojo“ Carloso. Don Chuanas į kūrybiškumą įlieja jame veikiančių jėgų perteklių. Gyvenimo menininkas Guanas atiduoda žodį jam, dovanodamas jį savo mylimajai. Tuo pačiu metu gebėjimas kurti Puškino herojų iškelia virš minios.

TEATRAS, AKTORIAI

Don Guanas puikus aktorius. Jis žaidžia meilės žaidimus su moterimis. Žaidžia mirties žaidimus su vyrais dvikovose. Jis žaidžia prieš save. Ir dar prieš vaiduoklį, jo artėjančią mirtį. Uždanga jo teatre nukrenta pasibaigus pačiai tragedijai. Tragedijoje yra kitas profesionalus aktorius – Laura, kuri jam padeda šiame teatre.

KAUKĖS

Tragedijai įsibėgėjus, Guanas užsideda vieną kaukę po kitos. Kai nekantriai laukia skristi „pažįstamų gatvėmis, ūsus prisidengęs apsiaustu, antakius – kepure“, kai tarsi žiūrėdamas į veidrodį klausia tarno: „Ką tu manai? Ar negalite manęs atpažinti?" Šiuose žodžiuose slypi ne tik priverstinis noras likti neatpažintam, bet ir aistra reinkarnacijai, maskaradui ir vaidybai. Ir kiek jis keičiasi viso veiksmo metu, pirmiausia pasirodydamas kaip vaikštantis nepažįstamasis priešais Vienuolį, paskui atsiskyrėlio sutanoje, o paskui Diego de Calvado vardu priešais Doną Aną. Tik pabaigoje jis nori nusimesti visas kaukes. Taip jis atvirauja Donai Annai: „Aš esu Don Žuanas ir tave myliu“. Ir kaip tik jis nusimeta paskutinę baimės kaukę prieš Vadą: „Tu drebi, Don Žuanai. aš? Nr. Paskambinau tau ir džiaugiuosi, kad tave matau.

NAŠLYS

Dona Anna: „Našlė turi būti ištikima savo kapui“. Tai klasikinis kanonas, kilęs iš senovės. Tačiau šį kanoną sulaužo ir nugali mylintis Don Guanas, kuris siekia susitikimo prie paties savo velionio vyro kapo – „prie įėjimo į kapą“.

GUNDA (neištikimybė), NUODĖ

Don Chuanas yra įmantrus gundymo menas. Guanas linksminasi su Laura, kaip ir koks Sankt Peterburgo grėblys su aktore, melancholiškai prisimena Inesą, kurią sunaikino, giria griežtą nužudyto Vado dvasią ir vilioja Doną Aną pagal visas pasaulietinės strategijos taisykles. Dėl to kaltas pats Puškinas. Don Guano lūpomis jis sako sau:

„Gandas gali būti ne visai klaidingas,

Ant pavargusios sąžinės yra daug blogio,
Galbūt tai traukia... Taigi, ištvirkimas
Ilgą laiką buvau paklusnus mokinys...“

VELNIAS

Don Chuanas yra šalto žiaurumo ir vaikiško nerūpestingumo mišinys. Jis daro stulbinamą, o savo malonumu ir pasaulietinėmis manieromis daro baisų įspūdį. Abi herojės, kiekviena savaip, apie tai kalba: Dona Anna - „Tu esi tikras demonas“; Laura – „Gėrėlis, velnias“. Pabaigoje vaiduoklio statula (galbūt jis yra pasiuntinys) paspaudžia ranką Guanui (viliojančiam velniui) ir jie „nepavyko“. kur? Galbūt į požemį.

APLINKYBĖ

Don Guanas iš lengvabūdiškumo gali elgtis kaip piktadarys, nors yra tik aukštosios visuomenės grėblys.

DVIKOLA

„Akmeniniame svečie“ dvikova vyksta per visą tragediją. Pirmoji dvikova su vadu. Vadas miršta. Antrasis – su Don Karlosu. Don Carlosas miršta. Trečioji pakartota dvikova tarp Vado statulos ir Guano. Po rankos paspaudimo jie dingsta, abu miršta. Paskutinė kova įgauna dvigubą prasmę: viena kova – rankos paspaudimas su mirtimi ir su gyvenimo „teismu“. Šis rankos paspaudimas turi ne tik susitaikymo ir vienybės atspalvį, bet ir dvikovos atgarsį (su vadu už Escurial, su Carlosu Lauros kambaryje).

Yra dar viena dvikova – meilės dvikova tarp Guano ir Donos Anos, kuri iš pradžių Guanui atneša sėkmę: Donna Anna jį įsimyli. Bet tada jis pats yra nugalėtas. Jis taip pat įsimylėjo Aną. Abu miršta.

PIDYBĖJIMAS, NUODĖ, BEDIEVAS

Puikybė kyla iš valios netobulumo. Ji gali lengvai paversti žmogų blogiu. Noras viską žinoti yra puikybės pradžia; Tolesnis pasididžiavimo augimas perėjimu nuo „aš viską žinau“ prie „galiu viską“ , leistinumas. Don Guanas yra išdidus žmogus. Jis kviečia statula vakarienei su demonišku bravūru:

„Aš, vadas, prašau jūsų ateiti
Savo našlei kur aš būsiu rytoj,
Ir stovėkite sargyboje prie durų. Ką? ar tu? “

Puškinas paliko savo herojui ateisto reputaciją.

„Begėdiškas, bedieviškas Don Guanas“ – vienuolis;
„Jūsų Don Guanas yra ateistas ir niekšas“ – Don Carlosas;
„...aš tau pristatomas... be sąžinės, be tikėjimo“ – pats Guanas;
„Tu, sako, esi bedievis korumpantas“ – Dona Anna.

NUSIKALTIMAS, ROKAS

Guano susitikimai su Inesa vyko vienuolyno kapinėse:

„Palauk: čia yra Antonyevo vienuolynas
O čia vienuolyno kapinės...
Oi, aš viską prisimenu. Ar tu čia atėjai...“

Guanas taip pat atpažįsta vietą ir prisimena moterį, kurią nužudė. Tragedija prasideda tyliai paminėjus herojaus nusikaltimą, kurį likimas atveda į tą vietą, kur buvo įvykdytas šis nusikaltimas ir kur jis padaro naują nusikaltimą. Tai viską nulemia iš anksto, o vargšės Inesos vaiduoklis vaidina svarbų vaidmenį filme „Akmeninis svečias“.

MEILĖS LAIMĖ

Paskutinis Don Chuano žodis: "O Dona Ana!" Autorius pastato jį į vienintelę padėtį, kai mirtis kelia siaubą jo herojui. Puškinas laikė mirtį baisia ​​tik tada, kai yra laimė. Guanas sako tą patį, kai Dona Anna paklausia: „O kiek laiko tu mane myli?

„Ilgai ar neseniai, nežinau,
Bet nuo tada aš žinau tik kainą
Momentinis gyvenimas, tik nuo tada
Ir aš supratau, ką reiškia žodis laimė - "

Kadangi jis yra laimingas, jis išmoko momentinio gyvenimo vertę. Don Guanas taip pat bijojo laimės, kaip kiti bijo sielvarto. Jis visada buvo pasirengęs bet kokiam sielvartui, kaip ir drebėjo prieš laimę, prieš galimybę prarasti laimę.

GHOST (žvaigždyno simbolis)

Komandoro statula yra atpildo simbolis, bet jei ji būtų nunešusi Don Žuaną atgal į kapines, tragedijos irgi nebūtų buvę. Guanas nebijo mirties. Jame vyksta dvikova su Don Karlosu. Ne tokį jį matome tragedijos pabaigoje. Ir klausimas visai ne tas, kad statula yra anapusinis reiškinys, į kurį vis dėlto Don Guanas nekreipia deramo dėmesio. Guanas bijojo ne mirties ar pomirtinės bausmės, o laimės praradimo. Panašu, kad statula nepriekaištauja Guanui atgailauti už savo nuodėmes. Pats Guanas atgailavo be jokios prievartos:

„Mylėdamas tave, myliu dorybę
Ir pirmą kartą nuolankiai prieš ją
Lenkiu drebančius kelius“.
Vadas ateina „šalto, taikaus“ ​​bučinio akimirką, kad paimtų žmoną iš Guano. Vadas vaidina kaip vienas iš veikėjų tragedijoje „Akmeninis svečias“.

ATMOKA

„Akmeninis svečias“ yra atpildo tragedija: apie tai kalba pats pavadinimas: „Akmeninis svečias“, o ne „Don Giovanni“, kaip klasikinėse šios legendos versijose (Moliere'as, Byronas, Mocartas ir kt.). Visi veikėjai yra Laura, Leporello, Don Carlos ir Dona Anna, tik ruošiasi ir skubina Don Guano mirtį.

Dona Anna: „...Bet kaip jie galėjo ateiti
Prašom; jie gali tave atpažinti čia,
Ir tavo mirtis būtų neišvengiama“.

Tada atsitinka kažkas paslaptingo. Paskutinis Don Guano šūksnis:

"Aš mirštu - viskas baigta - o Dona Ana!" .

Donas Guanas atgimė per pasimatymą su Dona Anna ir visa tragedija slypi tame, kad tuo metu jis mylėjo ir buvo laimingas, tačiau vietoj išganymo atėjo mirtis. „Paleisk ją“, – sako statula. Tai reiškia, kad Guanas nuskubėjo pas Doną Aną, jis ją pamatė tik tą baisią akimirką.
Don Guanas nemiršta atsitiktinai. Tragedijoje „Akmeninis svečias“ Puškinas baudžia save – jaunas, nerūpestingas ir nuodėmingas.

MIRTIS

Mirtis aplenks visus. Būtent taip ir nutinka šioje tragedijoje. Tačiau Don Guano mirtis yra ypatinga. Jam būdingas smalsumas – noras peržengti leistino ribą. Ir tai sujungia meilę – jausmą, besiliejantį per kraštą, ir mirtį – duris į kitą pasaulį. Gal todėl be baimės paspaudžia Vadui akmeninę ranką. Tačiau tai ne vienintelė priežastis. Guanas atgailavo ir žino, kad jo laukia teismas. Vadas įkūnija ne tik mirtį, bet ir „žmogaus teismą“. Tragedijos „Akmeninis svečias“ siužeto analizė. Tragedijos herojų charakteristikos. Bendra analizė darbai.

Pagrindinis tragedijos „Akmeninis svečias“ veikėjas Don Guanas, nuo kurio dvikovoje žuvo daug žmonių, buvo išsiųstas į tremtį. Būdamas damų gerbėjas, Don Guanas slapta grįžta į sostinę ieškoti meilės malonumų. Ten jis netyčia sutinka Doną Aną, kurią aistringai įsimyli. Tuo tarpu jo išrinktoji atsidavusi nuo Don Guano kardo nukritusio vyro, vado atminimui. Tačiau atkaklus džentelmenas vis tiek pasiekia Donos Anos palankumą. Tuo pačiu metu Don Guanas leidžia sau tyčiotis iš vado paminklo, dėl ko jis miršta nuo akmeninės statulos, kurią įžeidė.
Don Guanas bet kokia kaina stengiasi atkreipti jam patinkančios moters dėmesį:
„Ji yra, man atrodo; pastebėjo“, – vyrą pastebi Dona Anna.
Tuo pačiu metu Don Guanas trokšta ne trumpalaikio, o nuolatinio dėmesio sau:
„Atvirkščiai, stengiausi, kad tave visur pastebėtų“, – bando patraukti savo išrinktosios akį džentelmenas.
Tragedijos veikėjai stengiasi bendrauti su jiems patinkančiais žmonėmis:
„Šiandien aš leisiu tau pasikalbėti su ja“, – Donas Guanas trokšta pasikalbėti su Dona Ana.
Net ir vienuolis, kuris turėtų gyventi atsiskyrėlišką gyvenimą, neprieštarauja bendravimui su vienuolyno lankytoju:
„Norėčiau su ja pasikalbėti“, – norą pasikalbėti su gražuole Dona Anna prisipažįsta ministras.
Kai kurie kūrinio herojai Jie stipriai prisiriša prie artimų žmonių. Pavyzdžiui, Dona Anna ištikimai saugo savo vyro atminimą:
„Našlė turi būti ištikima iki kapo“, – savo vyro atminimą pagerbia našlė.
Taip pat Dona Anna yra įsitikinusi, kad jos atsidavęs vyras jautė meilę:
„Don Alvaras tikrai nebūtų priėmęs įsimylėjusios moters, kai buvo našlys. Jis būtų ištikimas santuokinei meilei“, – našlė tikina, kad vadas buvo ištikimas vyras.
Pagrindiniai tragedijos veikėjai išsiskiria meilės troškuliu. Taip Don Guanas pasiekia daugelio gražuolių meilę. Sutikęs Doną Aną, jis trokšta „su švelnia meile paliesti“ savo naujojo išrinktojo širdį. Nepaisant noro likti ištikima savo vyro atminimui, Dona Anna negali atsispirti joje liepsnojantiems abipusiams jausmams:
„O Don Guanai, kokia aš silpna širdimi“, – moteris negali atsispirti potraukiui.
Taigi tragedijos herojai siekia patraukti dėmesį, bendrauti, linkę prisirišti prie žmonių, trokšta meilės, atitinkančios bendraujančio tipo poreikius.
Tuo tarpu veikėjai kartais elgiasi priešingai: stengiasi likti nepastebėti, demonstruoja nedraugiškumą, greitai pamiršta buvusius meilus, patiria neapykantą.
Pavyzdžiui, Don Guanas, slapta grįžęs iš tremties į sostinę, stengiasi likti nepastebėtas:
„Skraidysiu pažįstamų gatvėmis, ūsus prisidengusi apsiaustu, o antakius – kepure. Ką tu manai? Ar negalite manęs atpažinti?" – herojus stengiasi išlikti nepastebimas.
Palyginimui, atsiskyrėliškos Donos Anos grožio daugelis vyrų nepastebi:
„Mirusis buvo pavydus. Laikė Doną Aną užrakintą, niekas jos nematė“, – žmoną nuo pašalinių akių slėpė vadas.
Prie vienatvės pripratusi Dona Anna dažniausiai yra nebendraujanti:
„O, Dona Anna niekada nekalba su vyru“, – vyrų akivaizdoje tyli moteris.
Net ir sutikusi pasimatymą su Don Guanu, Dona Anna bijo su juo bendrauti:
„Eik šalin – tu pavojingas žmogus. „Bijau tavęs klausytis“, – vos sutikusi savo gerbėją pokalbį nori baigti moteris.
Kai kurie veikėjai lengvai pamiršta savo buvusius meilus. Taigi, pavyzdžiui, Don Guanas greitai atšąla prieš moteris, kurias kažkada aistringai mylėjo:
„Mirusieji mūsų ilgai nevargina. ... O jei būsime gyvi, bus ir kitų“, – savo šeimininko lengvabūdiškumą liudija Leporello.
Lengvabūdiška Laura dera su savo „nepastoviu meilužiu“ Don Guanu:
„Prisipažink, kiek kartų tu mane apgaudinėji, kai man nėra“, – moterį neištikimybe įtaria Don Guanas.
Savo žiauriomis išdaigomis Don Guanas sukelia daugelio žmonių neapykantą. Taigi, vienuolis Don Guaną vadina „išsigimusiu, nesąžiningu, bedievišku“, smerkdamas patį jo atminimą.
Taip pat Don Karlosas mirtinai nekenčia savo paties brolio žudiko:
„Don Guanas yra ateistas ir niekšas“, – ant dvikovos pyksta veikėjas.
Kūrinio herojai išsiskiria ne tik tam tikru siekių rinkiniu, bet ir norų tenkinimo būdais.
Pavyzdžiui, Don Guanas, bandydamas pasiekti jam patinkančių moterų meilę, sustoja ties niekuo. Tuo tarpu jo karšti jausmai, kaip taisyklė, greitai atšąla, o džentelmenas vieną po kitos palieka savo meilužes:
„Iki šiol nemylėjau nė vieno iš jų“, – paaiškina Don Guanas, kodėl paliko moteris.
Susipažinęs su Dona Anna, Pagrindinis veikėjas taip sugėręs jame įsiplieskusio ugningo jausmo, kad jis jaučiasi „beviltiškos aistros auka“:
„Už mielą susitikimo akimirką rezignuotai atiduosiu savo gyvybę“, – herojus negali gyventi be savo mylimosios.
Don Guanas yra per daug meilus tiems, kurių palankumo jis norėtų pasiekti:
"Koks tu atkaklus!" – Dona Ana priekaištauja savo džentelmenui dėl nedorumo.
Atkreipkite dėmesį, kad dėl smurtinis temperamentas Don Guan, net daugelis jo pasekėjų yra priversti nuo jo atsiriboti:
„Jis mane išsiuntė iš meilės; kad nužudytojo šeima paliktų mane ramybėje“, – karalius priverstas pasiųsti dvikovininką į tremtį.
Pasiekęs bendravimą su Dona Anna, Donas Guanas stengiasi išsikalbėti, beveik priversdamas moterį jo klausytis.
„Aš esu Don Žuanas. Aš nužudžiau tavo vyrą; ir nesigailiu - ir man nėra jokio gailesčio. Aš esu Don Žuanas ir myliu tave“, – priešais Doną Aną širdį išlieja herojus, nors nuo tokių prisipažinimų jai „serga“.
Tuo pačiu metu, bijodamas per daug išsipasakoti, Don Guanas kartais pristabdo pokalbį:
„Pasakyk... Ne, pakalbėsime vėliau“, – po Lauros klausimo, ar jis ją apgaudinėjo, tyli džentelmenas.
Norėdamas atkreipti dėmesį, Don Guanas kartais pernelyg atkakliai šaukia kitiems:
„Aš, vadas, prašau ateiti pas savo našlę, kur būsiu rytoj, ir budėti prie durų. Ką? Ar tu? - Don Guanas vėl iškviečia vado statulą, sekdamas Leporello.
Siekdamas Donos Anos palankumo, Donas Guanas patikina moterį, kad bus jai itin dėmesingas:
„Būčiau tavo šventos valios vergas, tyrinėčiau visas tavo užgaidas“, – ponas žada paganyti kiekvieną savo išrinktosios žvilgsnį.
Atlikta charakterio analizė Tragedija „Akmeninis svečias“ parodo, kad jos herojai turi bendravimo poreikių. Personažai skiriasi tiek siekių tipais, tiek savo troškimų, susijusių su charakterio savybėmis, tenkinimo būdais.
Pagrindinio veikėjo veiksmai pritraukia jam padidintą dėmesį, todėl kartais jis yra priverstas veikti nepastebėtas. Kartais personažai skatina kitus atkreipti į ką nors dėmesį Ypatingas dėmesys, o kartais ir patys kažkam rodo itin didelį dėmesingumą.
Kūrinio herojai stengiasi bendrauti su jiems patinkančiu žmogumi. Tuo pačiu metu kai kurie personažai yra labai nedraugiški. Tam tikrais atvejais veikėjai stengiasi išsikalbėti, o kai kuriose situacijose daro pertrauką nuo bendravimo.
Kai kurie personažai ilgą laiką lieka prisirišę prie kito žmogaus, o kiti veikėjai lengvai pamiršta ankstesnius prisirišimus. Be to, jei kas nors yra pernelyg prisirišęs prie savo pretenzijų, kiti stengiasi nuo jo atsiriboti.
Pagrindinis kūrinio veikėjas pasiekia daugelio moterų meilę. Tačiau jo jausmai lėkšti, ir netrukus jis palieka savo buvusių troškimų objektą. Kai personažas sutinka nepaprastą moterį, jo širdį visiškai sugeria aistra. Tuo tarpu savo išdaigomis jis sukelia daugelio žmonių neapykantą, nuo kurios galiausiai kenčia ir pats.

Tragedijos „Akmeninis Puškino svečias“ veikėjų, siužeto charakteristikų analizė.

Tragedija „Akmeninis svečias“ paremta ispanų legenda apie sugedusį Don Žuaną, kuri tapo „amžinu“ siužetu vėlesnėms adaptacijoms. Iš literatūrinių ir muzikinių šaltinių Puškinui svarbiausi buvo Moljero pjesė, kuri Rusijoje buvo pastatyta vadovaujant Puškinui pavadinimu „Don Žuanas, arba akmeninis svečias“, ir Mocarto opera „Don Džovanis“. Iš savo pirmtakų Puškinas perėmė vardus, statulos kvietimo sceną, iš operos „Don Žuanas“ libreto - žodžiai kaip epigrafas. Likusi pjesės dalis yra visiškai nepriklausoma.

Puškino „Don Guanas“ – „meilės dainos improvizatorius“, „amžinas meilužis“, linksmas nuotykių ieškotojas, visada pasiruošęs leistis į meilės nuotykį. Puškinas pristato Don Žuano personažą, pristatydamas sceną su Laura, kai herojus neteisėtai pasirodo Madride, ištremtas dėl savo nuotykių. Puškino pirmtakai šios scenos neturi. Čia Don Guanas išeina pergalingai. Jis ne tik užkariauja Laurą, bet ir nudūria jos naująjį išrinktąjį. Čia atsiskleidžia Don Guano charakterio ypatybės. Meilė herojui teikia malonumą tik tada, kai ji yra „ypač aštri“. Tai įvyksta per kelias minutes mirtinas pavojus. Tokiomis akimirkomis meilė išgyvenama galingiausiai. Don Guanas nuolat prisimena savo meilės reikalus, susijusius su mirtimi. Ir tai pavojingai priartina herojų prie demoniško pasaulio. Laura jį tiesiogiai vadina „velniu“. Dona Anna iš gandų ir pasakojimų žino, kad jis yra „tikras demonas“. Todėl Don Guanas jungia du pasaulius – dieviškąjį ir demonišką, dvi būties būsenas – gyvenimą ir mirtį. Pasiekęs pojūčių ir jausmų kraštutinumus, Don Guanas veržiasi į naują meilės nuotykį, niekada nepasisotindamas ir lengvabūdiškai žaisdamas meilės žaidimą ant gyvybės ir mirties slenksčio. Donos Anos įvaizdis yra sutartinis: jis atskleidžia silpna moteris, našlė, kuri lieka ištikima savo velioniui vyrui, ir ispanė, pasirengusi atsiliepti į Don Žuano jausmus ir išdrįsti meilės nuotykiams.

Puškinas nutraukia meilės siužetą. Donos Anos likimas po Don Guano mirties lieka nežinomas. Dona Anna taip pat siejama su lyriška angelo tema, dangiškoji siela, apie ką vėlgi galima tik spėlioti.

Su tokiu pat žaismingai, kaip Don Chuanas užkariauja moteris, jis atsigręžia į Vado statulą, pakviesdamas ją į meilės pasimatymą su savo našle. Šis pokštas yra Don Guano dvasia: jam reikia sustiprinti mirusiojo buvimo meilės malonumą ir sužadinti mirusio žmogaus pavydą gyvam laimingajam, kaip ir pats Don Guanas neseniai pavydėjo mirusiam Donui Alvarui. . Statula demoniškai atgyja, reiškia ne mirties metaforą, o pačią mirtį. Už datos akimirką, kai buvo išgyventa amžinybė, reikia mokėti savo gyvybe. Don Žuano nuopelnai, jis išlaiko savo orumą ir miršta su Donos Anos vardu lūpose, pirmą kartą, galbūt mirties akimirką, suprasdamas aukštą ir rimtą gyvenimo ir meilės prasmę.

„Puota maro metu“ yra vienos scenos vertimas iš anglų dramaturgo Johno Wilsono draminės poemos „Maro miestas“, kurioje aprašomas 1665 m. Londono maras (1830 m. Rusijoje siautėjo cholera, ji dažnai buvo vadinama maru. ).

Poetas visus puotaujančius pastatė prieš mirtį. Personažai negali išvengti mirties, kuri jiems gresia bet kurią akimirką. Jie prarado daug artimųjų. Situacijos išskirtinumas įtempia veikėjų protus ir jausmus iki ribos, tačiau įtampa išreiškiama ne veiksmu (personažai neturi galios mirtį atnešančiam marui), o elgesio motyvais, kurie yra aštrinami. Veikėjų sielos turi išsilieti ir paaiškinti savo elgesio prasmę. Čia ir iškyla paskutinės „mažosios tragedijos“ lyrizmas, ypač išraiškingai skambantis nuotaikomis ir turiniu kontrastuojančioje Marijos dainoje ir Pirmininko himne. Marija dainuoja apie meilę, kuri nugali mirtį. Pirmininkas skiria savo himną išdidžiai kovoti su mirtinais elementais. Siekdami pamiršti save ir neišprotėti nuo aplink vykstančio siaubo, veikėjai pasineria į pašėlusią ir linksmą puotą. Jie žino apie savo pražūtį, o jų džiaugsmas yra pasmerktųjų džiaugsmas. Tradicinės vertybės išnyksta mirties akivaizdoje.

Jaunuolis reikalauja bakchaniško šėlsmo. Louise neišlaiko testo. Marija dainuoja liūdną dainą apie tai, kaip pasaulis pasikeitė, gyvenimas dingo, aplinkui viešpatauja didelis šaltis ir baimė. Ji šlovina meilę kaip jėgą, kuri laikosi proto ribose ir neleidžia žmogui gėdingai papulti prieš mirtingojo išsiskyrimo siaubą. Walsingham po scenos su vežimu, prikrautu lavonų ir vairuojamu juodaodžio (juodaodžio – pragariškos tamsos, mirties simbolis), iškilmingai šlovina neviltį ir marą. Walsinghamo himne aiškiai slypi ateistiniai motyvai (jis įkvėptas ne Dievo karalystės, o Maro karalystės), o Pirmininko himnas – himnas beprotybei. Jame yra malonumo natos dėl žmonijai priešiškų elementų. Pradėdamas su jais ginčą, jis dainuoja apie „mūšio malonumą“. Čia išdidus ir aukštyn keliantis iššūkis likimui susilieja su demonišku mirtino maro šlovinimu. Be to, Walsingham ir Plague jėgos nėra lygios. Maro pergalė yra iš anksto nustatyta.

Pirmininkui rūpi, kaip pražūties sąlygomis galima išsaugoti orumą ir garbę („Ką daryti? O kuo padėti?“). Pasmerktojo elgesys, kurį jis giria, yra ne kova, o ne kova, o „maro karalystės šlovinimas“, linksminimasis jos garbei, nes maras, nešantis mirtį, tuo pačiu metu. pažadina žmoguje jėgas, kurios vis dar leidžia žiūrėti į mirtį ne su baime, ne su aptemusio proto neviltimi, o išsaugant sielos didybę. Žmogus turėtų dėkoti marui už tai, kad jis mobilizuoja jo valią, nepalieka bejėgio ir net prieš mirtį verčia jausti „nepaaiškinamus malonumus“.

Tačiau Walsinghamo pozicijoje netrūksta dviprasmybių ir ironijos: iškilminga Maro šlovė alsuoja panieka jam, tačiau Pirmininko himnas yra ir mirties giesmė, ir panieka gyvybei. Ją generuoja ne tik drąsa ir bebaimis, bet ir „neviltis“, „neteisėtumo sąmonė“. Pasaulio paveikslas šiame pastarasis atvejis atrodo iškreiptas ir sunaikintas, nes nenatūralu šlovinti tai, kas atneša mirtį, o ne gyvenimą.

Norint atkurti tikrąjį vaizdą, Puškinui reikia pirmininko antagonisto - kunigo. Jis neatsikrato mirties, bet kalba apie šventvagystę, kurią daro puota, ir pažadina Volsingamo atminimą. Nors pirmininkas lieka kurčias primindamas apie motinos mirtį, Matildos vardas sukelia sumaištį jo sieloje. Jis supranta, kad būdamas „dvasios puolęs“, niekada „nepasieks“ dangiškojo rojaus, kur jo žmona Matilda, „šventasis šviesos vaikas“, rado ramybę.

Kunigas, grąžindamas atmintį ir paversdamas ją kančia ir kančia, atkuria ryšį tarp mirusiųjų ir gyvųjų. Pirmininkui jis nebėra įkyrus „senis“, o „mano tėvas“. Protingas ir religiniu požiūriu prasmingas pasaulio vaizdas įėjo į Pirmininko sąmonę ir užvaldė jo sielą. Nuo šiol pirmininkas yra išskiriamas iš puotos ir vaizduojamas kaip pasinėręs į „gilias mintis“. Jis šventėje nedalyvauja, bet kunigo neseka.

Puškinas „Puota maro metu“ užbaigia kulminacine, intensyviausia scena, kai žmogus yra paniręs į sukrėstą svajonių būseną, reiškiančią jame vykstančią gėrio ir blogio kovą. Sielos atsigavimas neįvyko, tačiau kunigo žodžiai ir Puškino pastabos byloja apie atsirandančią viltį, kad Walsingham išgydys protinį ir dvasinį gyvenimą.

1830 m. Boldino rudens rezultatai Puškino kūryboje yra reikšmingi. Poetas tapo vaisingos idėjos, nuo kurios priklauso individualios žmogaus asmenybės likimas ir charakteris, laidininku aplinką. Tačiau jis suprato ir silpnoji pusėšią idėją, kurios savo darbuose pavyko išvengti. Jeigu žmogaus mintis, poelgius, charakterį visiškai nulemia aplinka, vadinasi, nuo žmogaus niekas nepriklauso, tai yra, jam buvo paskirtas pasyvus vaidmuo ir nuo jo nuimama visa atsakomybė už tam tikrus veiksmus.

Puškino herojai romane „Eugenijus Oneginas“, prozoje ir dramoje, priklauso nuo aplinkos, tačiau nėra pasyvios aukos, atsakomybė nuo jų nenuimama. Puškino asmenybę lemia ne tiek artimiausia aplinka, kiek nacionalinė ir pasaulio istorija. Tai leidžia Puškino herojams pasirinkti. Poetas kaltės neatleidžia nei nuo aplinkybių, nei dėl veikėjų. Gyvenime jis ypač vertino pasipriešinimą aplinkybėms ir neleido „aplinkai“ švęsti pergalės prieš jį.

Klausimai ir užduotys

1. Papasakokite apie Puškino dainų tekstus 1830 m.
2. Raskite eilėraščius, susijusius su poeto ir poezijos tematika, ir pabandykite juos analizuoti, taip pat turėdami omenyje „Pranašą“ ir „Paminklą sau pasistačiau ne rankomis...“.
3. Papasakokite apie ciklą „Belkino pasakos“. Kodėl Puškinui reikėjo išgalvoto autoriaus - Ivano Petrovičiaus Belkino? Kas pasakoja Belkinui jo užrašytas istorijas? Papasakokite apie visų istorijų siužetus. Kokie kūriniai parodijuojami Belkino pasakose? Patvirtinkite tekstu, kad autorius yra kiekvienoje istorijoje ir kad jis „režisuoja“ Belkino istoriją.
4. Kuris meninė funkcija neštis atskiras detales ir epizodus (pavyzdžiui, ką reiškia Silvio šaudymas į muses šešerius metus ir kaip tai apibūdina herojų)? Ar galima sakyti, kad Puškinas nusiima nuo savo herojų kaukes ir parodo mums tikruosius jų veidus?
5. Kaip suprantate pavadinimą „Mažosios tragedijos“, kuriuo Puškinas apibūdino savo Boldinskio dramos ciklą? Kokius kitus pavadinimus jis vartojo, nurodydamas ciklą? Kuris jums atrodo tinkamiausias ir tinkamiausias? Perpasakokite „mažų tragedijų“ istorijas. Kokie konfliktai slypi „mažų tragedijų“ centre?

„Akmeninis svečias“ buvo parašytas 1830 m. Boldine, bet sumanytas keleriais metais anksčiau. Jis buvo paskelbtas poetui mirus 1839 m. rinkinyje „Šimtas rusų rašytojų“.

Literatūriniai šaltiniai

Puškinas buvo susipažinęs su Moljero komedija ir Mocarto opera, kuri minima epigrafe. Abu šie kūriniai paremti tradicine istorija – legenda apie ištvirkėlį Don Žuaną, nubaustą vaikščiojančia, kalbančia statula ir įmestą į pragaro ugnį. Puškino tikslas – sukurti naujus personažus tradicinio siužeto rėmuose.

Veikėjai ir konfliktai

Kaip ir kitose „Mažosiose tragedijose“, Puškinas pirmiausia vaizduoja herojų psichologiją. Don Chuanas sujungia daugybę bruožų: jis yra lėkštas meilužis, bet nuoširdžiai patrauktas žmogus; jis drąsus, kilnus, bet apsiskaičiuojantis; jis yra poetas (jo dainą dainuoja Laura). Pagrindinio veikėjo charakteris prieštaringas, tačiau tai nekelia vidinio konflikto, nes Don Žuanas visada nuoširdus arba toks atrodo. Skaitytojas negali suprasti, koks teisus yra Donas Guanas, kai jis sako Donai Anai, kad iki jos niekada iš tikrųjų nemylėjo nė vienos moters.

Išorinis konfliktas spektaklyje yra būtinas siužeto plėtrai: būtent daugybė dvikovų lėmė Don Guano išsiuntimą, dvikova su vadu ir jo nužudymas paskatino atvykti akmeninį svečią.

Tarno Leporello personažas iš esmės pakartoja ankstesnių literatūrinių vaizdų komišką charakterį: jis bailus, smerkia meilės reikalai savo šeimininką ir kenčia turėdamas visa tai ištverti. Dar mažiau reikšmingas veiksmo raidai yra Don Karloso personažas, kurio brolį nužudė Don Žuanas. Skaitytojas gali tik spėlioti, ar Don Karlas yra Dono Alvaro brolis, vado, Donos Anos vyras. Don Karloso įvaizdis padeda parodyti, kokie yra Laura ir Don Žuanas. Pamačiusi lavoną, ką tik meilę Don Karlosui prisiekusiai Laurai rūpi tik tai, ką daryti su nužudytuoju. Ji yra tokia pati nuotykių ieškotoja kaip Don Žuanas, kuri nė akimirkai nesusimąsto, priimdama Don Karloso iššūkį į mūšį.

Jo trijų moterų atvaizdai svarbūs atskleidžiant Don Žuano charakterį, o spektaklyje iš daugelio parodyti tik trys. Pirmoji iš jų, Ineza, vadinama vargšelės Don Žuanu. Ji mirė anksti, galbūt nuo savo vyro, atšiauraus niekšo, rankos. Joje buvo „mažai tikrai gražaus“: negyvos lūpos, tylus ir silpnas balsas, kaip sergančio. Tačiau juodos akys ir žvilgsnis pakerėjo Don Guaną. Jis prisimena ją su liūdesiu ir švelnumu.

Kita mylimoji Laura primena patį Don Žuaną. Ji gyvena laisvai ir daro tai, kas jai patinka. Laura – aktorė, žaidžianti su įkvėpimu ir iš širdies. Ji taip pat renkasi įsimylėjėlius su įkvėpimu ir su jais yra nuoširdi. Ji sako Don Carlosui, kad pasirinko jį, nes jis panašus į Don Žuaną, kai yra piktas. Nei Laura, nei Don Žuanas neslepia, kad vienas kitą apgaudinėja. Jų meilė artima draugystei, dviejų panašių žmonių vienybei.

Donos Anos įvaizdis kupinas vidinių prieštaravimų. Ji pamaldi, nori būti ištikima savo vertam vyrui, bet nerodo neapykantos jo žudikui. Dona Ana net flirtuoja su Don Guanu ir priima jo pažangą. Ji kukli, nuoširdi, tačiau jos aistra ieško išeities, o moteris negali atsispirti netikėtam jausmų antplūdžiui. Dona Anna yra naivi, tiki Don Guano meile, bet tuo pat metu ironizuoja: „O, Don Guanas iškalbingas – aš žinau“. Dona Anna „Don Guane“ pažadina iš pažiūros nuoširdžius ir gilius jausmus: „Taigi, ištvirkimas, aš ilgą laiką buvau nuolanki studentė, bet nuo tada, kai pamačiau tave, man atrodo, kad aš visiškai atgimiau! Skaitytojas turi nuspręsti, koks nuoširdus yra Don Guanas.

Siužetas ir kompozicija

Spektaklis susideda iš 4 scenų, kurių kiekviena atskleidžia naujus pagrindinio veikėjo charakterio bruožus. Pasikeičia pradinis skaitytojo požiūris į jį, kaip į moteriškę ir žudiką-dvikovininką, kyla simpatijos. Pirmoje scenoje personažas nuskaidrinamas per ryšį su Ineza, antroje - su Laura, trečioje ir ketvirtoje - per jausmus Donai Anai. Trečioje scenoje Donas Chuanas juokaudamas vadina vado statulą Donai Anai. Ketvirtoje scenoje Don Guanas kaip niekad arčiau laimės: jis tikrai myli Doną Aną, ji jį atpažįsta. tikras vardas ir atleidžia jam, pasiruošęs abipusė meilė. Tačiau laimei artimą žmogų aplenkia piktas likimas. Vado statulos atvaizdas yra likimas, Don Guano praeities nusižengimų simbolis, sunkus, tarsi paspaudus akmeninę ranką, neleidžiantis laimingas gyvenimas. Kulminacija sutampa su pabaiga, kaip ir kitose „Mažosiose tragedijose“.

Meninis originalumas siejamas su lakonišku pateikimu, kuris sukuria personažų apimtį ir dramatiškumą, palieka sumenkinimą ir galimybę interpretuoti.

• „Akmeninis svečias“, Puškino pjesės scenų santrauka
• „Kapitono dukra“, Puškino istorijos skyrių santrauka
• „Borisas Godunovas“, Aleksandro Puškino tragedijos analizė